Sisällysluettelo:

Petolliset maalaukset: Kuinka taiteilijat ovat hämmentäneet katsojia vuosisatojen ajan
Petolliset maalaukset: Kuinka taiteilijat ovat hämmentäneet katsojia vuosisatojen ajan

Video: Petolliset maalaukset: Kuinka taiteilijat ovat hämmentäneet katsojia vuosisatojen ajan

Video: Petolliset maalaukset: Kuinka taiteilijat ovat hämmentäneet katsojia vuosisatojen ajan
Video: The Jungle Book |2016| All Fight Scenes [Edited] - YouTube 2024, Maaliskuu
Anonim
Image
Image

Optiset harhaluulot eivät ole uusi ilmiö, muinaiset luojat olivat ensimmäisiä "illusionisteja". Maalauksen kehittyessä myös taiteilijoiden taito luoda petollisia maalauksia - aluksi hämmentäviä, aina lumoavia ja ikimuistoisia - parani.

Fake verhot, hedelmät ja eteiset

Nyt ei ole enää mahdollista määrittää, kuka muinaisista taiteilijoista arvasi mahdollisuuksista, joita kuva kolmiulotteisen kohteen tasaisella pinnalla avautuu. Mutta sekä kreikkalaiset että roomalaiset käyttivät piirustuksia seinillä suurentaakseen visuaalisesti huonetta, tehdäkseen siitä kevyemmän, tilavamman ja kauniimman - näin ilmestyivät väärennetyt ikkunat, ovet ja eteiset. Löydöt Pompejista ja Herculaneumista - muinaisista roomalaisista kaupungeista, joissa suurin osa antiikin freskoista on säilynyt - osoittavat, että jo silloin illuusio maalaukset olivat suosittuja.

Muinaisen Rooman fresko, Herculaneum
Muinaisen Rooman fresko, Herculaneum
Muinaisen Rooman fresko, Villa Poppea
Muinaisen Rooman fresko, Villa Poppea

Temppumaalausten toteutusaste kuvaa kiistaa, jonka antiikin kreikkalaiset taiteilijat Zeuxis ja Parrasius päättivät kerran keskenään. Mestarit sitoutuivat luomaan kuvia, joita ei voida erottaa todellisista esineistä. Zeuxis kuvaa rypäleitä - niin luotettavasti, että ympäröivät linnut kerääntyvät heti kuvaan. Tyytyväisenä taitoonsa hän ehdotti, että Parrasius heittäisi myös rypistyneen, rypistyneen verhon pois työstään, jotta kuvaa voitaisiin arvostaa. Hän kuitenkin myönsi, että verho on vain kuva.

Muinaisen Rooman fresko Pompejista
Muinaisen Rooman fresko Pompejista

Keskiajan taiteilijoilta, jotka noudattivat tiukasti kuvataiteen kaanoneita, tällaisia kokeiluja ei voitu odottaa, mutta renessanssin tullessa jatkettiin muinaisuudessa aloitettuja perspektiivin ja chiaroscuron lakien tutkimuksia, mm. yllättää ja hämmentää katsojaa.

Barokkia ja trompleksia

"Petollisten" kuvien kehittäminen Italiassa ja Ranskassa barokin ajalta (XVII - XVIII vuosisatoja) sai erityisen laajuuden. Tänä aikana rakennettavien rakennusten arkkitehtoninen ja viehättävä tila sulautui yhdeksi kokonaisuudeksi, tyhjyydestä syntyi kirjaimellisesti uusi todellisuus - ei ole yllättävää, että tämä tekniikka oli niin mielenkiintoinen renessanssimiehelle. Kuten muinaisen taiteen aikana, yksi tällaisten illuusioiden luomisen päätavoitteista oli halu laajentaa tilaa visuaalisesti, luoda vaikutelma, että holvit ovat korkeammat ja itse sisustus on tilavampi ja ilmavampi.

A. Mantegna. Fresko kappelista degli Sposi
A. Mantegna. Fresko kappelista degli Sposi

Andrea Mantegna oli yksi ensimmäisistä mestareista, joka käytti tätä ajatusta työssään. Tekniikkaa, joka saavutti tilan venyttämisen ylöspäin, kutsuttiin di sotto in su (italiaksi - "alhaalta ylös"). Elävä esimerkki illuusiosta, joka vääristää käsitystä rakennuselementtien todellisista mittasuhteista ja sijainnista, on Wienin jesuiittakirkon kupolin maalaus. Todellisuudessa holvissa on hyvin lievä mutka, mutta perspektiivilakien täydellisen soveltamisen ansiosta kupoli näyttää olevan temppelin massiivinen rakenneosa.

Wienin jesuiittakirkon plafoni, Andrea Pozzo
Wienin jesuiittakirkon plafoni, Andrea Pozzo

Barokin aikaan esiintyy myös termi, jota käytetään sitten viehättävän "trompe l'oeil" - trompe (trompe l'oeil käännetty ranskaksi - "pettää silmän") nimenä. Trompleysta on tullut yksi tärkeimmistä viihdemahdollisuuksista palatsien ja linnojen koristamisessa ja koristamisessa, ja niiden takana - taiteita rakastavien ja yllättää haluavien kaupunkilaisten talot.

S. van Hoogstraten
S. van Hoogstraten

Petoksia talossa ja tavallisten kaupunkilaisten taloissa

Yksi yksinkertaisimmista ja yleisimmistä tavoista johtaa katsoja harhaan oli kuvata väärennetty kehys - tekniikka, jota myös hollantilaiset taiteilijat alkoivat käyttää. Tässä osassa Eurooppaa illuusio maalaus on saavuttanut erityisen suosion. Hollantilaiset asunnonomistajat rakastivat varustaa ja sisustaa kotinsa, ja mikä tärkeintä, heillä oli siihen varaa, ja siksi maalausmestarien työn kysyntä synnytti suuren määrän teoksia, joista oli todellisia mestariteoksia.

K. N. Gijsbrechts
K. N. Gijsbrechts
MIND. Harnett
MIND. Harnett

Litteälle kankaalle kirjoitetun esineen antaminen, illuusio kolmiulotteisuudesta, kolmiulotteisuudesta ja siten hämmentävä ihmisiä katsomassa kuvaa jonkin aikaa, on jo pitkään ollut muodikas suuntaus 1600-luvun kuvataiteessa ja viihdettä maalauksen ystäville. Niistä, jotka saavuttivat erikoiskorkeuksia väärennettyjen maalausten taiteessa, olivat Samuel van Hoogstraten, itse Rembrandtin oppilas, Cornelius Norbertus Gijsbrechts ja myöhemmin Englannissa - Johann Heinrich Füssli.

I. G. Fussli
I. G. Fussli
F. de la Motte
F. de la Motte

Ranskassa tämän tekniikan on kehittänyt François de la Motte. Venäjän valtakunnassa taiteilija Fjodor Petrovitš Tolstoi teokset herättivät huomiota niiden realismilla ja suorituksen perusteellisuudella.

F. Tolstoi
F. Tolstoi

Temppumaalausten lisäksi temppuja löydettiin usein sisätiloista - ne asennettiin huoneisiin, eteisiin, puutarhaan "elvyttämään" tunnelmaa ja yllättämään vieraat. Tällaiset mannekiinilaudat tehtiin piirtämällä ihmishahmoja puupaneelille, minkä jälkeen kuva leikattiin ja asetettiin pystysuoraan telineisiin. Tällaisten sisustusten suosio Euroopassa toi tuon ajan taiteilijoille hyvät tulot.

Nukke 1600 -luvulta
Nukke 1600 -luvulta

Sisätiloista löytyi usein asetelmia, mutta ne tehtiin sillä odotuksella, että kankaalla olevat esineet näyttivät katsojalta, joita ei ole kuvattu, vaan todellisia ja jotenkin kiinteitä.

Viulu ovella Chatsworth Housessa, Derbyshire, Englanti
Viulu ovella Chatsworth Housessa, Derbyshire, Englanti

Nykymaailmassa trompe l'oeil ei luovuta asemaansa siirtäen korostuksen sisätiloista katumaalaukseen - ja yllättää siten paljon suuremman määrän katsojia.

Kadun maalaus Ranskassa
Kadun maalaus Ranskassa
Moderni trompe l'oeil - katumaalausta
Moderni trompe l'oeil - katumaalausta

Trompe l'oeil -maalaukset ovat ehkä yksi maalauksen ja taiteen mahdollisuuksien tutkimuksen tuloksista - yritys poistaa raja todellisuuden ja illuusion välillä, jatkaa näkyvää maailmaa olemassaolonsa rajojen ulkopuolella, luoda uusi ulottuvuus, johon taiteesta tulee opas.

Tällä hetkellä ilmestyy uusia mestareita, jotka ovat uskollisia yhdelle taiteen päätavoitteista - yllättää ja kiehtoa, kuten Alexa Mead.

Suositeltava: