Sisällysluettelo:
- "Saksan joukkojen tappio Moskovan lähellä", voittaja 1943 - "Paras dokumenttielokuva"
- Sota ja rauha, vuoden 1969 voittaja - paras ulkomainen elokuva
- "Veljekset Karamazovit", vuoden 1970 ehdokas - "paras vieraskielinen elokuva"
- Tšaikovski, vuoden 1972 ehdokas - paras vieraskielinen elokuva ja paras ääniraita
- "… Dawns Here Are Quiet", vuoden 1973 ehdokas - "Paras vieraskielinen elokuva"
- Dersu Uzala, voittaja 1976 - paras vieraskielinen elokuva
- Valkoinen Bim Black Ear, 1979 ehdolla parhaaksi vieraaksi elokuvaksi
- Moskova ei usko kyyneliin, vuoden 1981 voittaja - paras vieraan kielen elokuva
- Yksityinen elämä, vuoden 1983 ehdokas - paras vieraan kielen elokuva
- A Field War Novel, 1985 ehdolla parhaaksi vieraaksi elokuvaksi
- Lehmä, vuoden 1990 ehdokas - Paras animoitu lyhytelokuva
Video: 11 Neuvostoliiton elokuvaa, jotka oli ehdolla Oscarille
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Oscar on elokuvantekijöiden tärkein ja arvostetuin palkinto. Himoittu kultainen patsas on ohjaajien ja näyttelijöiden, käsikirjoittajien ja säveltäjien unelma, jotka luovat ääniraitoja elokuville. Neuvostoliiton elokuvahistorian aikana vain muutama elokuva on saanut tämän vakavan palkinnon. Ja Neuvostoliitosta ei ollut niin paljon Oscar -ehdokkaita.
"Saksan joukkojen tappio Moskovan lähellä", voittaja 1943 - "Paras dokumenttielokuva"
Ilja Kopalinin ja Leonid Varlamovin Neuvostoliiton dokumenttielokuva kuvattiin Neuvostoliiton vaikeimpana aikana, kun vihollinen tuli lähelle Moskovaa ja Neuvostoliiton armeija kärsi valtavia tappioita. Voitto Moskovan taistelusta osoittautui sitä merkittävämmäksi. Elokuvaa editoitiin uudelleen ja dubattiin uudelleen näytettäväksi amerikkalaisessa lipputulossa. Yhdysvalloissa se nimettiin "Moskova iskee takaisin" ("Moskova iskee takaisin"). Tuolloin oli erittäin vaikea yliarvioida etulinjan operaattoreiden ottaman kuvan merkitystä ja merkitystä, ja siksi voitto Oscarilla oli varsin ymmärrettävä.
Sota ja rauha, vuoden 1969 voittaja - paras ulkomainen elokuva
Sergei Bondarchukin elokuvasta on tullut todellinen mestariteos. Näyttävyys, mittakaava, lahjakkaat näyttelijät, ainutlaatuinen ohjaustapa, taistelukohtausten suuruus ja nykyään korkean teknologian aikana innostavat mielikuvitusta. Ei ole turhaa, että monet kutsuvat eeposta Leo Tolstoi "Sodan ja rauhan" parhaaksi sovitukseksi.
"Veljekset Karamazovit", vuoden 1970 ehdokas - "paras vieraskielinen elokuva"
Valitettavasti ohjaaja Ivan Pyriev ei onnistunut lopettamaan elokuvan kuvaamista, hän kuoli sydänkohtaukseen helmikuussa 1968, ja kolmannen osan kuvasivat Kirill Lavrov ja Mihail Ulyanov, jotka olivat johtavia näyttelijöitä. Valitettavasti elokuva ei saanut Oscaria, vaan antoi tien Algerian trillerille Zeta.
Tšaikovski, vuoden 1972 ehdokas - paras vieraskielinen elokuva ja paras ääniraita
Huolimatta siitä, että Igor Talankinin elokuva ei kerro suuren säveltäjän koko elämästä, vaan vain muutamista jaksoista, kuva antaa käsityksen Pjotr Tšaikovskin maailmankatsomuksesta, hänen lahjakkuutensa lähteistä. Ja hämmästyttävä musiikki soi koko elokuvan ajan.
"… Dawns Here Are Quiet", vuoden 1973 ehdokas - "Paras vieraskielinen elokuva"
Koskettava tarina ilmatorjuntanaisten ryhmästä ei jätä ketään välinpitämättömäksi. Elokuvan luomisesta on kulunut lähes puoli vuosisataa, ja Stanislav Rostotskin maalaus on edelleen suuren yleisön kysynnässä.
Dersu Uzala, voittaja 1976 - paras vieraskielinen elokuva
Matkailijan ja Kaukoidän tutkijan Vladimir Arsenyevin samannimiseen romaaniin perustuvan elokuvan parissa on tehty työtä kolme vuotta. Elokuvan kuvaamiseen kutsuttiin japanilainen ohjaaja Akira Kurosawa, jonka erityinen visio salli elokuvan saada arvostetun palkinnon.
Valkoinen Bim Black Ear, 1979 ehdolla parhaaksi vieraaksi elokuvaksi
Stanislav Rostotskin elokuva perustui Gabriel Troepolskin samannimiseen tarinaan, joka on edelleen mukana amerikkalaisten korkeakoulujen pakollisessa kirjallisuusohjelmassa. Kuva osoittautui erittäin koskettavaksi, ja finaalissa harvinainen katsoja voi estää itkemästä.
Moskova ei usko kyyneliin, vuoden 1981 voittaja - paras vieraan kielen elokuva
Vladimir Menshovin elokuva tunnetaan, sitä rakastavat ja katsovat useat katsojasukupolvet. Pääkaupungin valloittamaan tulleen kolmen nuoren maakuntanaisen kohtalo vaikuttaa yksinkertaiselta ja ymmärrettävältä. Mutta kuvassa on jotain, joka koskettaa sielua valolla, ystävällisyydellä, toivolla onnellisesta tulevaisuudesta ja uskosta rakkauden voittavaan voimaan.
Yksityinen elämä, vuoden 1983 ehdokas - paras vieraan kielen elokuva
Julius Raizmanin maalaus miehen kohtalosta, joka johti useita vuosia yritystä ja joutui eläkkeelle uudelleenjärjestelyn vuoksi. Eläkkeen ohella hänen elämäänsä tuli yksinäisyys ja rakkaiden väärinkäsitys. Ja vain katse itseensä ulkopuolelta salli päähenkilön yrittää silti muuttaa jotain. Elokuvassa ei ole ideologista taustaa, ja keskitytään henkilöön ja hänen kykyynsä sopeutua uusiin olosuhteisiin.
A Field War Novel, 1985 ehdolla parhaaksi vieraaksi elokuvaksi
Pjotr Todorovskin elokuvassa on sotaa ja sodanjälkeistä elämää. Mutta ennen kaikkea kyse on rakkaudesta. Ensimmäinen, ja siksi naiivi ja koskettava, tuomittu olemaan onneton. Ja aikuisten rakkaudesta, vastuullisella asenteella ja onnen toivolla, jopa itsensä vahingoksi.
Lehmä, vuoden 1990 ehdokas - Paras animoitu lyhytelokuva
Animaatioelokuvan ohjasi Aleksanteri Petrov Andrey Platonovin samannimisen tarinan perusteella. Ohjaaja onnistui näytöllä kaikessa yksityiskohdassa välittämään pojan tilan, joka koki surullisesti ystävänsä, Cherkasy -rodun steppe -lehmän, kuoleman.
Nykyaikaista elokuvaa on yksinkertaisesti mahdotonta kuvitella ilman eläviä erikoistehosteita, jotka houkuttelevat katsojia vähintään kiehtovalla juonella ja lahjakkaalla näyttelemisellä. Elokuvateatterin visuaalisia tehosteita parannetaan jatkuvasti, ja tietokonegrafiikan parhaat asiantuntijat työskentelevät niiden parissa. Yli 70 elokuvaa on palkittu parhaiden visuaalisten tehosteiden Oscarilla.
Suositeltava:
10 sielukasta Neuvostoliiton elokuvaa, jotka eivät menetä merkitystään tänään
Neuvostoliiton elokuva erottui jonkinlaisella erityisellä lämmöllä ja emotionaalisuudella. Upeasti lahjakkaat näyttelijät ja erinomaiset ohjaajat ovat luoneet todellisen elokuvan. Tarinoita hyväksikäytöstä ja historiallisista nauhoista, tunteellisista perheelokuvista ja vertauksista, tieteiskirjallisuudesta, seikkailuista, etsivistä tarinoista - useampi kuin yksi sukupolvi kasvoi ja kasvoi näissä elokuvissa. Kutsumme sinut muistamaan vilpittöimmät Neuvostoliiton elokuvat, jotka valloittavat katsojan edelleen
13 venäläistä elokuvaa, jotka oli ehdolla Oscarille
Huolimatta kritiikistä ja kielteisistä lausunnoista venäläisistä elokuvantekijöistä, he osaavat silti luoda todellisia mestariteoksia. Neuvostoliiton romahtamisen jälkeen he yrittivät jopa vaikeimpina aikoina kuvata korkealaatuisia elokuvia. Ja viimeisen kolmenkymmenen vuoden aikana useammin kuin kerran maanmiestemme tekemistä elokuvista on tullut arvostetuimman Oscar -elokuvapalkinnon ehdokkaita (ja voittajia)
10 parasta elokuvaa ehdolla Oscarille 2011
83. Oscar -gaala järjestetään 27. helmikuuta Los Angelesissa. Tällä kertaa isännät ovat seremonian historian nuorimmat taiteilijat: sydänsoturi James Franco ja suurisilmäinen kaunotar Anne Hatway, jonka hymy voi kilpailla Julia Robertsin hymyn kanssa
10 venäläistä elokuvaa, jotka olivat ehdolla Oscarille vuosien varrella
Vuonna 2017 Venäjää taistelussa kultaisesta Oscar -patsaasta edusti Andrei Konchalovskyn elokuva Paratiisi.”Paratiisi” ei kuitenkaan päässyt ehdokkaiden”parhaan vieraan kielen elokuvan” ehdokkaiden lyhyelle listalle. Mutta näin ei ollut aina - venäläinen elokuva on useammin kuin kerran onnistunut tekemään läpimurron tässä elokuvapalkinnossa. Tässä katsauksessa elokuvia, joista on tullut ehdokkaita vuosien varrella, ja elokuvia, jotka ovat onnistuneet saamaan kultapatsaita
Kevin Costner oli ehdolla 13 kertaa Golden Raspberry -palkinnon saajaksi
Samannimisen nauhan karismaattinen henkivartija, rohkea ja oikeudenmukainen Robin Hood, "kalpea" luutnantti ovat yleisön tunnetuimpia ja rakkaimpia tammikuussa 65-vuotiaan Kevin Costnerin rooleja. Koko luovan uransa aikana suosittu näyttelijä käytti aina romanttisen sankarin kuvaa, esimerkkiä vahvuudesta, maskuliinisuudesta, rohkeudesta ja karismasta, eikä vain elokuvissa, vaan myös elämässä. Muuten, Keviniä, joka on valmis tekemään mitä tahansa rakkauden vuoksi, kutsutaan edelleen Hollywoodin viimeiseksi romanttiksi