Sisällysluettelo:
- Kuuluisa Klimtin maalaus palasi kotiin
- Tarina mestariteoksen varkaudesta ja poliisiversio
- "Naisen muotokuvan" mysteeri
- Klimtin työn pääteemat
- Gustav Klimtin suosikki naiset
Video: Kuinka varastettu Klimtin maalaus, jota oli etsitty yli 20 vuotta, palasi museoon
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Kuuluisa Gustav Klimtin maalaus "Naisen muotokuva" on jälleen esillä Ricci Oddi -gallerian salissa. Maalaus palasi tänne pitkän poissaolon jälkeen, sen sieppaamisen jälkeen vuonna 1997. Ja minun on sanottava, että maalauksen palauttaminen ei ollut helppoa - he etsivät kangasta yli 20 vuotta, eivätkä löytäneet sitä ollenkaan, koska onni hymyili poliisille tai harrastajille. Paluun tarina on kuin kiehtova etsivä tarina, jolla on odottamaton loppu.
Kuuluisa Klimtin maalaus palasi kotiin
Vuonna 2020, melkein katolisen joulun aattona, Italian Piacenzan kaupungissa tapahtui todellinen joulun ihme - löydettiin maalaus, joka varastettiin Ricci Oddin nykytaiteen galleriasta 23 vuotta sitten. Tämä kangas kuuluu kuuluisan Gustav Klimtin harjaan, ja mestariteoksen hinta on yli 60 miljoonaa dollaria.
Gallerian seinästä löytyi maalaus, josta se varastettiin. Paikallinen puutarhuri päätti puhdistaa muratin seinät ja näki vahingossa seinässä välimuistin, joka oli peitetty metallipaneelilla. Piilopaikasta hän löysi mustan muovipussin, jossa oli arvokas löytö - maalaus "Naisen muotokuva".
Vahatiivisteet puhuivat mestariteoksen aitoudesta, mutta tietysti kangas tutkittiin. Asiantuntijat ovat vahvistaneet löydetyn maalauksen aitouden.
Rikollisissa piireissä hyvin tunnetut sieppaajat, jotka nyt suorittavat rangaistuksen toisesta ryöstöstä, ottivat vastuun varkaudesta. He itse kääntyivät toimittajan puoleen ja kertoivat tarinansa. Varkaat ilmoittivat, etteivät he voineet ymmärtää kuvaa ja rikoksen vanhentumisajan päätyttyä päättivät lahjoittaa sen kaupungille heittämällä sen gallerian välimuistiin. Kun otetaan huomioon italialaisten luonne, jotka haluavat ylpeillä, on otettava erittäin huolellisesti vastaan heidän tunnustamisensa todeksi.
Tarina mestariteoksen varkaudesta ja poliisiversio
Vuonna 1997 Ricci Oddi -gallerian piti olla suljettu suurten kunnostustöiden vuoksi, ja "Naisen muotokuva" oli tarkoitus esitellä kaupungintalolla. Huomatessaan kankaan katoamisen vartija ajatteli, että maalaus oli jo poistettu valmistellakseen sitä kuljetusta varten. Hälytys heräsi, kun katon alta (kattoikkunan läheltä) löydettiin kuvakehys. Kehyksestä poliisi löysi likaisen sormenjäljen, jossa oli DNA -jälkiä, jotka eivät kuuluneet gallerian henkilökuntaan.
Sieppauksesta oli monia versioita. Oletettiin, että maalaus on tilattu yksityiskokoelmaan. Lisäksi kehitettiin versio, että maalauksen varastivat saatanallisen lahkon edustajat. Poliisi kehitti myös version, jonka mukaan Italian entinen pääministeri Bettino Craxi, joka tuomittiin korruptiosta ja pakeni Tunisiaan, tilasi kankaan kokoelmaansa.
Kuitenkin Ricci Oddi -gallerian johtajana toimineen Stefano Fugazzan kuoleman jälkeen löydettiin hänen päiväkirjansa, joissa hän aikoi järjestää "Naisen muotokuvan" varastamisen ja palauttaa sen muutaman vuoden kuluttua. saadakseen katsojien huomion galleriaan. Poliisilla on uusi versio - vaiheittainen sieppaus. Ehkä maalaus varastettiin mainostarkoituksiin eikä koskaan poistunut galleriasta.
"Naisen muotokuvan" mysteeri
Modernistitaiteilijan teos "Naisen muotokuva" on ollut esillä galleriassa vuodesta 1925 lähtien. Ja maalaus on kirjoitettu vuosina 1916-1917 (tarkka päivämäärä ei ole tiedossa). Tämä on yksi Gustav Klimtin viimeisimmistä teoksista, jonka hän kirjoitti juuri ennen kuolemaansa vuonna 1918 aivohalvauksesta.
Maalausfanit ovat hyvin tietoisia tästä kuvasta. Harvat tietävät, että salaperäisen varkauden lisäksi tähän kankaaseen liittyy toinen salaisuus.
Kuka on kuvassa, ei ole tiedossa. Hän on silmiinpistävä, kaunis nuori nainen, jolla on tummat, kiiltävät hiukset. Nainen on kuvattu vihreää taustaa vasten, joka korostaa hänen kauneuttaan, ihon posliinivalkoisuutta. Hänellä on siniset, hieman väsyneet silmät, jotka katsovat suoraan katsojan sieluun.
Taiteilija korostaa kirkkaasti poskien punastumista ja mehukasta, maalattua kirkkaalla huulipunalla, huulilla. On mahdotonta olla huomaamatta mustaa myyrää, joka sijaitsee naisen vasemman silmän lähellä.
Kaikki värit yhdistyvät hämmästyttävästi toisiinsa, mikä luo uskomattoman houkuttelevan, harmonisen kankaan.
Vuonna 1997 nuori taidehistorian opiskelija Claudia Maga huomasi tämän kuvan hämmästyttävän samankaltaisuuden toisen kanssa, joka kuvaa Gustav Klimtin rakastettua, joka lähti tästä maailmasta hyvin aikaisin. Naisten ulkonäkö, asento, hahmon ääriviivat ja jopa myyrä tyttöjen poskissa ovat äärimmäisen samanlaisia. Tämä on mestarin ainoa kaksoistyö, jonka asiantuntijat tuntevat. Ehkä elämänsä lopussa taiteilija muisti vanhan rakkautensa ja päätti kuvata, miltä hänen rakkaansa näyttäisi muutaman vuoden kuluttua, jos hän ei olisi kuollut.
Klimtin työn pääteemat
Gustav Klimtillä on onnellinen luova kohtalo. Huolimatta siitä, että kriitikot kritisoivat usein hänen työtään, yleisö hyväksyi ne aina paukulla. Hän ei koskaan elänyt köyhyydessä aikuisena, joten hänellä oli varaa kirjoittaa haluamansa, ilmaista näkemyksensä elämästä luovuuden kautta. Vaikka uransa alussa, kun modernismi, jossa Klimt maalasi maalauksensa, oli juuri aloittanut tiensä yleisön sydämeen ja mieleen, taiteilijaa jopa tarjottiin karkotettavaksi Itävallasta tai lähetettäväksi vankilaan.
Vähitellen modernismi sai suosiota maalauksen maailmassa, ja Klimtistä tuli tunnustettu mestari ja hän pystyi luomaan ja elämään omaksi ilokseen.
Itävaltalaisen taiteilijan suosikkilajit olivat naisten muotokuvat ja maisemat. On sanottava, että Klimt oli naisten kiihkeä ihailija ja rakastaja. Ne olivat hänen intohimonsa. Huhuttiin, että hän on 40 eri isien lasten isä. Taiteilija ei ole koskaan ollut naimisissa, mutta on ollut intohimoisesti rakastunut useita kertoja.
Hänen suosikkityyppinsä naisista voidaan jäljittää maalauksista: brunetit poikamaisilla hahmoilla ja punatukkaiset nymfit ylellisillä naisellisilla muodoilla. Taiteilija maalasi kuuluisia korkean yhteiskunnan naisia ja vanhimman ammatin edustajia.
Klimtin maalaukset naisista (vaatteiden kanssa tai ilman) ovat uskomattoman aistillisia ja samalla siveitä. He lukivat selvästi, että taiteilijan naiset olivat korkeamman organisaation olentoja, että hän epäjumalaili heitä ja palvoi heitä.
Monissa teoksissaan mestari käytti kultalehteä, joka erityisellä tavalla aloitti maalaamansa muotokuvat. Taiteilijan tunnetuimmat teokset: "Suudelma", "Naisen kolme ikää", "Judith ja Holofernes I", "Sonya Knipsin muotokuva", "Emilia Flegen muotokuva".
Gustav Klimtin suosikki naiset
Niiden monien naisten joukossa, joista taiteilija oli kiehtonut, voidaan erottaa kaksi, joita hän kirjaimellisesti epäjumalaili koko elämänsä ajan. Ensimmäinen on taiteilijan äiti Anna Klimt. Hän huolehti hänestä loppuelämänsä ajan. Toinen nainen, jota hän epäjumalaili, oli taiteilijan veljen vaimon Emilia Flegen sisar. Tämä itsenäinen nainen on ollut Klimtin kanssa 27 vuotta.
Jotkut elämäkerrat väittävät, että hän oli hänen rakastajattarensa, kun taas toiset, että heillä oli platoninen suhde. Emilia oli lahjakas muotisuunnittelija, muotitalon yhteisomistaja. Mutta tämä ylpeä nainen oli valmis omistamaan koko elämänsä eksentriselle taiteilijalle. Kuolleen Klimtin viimeiset ajatukset ja sanat koskivat häntä, mutta he eivät koskaan solmineet solmua eivätkä saaneet yhteisiä lapsia.
Luovat ihmiset ovat vuosikymmenien ajan saaneet inspiraatiota Gustav Klimtin teoksista. Hän inspiroi erityisesti suunnittelijoita ja muotisuunnittelijoita.
Suositeltava:
Kuinka Diwalia juhlitaan - juhlaa, jota juhlii yli miljardi eri uskontoon kuuluvaa ihmistä
Diwali on Intian tärkein loma, joka symboloi hyvän voittoa pahasta, valoa pimeydestä ja tietoa tietämättömyydestä. Tätä viiden päivän valonjuhlaa juhlii yli miljardi eri uskontoa edustavaa ihmistä. Se on perheloma, jossa on rukouksia, upeita ilotulitteita ja joillekin uuden vuoden alkua. Kiehtova ja mystinen kuuluisan intialaisen loman historia, tarkemmin
Mihin Venäjän armeijan aarre oli piilotettu: kenraali Samsonovin aarteen salaisuudet, joita on etsitty ensimmäisen maailmansodan jälkeen
Ensimmäinen maailmansota oli vaikea aika, joka toi paljon ongelmia ja on täynnä monia mysteerejä. Tähän asti ihmiset yrittävät löytää kadonneen Venäjän armeijan aarrekammion, jota kenraali Samsonov komensi. Suuri laatikko, jossa on kolmesataa tuhatta ruplaa kultaa ja muita arvoesineitä, kummittelee aarteenetsijöitä. Joka vuosi kesällä, elokuussa, legendan innoittamat ihmiset kokoontuvat Velbarkin lähelle, jotka haaveilevat kenraalin aarteen löytämisestä. Lue Samsonovin aarrekammion matkasta, kuinka he yrittivät löytää sen, mutta tuloksetta
Miksi maalaus "Entombment" oli Caravaggion ainoa teos, jota kriitikot ja kirkko ihailivat
Entombment on ainoa Caravaggion maalaus, joka on saanut yksimielisen kriittisen kiitoksen. Lisäksi tämä on ensimmäinen teos, jonka kirkko hyväksyi viipymättä ja mukautuksin. Tuolloin taiteilijat kopioivat Caravaggion teoksen monta kertaa. Tiedossa on ainakin 44 kopiota, joista yksi kuuluu Paul Cezannelle
Onko Ivan Kauhean kirjasto todella olemassa: Salaperäinen Liberia, etsitty 400 vuotta
Monien historioitsijoiden pakkomielle on tullut sellaisen kirjaston etsiminen, joka voi arvoltaan ylittää kaikki asehuoneiston aarteet. Se on legendan mukaan piilotettu Kremlin maanalaisiin erityiseen välimuistiin. He yrittivät löytää sen eri aikoina, mutta haku ei tuottanut mitään. Nykyään kaikki asiantuntijat eivät ole varmoja sen olemassaolosta
Se oli aivan nenänne alla: Löytyi korvaamaton Rubensin maalaus, jonka uskotaan kadonneen yli 400 vuodeksi
Suhteellisen äskettäin taidemaailma järkyttyi uutisesta ainutlaatuisesta löydöstä. Flanderin taidemaalari Peter Paul Rubensin maalaus löydettiin. 400 vuoden ajan sitä pidettiin kadonneena, mutta kuten kävi ilmi, kangas oli melkein koko näkymässä