Willem van Hachtin Kunstkammer: Kuinka taidegalleria ja muinaisen kreikkalaisen legendan juoni sopivat yhdelle kankaalle

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Legenda siitä, kuinka Makedonian tsaari Aleksanteri Suuri antoi rakastajattarensa taiteilijalle vastineeksi hänen muotokuvastaan, on hyvin tunnettu ja monien vuosisatojen ajan se oli monien Länsi -Euroopan maalareiden suosikkiteema. Upein koko, konsepti ja koostumusratkaisu tähän aiheeseen noin neljän vuosisadan ajan on flaamilaisten ainutlaatuinen luominen Willem van Hachta.

Flanderin taiteilijan Willem van Hachtin luova perintö on taiteen ystäville tuttu vain muutamalta kankaalta, jotka kuvaavat maalausten, veistosten ja muiden taideteosten kokoelmia eli niin sanottua "uteliaisuuksien kaappia".

Tällaiset kuvat olivat erittäin suosittuja 1600 -luvulla Antwerpenissä, ja nykyään ne ovat historiallisesti arvokkaita Länsi -Euroopan taiteen historian visuaalisena kronikana.

Pysyvän vaikutelman tekee se, että maalaukset ja veistokselliset teokset on kuvattu todellisina, niiden tekijät ovat ja kaikki hahmot ovat erityisiä historiallisia henkilöitä.

Päätapahtumaksi taiteilija otti antiikin kreikkalaisen legendan, jonka mukaan antiikkitaiteilija Apelles maalasi Aleksanteri Suuren rakastajattaren muotokuvan niin erinomaisesti, että hän jätti rakastajansa ihaillen taiteilijalle ja otti hänen kuvansa kaatuneena rakastunut muotokuvaan enemmän kuin luontoon.

Muuten, Apelles (370 - 306 eaa.) Oli yksi antiikin kuuluisimmista kreikkalaisista maalareista ja myös Aleksanteri Suuren ystävä. Valitettavasti yksikään mestarin teos ei ole säilynyt tähän päivään. Hänen työnsä tunnetaan vain muinaisten historioitsijoiden todistuksesta.

Taiteilija Willem van Hacht sijoitti loistavan luomuksensa sankarit nykyajan 1600 -luvulle ja pukeutui heidän aikakauttaan vastaaviin itämaisiin asuihin. Koko toiminta tapahtuu avainhenkilön - Apellesin - ympärillä, joka maalaa innokkaasti muotokuvan kauniista Campaspasta, Aleksanteri Suuren rakastajatarista, joka seuraa prosessia ilolla.

Päähenkilöitä ympäröivät monet mietiskelyt, vartijat, soturit, palvelijat. Uskomattoman vaikutelman katsojaan saa kuitenkin aikaan niin kutsuttu Apelles -työpaja, joka sisältää valtavan kokoelman taiteilijoiden ja kuvanveistäjien töitä - eräänlainen taidegalleria.

Valtava huone on peitetty uskomattomalla määrällä maalauksia ja veistoksia, joista jokainen on todellisuudessa 16-17-luvun flaamilaisten, saksalaisten ja italialaisten taiteilijoiden luoma. Willem van Hachtin kangas yhdisti eri aikakaudet yhdeksi ajalliseksi tilaksi.

Kuvia kuvassa

Willem van Hacht loi kankaalleen yli sata tosielämän taideteosta, mukaan lukien kuuluisien mestareiden maailmankuulun kuuluisimmat mestariteokset. Arvoitusten fanit yrittävät edelleen arvata useiden tuntemattomien maalausten ja veistosten nimen ja tekijät.

Mestariteoksista löytyy esimerkiksi Guido Renin "Kleopatran kuolema", "Kreikkalaisten taistelu amazonien kanssa", "Peterquin Rubensin" Tarquinia ja Lucretia, "Rahanvaihtaja vaimonsa kanssa" Quentin Masseisin, "Apollo ja Daphne" Francesco Albanin, "The Abduction Europe" Jan Brueghel vanhempi, "The Flood" Raphael Santi ja monia muita loistavia kankaita. Näiden kuuluisien taiteilijoiden mestariteoksia koristavat maailman kuuluisimmat museot tähän päivään asti.

Ja tämä on luettelo vain pienestä osasta kankaalle kuvattuja maalauksia. Ja meidän on kunnioitettava taiteilijaa, joka loi niin suurenmoisen luomuksen, joka yhdisti koko taidegallerian.

Keskiajan flaamilaisten taiteilijoiden ainutlaatuinen tapa pohtia kankailleen muinaisten aikojen tapahtumia nykyhetkellä näkyy myös kuuluisan hollantilaisen taiteilijan David Gerardin teoksissa. "Cambysesin tuomioistuin" - rakentava kuva, joka saa Themisin palvelijat vapisemaan tähän päivään asti.