Kuinka realistiset maalaukset modernilta impessionistilta Aleksei Zaitsevilta valloittavat katsojia

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Viime vuosina monien asiantuntijoiden mukaan Venäjästä on todellakin tulossa yhä enemmän pelastusarkki todelliselle eurooppalaiselle kristilliselle sivilisaatiolle ja todelliselle taiteelle. Päinvastoin kuin länsimaisessa maailmankatsomuksessa, realismia kaikissa sen ilmenemismuodoissa arvostetaan edelleen Venäjällä. Tänään julkaisussamme on hämmästyttävä galleria, jossa on yksi harvoista impressionismin ja realismin tyylillä työskentelevistä aikalaisista, Moskovan taiteilija - Aleksei Zaitsev.

Hieman taiteilijasta

Alexey Zaitsev (syntynyt 1959) on kotoisin Ryazanista. Jo varhaislapsuudessa Aleksei liittyi kuvataiteeseen oman tätinsä, Neuvostoliiton arvostetun taiteilijan ansiosta. Hän rakasti istua studiossa ja katsella, kuinka maalauksia syntyy harjan alta. Ja sitten innoitettuna poika otti harjat ja lyijykynät käsiinsä suurella mielenkiinnolla yrittäen jäljitellä lahjakkaata taiteilijaa. Tietenkin hedelmälliseen maahan kylvetyt viljat antoivat versonsa. Aleksei piirsi innokkaasti kaikkea, mikä valloitti ja innosti hänen nuorta sieluaan, ja hänen tätinsä puolestaan esitteli suurella innolla veljenpoikansa taiteellisen luovuuden maailmaan ja synnytti rakkauden luontoa ja kaikkea elävää kohtaan. Myöhemmin juuri tämä lapsuuden vaikutelma ja ensimmäiset oppitunnit muodostavat perustan nuoren maalarin luoville hauille.

12 -vuotiaana Aleksei muutti Ryazanista Moskovaan. Ja kun todistus lopulta saatiin, nuori mies ei vastannut kysymykseen: minne mennä opiskelemaan. Hän tuli Moskovan yliopistoon, jossa hän opiskeli taideosastolla kirjagrafiikan tutkinnon. Kuitenkin yliopiston valmistuttuaan Aleksei Zaitsevista ei koskaan tullut kirjojen kuvittamisen ammattilainen. Mutta kirjagrafiikan tiedekunnassa saadut tiedot, kokemukset ja taidot antoivat taiteilijalle mahdollisuuden kehittää täysin poikkeuksellinen taiteellinen lahjansa impressionismin alalla.

Kirjoittajan tyyliä etsimässä

Opintojensa aikana ja sen jälkeen Aleksei matkusti paljon maalaustelineellä ympäri pääkaupunkia ja sen laitamia. Nuorta maalaria houkuttelivat erityisesti syrjäiset kylät ja maakunnalliset kaupungit asukkaineen. Häntä inspiroivat myös hämmästyttävät luonnonmaisemat, muuttuvat ilmakehän ilmiöt ja hän loi monia luonnoksia ja luonnoksia ulkona. Ja sitten, kirjaimellisesti kyllästynyt Venäjän maan ihmeellisestä hengestä, hän palasi kotiin, täynnä uusia vaikutelmia ja loi näkemänsä uudelleen vain suurilla kankailla. Kaksivaiheinen työ antoi nuorelle mestarille mahdollisuuden ajatella pienimpiä yksityiskohtia sekä sävyjen yhdistelmästä että värien suhteesta. Tässä luovassa lähestymistavassa muodostui taiteilijan yritystyyli.

Taiteilijan maailmankuulu

80-luvun puolivälissä monilla maalareilla oli mahdollisuus esitellä teoksiaan paitsi Venäjällä myös ulkomailla. Ja Moskovan mestarin Aleksei Zaitsevin näyttelytoiminta antoi tietysti tuloksensa - monet Länsi -Euroopan ja Amerikan maat oppivat alkavan venäläisen impressionistin ihastuttavista töistä. Ja jo tänään maalarin kankaat koristavat monia Venäjän suurlähetystöjä eri puolilla maailmaa sekä yksityiskokoelmia lähes kaikista Euroopan ja joistakin Aasian valtioista. Vuodesta 2005 lähtien taiteilija on tehnyt menestyksekästä yhteistyötä Floridan yksityisen gallerian kanssa.

Tietoja tyylistä

Kun katsomme Aleksei Mikhailovitšin maalausta, joka on täynnä hänen kirkkaalla ja vilkkaalla sielullaan, ihailemme taitoa ja anteliaisuutta, jonka ansiosta impressionismin ystävät voivat tuntea värikkäästä mashista valmistetun erityisen maailman. Ehkä tämä on hänen luomustensa viehätyksen tärkein salaisuus, joka on tehty tämän tyylin parhaiden perinteiden mukaan. Niissä havaitaan sekä aivohalvausten tarkkuus että suoritusolosuhteet (eli plein air). Mutta yksityiskohtainen piirustus sävellyskeskuksista ja päähenkilöistä ovat jo tekijän Zaitsevin havaintoja.

Tietoja tekniikasta

Kun olet tarkasti katsonut maalarin kankaita, paljaalla silmällä näet, että taiteilija käyttää palettiveistä työssään ja erittäin mestarillisesti. Hän peittää leveät vartalon aivohalvaukset yksi toisensa jälkeen paikallisilla väreillä, jotka luovat paitsi värikkäitä mosaiikkeja muistuttavan taustan myös kevyen tunnelmallisen ilmavan säteilyn. Mutta Zaitsev piirtää yksityiskohtia ohuilla siveltimillä, minkä seurauksena hänen teoksensa saavat piirustuksen tietyn hienostuneisuuden ja selkeyden, värialueen erityisen kylläisyyden.

Muuten, palettiveitsimaalaus on hämmästyttävä tekniikka, jonka avulla voit luoda todella ainutlaatuisia kuvamateriaaleja, jotka eroavat tekstuurista, tilavuudesta ja värien poikkeuksellisesta puhtaudesta. Ja taitavissa käsissä tämä instrumentti tekee ihmeitä.

Luovuuden teema

Ja kuten monet ovat jo todenneet, Aleksei Mihailovitš on monipuolinen taiteilija. Näyttää siltä, että maalauksessa ei ole sellaista lajityyppiä, jota hän ei käyttäisi työssään. Hän on yhtä upea kaupunki- ja maaseutumaisemissa, genre -kohtauksissa, joissa on kuvia ihmisistä ja eläimistä, sekä asetelmissa. Mestarin kukka -aiheet ovat erityisen vaikuttavia. Kaiken tämän kanssa kaikki impressionistin teokset ovat epätavallisen tuoreita ja valon kylläisiä. Hän siivilöi jokaisen juonensa aurinkoseulan läpi ja saa uuden harmonisen äänen.

Samaa mieltä, kaikki mitä taiteilijan harjan alta tulee, hengittää elämää. Siksi ei ole yllättävää, että tämän mestarin impressionismi on arvostettu paitsi kotimaisilla taidemarkkinoilla myös Euroopan maissa ja ulkomailla.

P. S

Ja lopuksi haluaisin huomata, että monet asiantuntijat, analysoidessaan väripaletin tekniikkaa ja taitavaa käyttöä, vertaavat Aleksei Zaitsevin maalausta kuuluisan venäläisen taiteilijan Konstantin Korovinin teoksiin, jota kerran kutsuttiin ensimmäiseksi venäläiseksi impressionistiksi.

Nyt on vaikea uskoa, että puolitoista vuosisataa sitten maalausmaailmassa syntynyt uusi liike, nimeltään impressionismi, järkytti paitsi kriitikkoja kuin yleisöäkin … Laajan huolimattoman siveltimen uuden tekniikan kauhistutti monia tutkijoita mestareita. Ja kaiken tämän kanssa maalauksen tuntijat nauroivat avoimesti nuorten vallankumouksellisten taiteilijoiden maalauksesta eivätkä ostaneet heiltä mitään. Siitä huolimatta pakotetut elämään kädestä suuhun, keksijät-impressionistit eivät muuttaneet uskomuksiaan, ja nykyään heidän maalauksensa ovat maailman huutokaupassa kalleimpia.

Ja jatkaen venäläisen impressionismin teemaa, haluaisin tuoda teidän tietoonne informatiivisen artikkelin: Veljekset-taiteilijat Korovin: Kaksi erilaista maailmankatsomusta, kaksi vastakkaista, kaksi erilaista kohtaloa. Mutta varmasti monet eivät tiedä, että kuuluisalla impressionistilla oli vanhempi veli Sergei, myös taiteilija, joka seurasi kulkureittien jalanjälkiä.