Sisällysluettelo:
Video: "Sinisen taivaan alla": Kuinka yksi 1900 -luvun parhaista kappaleista ilmestyi
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Musiikki, sanat - kaikki on hämmästyttävän kaunista, täynnä valoa, tunne jotain epätavallista. Inspiraation lähteestä on monia arvioita, mutta se, että tekstissä kuvatut kuvat ovat raamatullisia, on kiistatonta. Siitä tuli yllättävän suosittu, kun Boris Grebenštšikov alkoi esiintyä Aquarium -ryhmän kanssa. Mutta käy ilmi, että tämä ei ollut 1900 -luvun parhaaksi kappaleeksi kutsutun sävellyksen ensimmäinen esiintyjä, ja sanojen ja musiikin tekijöistä oli kiistoja pitkään.
Kappale mysteerin peitossa
Kappaleen "City" ulkonäkö on ollut salaperäinen useiden vuosien ajan. Jopa Grebenštšikov itse, esittäessään sen vuonna 1984 Harkovissa, myönsi, ettei tuntenut sävellyksen luojaa. Laulun tekijästä oli monia versioita. Ajan myötä se tuli enemmän tai vähemmän selväksi musiikin kanssa: sanat laitettiin säveltäjä Francesco da Milanon kansoon, joka on tullut meille renessanssin jälkeen. Mutta sanojen kirjoittajan kanssa se osoittautui vaikeammaksi: he nimesivät sekä Grebenštšikovin itsensä että Pietarin kuuluisan rockbardin Aleksei Khvostenkon 1970-1980-luvun "undergroundiksi".
Oli versio, että runojen kirjoittaja oli Elena Kamburova. Entä jos se on Pushkin? Muuten, hänen teoksessaan on samanniminen romanssi, joka on täysin sama kuin riimi ja mittari. Tämä ei kuitenkaan ole vakavaa. Ja vasta äskettäin, kuuluisan israelilaisen bardin, toimittajan ja kääntäjän Zeev Geiselin tutkinnan jälkeen, todella jännittävä tarina tuli ilmi! Ja se alkoi suurenmoisella huijauksella 1900 -luvulla!
Musiikin kirjoittaja
Alussa. 70 -luvulla "Melodiya" julkaisee levyn, jossa on luutumusiikin sävellyksiä, josta on tullut todella legendaarinen ja loistava tunne. Kaikki sukupuolesta, iästä ja ammatista riippumatta kuuntelivat häntä kirjaimellisesti "reikiin". Hänen sävellyksensä otettiin taustaksi eri ohjelmille radiossa, televisiossa ja elokuvissa. Ja ensimmäinen sävellys on "Canzona", josta tuli kappaleen "City" esivanhempi. Säestyksessä sanottiin, että Francesco da Milano oli erinomainen laulaja. Aikalaiset kutsuivat häntä "jumalalliseksi". Hän oli hovimuusikko Medicin hovissa ja sitten Paavali III: ssa, loi suuren määrän teoksia.
"Canzona" ei kuitenkaan sisälly säveltäjän opussiluetteloon, ja monet asiantuntijat uskovat, että levylle julkaistua musiikkia ei esitetä lainkaan luutilla, vaan tavallisella kitaralla. Ja itse levyä pidetään profanaationa! Sukunimi "Vavilov" on merkitty levyn kansiin. Hän esitti kaikki sävellykset luutulla, mutta myös muut soittimet osallistuivat äänitykseen. Tutkimuksen mukaan todettiin, että Vavilov on näiden teosten kirjoittaja. Vladimir Vavilov on kuuluisa 60 -luvulla. seitsemän kielisoitin, joka on instrumentin virtuoosimestari.
Renessanssin musiikin innoittamana hän oppi soittamaan luuttua tai pikemminkin oman tuotantonsa luutinkitaraa, ja noin vuonna 1968 hän kirjoitti upeita sävellyksiä tuon ajan tyyliin. Aluksi hän esitti niitä konserttien aikana, ennen kaikkea renessanssin eufonisilla nimillä. Samaan aikaan yleisö oli iloinen. Tämän jälkeen Vavilov julkaisi levyn. Hän antoi "kirjoittajien" nimet mielivaltaisesti. Herää looginen kysymys: miksi? Ilmeisesti hän halusi tuoda musiikin yleisölle kiinnittääkseen heidän huomionsa vanhaan esitykseen.
Myös säveltäjän tytär Tamara puhui tästä. Yli 35 vuoden ajan levyn julkaisemisesta lähtien se on julkaistu uudelleen useita kertoja, ja se myytiin salamannopeasti, välitettiin kädestä toiseen ja julkaistaan edelleen, jo CD -levyllä. Uskomattoman kauniit sävellykset muistettiin ikuisesti ja ne tulivat jopa oppikirjoihin "kuvitteellisten" säveltäjien alaisuudessa. Mitä Vavilov tunsi, kun levy alkoi ilmestyä lähes kaikkiin Neuvostoliiton perheisiin? Ja on sääli, että hän ei elänyt juurikaan päivään, jolloin valtava määrä ihmisiä rakastui kappaleeseen hänen musiikkiaan! Säveltäjä kuoli vuonna 1973 …
Tekstin kirjoittaja
Joten, Leningrad, 1972. Se koskee Henri Volokhonskya, tutkintotodistusta, itse asiassa runoilijaa. Paljon kirjallisia teoksia, filosofisia päättelyjä ja niin edelleen. Ja vain yksi kappale "Aurorassa" - monien runoilijoiden tavallinen rock … No, Henri ei löydä paikkaa levyn takia, ja "Canzonaa" toistetaan jatkuvasti hänen muistokseen. Ja sitten Saarnaajan kuvat alkavat näkyä. Henri menee ystävän luo ja kirjoittaa neljänneksen tunnin kuluttua runon, joka alkaa näin: "Sinisen taivaan yli …" Raamatusta.
BG: n panos
BG piti upeasta kappaleesta kovasti, ja 8 vuoden kuluttua hän lauloi sen viidenneksi samassa painoksessa, joka on nyt kaikkien tiedossa. Kappaleen nimi oli "City". Myös ensimmäinen sana on muuttunut … Ilmeisesti Grebenštšikov ei kuullut häntä hyvin, koska monta vuotta on kulunut! Kuitenkin Boris itse pitää tätä hyvin periaatteellisena, koska hänen mielestään Jumalan valtakunta on meissä. Yli 100 kertaa kappale esitettiin Aquarium -ryhmän esityksissä, ja vuonna 1986 se sisällytettiin albumiin "10 nuolet".
Koko maa kuuli sen vuonna 1987 kultti -elokuvassa "Assa", vaikka ilman tekijöiden nimiä. Siksi Grebenštšikovia pidettiin kappaleen luojana. "Kaupunki" on tietyssä mielessä sukupolven hymni. On hieman surullista, että niin monien vuosien aikana kukaan ei ole nimennyt tämän kappaleen todellisia tekijöitä, koska kaikki eivät voi luoda koko maan rakastamaa teosta. Tämä hämmästyttävä kappale on soittanut 40 vuotta, ja jo uudet muusikot esittävät sen. Ja tämä ei ole yllättävää, koska kaikki paras on sijoitettu siihen. Ja myös siksi, että ihmiset tarvitsevat aina valoa, rakkautta ja kirkasta taivasta päänsä yli.
Jatkamalla keskustelua populaarimusiikista ei voi olla muistamatta kahdeksan riviä täydellisestä rakkaudesta, joista on tullut yksi suosituimmista romansseista.
Suositeltava:
Kuinka yksi keskiajan parhaista kirjoista ilmestyi: "Berryn herttuan ylellinen tuntikirja"
Limburgskyn veljekset - Paul, Jean ja Erman - olivat pienoismaalareita XIV -XV vuosisatoja. Yhteisellä vaivalloisella työllä he onnistuivat luomaan yhden myöhäisgoottilaisen ajan hienoimmista kuvitelluista kirjoista - "Bergen herttuan ylellinen tuntikirja"
Kuinka venäläiset lentäjät, ilman jalkoja, taistelivat vastustajien kanssa taivaan alla
Rohkeus ja sotilaallinen kyky eivät ole riippuvaisia poliittisesta järjestelmästä, kun ulkoinen vihollinen uhkaa kotimaata. Venäjän ilmailun historia on säilyttänyt monia esimerkkejä Venäjän ja Neuvostoliiton lentäjien sankarillisuuden ja tahdonvoiman ilmentymisestä. Ollessaan pääosin jalkaton vammaisia he eivät haudanneet unta taivaasta, vaan palasivat palvelemaan palvelemaan Isänmaata vaikeana aikana
"Siperian shamaani": kuinka lukutaidottomasta Tunguksesta tuli yksi suuren isänmaallisen sodan parhaista ampujista
Siperianmetsästäjä Semjon Nomokonov otti ensimmäisen kerran kiväärin 7 -vuotiaana. Ja vuoteen 40 asti hän ei voinut kuvitella käyttävänsä ampumataitojaan sotilasoperaatioissa. Kun hän pääsi rintamaan, kukaan ei ottanut häntä vakavasti, he sanoivat, että venäjäksi hän ymmärsi vain käskyn "lounaalle!" eikä kykene suorittamaan taistelutehtäviä. Tämän seurauksena hänestä tuli yksi toisen maailmansodan tehokkaimmista ampujista, jota natsit kutsuivat "Siperian shamaaniksi" kyvystään päästä vahingoittumatta kaikilta ampujilta
Miljoona kahvipapua. Yksi maailma, yksi perhe, yksi kahvi: toinen mosaiikki Saimir Strati
Tämä albanialainen maestro, mosaiikkien "ennätyksen haltija", Saimir Strati, on jo tavannut Culturology.Ru -lukijat sivuston sivuilla. Hän loi kynsistä 300 000 ruuvin maalauksen ja Leonardo da Vincin muotokuvan sekä asetti kuvia korkkeista ja hammastikkuista. Ja uusi mosaiikki, jonka parissa kirjailija työskentelee tänään, maksoi hänelle todennäköisesti yli sata kuppia vahvaa aromaattista kahvia, koska hän valmistaa sen miljoonasta kahvipavusta
"Ma mec à moi ": Yksi suosituimmista kappaleista Patricia Kaasin ohjelmistosta
Ranskalaisissa kappaleissa on jotain erityistä. Ja vaikka Patricia Kaasin samettinen ääni kuulostaisi, ja vielä enemmän. Tätä laulajaa rakastavat miljoonat ihmiset ympäri maailmaa. Sävellys "Mon mec à moi”(Poikaystäväni) on yksi laulajan ohjelmiston suosituimmista. Tämä kappale vie sinut nostalgian ja ranskalaisen musiikin maailmaan