Sisällysluettelo:
- Menestyvä ura taiteilijana - tragediasta huolimatta tai sen takia?
- Maine Ranskassa ja maailmanlaajuinen maine
- Esitys jatkuu
Video: Miksi elokuvan "Amelie" tähdellä on aina käsi taskussa: Jamel Debbouz
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Tämä näyttelijä, joka tunnetaan venäläiselle yleisölle pääasiassa arkkitehti Nernabiksen roolista Asterixia ja Obelixia koskevista elokuvista ja jopa elokuvasta "Amelie", on yksi Ranskan rakastetuimmista ja kuuluisimmista taiteilijoista ja showmenneistä. Ja hänen lapsuudessaan vahingoittuneella kädellään ei ole mitään tekemistä sen kanssa: Jamel Debbouzia arvostetaan hänen ehtymättömästä optimismistaan, lahjakkuudestaan improvisoijana ja kyvystä jatkuvasti säteillä energiaa, kuten todellisen tähden pitäisi.
Menestyvä ura taiteilijana - tragediasta huolimatta tai sen takia?
Jamel Debbouz, syntymästään marokkolainen, syntyi Pariisissa vuonna 1975. Seuraavana vuonna koko perhe muutti vanhempiensa kotimaahan Marokkoon ja palasi kolme vuotta myöhemmin Ranskaan ja asettui Trappin kaupunkiin lähellä pääkaupunkia. Vanhimman Jamelin lisäksi Debbuza kasvatti vielä viisi poikaa ja tyttären, Navelin. Perhesuhteet olivat lämpimiä, ja Jamelin vanhemmista tuli tuki ja liittolaisia elämään, jota hän ei unohda nyt. Mutta esikoisen Debbuzin lapsuus oli hektinen, hän onnistui jopa huomaamaan osallistumisestaan paikalliseen jengiin, kun tapahtui jotain, joka muutti ikuisesti hänen elämänsä ja määritteli hänen tulevan kohtalonsa.
Tammikuun 17. päivänä 1990 Jamel ja hänen ystävänsä Jean-Paul Admette, laulajan Michel Admetten poika Réunionista, ylittivät Trappesin rautatiet ja kiiruhtivat bussiin. Pojat osuivat junaan, Jean-Paul kuoli ja Jamelista tuli vammainen: hänen oikea käsivartensa atrofioitui ja on ripustellut ruoskalla siitä lähtien. Se oli vaikeaa - ei vain loukkaantumisen vuoksi, vaan myös siksi, että kuolleen pojan vanhemmat syyttivät Debbuzia, koska hän katsoi hänet syylliseksi poikansa kuolemaan. Tuomioistuin vapautti Jamelin.
Neljätoistavuotiaan Jamelin oli opittava elämään uudella tavalla, ja hän alkoi tehdä sitä tuhlaamatta aikaa. Jo lääkärin toimistossa, joka ilmoitti teini -ikäiselle, ettei hän koskaan pysty käyttämään oikeaa kättään, Debbouz pyysi lainata hänelle kynää, jotta hän voisi heti yrittää kirjoittaa vasemmalla. Pian hän uppoutui täysin teatterikursseille - kuten näyttelijä myöhemmin myönsi haastattelussa, hän valitsi kieltäytymispolun - hän piilotti vammaisuuden tosiasian itseltään, koska hän piilotti vammautuneen kätensä taskuun.
Lapsuuden harrastuksesta, josta tuli elämän päätehtävä, teatteri sai Jamelin myönteisesti, hänet huomattiin. Trappen teatteriryhmän johtajan Alain Deguisin suojeluksen ansiosta Dubbuz osallistui improvisointitaiteilijoiden kilpailuun ja jopa kiersi ulkomailla, vieraili Kanadassa.
Maine Ranskassa ja maailmanlaajuinen maine
"" Ei ole vain lainaus hänen haastattelustaan, vaan myös tunnuslause, jonka kanssa Debbouz on elänyt kolmenkymmenen vuoden ajan. Jo nuoruudessaan Jamel käytti tätä terapiaa mahtavasti ja pääosin - hän nauroi itse ja sai nauramaan muita.
Vuonna 1995 nuori stand -up -koomikko huomattiin ja kutsuttiin radioon, jossa hän isännöi ensin tavallista kolumnia ja sitten - omaa ohjelmaa. Debbouz kokeili myös kättään elokuvissa, nämä olivat lyhytelokuvia ja tekijäelokuvia, kunnes vuonna 1999 hänet kutsuttiin päärooliin komediassa "Taivas, linnut ja … Äitisi!" ohjannut Jamel Bensal.
Ja vuodesta 2001 lähtien Jamel Debbouzista on tullut maailmanluokan elokuvatähti. Näyttelijä on kutsuttu näyttelemään Jean-Pierre Jeunetin Amelie-elokuvassa, jossa hän esittää Lucienin, yksinkertaisen mutta ystävällisen ja sympaattisen vihanneskaupan työntekijän roolin. Samana vuonna Debbouz osallistui elokuvan "Asterix ja Obelix: Mission Cleopatra" kuvaamiseen. Siellä näyttelijällä on yksi päärooleista, hän esittää arkkitehtiä, joka sai Egyptin hallitsijalta käskyn rakentaa ylellinen palatsi Aleksandriaan, ongelma on, että työ on saatettava päätökseen kolmen kuukauden kuluessa. Jamel ei sivuuta Luc Bessonia, joka tarjosi näyttelijälle roolin elokuvassaan Angel-A, melodraama, jossa on fantasiaelementtejä.
Vuonna 2006 Debbouz osallistui Patriotsin kuvaamiseen, jossa hän näytteli yhdessä ja toimi tuottajana. Elokuva Pohjois -Afrikan sotilaista, jotka taistelivat Ranskan puolesta toisen maailmansodan aikana, oli ehdolla parhaan ulkomaisen elokuvan Oscar -palkinnon saajaksi.
Esitys jatkuu
Jos elokuvat, joissa Debbuz osallistui, koskivat erilaisia ja usein vakavia aiheita, televisiossa näyttelijä antoi vapaat kädet pääroolilleen - huvittaa ja viihdyttää. Ja tämän lisäksi hän ei unohtanut stand-upia, josta hän kerran aloitti tiensä kuuluisuuteen. Vuonna 2008 hän tulee raskaaksi ja avaa oman teatterin nimeltä Le Comedy Club, joka sijaitsee vanhassa elokuvateatterissa Boulevard Bonn-Nouvelle -alueella Pariisissa. Debbuzin aivoriihe ei ainoastaan anna yleisölle esitystä, vaan auttaa nuoria taiteilijoita rakentamaan oman tiensä kuuluisuuteen, jonka Jamel on jo käynyt läpi. Debbuzin intressit ovat edelleen monipuoliset. Hän ampuu sarjakuvan nimeltä "Miksi en syönyt isääni", käynnistää "All About Jamel" -sarjan ja vuorottelee esiintymisensä lavalla ja kameran edessä räppäämisellä.
Samassa paikassa, vanhempiensa kotimaassa, Jamel Debbouz järjestää vuosittain kesäkuun alussa Marrakechissa naurufestivaalin - tämä perinne on ollut olemassa vuodesta 2011 lähtien. Pelkästään tämä vuosi oli poikkeus pandemian vuoksi.
Jamel Debbouz on naimisissa ranskalaisen toimittajan ja tv-juontaja Melissa Terriotin kanssa ja hänellä on kaksi lasta, 11-vuotias Leon Ali ja 8-vuotias Leela Fatima Brigitte. Näyttelijä ei mainosta elämänsä yksityiskohtia eikä edes näytä lasten kasvoja sosiaalisissa verkostoissaan. Debbouz ei oman lausuntonsa mukaan pyri pysymään ajan mukana, vaan tekee kaikkensa pysyäkseen edellä. Lisäksi hän kutsuu itseään "maailman onnellisimmaksi ihmiseksi".
Yllättäen samassa muinaisessa Egyptissä ihmiset tiesivät jo sopeutua vammaiseen elämään, joten he ilmestyivät Egyptiläiset sormet ja muut proteesit, jotka ovat menneet ihmiskunnan sivilisaation historiaan.
Suositeltava:
Miksi elokuvan "Prinssi Florizelin seikkailut" tähdellä ei ollut nimikkeitä ja palkintoja: Valery Matveev
Hän ei toiminut elokuvissa niin usein, eikä Valeri Matvejevin roolit olleet lainkaan tärkeimpiä. Yleisö muisti hänet ensinnäkin cowboy Frank Scrimgeourin kuvassa Evgeny Tatarskyn elokuvassa "Prinssi Florizelin seikkailut". Neuvostoliiton elokuvan fanit muistavat myös näyttelijän roolit Ilja Averbakhin "Monologissa", saman Jevgeni Tatarskyn "Charlotten kaulakorussa" ja muissa upeissa elokuvissa. Valery Matveev palveli neljäkymmentä vuotta legendaarisessa BDT: ssä, jonne hän tuli Tovstonogovin kutsusta. Mutta siitä huolimatta
Miksi "käsi kädessä" oli aina venäläisten sotilaiden "superase" ja miten se auttoi heitä epätoivoisimmissa tilanteissa
Komentaja Suvorovin sanat: "Luoti on hölmö ja pistin on hyvä kaveri" eivät menettäneet kiirettä isänmaallisen sodan aikana vuonna 1942. Venäläisten voimakas "superase", jota kutsuttiin "käsikäyttöiseksi taisteluksi" useammin kuin kerran, auttoi Puna-armeijaa kukistamaan viholliset jälkimmäisten lukumääräisestä paremmuudesta huolimatta. Lähitaisteluaseiden käyttötaito ja sotilaiden moraalinen vahvuus tekivät heistä tappavia vastustajia lähitaistelussa sekä 1700 -luvun lopulla että 1900 -luvun puolivälissä
Häkki ei ole häkki, oikea käsi ei ole käsi: nykyaikaisten kirjoittajien yleisimmät virheet muinaisissa sanoissa
Fantasia ja historialliset romaanit ihmisistä, jotka rakastuivat rakkauteen ja suureen rakkauteen Moskovan tai jopa Kiovan Venäjän aikana, kannustavat lukuisia kirjailijoita käyttämään vanhoja sanoja tuon ajan tunnelmaan ja välittämiseen. Ongelmana on, että harvat heistä vaivautuvat tarkistamaan sanan merkityksen ensin, ja sen seurauksena heidän hämmennyksensä ja järjettömyytensä tarina on lannistavaa. Esittelemme pikaoppaan yleisimmin väärin käytetyistä sanoista yritettäessä kirjoittaa "antiikkia"
"Lonely Dorms Are" -elokuvan kulissien takana: Miksi tekijät saivat vihaisia kirjeitä elokuvan julkaisun jälkeen
Tammikuussa 1984 Samson Samsonovin elokuva "The Lonely Hostel is Provided", jonka pääroolissa on Natalia Gundareva, julkaistiin Neuvostoliiton näytöillä. Kuvan menestys oli todella ilmiömäinen, ja tarina yhdestä ainoasta hostellista antoi yhtäkkiä toivoa onnea miljoonille tavallisille naisille. Luonnollisesti nauhatyön aikana tapahtui monia tapahtumia
"Meitä oli aina kaksi - äitini ja minä. Hän käytti aina mustaa ": Kuinka Yohji Yamamoto valloitti eurooppalaisen muodin äidilleen
Lesken Fumi Yamamoton elämä oli täynnä kovaa työtä. Sodanjälkeisessä Japanissa ompelukoneen omistajan oli vaikea pysyä pinnalla. Hänen miehensä kuoli vuonna 1945, ja siitä lähtien hän piti parempana yhtä väriä kuin vaatteita - mustaa. Hänen poikansa Yohji, jonka lapsuuden pimensivät muistot Hiroshiman ja Nagasakin pommituksista, alkoivat auttaa häntä epätavallisen varhain. Monia vuosia myöhemmin hänestä tuli kuuluisa suunnittelijana, joka luopui kirkkaasta paletista äitinsä mekkojen värin hyväksi