Sisällysluettelo:
- Velho-keskeyttäminen
- Vain rakkaus on syyllinen
- Minne lapsuus katoaa?
- Kuinka nuoria olimme
- Pikku Prinssi
- Ennustaja
- "Kaupunkikukat" ja "Kaikki menee ohi"
- Uskotko minua?
- Argo
- Metsän peura
- Lunta sataa
Video: 12 Neuvostoliiton kappaletta, joista tuli suositumpia kuin elokuvista, joissa ne esitettiin
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Nämä kappaleet ovat pitkään eläneet omaa elämäänsä ja niistä on tullut niin suosittuja, että niitä pidetään oikeutetusti neuvostoliiton kulttuurin legendoina. Harvat kuitenkin muistavat, että he kuulivat ensimmäistä kertaa elokuvissa, jotka eivät syystä tai toisesta pystyneet toistamaan ääniraitojen menestystä. Ehkä syy tähän oli se, että Neuvostoliiton aikakaudella parhaat runoilijat ja säveltäjät olivat mukana kirjoittamassa sävellyksiä maalauksille, no, tai historiaa, kuten sanotaan, yksinkertaisesti "ei mennyt".
Velho-keskeyttäminen
Kappale, josta on tullut nuoren Alla Pugachevan tunnusmerkki, ilmestyi Alexander Zatsepinin ja Leonid Derbenevin luovan tandemin ansiosta. Kaikki näyttävät tietävän tästä. Mutta tiesitkö, että runoilija ja säveltäjä sävelsivät vuonna 1976”The Wizard-Dropout” erityisesti Tajikfilmissä kuvattuun lasten satuun “Brave Shirak”. On mielenkiintoista, että yksi käsikirjoittajista Arkady Inin ei pitänyt sävellyksestä ollenkaan, ja hän oli varma, että teoksesta ei tule hitti. hyvin harvat ihmiset voivat muistaa.
Vain rakkaus on syyllinen
Ja jälleen Alla Borisovna, ja kappale elokuvasta, josta on tullut erittäin suosittu, sekä Alexander Zatsepinin ja Leonid Derbenevin duetti. Tällä kertaa he risteivät polkuja elokuvassa "The Center from the Heavens", joka sai ensi -iltansa vuonna 1977. Pugacheva esitti kaikki Lyudmila Suvorkina Ninan sankaritarin elokuvan kappaleet. Vaikka alun perin oli suunniteltu, että laulaja itse soittaa tämän roolin. Mutta ensinnäkin hän ei ollut silloin vielä niin kuuluisa. Ja toiseksi, Alla Borisovnaa pidettiin sankaritarille liian aikuisena. Mutta kappaleesta "Rakkaus yksin on syyllinen" tuli todellinen hitti, jota ei voi sanoa kuvasta.
Minne lapsuus katoaa?
Pugachevan, Zatsepinin ja Derbenevin tandem osoittautui niin menestyneeksi, että näillä lahjakkailla ihmisillä on enemmän kuin yksi osuma, ja Missä lapsuus menee, voidaan pitää yhtenä tärkeimmistä. Odessan elokuvastudion elokuva "Vesnukhin's Fantasies" osoittautui jälleen ohimeneväksi, mutta monet kuuntelijat rakastavat edelleen Alla Borisovnan esittämää kappaletta.
Kuinka nuoria olimme
Monet ihmiset ajattelevat, että kappale "Kuinka nuoria me olimme" on kirjoitettu erityisesti Alexander Gradskyn esityksiä varten. Mutta näin ei ole. Legendaariseksi tullut sävellys pyydettiin säveltämään Alexandra Pakhmutova ja Nikolai Dobronravov elokuvalle "Rakkauteni kolmantena vuonna". Etkö muista tätä kuvaa? Ei ihme. "Kazakhfilm" -teos ei saanut yleisöltä paljon rakkautta, mitä ei voida sanoa ääniraidasta, joka vuonna 1977 merkittiin "Vuoden kappale-77". Muuten, alun perin sävellys on kirjoitettu naislaululle, ja sen piti esittää Elena Kamburova. Mutta ääniteknikko Viktor Babushkin pyysi laulamaan Alexander Gradskyn teoksen. Pakhmutova ei tuntenut häntä aiemmin, eikä aluksi pitänyt taiteilijasta. Kuitenkin sen jälkeen, kun säveltäjä muutti mieltään.
Pikku Prinssi
Vuonna 1968 julkaistiin lasten satu "Matkustaja päiväntasaajalta", ja siinä kuultiin kappale "Pikku prinssi", josta tuli heti hitti. Eikä se voisi olla toisin: runoilijan Nikolai Dobronravovin ja säveltäjä Mikael Tariverdievin luova tandem pystyi epäilemättä tuottamaan vain mestariteoksen. Kuvassa kappaleen esitti Tatyana Pokrass, mutta hän on monille tuttu Elena Kamburovan esityksistä. Valitettavasti itse elokuva ei voinut ylpeillä villistä menestyksestä.
Ennustaja
"Mitä voin sanoa, mitä voin sanoa, ihmiset on järjestetty tällä tavalla …" - sanat, jotka ovat kaikkien tiedossa. Säveltäjä Maxim Dunaevsky voi perustellusti pitää tätä Leonid Derbenevissä yhdessä kirjoitettua sävellystä yhtenä parhaista teoksista. Ja se luotiin erityisesti elokuvaa "Ah, vaudeville, vaudeville …" varten, joka julkaistiin vuonna 1980. On mielenkiintoista, että elokuvassa kuului monia kappaleita, mukaan lukien "Oh, tänä iltana", ja ohjaaja Georgy Yungvald-Khilkevich uskoi, että hänestä tuli hitti. Mutta kuten kävi ilmi, hän ei onnistunut ylittämään Ennustajan menestystä. Ei voida sanoa, että elokuva osoittautui epäonnistuneeksi, mutta esimerkiksi elokuvakriitikko Alexander Fedorov uskoi, että hänet muistettiin juuri Maxim Dunaevskyn upean musiikin ja ajattoman hittin suorittaneen Zhanna Rozhdestvenskajan äänen ansiosta..
"Kaupunkikukat" ja "Kaikki menee ohi"
Georgy Yungvald-Khilkevich, Maxim Dunaevsky ja Leonid Derbenev tekivät yhteistyötä useammin kuin kerran. Joten vuonna 1981 kuvatulle elokuvalle "Mihin hän menee" ohjaaja pyysi häntä kirjoittamaan kappaleita jo todistetuilta kirjoittajilta. He sävelsivät myös peräti seitsemän sävellystä, joista "City flowers" ja "Everything will pass" saivat erityisen suosion yleisön keskuudessa. Heidät esitti Mihail Boyarsky, ja häntä seurasi festivaaliyhtyeestä Ljudmila Larina.
Uskotko minua?
"… tai ei? Tietysti uskon sinua …”- sanoja, jotka eivät esittelyjä kaipaa. Itse kappale, jolla ei vieläkään ole yhtä virallista nimeä, ovat säveltäjä Alexander Rybnikovin ja runoilija Igor Kokhanovskyn kirjoittamia lasten tieteiskirjallisesta seikkailuelokuvasta "The Great Space Travel" vuonna 1974. On mielenkiintoista, että hanketta varten luotiin useita kappaleita kerralla, jotka alun perin esitti VIA "Merry Boys". Välittömästi elokuvan ensi -iltansa jälkeen sen sävellykset julkaistiin erillisillä levyillä, ja samana vuonna niiden levikki ylitti 100 tuhatta kappaletta.
Argo
Vuonna 1986 ohjaaja Jevgeni Ginzburg päätti kuvata paitsi elokuvan myös musikaalin. Ja hän valitsi hänelle hyvin tunnetun teeman - kreikkalaisen maailman Argonauteista, jotka halusivat kultaisen fleecen. Näin "Merry Chronicle of Dangerous Journey" ilmestyi. Mikä on musikaalien pääasia? Lauluja tietysti. Ja ne, säveltäjä Alexander Basilayan ja runoilija Juri Ryashentsevin keksimät, osoittautuivat niin hyviksi, että vuonna 1987 julkaistiin gramofonilevy, joka sisälsi 12 kappaletta elokuvasta. Ja tietysti "Argosta" tuli tunnetuin ja rakastetuin kuuntelijoiden keskuudessa.
Metsän peura
Tästä Jevgeni Krylatovin ja Juri Entinin kappaleesta on tullut Aida Vedishchevan tunnusmerkki. Luultavasti yleisö rakasti sävellystä niin paljon sen keveydestä ja maagisen tunnelman tunteesta. Kuitenkin nykyään hyvin harvat ihmiset muistavat, että osuma esitettiin ensimmäisen kerran lastenelokuvassa "Oh, tämä Nastya!" Samaa ei voida sanoa "Metsän hirvestä", jota pidetään yhtenä tunnetuimmista lastenlauluista. Totta, vaikka elokuvan sävellyksen esittää Aida Vedishcheva, toinen esiintyjä näyttää laulavan sitä näytöllä.
Lunta sataa
Elokuva "Dima Gorinin ura" näytteli vain aloittavia uraa Alexander Demyanenko, Vladimir Vysotsky ja muut näyttelijät. Elokuva sai ensi -iltansa vuonna 1961, mutta kriitikot eivät arvostaneet sitä. Lisäksi monet heistä ylistivät näyttelemistä, mutta eivät pitäneet itse juonesta. Mielenkiintoisin asia on, että kappale "Lumi on tulossa", säveltäjä Andrey Eshpain ja runoilija Jevgeni Jevtušenkon säveltämän ja Maya Kristalinskajan esittämän, oli nimeltään " mautonta ". Kuka olisi uskonut, että uuden vuoden juhlan aikana kehyksen aikana kuulostanut sävellys tulee niin suosittu. Lisäksi Andrei Eshpai itse muistutti, että kun hän oli lukenut käsikirjoituksen Siperian rakentajista, hän kirjoitti yksinkertaisen melodian ja antoi sen nuorelle Jevgeni Jevtušenkolle, joka kirjoitti heti sanat.
Suositeltava:
5 ulkomaista kappaletta, joista tuli todellisia hittejä Neuvostoliitossa
Neuvostoliitossa he kuuntelivat enemmän ulkomaisia melodioita kuin monet nyt muistavat. Jotkut tunkeutuivat kansojen virallisen ystävyyden puitteisiin, toiset ulkomaisten elokuvien kanssa (läpäisivät tiukan valintalautakunnan), toiset tuotiin työmatkoilta levyille ja kaseteille ja kopioitiin toisiltaan
10 Neuvostoliiton julkkisten lastenlasta, joista tuli yhtä menestyneitä kuin heidän isovanhempansa
Nykypäivän sankareidemme isoisää ja isoäitiä voidaan perustellusti kutsua 1900 -luvun epäjumaliksi. Mutta heidän lapsenlapsensa pystyivät myös osoittamaan, että luonto ei aina lepää lahjakkaiden ihmisten jälkeläisillä. Tämän päivän julkkikset jatkoivat kuuluisien isovanhempiensa työtä ja tunnetaan nykyajan keskuudessa näyttelijöinä, laulajina, muusikoina ja ohjaajina. He jatkavat perheperinteitä ja kunnioittavat suuresti ammattia
Kuuluisia mekkoja elokuvista, joista tuli ikonisia elokuvahistoriassa
Elokuvan sankarin kuvan luomiseksi sinun on otettava huomioon monet komponentit, ja yksi tärkeimmistä on hänen asunsa. Historia sisältää monia esimerkkejä pukusuunnittelijoiden luoduista todellisista mestariteoksista. Jotkut näistä mekoista ovat tulleet jopa suositumpia kuin elokuvat, joissa ne loistivat. Loppujen lopuksi tuskin kukaan muistaa elokuvaa "Seitsemän vuoden kutina", mutta Marilynin "lentävä" mekko rikkoo edelleen suosioennätyksiä
Mikhail Boyarsky ja Larisa Luppian: "Rakkaus on samanlainen kuin hyvä kappale, mutta kappaletta ei ole helppo koota "
Kevyt arkuus, koskettava hoito ja todelliset tunteet ovat yhdistäneet Mikhail Boyarskyn ja Larisa Luppianin neljäkymmentä vuotta. Heidän rakkautensa voitti kaikki koettelemukset saavuttaakseen uuden tason tänään. Ja tulkaa jälleen aviomieheksi ja vaimoksi naimisiin toisen kerran
Miksi Hruštšovin puheenvuorot ensimmäisellä vierailullaan Yhdysvaltoihin olivat suositumpia kuin jalkapallo, mutta kaikki päättyi diplomaattiseen epäonnistumiseen
Nyt on vaikea uskoa, että Neuvostoliiton johtajan ensimmäinen vierailu Yhdysvaltoihin ilahdutti amerikkalaisia. Hruštšovin puheenvuorot lähetettiin kansallisilla televisiokanavilla, ja ne olivat luokitusten suhteen jopa jalkapallo -otteluiden edellä. Ja etulinjan sotilaiden Nikita Sergeevichin ja Dwight Eisenhowerin suhde kehittyi hyvin alusta alkaen. Neuvostoliiton johtaja toi amerikkalaiselle ystävälleen erityisiä lahjoja, ja tätä ilmiömäistä lähentymistä odotettiin paljon. Mutta lopulta diplomaattinen välähdys ei johtanut konkreettisiin tuloksiin