Kuinka kuuluisa taidemaalari Boris Kustodiev kirjoitti upea talvimaisema "korvalla"

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Varmasti monet sanovat, että venäläiselle ei ole mitään kauniimpaa ja mukavampaa kuin venäläinen talvi. Siksi tarjoamme venäläisen maalauksen ystäville ihailla kuuluisan jugend- ja impressionistisen mestarin talvimaisemia. Boris Kustodiev … No, joku, joka ja Boris Mihailovitš tiesivät paljon Venäjän talvesta, joka kerta, kun hän jätti palan sielustaan viehättävän lumivalkoisensa keskelle kaukana.

- Fjodor Chaliapin kirjoitti kerran ystävästään taiteilija Kustodievista. Ja monille on edelleen mysteeri, kuinka pyörätuoliin suljettu taiteilija, joka kokee voimakasta kipua ja kärsimystä, joskus elää kädestä suuhun, pystyi luomaan hämmästyttävän iloisia, omaperäisiä ja erittäin eläviä teoksia.

Paradoksaalisesti Kustodianin luontainen rakkaus elämään ja näkemys elämästä ei muuttunut lainkaan sairauden myötä. Hän ei katkera, ei sulkeutunut itseensä … Lisäksi hänen maalauksestaan tuli kaikesta huolimatta vielä kirkkaampi ja kauniimpi. Hän tunsi valtavan tuskan tunteen ja jatkoi olemassaoloaan maailmassaan ja kirjoitti sen - kirkkaasti, iloisesti ja juhlallisesti. Hänen paletinsa oli kirjaimellisesti sekoitettu ilon, kirkkaan valon ja elämän rakkauden väreihin.

Luultavasti rakkaus elämää, Venäjää, ainoaa naista, josta tuli tuki ja tuki taiteilijalle, antoi hänelle voimaa. Voit lukea lisää rakkauden suuresta voimasta arvostelusta: Boris Kustodievin suosikki nainen, jonka nimissä hän voitti helvetillisen kivun ja loi parhaat teoksensa.

Aloitat katsoa mestarin maalauksia aivan erityisellä tavalla, kun kiinnität huomiota useimpien hänen parhaiden maalaustensa päivämäärään. Ja ajattele vain vallankumouksellisia vuosia, sisällissodan vuosia, nälkälakkoa (Petrogradissa se raivosi erityisesti), Neuvostoliiton vallan muodostumista, kun maa oli kirjaimellisesti kuumeessa tuhoisista ja luovista muutoksista. Tuolloin taiteilija loi kylmässä Leningradin asunnossaan hämmästyttäviä kuvallisia mestariteoksia, jotka sisältyivät maailmantaiteen kultaiseen rahastoon.

Boris Kustodievin loputon venäläinen talvi - kirkas, dynaaminen, elämää vahvistava

Venäjän luonto ja kansanperinteet olivat taiteilijan ideologisia innoittajia. Kustodiev ihaili ankeita lumisia talvia ja tavallisten ihmisten juhlarituaaleja. Kustodiev korosti lukemattomilla kankaillaan, jotka on omistettu tähän vuoden maagisimpaan aikaan, sekä Maslenitsalle ja muille juhlatilaisuuksille. Hän näytti vetävän pois hetkiä kuumuudesta ja asettanut ne taitavasti kankailleen.

Kustodiev ei maalannut puhtaita maisemia, hänen maisemansa ovat aina olleet aiheena, ja niissä on valtava määrä erilaisia hahmoja. On myös syytä huomata, että silmiinpistävin elementti, joka luo vaikutelman dynaamisesta liikkeestä, hän käytti melkein aina vastustamattoman kiireistä troikkaa - venäläisen omaperäisyyden symbolia.

Taiteilijan kankaat ovat väriltään ja koostumusrakenteeltaan niin koristeellisia, että ne muistuttavat outoja maalattuja laatikoita tai halkeamia. On myös yllättävää, että suurin osa mestarin teoksista on kirjoitettu muistista tai mielikuvituksesta. Vaikka Boris Mihailovitšin elämässä oli maalaus, jonka hän loi "korvalla".

Hiihtäjät (1919)

Vuonna 1919 Kustodiev loi maalauksen "Hiihtäjät", jossa hän kuvasi sitä, mitä hän ei ollut nähnyt. Taiteilija ei voinut nähdä omin silmin tätä upeaa panoraamaa, joka näyttää katseellemme, koska siihen aikaan hän tuskin pystyi liikkumaan pyörätuolissa ja oli erittäin harvinainen kadulla.

Hänen tyttärestään Irinasta tuli taiteilijan tärkein inspiraatio ja silmät. Palattuaan hiihtomatkalta maaseudulta, jonne hän meni ystäviensä kanssa, hän iloisena, punastuneena, niin innoitettuna ja kaunopuheisena kertoi isälleen, mitä sanoinkuvaamatonta kauneutta hän oli nähnyt. Tietoja siitä, kuinka he ratsasivat alas vuorilta, kuinka upea pakkas taivas oli, mitä upeita avoimia tiloja avautui, kuinka savu- ja höyrypilvissä höyryveturi ryntäsi laajaa lumen peittämää etäisyyttä pitkin …

Kustodiev, kirjaimellisesti tartunnan saanut tyttärensä tarinasta, otti heti siveltimen ja maalasi hämmästyttävän kuvan. Lisäksi hän kirjoitti vain ilosta, jonka hän kuuli, ja kertojan unohtumattomista vaikutelmista. Kuten kävi ilmi, tämä riitti lahjakkaalle taiteilijalle. Luodut teokset osoittautuivat erittäin realistisiksi ja vaikuttaviksi, täysin toisin kuin muut mestarin talviteokset, joissa iloiset juhlat hallitsivat, juhlatunnelma, jossa ihmisten valoisa elämä oli täydessä vauhdissa kaupungin katujen keskellä, lumikello.

"Pakkaspäivä". (1913)

Maakunnan kaupunki on lumen peitossa. Reki, jossa nuoret naiset istuvat, ryntää kadulla, ylipainoinen taksimies ajaa hevosta ja talonmies heiluttaa luuta yksitoikkoisesti. Siistit pienet talot muistuttavat leluja, ja auringon säteet maalaavat lumipeitteen ja savupilvet vaaleanpunaiseksi. Kirjoittaja muutti tavallisen kohtauksen juhlaksi, jossa oli kirkas värikäs paletti. Hänen harjansa alla nykyinen talvipäivä on saanut elinvoimaa ja kirkkautta.

Pannukakkiviikko

Taiteilija heijasti Maslenitsan teemaa teoksissaan monta kertaa, ja lisäksi eri vuosina, tulkitsemalla sitä hieman eri tavalla, mutta jättäen saman olemuksen. Shrovetide on laaja, värikäs, villi ja herkullinen loma.

Maalaukset kuvaavat kirkasta pakkasta päivää. Folkfestivaalien maisematausta on niin värikäs ja kaunis, että näyttää siltä, että loma on ilmassa. Helmikuun matalan auringon valaisemat lumikellot kirkkaasti kirkkaina valkoisuudellaan, ja paksulla pakkasella peitetyt puut muistuttavat juhlallista ilotulitusta. Todella todellinen venäläisen talven kauneus, joka ei jätä ketään välinpitämättömäksi.

Vaikka ensi silmäyksellä monet saattavat ajatella, että luonto ei ole niin todellinen. Värit ovat liian kirkkaita ja luonnotonta, kuten talvimaisema. Mutta näissä kuvissa koko Kustodiev. Näin hän näki kylien ja kaupunkien talvisen venäläisen luonteen. Se oli tämä ihana maailma, jonka hän sulki ajassa ja avaruudessa.

Ihmiset itse, jotka heittivät kaduille, olivat iloisia ja iloisia. Täältä näet kaikkien luokkien ihmisiä.

"Balagany" (1917)

Balagan on välttämätön ominaisuus venäläisille folk -festivaaleille Maslenitsalla. Kirkkaimpana esimerkkinä kansantaiteesta hän on taiteilijan tärkein inspiraation lähde. Ja sen ympärillä on talvi, puita peittää häikäisevä pakkanen. Jäätyminen Kevät ei tule pian …

Tämä teos on luotu vuonna 1917. Venäjän todellisuuksissa ei ollut juhlajuhlia, ei hauskoja koppeja. Kaikki ovat vaipuneet unohduksiin. Ja kuva on muisto toisesta kadonneesta elämästä. Jopa Kustodievin iloisimmissa maalauksissa on nostalgia lähtevää Venäjää kohtaan. Hän maalasi tuon Venäjän, joka oli jo kadonnut, eikä hän ehtinyt tunnistaa uutta, koska taiteilijan koko maailma oli ympäröity hänen huoneistonsa ikkunoista.

Jatka Pietarin maalareiden aihetta, lue arvostelu: Pietarin maisemat modernista impressionistista Pavel Eskovista: kaupunki, joka on täynnä myrskyjä.