Sisällysluettelo:
- Katharina van Hemessen (1528-1587)
- Sofonisba Angissola (1532-1625)
- Lavinia Fontana (1552-1614)
- Artemisia Gentileschi (1593-1653)
- Maria van Osterwijk (1630-1693)
- Anna Vaser (1678-1714)
- Rosalba Carrera (1675-1757)
- Angelica Kaufman (1741-1807)
- Elizabeth Vigee-Lebrun (1755-1842)
- Marguerite Gerard (1761-1837)
- Maria Bashkirtseva (1858-1884)
- Marie Victoria Lemon (1754-1820)
- Marie Gabriel Capet (1761-1818)
- Adelaide Labille-Giar (Vincent) (1749-1803)
- Anna Vallaye-Coster (1744-1818)
- Marie-Elisabeth Kavet (1809-1882)
- Eliza Kunis (1812-1847)
- Caroline von der Emdbe (1812-1904)
- Rose Bonneur (1822-1899)
- Sofia Vasilievna Sukhovo-Kobylina (1825-1867)
Video: Nainen maalaustelineellä: 20 maailmankuulua taiteilijaa 1500-1900 -luvuilta
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Muinaisista ajoista lähtien maalaus, kuten muutkin taiteen muodot, on ollut miesten etuoikeus. Kaikki tietävät suurten taiteilijoiden nimet renessanssista kuuluisiin 1900 -luvun modernisteihin ja abstraktionisteihin, jotka kirjoittivat heidän nimensä maailman taiteen historiaan isoilla kirjaimilla. Mitä ei voi sanoa yhtä lahjakkaista naisartisteja … Monet ihmiset eivät tiedä niistä. Historiallisesti kävi niin, että lahjakkaiden naisten oli vuosisatojen ajan voitettava paikka auringossa miehiltä.
Ensimmäistä kertaa naisten nimillä allekirjoitetut kankaat alkoivat näkyä vasta renessanssin aikana. Mutta täydellisen tasa -arvon ja kuvataiteen tunnustamisen saavuttaminen kesti vielä viisisataa vuotta. Vasta 1800 -luvun alussa maalaustellan naiset ottivat arvokkaan sivunsa maailmantaiteen historiassa.
Upeat Rosalba Carreran muotokuvat, Marie Vigee-Lebrunin hienot maalaukset, runolliset kuvat Angelica Kaufmannista toivat taiteilijoille maailmanlaajuista mainetta ja kunnioitusta. Berthe Morisot ja Suzanne Valadon osoittivat mestarillisilla kankaillaan, että he eivät olleet vain malleja, jotka inspiroivat suuria impressionisteja Auguste Renoiria ja Claude Monetia, vaan myös lahjakkaimpia taiteilijoita.
Taiteen historia tähän päivään asti ei tue erityisesti naistaiteilijoita. Maailman alalla ei kuitenkaan ole niin vähän kelvollisia naisnimiä, jotka vastaavat kuuluisia miesten nimiä, kuten ensi silmäyksellä näyttää.
Katharina van Hemessen (1528-1587)
Caterina van Hemessen on hollantilaisen taiteilijan Jan van Hemessenin tytär ja oppilas. Hän oli Itävallan kuningattaren Marian hovimaalari.
Sofonisba Angissola (1532-1625)
Sofonisba Anguissola on espanjalainen taidemaalari, joka oli Espanjan kuninkaan hovimaalari. Hänen siveltimensä kuuluu moniin kuninkaallisen perheen ja aristokraattien muotokuviin. Hänen kaksi sisartaan olivat myös taiteilijoita.
Lavinia Fontana (1552-1614)
Lavinia Fontana on italialainen taiteilija Bolognan koulussa.
Artemisia Gentileschi (1593-1653)
Nimi Artemisia Gentileschi on symboli naisen taistelusta oikeudesta olla taiteilija Italiassa. 1600 -luvulla hän onnistui olemaan ensimmäinen nainen, joka pääsi Euroopan vanhimpaan taideakatemiaan Firenzessä.
Taiteilijan tytär Orazio Gentileschi oli Caravaggion seuraaja teemalla ja tyylillä. Hänen maalauksestaan tuli heijastus henkilökohtaisesta draamasta, koska hänen täytyi kestää surullisen seksuaaliseen hyväksikäyttöön liittyvä oikeusjuttu. Siksi hänen työnsä pääteema oli naisen kyky puolustaa omaa ihmisarvoaan.
Maria van Osterwijk (1630-1693)
Maria van Oosterwijk on hollantilainen barokkitaiteilija, asetelmien mestari.
Anna Vaser (1678-1714)
Anna Waser on sveitsiläinen taidemaalari ja grafiikka.
Rosalba Carrera (1675-1757)
Rosalba Carriera on italialainen taidemaalari ja miniaturisti Venetsian koulussa, yksi tärkeimmistä rokokoo -tyylin edustajista Italian ja Ranskan taiteessa.
Angelica Kaufman (1741-1807)
Saksalaisesta taiteilijasta, taidemaalari Angelica Katharina Kauffmannin tytär, tuli yksi Britannian kuninkaallisen taideakatemian perustajista ja seuraavan puolentoista vuosisadan aikana hän ja Sveitsin taiteilija Mary Moser olivat ainoat naiset, jotka saivat jäsenyys.
Angelika Kaufman onnistui hallitsemaan yhden perinteisesti "maskuliinisimmista" taidelajeista - historiallisesta maalauksesta - ja hänestä tuli klassismin tunnustettu mestari.
Elizabeth Vigee-Lebrun (1755-1842)
Elizabeth-Louise Vigee-Le Brun on ranskalainen taiteilija, muotokuvamestari, klassismin tunteen suuntauksen edustaja.
Lahjakkain ranskalainen muotokuvamaalari Marie Elisabeth Louise Vigee-Lebrun oli erittäin suosittu huomattavien asiakkaiden keskuudessa. Hänellä oli niin suuri kysyntä, että hän voisi 15 -vuotiaasta lähtien elätellä itsensä ansaitsemillaan rahoilla ja tukea leskiäitinsä ja nuorempaa veljeään.
Sentimentaalinen tyylilaji antoi taiteilijalle mahdollisuuden kuvata kuvattuja erittäin edullisissa asennoissa ja tyylikkäissä vaatteissa, joten Louise Vigee-Lebrun oli rakastettu ranskalaisen aristokratian ja kuninkaallisten perheiden keskuudessa.
Hän maalasi yhden nuoren Marie-Antoinetten ensimmäisistä muotokuvista, ja myöhemmin hänestä tulee hänen taiteilija, ja luo noin 30 lisää hänen muotokuviaan. Ranskan vallankumouksen vuosina Louise Vigee-Lebrun joutui jättämään Ranskan ja matkustamaan ympäri maailmaa. Hän asui Venäjällä kuusi vuotta. Hän tunsi keisarinna Katariina II: n, jonka kanssa hän päätti maalata muotokuvan. Hänellä ei kuitenkaan ollut aikaa - keisarinna kuoli ennen kuin hän alkoi poseeraa.
Marguerite Gerard (1761-1837)
Marguerite Gerard - ranskalainen taiteilija, Fragonardin opiskelija.
Maria Bashkirtseva (1858-1884)
Bashkirtseva Maria Konstantinovna - kotoisin Gavrontsyn kylästä, Poltavan maakunnasta, joista suurin osa asui Ranskassa, piti itseään venäläisenä kirjailijana ja taiteilijana. Hän kuoli 26 -vuotiaana tuberkuloosiin.
Marie Victoria Lemon (1754-1820)
Marie Victoria Lemon on ranskalainen taiteilija, joka on osallistunut taidesalongeihin.
Marie Gabriel Capet (1761-1818)
Marie-Gabrielle Capet valmistui Pariisin kuninkaallisesta taideakatemiasta aikana, jolloin vain neljä naista sai opiskella koulussa kerrallaan. Hän oli lahjakas muotokuvaaja, taidokkaasti maalattu vesiväreillä, öljyillä ja pastelliväreillä. Hän osallistui taidenäyttelyihin ja salonkeihin.
Adelaide Labille-Giar (Vincent) (1749-1803)
Adelaide Labille-Guiard on ranskalainen muotokuvamaalari, ensimmäisen Pariisin naisten maalauskoulun perustaja.
Anna Vallaye-Coster (1744-1818)
Anne Vallayer-Coster on ranskalainen taiteilija, kuninkaallisen jalokivikauppiaan tytär ja kuningatar Marie Antoinetten suosikki.
Marie-Elisabeth Kavet (1809-1882)
Tunnetaan myös nimellä Eliza Blavot, hän on ranskalainen taiteilija, kirjailija ja taiteen opettaja.
Eliza Kunis (1812-1847)
Elisa Counis on italialainen taiteilija.
Caroline von der Emdbe (1812-1904)
Caroline von der Embde on saksalainen taiteilija.
Rose Bonneur (1822-1899)
Rosa Bonheur on ranskalainen eläinmaalari.
Sofia Vasilievna Sukhovo-Kobylina (1825-1867)
Sofia Vasilievna Sukhovo-Kobylina on venäläinen taiteilija, josta tuli ensimmäinen nainen, joka valmistui Taideakatemiasta kultamitalilla.
Tätä luetteloa voidaan jatkaa ja luetella edelleen 1900-luvulla eläneiden ja työskennelleiden maailmankuulujen taiteilijoiden nimet ja saavutukset. Tämä on Tamara de Lempicki upeilla teoksillaan, Frida Kahlo lävistävillä maalauksilla. Ja myös saada inspiraatiota, kun hän on kokenut todellisen ilon, nähdessään venäläisten taiteilijoiden Zinaida Serebryakovan ja Alexandra Exterin teoksia.
Kuitenkin miestaiteilijat pyrkivät edelleen vähättelemään naisten roolia taidehistoriassa ja tukemaan myyttiä, että he ovat huonoja taiteilijoita: sanoi Georg Baselitz, kuuluisa saksalainen taiteilija.
Lahjakkailla valaistuneilla naisilla oli aina vaikeaa. Monet joutuivat luopumaan perhesiteistä luovuutensa vuoksi pysyessään vanhat neitsyt.
Suositeltava:
Piilotetut merkitykset 9 maailmankuulua maalausta, joista Amerikan nykytaiteen museo on ylpeä
Amerikassa sijaitsevaa nykytaiteen museota pidetään edelleen yhtenä mielenkiintoisimmista ja tärkeimmistä vierailukohteista. Tämä on paikka, jossa voit nähdä, kuinka maalaushistoria luotiin, kuinka uusia, usein skandaalisia ja provosoivia maalauksia ilmestyi. Tänään kerromme sinulle noin kymmenestä kuuluisimmasta taideteoksesta, jotka ovat esillä tässä museossa ja joita tähän päivään asti ihailevat ihmiset ympäri maailmaa
Keistä 7 maailmankuulua taiteilijaa unelmoivat ennen kuin ottivat siveltimen: Van Gogh, Gauguin jne
Tarinan seitsemän sankaria tunnetaan taiteilijoina. He saivat kunniaa ja mainetta juuri lahjakkuutensa vuoksi maalata kankaalle. Mutta harvat tietävät, että he kaikki eivät alun perin pyrkineet olemaan maalareita. Lakimiehet, muusikot, lääkärit, papit … Keiksi kuuluisat taiteilijat todella halusivat tulla ennen kuin he tulivat tähän ammattiin? Ja kuinka suurista ei tullut sitä, mihin he olivat menossa, vaan heistä tuli silti suuria
Kuinka 13 maailmankuulua mallia valloitti muodin maailman
Heidän kasvonsa näkyvät kiiltävien aikakauslehtien kansissa, mainoksissa ja valtavissa kaupunkibannerissa. He ovat maailmankuuluja malleja, jotka ovat voittaneet muotimaailman kauneudellaan. Ja vaikka niiden ulkonäkö on joskus kaukana klassisista kauneuden kaanoneista, mutta ehkä juuri tässä piilee niiden ainutlaatuinen viehätys
Anatoly Papanov ja hänen Nadezhda: "Olen yksiavioinen nainen - yksi nainen ja yksi teatteri"
Kaikki hänen elämässään ei ollut lainkaan samanlaista kuin elokuvissa. Vain rakkaus oli niin suuri ja kirkas, että oli oikein kirjoittaa siitä romaani. Anatoly Papanov rakasti koko ikänsä, viimeiseen hengenvetoon asti, ainoaa naistaan, Nadezhdaansa. Molemmat kävivät sodan läpi. Niin karulta kuin se kuulostaakin, he molemmat katsoivat kuolemaa silmiin. Ja ehkä siksi heillä oli elämänjano ja rakkaudenjano
10 vuotta maailmankuulua ja 30 vuotta hulluutta: "tanssin jumalan" Vaslav Nijinskyn dramaattinen kohtalo
Kuuluisaa tanssijaa Vaclav Nijinskyä pidetään 1900 -luvun miestanssin perustajana. Hänen poikkeuksellisen plastisuutensa ja kykynsä "roikkua" ilmassa hyppyn aikana vuoksi häntä kutsuttiin "tanssin jumalaksi" ja mieheksi, joka voitti painovoiman. Hän vietti elämänsä ensimmäisen puoliskon lavalla, pysyen 10 vuotta kirkkaimpana balettitähtenä, ja vietti viimeiset 30 vuotta psykiatrisissa sairaaloissa menettäen kiinnostuksensa kaikkeen, mikä kerran oli hänen elämänsä tarkoitus. Hänen kohtalonsa oli toinen vahvistus