Sisällysluettelo:
Video: Alexander Galichin kolme elämää: Kuinka häpeällinen runoilija asui muuttoliikkeessä
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Yli 43 vuotta on kulunut runoilija Alexander Galichin oudosta kuolemasta, mutta hänen runojaan ja laulujaan kuullaan bardifestivaaleilla ja ne säilytetään huolellisesti hänen teoksensa ihailijoiden musiikkikirjastoissa. Hän oli epätavallisen monipuolinen persoonallisuus: menestynyt näytelmäkirjailija, jonka käsikirjoitusten mukaan laadittiin korkealaatuisia Neuvostoliiton elokuvia ja lavastettiin näytelmiä, lahjakas bard ja runoilija, josta tuli yhtäkkiä epämukava ja käsittämätön, pakotettu maastamuuttaja, joka saavutti menestystä ulkomailla. Mutta oliko hän onnellinen siellä, isänmaan ulkopuolella?
Menestynyt näytelmäkirjailija
Alexander Ginzburg (oikea nimi) kiinnostui hyvin varhain luovuudesta, jo viiden vuoden iässä hän hallitsi pianon ja rimoi ensimmäiset rivit. Pojan äiti sanoi nauraen kuitenkin, että hän alkoi kirjoittaa runoutta jo ennen kuin hän puhui.
Muutettuaan Jekaterinoslavista (nykyinen Dnipron kaupunki, Ukraina) perhe muutti Sevastopoliin ja sitten Moskovaan, missä he asettuivat taloon Krivokolenny -kaistalle, joka oli kerran runoilija Venevitoville ja missä vuonna 1826 Aleksanteri Sergejevitš Puškin luki hänen Boris Godunovinsa ensimmäistä kertaa.
Sata vuotta myöhemmin Lev Ginzburg, tulevan näytelmäkirjailijan ja runoilijan setä, päätti juhlia Boris Godunovin ensimmäisen lukemisen vuosipäivää veljensä asunnossa järjestämällä Pushkin -illan, johon kutsuttiin paljon vieraita. Näyttelijä Vasily Katchalov oli myös läsnä. Koko illan ilmapiiri ja suuren runoilijan teoksesta näytetty kohtaus tekivät pieneen Sashaan niin suuren vaikutuksen, että hän päätti lujasti tulla näyttelijäksi.
Hän opiskeli Eduard Bagritskyn kirjallisuuspiirissä, ja koulun valmistumisen jälkeen hän aikoi edelleen mennä kirjallisuusinstituuttiin. Mutta Konstantin Stanislavsky rekrytoi viimeistä studiotaan vuonna, jolloin Alexander Ginzburg oli yhdeksännellä luokalla. Hän tuli heti sekä kirjallisuuteen että Stanislavskyn studioon, mutta niiden yhdistäminen ei toiminut, ja Ginzburgista tuli suuren ohjaajan opiskelija.
Myöhemmin hän muutti Pluchekin ja Arbuzovin studioon, jossa vain vuotta myöhemmin hänestä tuli näytelmän "City at Dawn" osa kirjoittaja. Totta, he pystyivät näyttämään sen vain muutaman kerran. Suuri isänmaallinen sota alkoi, Alexander Ginzburgia ei otettu rintamalle synnynnäisen sydänvian vuoksi, ja hän meni ensin etsintäjoukon kanssa Groznyyn, myöhemmin Taškenttiin, missä hän tuli teatteriin.
Taškentissa Alexander tapasi näyttelijä Valentina Arhangelskajan, josta tuli pian hänen vaimonsa. Vuonna 1943 parilla oli tytär Alena. Tyttö oli vain kaksivuotias, kun hänen äitinsä lähti palvelemaan Irkutskin teatterissa, ja Ginzburg itse osallistui tyttärensä kasvattamiseen. Vuotta myöhemmin Alena meni äitinsä luo Irkutskiin, mutta muutaman kuukauden kuluttua hän palasi isänsä luo. Toiseen luokkaan asti hän asui hänen kanssaan. Pitkä erotus johti siihen, että puolisoilla oli harrastuksia ja he erosivat.
Alexander Galich (siihen mennessä hän oli jo keksinyt salanimen itselleen) meni naimisiin myöhemmin Angelina Shekrotin (Prokhorova) kanssa ja Valentina Arkhangelskaya naimisissa näyttelijä Juri Averinin kanssa.
Aleksanteri Arkadjevitš kirjoitti näytelmiä, jotka esitettiin menestyksekkäästi teatterissa: "Taimyr kutsuu sinua", "Höyrylaivan nimi on" Orlyonok "". Hänen käsikirjoituksiinsa perustuvia elokuvia alkoi julkaista. Ja näytelmäkirjailija itse tuli Neuvostoliiton kirjailijaliiton ja elokuvantekijöiden liiton jäseneksi. Vuonna 1955 Galichin kirjoittaman näytelmän”Sailor's Silence” ensi -ilta piti tapahtua Sovremennikin lavalla, mutta viranomaiset kielsivät tuotannon ehdottomasti.
Häpeällinen runoilija
Alexander Galich piti tarpeellisena jakaa ihmisten kanssa sitä, mikä oli kertynyt hänen sieluunsa monien vuosien ajan. Ensimmäiset kappaleet ilmestyivät, jotka Galich esitti omalla säestyksellään pianolla. Myöhemmin kävi selväksi: nämä kappaleet täytyy laulaa kitaralla. Ja hän lauloi ensin "Lenochka ja punainen kolmio", sitten leirin teema alkoi kuulostaa.
Hän jatkoi käsikirjoitusten kirjoittamista, hän matkusti ulkomaille osana Neuvostoliiton valtuuskuntia, mutta hänen kappaleillaan oli jo oma elämänsä. Hän puhui usein tiedemiehille ja hänen tyttärensä Alenan mukaan hänestä tuli ainoa Lev Landaun vuosipäivään kutsuttu kirjailija, joka kommunikoi usein Pjotr Kapitsan kanssa.
Vuonna 1968 Alexander Galich esiintyi bardilaulujuhlilla Novosibirskissä ja voitti ensimmäisen palkinnon. Totta, festivaalilta palattuaan soitettiin kirjailijaliitolle ja KGB: n virkamies antoi ankaran varoituksen mahdollisista seurauksista, jos laulun kirjoittaminen jatkuu.
Mutta Galich ei yksinkertaisesti voinut olla kirjoittamatta kappaleita ja esittäessään niitä. Mutta jopa kesään 1971 asti hän jatkoi elämistä huomaamatta erityisesti viranomaisten aiheuttamaa haittaa tai häirintää. Kuitenkin silloin Alexander Galichin laulut eivät suoraan sanottuna pitäneet yhdestä poliittisen toimiston jäsenestä, ja runoilija sai jälleen tarjouksen luopua tästä työstään. Mutta hän osoittautui vaikeaksi ja tottelemattomaksi, jatkoi kirjoittamista.
Muuttaja
Mutta sitten, kuten Galichin tytär väitti, ulkomailla julkaistiin kirja Posev -kustantamossa, jonka julkaisua kirjoittaja itse ei edes tiennyt. Lisäksi Yuz Aleshkovskin kappaleet, jotka on erehdytty Galichille, joutuivat jotenkin siihen.
Kirjoittaja erotettiin kirjailijaliitosta ja Neuvostoliiton kuvaajaliitosta tammikuussa 1972. Samana vuonna hän sai kolmannen sydänkohtauksen ja sai vamman. Ja kesäkuussa 1974 hänet pakotettiin muuttamaan Neuvostoliitosta viranomaisten painostuksella. Neljän kuukauden kuluttua kaikki Galichin teokset kiellettiin Neuvostoliitossa.
Aluksi Alexander Galich asettui Norjaan, sitten hän asui Münchenissä ja lopulta Pariisissa. Hän kiersi paljon, konsertoi Amerikassa ja Ranskassa, teki yhteistyötä Radio Libertyn kanssa, hänellä oli valtava asunto Mani -kadulla, jossa Galich asui vaimonsa kanssa.
Hänen tyttärensä Alyona väittää, ettei hänen isänsä tarvinnut mitään maastamuutossa. Hän oli aineellisella tasolla varsin hyvässä kunnossa. Mutta häneltä puuttui pääasia: katsoja ja kuuntelija. Lisäksi radiossa, jossa hän sattui työskentelemään, oli oma sensuurinsa. Häntä masensi se, että hän jätti paineen ja palasi hänen luokseen vain tällä kertaa vieraassa maassa.
Alexander Galich, kuten eräs hänen ystävistään sanoi bardin tyttärelle, osoittautui "pahimmaksi kaikista siirtolaisista". Häneltä riistettiin tärkein asia: isänmaa, kadut ja talot. Hän jatkoi suunnitelmien tekemistä, uskoi näkevänsä tyttärensä ja äitinsä, toivoi palaavansa kotimaahansa, jos maassa tapahtuu muutoksia. Mutta hänen unelmansa ei ollut tarkoitus toteutua … 15. joulukuuta 1977 Alexander Galich kuoli sähköiskusta, kun hän liitti antennin televisioon.
Runoilijan kuolemassa oli paljon epäselvää. Joku väitti, että Neuvostoliiton kaikkivaltiaan KGB: n kädet ojensivat Alexander Galichin, joku kirjoitti tapahtuman onnettomuudeksi. Ranskan poliisi päätti runoilijan kuoleman 50 vuoden ajan. Toisin sanoen hänen tutkintaansa jatketaan, mahdollisesti vasta vuonna 2027.
Alexander Galich on niin rakas ja lähellä kaikkia 1970 -luvulla eläneitä. Ei teeskentelevää, mutta tuskallisen ikimuistoista. Häntä rakastettiin toisinaan tietämättä hänen nimeään tai sukunimeään. Ja vaikka he tiesivät nimen, heillä ei ollut aavistustakaan miltä hän näytti. Mutta hänen laulujensa sankarit kokoontuivat jokaiseen yhteiseen asuntoon. "Henkisen mielialan heijastin" - näin Alexander Solženitsyn puhui Galichista.
Suositeltava:
Miksi runoilija Tvardovsky ei koskaan omistanut runoutta vaimolleen, jonka kanssa hän asui yhdessä yli 40 vuotta
Alexander Trifonovich Tvardovsky on erityinen ilmiö venäläisessä neuvostoliiton kirjallisuudessa. Aikalaiset kutsuivat häntä runouden omantunnoksi ja ihmettelivät hänen "oikeuttaan". Mutta hänen vieressään oli se, joka uskoi häneen enemmän kuin itseensä. Maria Illarionovna Gorelovasta tuli runoilijan elämän ensimmäinen ja ainoa rakkaus, muse, tuki ja "hänen omantuntonsa toinen siipi". Mutta hänen teoksessaan ei ole yhtä runoa, joka on omistettu hänen vaimolleen
Neuvostoliiton teatterin ja elokuvan häpeällinen prinsessa: Kuinka Eda Urusova selviytyi sortosta, vankilasta ja maanpakosta
Tämän näyttelijän filmografiassa ei ole paljon teoksia - hieman yli 30. Yleisö tuskin muistaa hänen nimeään, koska jopa kuuluisimmissa elokuvissa - "12 tuolia", "Maria Medicin arkki", "Courier" - hän sai tukea rooleja. Mutta lavalla hän soitti noin 200 roolia! Perinnöllinen prinsessa Eda (Evdokia) Urusova koki monia koettelemuksia: hänen isänsä, sisarensa ja vaimonsa ammuttiin, hän itse vietti 17 vuotta leireillä ja maanpaossa, mutta hän ei vain kestänyt, vaan pystyi myös pitämään uskon ihmisiin loppuun asti hänen päiviään
Häpeällinen upseeri, keisarin ystävä ja Kutuzovin kilpailija: Kuinka yksi virhe ylitti amiraali Pavel Chichagovin elämän
Pavel Vasilyevich Chichagov oli onnekas ja onnekas samanaikaisesti. Hänen isänsä - tunnettu amiraali - vaikutti suuresti yhteiskunnan korkeimpiin piireihin. Mutta hän auttoi poikaansa, joka myös päätti tulla merivoimien komentajaksi, vasta matkan alussa. Chichagov Jr. kulki omaa tietä ja luotti vain itseensä. Sodan Napoleonin kanssa piti olla Pavel Vasilyevichin "hienoin tunti", mutta siitä tuli hänen suurin epäonnistumisensa
Kuinka keskiluokka asui tsaari -Venäjällä: kuinka paljon he saivat, mihin he käyttivät, miten tavalliset ihmiset ja virkamiehet söivät
Nykyään ihmiset tietävät hyvin, mikä on ruokakori, keskipalkka, elintaso ja niin edelleen. Varmasti myös esi -isämme miettivät tätä. Kuinka he elivät? Mitä he voisivat ostaa ansaitsemallaan rahalla, mikä oli tavallisimpien elintarvikkeiden hinta, kuinka paljon asuminen suurissa kaupungeissa maksoi? Lue materiaalista, mikä oli "elämä tsaarin alla" Venäjällä ja mikä oli ero tavallisten ihmisten, armeijan ja virkamiesten välillä
Charles Dickens ja kolme sisarta, kolme kilpailijaa, kolme rakkautta
Suuren Charles Dickensin elämä ja ura liittyvät erottamattomasti kolmen Hogarthin sisaren nimeen, joista jokainen oli eri aikoina muusa, suojelusenkeli ja ohjaava tähti. Totta, kun hän pitää itseään ainutlaatuisena ihmisenä, Dickens syytti aina elämänkumppaniaan onnettomuuksista, joissa hän ei eronnut ylivoimaisesta enemmistöstä. Kyllä, eikä hän käyttäytynyt herrasmiehenä, vaan hänestä tuli elävä esimerkki siitä, kuinka avioliittoa ei pitäisi katkaista