Video: Moitteeton "kevyt asetelma", joka valloitti Medicin perheen ja koko Italian: Giovanna Garzoni
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
1900 -luvun alkuun asti taide oli kokonaan miesten omistuksessa - näin me ajattelimme. Kuitenkin yhä useammin opimme menneisyyden suurista taiteilijoista. Ja vaikka he eivät luoneet monumentaalisia maalauksia, he tekivät omat vallankumouksensa maalauksessa, usein aikaansa edellä. Tällainen oli Giovanna Garzoni, joka valloitti Italian 1500 -luvulla moitteettomilla "vaaleilla asetelmillaan" ja kasvitieteellisillä kuvituksillaan …
Giovanna Garzoni syntyi Ascolin kaupungissa vuonna 1600. Tämä päivämäärä vahvistettiin yhden hänen teoksensa ansiosta, joka osoitti luomisen vuoden ja taiteilijan iän - Giovanna oli silloin vain kuusitoista vuotta vanha. Ja teos oli yksi Giovannan tekemistä kasvitieteellisistä kuvista paikallisen apteekkarin tilauksesta … Giovanna tuli kuuluisasta venetsialaisesta perheestä - taiteilijoista, käsityöläisistä, tiedemiehistä … setä, taiteilija, joka kuului Jacopo Palma nuoremman kouluun, kuuluisa venetsialainen mestari.
Garzoni matkusti paljon. Siihen aikaan jopa Italiassa, joka erottui tietystä vapaasta ajattelusta, tällainen naisen elämäntapa oli sallitun partaalla. Taiteilija oli kuitenkin vähän huolissaan - kuten monet muutkin naisiin kohdistuneet kiellot noina aikoina. Nuoruudessaan hän veljensä Mateon kanssa lähti kotikaupungistaan Venetsiaan ja jatkoi opintojaan siellä. Nuoret oppivat kalligrafian hienovaraisuudet taiteilija Giacomo Ronyan ohjauksessa. Siellä, Venetsiassa, Giovanna meni naimisiin - ja erosi melkein heti. Ei tiedetä varmasti, mikä aiheutti hänen eronsa miehestään. Yleisimmän version mukaan Garzoni vannoi siveyden, mutta perhe jätti huomiotta tytön halun säilyttää hänen vapautensa. Mutta Giovanna ei luovuttanut eikä hyväksynyt. Avioliitto mitätöitiin tuomioistuimessa, ja venetsialaiset keskustelivat tästä tarinasta pitkään - joten huhuna se on tullut meidän päiviimme. On selvää, että Giovanna onnistui puolustamaan itsenäisyyttään eikä myöhemmin naimisissa.
Jonkin ajan kuluttua avioerosta hän ja hänen veljensä muuttivat Napoliin, missä hänen lahjakkuutensa arvostivat korkeatasoiset suojelijat. Ja Napolin jälkeen Garzoni viittasi Roomaan - ja hän rakastui tähän "ikuiseen kaupunkiin" ja toisti yhä useammin kirjeissään: "Kuinka haluaisin elää ja kuolla Roomassa!" Lisäksi Giovanna tapasi työskennellessään Napolissa taiteen suojelija ja keräilijä Cassiano del Pozzon, joka onnistui löytämään taiteilijalle rikkaita asiakkaita unelmiensa kaupungista.
Hänen huolellisesti ja kunnioittavasti maalatut muotokuvat, kukka -asetelmat ja uskonnolliset aiheet ovat hajallaan sieltä ympäri Italiaa … Garzoni ei kuitenkaan pysynyt Roomassa kauaa vastaten Ranskan Christinan, Savoyn herttuattaren kutsuun. tyttö Torinoon. Hän työskenteli jonkin aikaa Torinossa lähinnä muotokuvauksen alalla, mutta myös hänen ensimmäiset asetelmansa luetaan samaan aikaan. Giovanna ei virallisesti luonut omaa "koulua", mutta Torinossa he alkoivat jäljitellä häntä aktiivisesti.
Ilmeisesti taiteilija matkusti kolmekymmentän ja neljänkymmenen vuoden välillä myös kotimaansa ulkopuolelle, koska ranskalaisten ja englantilaisten taiteilijoiden vaikutus paljastuu Garzonin "vaaleissa asetelmissa".
Garzoni tuli Firenzeen ollessaan nelikymppinen ja vietti siellä lähes vuosikymmenen työskennellessään Medicin perheen hyväksi - erittäin hedelmällisesti. Hän menestyi yhtä hyvin sekä muotokuvaajana että kasvitieteellisten kuvitusten luojana ja työskenteli pääasiassa leivinpaperilla tehdyssä guasissa. Medicit suojelivat luonnontieteitä, joten Garzoni teki paljon luonnoksia ja luonnoksia kasveista.
Jo vuonna 1648 historioitsija ja elämäkerta Carlo Rudolfi mainitsi hänet kuuluisien italialaisten taiteilijoiden joukossa. Sanottiin, että hän "asettaa työstään haluamansa hinnan". Ja hänen asiakkaat suostuivat näihin hintoihin kunnioittaen Garzonin lahjakkuutta ja moitteetonta tekniikkaa. Hän hallitsi talouttaan erittäin järkevästi varaamalla tietyn prosenttiosuuden mukavaan vanhuuteen. 1950 -luvulla Garzoni asettui Roomaan, missä hän liittyi Pyhän Luukkaan akatemiaan. Sitten hän rakasti erityisesti maalata maljakoita kukilla. Hänellä oli taiteilijan kädet, mutta tutkijan silmät - ja siksi jokainen kukka oli maalattu selvästi, yksityiskohtaisesti, mutta ei kuivana. Terälehdet ovat läpinäkyviä ja kevyitä, lehdet vapisevat tuulen kevyestä hengityksestä …
Garzoni asui kaksikymmentä vuotta Roomassa - kuten hän unelmoi nuoruudessaan. Vuonna 1670 hän kuoli, jätti kaiken merkittävän omaisuutensa Pyhän Luukkaan akatemialle ja haudattiin rakkaaseen kaupunkiinsa, Pyhien Luukkaan ja Martinan kirkkoon. Garzoni tuhosi henkensä ja maalauksensa ansiosta ja aikansa sanomattomat lait. Giovanna Garzonin teokset olivat merkittävästi erilaisia kuin hänen aikalaistensa ja aikalaistensa luomat. Jälkimmäinen voisi olla hänelle monin tavoin kiitollinen - Garzoni oli ensimmäinen nainen Italiassa, joka aloitti asetelmien ja kasvitieteellisen kuvaamisen.
Asetelma, kuten maisema, on pitkään pidetty toissijaisena genrenä, mutta Garzonin kokeilut ja innovaatiot eivät ylittäneet genrerajoituksia, vaan väittivät myös barokkimaalauksen vakiintuneiden tekniikoiden kanssa. Barokkiasetukset maalattiin tummalle taustalle, mutta hän ei luonut niin paljon tällaisia teoksia.
Mutta hän jätti pergamenttiin paljon piirteitä temperana ja guasiksi - piirustuksia, joissa ylikypsiä päärynöitä ja papuja, ylellisiä kukkakimppuja ja antiikkisia ruokia loistaa vaaleaa taustaa vasten, ikään kuin taiteilijan sitkeä katse olisi napannut heidät aurinkoisen kesäpäivän keskellä.
Garzonin kuuluisat "levyt" luotiin saman Medicin tilauksesta, mutta jo hänen roomalaisella aikakaudellaan. Hän epäilemättä huolellisesti maalattuja yksityiskohtia ja hienovaraisia siirtymiä sävyihin, herkkiä tekstuureja, hienoja koristeita - mutta samalla hän välitti mestarillisesti auringon säteiden kultaa, kesäillan lämpöä ja avaruuden ilmavuutta. Hänen tärkein työkalunsa ei ollut harjat, vaan valo. Ja tässä vaeltaja ja kapinallinen Giovanna Garzoni oli taiteen edellä monta, monta vuotta …
Suositeltava:
Mihin kadonnut "Yeralash" -punahiuksinen poika, joka valloitti koko maan 1990-luvulla: Alexander Loye
26. heinäkuuta näyttelijä Alexander Loye täyttää 38 vuotta. Hänestä tuli tähti jo kouluaikanaan, ja useimmat katsojat muistivat hänet karismaattisena punatukkaisena Yeralash-poikana, kiusaaja Vova Sidorovina 1990-luvun mainoksesta. ja Nextin päähenkilö. Aluksi hänen näyttelijäuransa kehittyi hyvin nopeasti ja menestyksekkäästi, mutta sitten alkoi pitkiä taukoja. Mihin katosi 1990 -luvun kirkkain ja viehättävin poika, mitä hän tekee nyt ja miksi kovasta suosiosta huolimatta t
Kuinka Medicin perheen harvinaisin "kiinalainen" posliini ilmestyi virheen seurauksena
Vuonna 1574 Medicin perhe yritti jäljitellä kiinalaista posliinia. Vaikka tämä yritys epäonnistui, se johti yhden harvinaisimman keramiikkatyypin luomiseen ihmiskunnan historiassa. Kiinalaista posliinia on pitkään pidetty suurena aarteena. 1200 -luvun lopulta lähtien se alkoi näkyä Euroopan tuomioistuimissa kauppareittien laajentuessa. 1500 -luvun jälkipuoliskolla kiinalaista posliinia oli runsaasti Turkin, Egyptin ja Espanjan satamissa. Portugalilaiset alkoivat järjestelmällisesti tuoda
Rafael D'Alon asetelma -asetelma "Trooppiset järjestelyt"
Brasilialainen valokuvaaja Rafael D'Alo yhdistää syntyperäisen Rio de Janeiron eteläisen elinvoiman ja hollantilaisen genremaalauksen eurooppalaisen tiukkuuden trooppisten asetelmien asetelma -sarjassa
Yusupov -perheen viimeinen: prinsessa "Shining" -perheen kirous
Muinaisen aristokraattisen perheen rikkain perillinen, prinsessa, jota oikeudessa kutsuttiin vain "loistavaksi", Zinaida Nikolaevna Yusupova tuli kuuluisa paitsi kauneudestaan ja vauraudestaan myös aktiivisesta hyväntekeväisyystoiminnastaan: kouluista, kirkoista ja sairaaloista rakennettiin hänen kustannuksellaan. Tie henkilökohtaiseen onneen oli kuitenkin hänelle hankala - hänen poikansa kuolivat peräkkäin. Sanottiin, että tämä oli seurausta muinaisesta esi -isien kirouksesta, joka vainosi useampaa kuin yhtä Yusupovin sukupolvea
Kevyt eroottisuus ja lumoava sentimentalismi: Kuvia Frederick Leightonista, joka oli Herra yhden päivän
Frederick Leighton on Ison -Britannian kuninkaallisen taideakatemian ensimmäinen paroni, kuuluisa englantilainen taidemaalari ja kuvanveistäjä, joka työskenteli 1800 -luvun jälkipuoliskolla. Englannin kuningatar Victoria kunnioitti häntä työnsä vuoksi syvästi ja sai hänen asetuksellaan Herran arvonimen. Totta, taiteilijan piti elää tässä tilassa vain yhden päivän … Mutta jo toista vuosisataa hänen upeat luomuksensa innostavat mieliä ja saavat yleisön sydämet vapisemaan