Mitä karikatyyrejä muinaiset egyptiläiset Leonardo da Vinci piirsivät ja mitä nykyään pilkataan

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Karikatyyri on tapa nauraa henkilölle tai ilmiölle liioittelemalla, teroittamalla ja yleensä vääristämällä sen tiettyjä piirteitä ja piirteitä. Ensi silmäyksellä on outoa pitää karikatyyriä yhtenä taiteen lajista, kun otetaan huomioon sen saavutettavuus ja katsojan helppo havaita. Kuitenkin tämä grafiikan ja maalauksen kehitysmuoto seurasi monia vuosisatoja ihmisyhteiskunnan olemassaolosta, mikä heijasti aikalaisten asenteiden todellisuutta todellisuutta ja onnistui kiertämään sarjakuvantekijöille välttämättömät rajoitukset ja kiellot. Tämä tarkoittaa, että karikatyyri -ilmiön tarkastelu ansaitsee tarkkaa huomiota.

Antiikin sarjakuvia

Naurunalaisuus, vähättely ja myyttien kumoaminen ovat tärkeimpiä tavoitteita, joihin sarjakuvapiirtäjät ovat aina pyrkineet. Naurun kohde oli usein tämän maailman mahtava, esimerkiksi Muinainen Egypti jätti jälkeensä useita virkamieskuvia, joita voidaan pitää karikatyyreinä. Faraolle ei pääsääntöisesti naurattu - hänen "jumalallisen" luonteensa vuoksi.

Muinaiset kreikkalaiset, jotka olivat paljon vapaampia ajatuksistaan, käyttivät kuvamahdollisuuksia voimakkaasti ja pääosin - maalatessaan amforaa ja muita keramiikkatuotteita taiteilijat esittivät usein satiirisessa hengessä sekä poliitikkoja että yksinkertaisesti merkittäviä kaupunkilaisia ja Olympuksen jumalia ottaen kuitenkin huomioon sen riskin, että he voivat aiheuttaa vihansa itselleen.

Mutta Rooman keisarien aikana vain keisarillisen vallan vihollisia kannustettiin pilkkaamaan - barbaaristen heimojen edustajia, jotka kuvattiin tarkoituksellisesti takkuisiksi, pukeutuneina eläinten nahkoihin. Monet muinaiset karikatyyrit luotiin voimakkailla eroottisilla sävyillä, kuten freskoilla talojen seinillä Pompejin tuhoutuneessa kaupungissa.

Renessanssin sarjakuvia

Uuden aikakauden sarjakuvien syntyminen liittyy Leonardo da Vincin nimeen. Hän loi "viisi groteskipäätä" - kuvia ihmisten kasvoista, joissa on ilmeisiä vääristymiä niiden ominaispiirteissä ilmeisyyden lisäämisen suuntaan.

Herätys avasi tietä tälle uudelle grafiikan lajille - karikatyyrille - ei vain siksi, että taiteilijat alkoivat useammin kääntyä kuvallisen taiteen "ihmisaiheisiin", vaan myös uusien tekniikoiden ansiosta, jotka mahdollistivat kaiverrukset, jotka olivat helposti saatavilla ja ymmärrettävää useimmille katsojille. Kuvia alettiin tehdä "laudoille" eri materiaaleista (puu, kupari, kivi) ja sitten tehdä paperille tulosteita, jotka yleistyivät Euroopassa tulostamisen alussa 1400 -luvulla. Niiden maalareiden joukossa, jotka pilkkasivat epärehellisiä, liiallista uskonnollisuutta kankaillaan, oli erityisesti Annolog Balenalainen taiteilija Annibale Carracci, joka muuten on saanut nimensä "karikatyyrin" luomisesta.

Kaiverrustekniikassa ja sen lajikkeissa - etsauksessa - työskentelivät myös kuuluisat taidemaalarit, kuten Lucas Cranach, Pieter Bruegel Sr., jotka koskivat teoksissaan akuuteihin sosiaalisiin aiheisiin. Surrealismin edeltäjä, kuitenkin tulkinta hänen maalauksissaan kuvatuista juonista on edelleen kiistanalainen.

Sarjakuvagenren kukoistus

Renessanssi, jota seurasi uskonpuhdistus, avasi tietä monille sarjakuvien genreille. Useimmiten "huvittaville arkille" jaetut piirustukset pilkkasivat hallituksen virkamiehiä ja uskonnollisen eliitin edustajia, yhteiskunnan tapoja, vanhentuneita tai päinvastoin liian edistyksellisiä sosiaalisen ja kulttuurisen elämän ilmiöitä.

Poliitikot tiesivät tällaisen propagandan voiman - ja siksi diktaattorien oli usein julistettava todellinen sota sarjakuvantekijöitä vastaan. Historia mainitsee keisari Napoleonin äärimmäisen vastenmielisyyden häntä nauravien piirustusten tekijöitä kohtaan. Se oli niin vahva, että kenraali Kutuzov avasi erityisen painokoneen Bonaparten sarjakuvien jäljentämiseen.

Karikatyyri mahdollisti propagandan tekemisen tavallisten ihmisten keskuudessa, jopa ilman lukutaitoa, se oli julkisesti saatavilla ja ironisen luonteensa vuoksi erittäin suosittu. Siksi sarjakuvalaji oli suosittu taiteilijoiden keskuudessa kaikkialta Euroopasta ja levisi ajan myötä Uuden maailman maihin.

Karikatyyriä kunnioittaneiden italialaisten joukossa - ja 1700 -luvulla luonut Pierre Leone Ghezzi pystyi hahmojensa piirteiden voimakkaasta vääristymisestä paperilla välittämään niiden samankaltaisuuden todellisten prototyyppien kanssa. piirretty James Gilray, joka myöhemmin siirtyi teoksissaan ranskalaiseen ja sosiaaliseen satiiriin.

1800-luku merkitsi karikatyyrin kukoistamista vallankumouksen jälkeisessä Ranskassa. Pariisissa ilmestyi jopa Caricature -lehti, jonka perusti taiteilija ja toimittaja Charles Philippe. Philippe tuli kuuluisaksi Ranskan kuninkaan Louis -Philippen kuvien ansiosta, jonka kasvot hän korvasi päärynällä - samankaltaisuus havaittiin niin hyvin, että piirustus ei vaadi muita yksityiskohtia ohjaamaan katsojaa hänen majesteettisuutensa ajatukseen. Sensuuri tietysti maksoi edelleen sarjakuvapiirtäjän kanssa ja määräsi hänelle suuria sakkoja kuninkaan loukkaamisesta, mutta Philiponin suosio suuren yleisön keskuudessa oli uskomattoman korkea.

Philiponin nimi esiintyi usein Honore Daumierin sarjakuvien alla, joka työskenteli samassa lehdessä ja sai maineen aikansa suurimpana poliittisen satiirin mestarina. Suojautuakseen sensuurin vainolta Daumier loi kuvitteellisia kollektiivikuvia ja käytti niitä piirustuksissaan. C. Baudelaire tunnusti Daumierin sellaisiksi, jotka "tekivät karikatyyristä vakavan taiteen tyylilajin".

Huolimatta yleisestä pyrkimyksestä edistyä julkisessa elämässä, ranskalaiset sarjakuvapiirtäjät näyttivät kuitenkin tietyllä tavalla retrogradeiksi. Esimerkiksi impressionistien ensimmäiseen näyttelyyn liittyi pilkka -lumivyöry ja satiiriset arviot innovatiivisten taiteilijoiden toiminnasta.

1900 -luvulla karikatyyri tuli uudelle kehityskaudelleen, ja siitä tuli paitsi yksittäisten henkilöiden ja heidän yhteisöjensä, myös kokonaisten valtioiden poliittisen taistelun väline. Näiden kuvataiteen esimerkkien joukossa on kuitenkin lahjakkaita ja jo klassisia teoksia. Nämä ovat ennen kaikkea Herluf Bidstrupin piirustuksia, sarjakuvapiirtäjä, joka sai uskomattoman tunnustuksen Neuvostoliiton alueella.