Video: Mikä tuli kuuluisaksi kuuluisista kilpailevista ystävistä, jotka vetosivat yhteen ja kiistelivät paljon: Lucian Freud ja Francis Bacon
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Jotkut taiteilijat luovat yhteyksiä muihin saadakseen hyödyllisiä ja joskus jopa kannattavia tuttavuuksia, toiset järjestävät asioita koko elämänsä ajan. Lucian Freud ja Francis Bacon, kaksi maailman tunnetuinta nykytaiteilijaa, jotka ovat taitavasti yhdistäneet ystävyyden ja kilpailun vuosien ajan, eivät olleet poikkeuksia.
Lucien syntyi juutalaiselle itävaltalaiselle arkkitehdille Ernst Freudille ja oli maailmankuulun neurologin Sigmund Freudin pojanpoika. 1930 -luvun alussa hän muutti perheensä kanssa Englantiin, missä hän opiskeli taidekoulussa. Palveltuaan kauppamerellä Lucien aloitti maalaamisen. Freudin varhaisilla maalauksilla oli surrealistinen vaikutus, mutta kun hänen tyylinsä kypsyi, hänen taiteensa sai joka kerta voimakkaan realismin.
Lucien maalasi vuosikymmenien ajan voimakkaita, dramaattisia muotokuvia pyytäen ystäviä, perheenjäseniä ja joskus jopa tuttavia poseeraamaan hänelle. Freudin taide oli hyvin ainutlaatuista, ja vaikka hän maalasi usein alastomia miehiä ja naisia, hän tuhosi alastomaalausten liiallisen eroottisuuden näyttämällä ruumiit groteskimmalla ja jopa ajoittain rappeutuneella valolla.
Francis Bacon syntyi brittiläisille vanhemmille Dublinissa, Irlannissa, vuonna 1909. Hän oli samanaikaisesti kuuluisan filosofin, oikeusministerin ja Englannin lordikanslerin, toisen Francis Baconin, jälkeläinen ja nimeen kuuluva, toinen Francis Bacon, joka asui 1500 -luvun puolivälissä ja 1600 -luvun alussa kuolemaansa asti vuonna 1626. Francis varttui sekä Irlannissa että Englannissa ja opiskeli kotona eikä käynyt koulua vakavan astman vuoksi. Hänen lapsuutensa oli vaikea erityisesti vaikeiden suhteiden vuoksi isäänsä, joka toistuvasti osoitti julmuutta poikaa kohtaan.
Seitsemäntoistavuotiaana Francis potkuttiin ulos talosta, kun hänen isänsä sai hänet yrittämään äitinsä vaatteita. Nuori taiteilija päätti matkustaa Berliiniin ja Ranskaan, jotka ovat paljon hyväksyttävämpiä homoseksuaalisuutensa kannalta. 1920 -luvun lopulla Bacon palasi Lontooseen ja alkoi työskennellä paitsi taiteilijana myös sisustajana. Hänen työnsä herätti kriitikkojen huomion, ja Francis alkoi myydä taidettaan näyttelyissä, ja hänen suosionsa kasvoi tasaisesti.
Francis'sin maalaukset vääristävät hänen juoni, usein tunkeilevasti, erottuvaan tyyliin, joka on vaikuttanut surrealismiin. Baconin maalauksissa rohkeat, elävät värit yhdistyvät luodakseen tutut varjot ja kohokohdat ihmisen kasvoille. Hänen maalauksillaan on vahvoja tunteita sekä aiheiden kasvoissa että jopa taustan yksityiskohdissa. Francis kääntyi vanhojen mestareiden puoleen saadakseen inspiraatiota sanoen, että hänen teoksensa "ansaitsevat joko kansallisgallerian tai roskakorin".
1940-luvun puolivälissä Lucien ja Francis tapasivat ja heidän välilleen syntyi välitön yhteys. Vaikka se oli tarkasti vartioitu salaisuus, he pysyivät ystävinä vuosikymmeniä ja keskustelivat melkein joka päivä. Yhdessä he piirsivät, joivat, pelasivat ja riitelivät usein. Pian ikuisen kilpailun vuoksi tämä johti siihen, että Lucien menetti suurimman osan siitä, mitä hänellä oli, mukaan lukien oma auto.
Miehet tutkivat raivokkaasti toistensa työtä, kumpikin kirjaimellisesti repivät toisiaan ja vaihtoivat säännöllisesti ankaraa arvostelua. Mutta samaan aikaan jokainen heistä yritti maalata muotokuvan toisesta ja ilmaisi siten kunnioituksensa ja kunnioituksensa pitäen tätä kunnianosoituksena ystävyydelle.
Hänen skandaalisen ystävyytensä Baconin lisäksi tiedettiin myös, että Lucienilla oli useita asioita ja neljätoista lasta erilaisilta rakastajilta. Eikä ole yllättävää, että Freudin suhde lapsiin pysyi vaikeana koko hänen elämänsä ajan.
Vaikka jotkut Freudin ja Baconin teokset ovat samankaltaisia keskenään, niillä oli hyvin erilaisia piirtotapoja. Francis oli nopea ja spontaani ja kuvasi enemmän aihetta kuin realistinen kuvaus miltä he näyttivät. Toisaalta, kun Lucien maalasi Baconin muotokuvaa, taiteilija vietti paljon enemmän aikaa ja sai vihdoin valmiiksi ystävänsä muotokuvan kolme kuukautta myöhemmin. Valitettavasti Freudin muotokuva Francis Baconista varastettiin 1980 -luvun lopulla, eikä sitä ole koskaan löydetty.
Työskennellessään äitinsä maalaussarjan parissa Lucien vietti noin neljä tuhatta tuntia. Kun taiteilijat soittivat yleisölle ilmaisten halveksuntaa toistensa tyyleistä, yksi asia oli selvä, että kaikesta julkisesta vastenmielisyydestään huolimatta heillä oli merkittävä ja merkittävä vaikutus toistensa työhön ja tyyliin.
Vuonna 1969 Francis kirjoitti Lucienin triptikin, mutta pian työn valmistuttua ystävyys päättyi. Ilmeisesti riita johtui Freudin snobismista ja Baconin suuresta vastenmielisyydestä sitä kohtaan. Huolimatta siitä, että parin polut erosivat, muotokuva nautti kuitenkin edelleen valtavaa suosiota.
Freud istuu maalauksessa puisella tuolilla geometrisessa laatikossa, joka kehystää kehoa. Hänen kasvonsa on kuvattu melkein pyöriväksi, vääristyneeksi ja sirpaleiseksi kukkanaamioksi. Punaiset ja vaaleanpunaiset kontrastivat syvän bluesin ja harmaan kanssa. Kussakin yksittäisessä maalauksessa kulma, jolla katsojat näkevät Freudin, muuttuu, toisinaan melkein huimaavaksi. Harmahtavan ruskea väri peittää maalausten alaosan, sen horisontti yhdistää jokaisen maalauksen toisiinsa.
Kirkkaan keltainen peittää yläpuoliskot luoden vieläkin terävämmän kontrastin kuin Lucienin kasvoja varjostavat värit. Kuten muut Francisin maalaamat muotokuvat, saa vaikutelman, että piirretään aiheen psykologinen heijastus eikä aihe itse. Freudin jalat ovat ristissä, jokainen maalaus kuvaa eri jalkojen ja jalkojen kulmaa. Vaikka muotokuva on saattanut ilmaista joitakin Francis Baconin henkilökohtaisia tunteita Freudia kohtaan, kaikissa Baconin maalauksissa on tunne, että hän maalaa enemmän omaa psyykkäänsä kuin aiheensa psyykkistä.
Vuonna 2013 tämä teos myytiin Christie'sissä lähes sadalla neljäkymmentäkolmella miljoonalla dollarilla, mikä rikkoi huutokaupassa myytyjen taideteosten ennätyksen. Myynti rikkoi Edvard Munchin Screamin edellisen ennätyksen Sotheby'sissä.
Vaikka heillä oli paljon halveksuntaa toisiaan kohtaan sekä henkilökohtaisesti että taiteellisesti, on selvää, että taiteilijoilla oli vahva side. Freud ripusti yhden Baconin varhaisista maalauksista makuuhuoneen seinälle ja totesi:”Olen katsellut sitä pitkään, eikä se pahene. Tämä on todella poikkeuksellista. Loukkausten ja riitelyn pinnan alla näytti olevan syvää ihailua ja kunnioitusta toisiaan kohtaan.
Vuonna 1992, 82-vuotiaana, Francis Bacon kuoli sydänkohtaukseen ollessaan lomalla Espanjassa. Lucien kuoli vuonna 2011 Lontoossa kahdeksankymmentäkahdeksanvuotiaana vuosien taistelutautien ja vanhuuden vuoksi.
Kun otetaan huomioon tällainen erikoinen suhde kahden taiteilijan välillä, on syytä huomata, että jokainen heistä jätti pysyvän jäljen taidehistoriaan sekä erikseen että yhdessä, antaen maailmalle paljon vaikutelmia maalauksista, katsoen jota on ehdottomasti mietittävää.
Lue seuraavassa artikkelissa myös aiheesta kuuluisa taiteilija kuoli yhtäkkiä salaperäisissä olosuhteissa ja miksi tästä tuloksesta on edelleen paljon erimielisyyttä.
Suositeltava:
Mikä tuli kuuluisaksi kuuluisasta "kissanaisesta" Jocelyn Wildensteinista, jonka miljoonat hemmottelivat
Jocelyn Wildenstein - plastiikkakirurgian klinikoiden painajainen. Hänen vääristyneet kasvonsa herättävät vain sääliä ja inhoa. Tarina "Frankensteinin morsiamesta" on yllättävän typerä ja saa ihmettelemään kuinka suuret rahat voivat pilata ihmisen
Mikä tuli kuuluisaksi kuudesta perhe-luovasta liitosta, jotka jättivät jälkensä taiteeseen
Perhettä luodessaan jokainen uskoo, että se on onnellinen, kuten sadussa: ilossa ja surussa yhdessä, yhdessä, pitkään, viimeiseen päivään asti. Valitettavasti kaikki eivät ole valmiita elämän koettelemuksiin, ja jos puolisoilla on luovia ammatteja, heidän on ennemmin tai myöhemmin kohdattava luovaa mustasukkaisuutta, kun aviomies tai vaimo ei voi antaa anteeksi sielunkumppanilleen menestystä. Ja vain vahvat ihmiset pystyvät ylläpitämään tasapainon perheen ja työn välillä, iloitsemaan aviomiehen tai vaimon menestyksestä ja luovista voitoista
Mikä tuli kuuluisaksi ensimmäiselle venäläiselle naisvalokuvaajalle, joka otti kuvia tsaarista ja Kshesinskajasta: Unohdettu Elena Mrozovskaya
“Mistä tietää himmeällä lasilla, mukaan lukien Severyanin” - näin kuuluisa runoilija kirjoitti salaperäisestä “Mrozovskaya -ateljeesta” Nevski Prospektilla. Ensimmäinen nainen Venäjällä, joka harjoitti ammattivalokuvausta, hän otti valokuviinsa kirjailijoita ja tiedemiehiä, näyttelijöitä ja aristokraatteja, nykyaikaiset valokuvaajat ihailivat häntä, mutta nykyään hän on melkein unohdettu
Mikä tuli kuuluisaksi 19 kuuluisimmalle venäläiselle 1900 -luvun taiteilijalle
Venäläisen maalaustaiteen koulun kukoistus tuli 1700 -luvulla keisarillisen taideakatemian avaamisen jälkeen. Tämä oppilaitos avasi maailman sellaisille erinomaisille taiteilijoille kuin: Vasily Ivanovich Surikov, Ivan Konstantinovich Aivazovsky, Mihail Alexandrovich Vrubel, Fedor Stepanovich Rokotov ja monet muut kuuluisat mestarit. Ja jo 1890 -luvulta lähtien naisten edustajat saivat opiskella tässä akatemiassa. Tällaisia lahjakkaita taiteilijoita kuten: Sophia Vasilye opiskeli täällä
Mikä tuli kuuluisaksi supermalli Cindy Crawfordin ja multimiljonääri Gerberin pojasta
Presley Gerber on amerikkalainen malli, joka on allekirjoittanut sopimuksen suositun mallitoimiston IMG Modelsin kanssa. Häntä pidetään laajalti supermalli Cindy Crawfordin ja multimiljonääri Randy Gerberin poikana. Kun hän teki debyyttinsä vuonna 2016, hän on tehnyt Pariisin muotiviikolla yhteistyötä muotitalojen, kuten Ralph Laurenin, Dolce & Gabbanan, Balmainin ja Moschinon kanssa. Ja myös fotogeenisen ulkonäönsä ansiosta viehättävä kaveri loistaa yhtä valoisaa tulevaisuutta muodin ja kiillon maailmassa kuin hänen äitinsä ja