Miksi he halusivat leikata Andrei Mironovin elokuvasta "Tavallinen ihme" ja muita vähän tunnettuja faktoja näyttelijän 6 parhaasta roolista

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Juhlimme hiljattain upean Neuvostoliiton näyttelijän Andrei Mironovin toista vuosipäivää. Jokaisessa roolissaan hän toi palan sielustaan, koska hän uskoi vilpittömästi, että työllään hän antaa ihmisille onnellisia hetkiä. "Kun henkilö hymyilee, nauraa, ihailee tai myötätuntoa, hänestä tulee puhtaampi ja parempi", näyttelijä jakoi ajatuksiaan. Kaikki katsojat eivät kuitenkaan tiedä, että jotkut suosikkitaiteilijan rooleista olisivat voineet saada täysin erilaisen suoritusmuodon, ja jotkut elokuvat eivät ehkä ole saavuttaneet meitä ollenkaan.

Varo autoa, 1966

Suuri ohjaaja Eldar Ryazanov kutsui Mironovin näyttelemään yrittäjähenkisen käytettyjen kauppojen roolia melkein heti. Loppujen lopuksi käsikirjoitus, joka on kirjoitettu käsikirjoittaja E. Braginskin läsnäollessa, kuvasi Dima Semitsvetovia yksinkertaistetusti, ja luovaa tarkistusta vaadittiin. Muistuttaessaan Eldar Alexandrovich sanoi: "Tarvittiin näyttelijä … joka rikastuttaisi roolia persoonallisuudellaan, keksinnöllään, taitollaan." Pelättiin kuitenkin, etteivät ylemmät viranomaiset hyväksyisi Mironovin ehdokkuutta.

Siihen aikaan oli ankara direktiivi: jos näyttelijä näytteli kerran positiivista poliittista hahmoa, on ideologisesti väärin uskoa hänet näyttelemään huijari -elokuvasankaria. Viimeksi Andrei Mironov herätti eloon yhden maailman vallankumouksen ideologin Friedrich Engelsin roolin elokuvassa Vuosi elämässä (1966), ja tällainen rooli voisi olla julma vitsi näyttelijän myöhemmässä uralla. Kuitenkin Smoktunovskin ehdokkuutta samasta syystä oli puolustettava periaatteellisella taideneuvostolla - tuleva "jalo varas" komedian kuvaamisen aikaan oli onnistunut näyttämään lokakuun vallankumouksen johtajan roolin.

Timanttivarsi, 1969

Useat näyttelijät väittivät Kozodoevin roolia komediassa, jota yleisö rakasti, mutta pääkilpailu syttyi Andrei Mironovin ja Georgy Vitsinin välillä. Lopulta rooli meni Mironoville. Hänen luova löytö oli sankarin jäljittelemätön ele - moderni muodikas dandy aristokraattisilla tavoilla - lievä ylimielinen pään nyökkäys ja takaisin heitetyt otsatukka.

Pienien kohtausten leikkaamisen jälkeen taiteellinen neuvosto otti elokuvan yksimielisesti vastaan. Rykmentille lähetettävä uhka kuitenkin ilmestyi täysin odottamattomalta puolelta. Alustavan seulonnan jälkeen "toimivaltaiset viranomaiset" saivat kirjeen "ryhmäleningradilaisia". Siinä korostettiin Neuvostoliiton vastaista propagandaa, satiiria modernin yhteiskunnan elämästä jne. "Hyvinvoivat" kirjoittivat, että elokuvassa "älykkään vitsi" avulla luojat yrittävät poistaa kaikki Neuvostoliiton ideologisen koulutuksen saavutukset. "Mutta tätä elokuvaa, jossa suosittuja taiteilijoita pelataan, katsovat työskentelevät nuoret, opiskelijat, sotilaat", he kirjoittivat. Meille onneksi hyvä komedia on säilynyt.

"12 tuolia", 1976

Taiteilijan päärooli Mark Zakharovin elokuvassa "12 tuolia" oli ehkä Mironovin uran kirkkain. Suuri suunnittelija esityksessään on taiteilija, joka ei tarvitse rahaa eikä tuoleja ilman yleisöä. Jokaisessa elämäntilanteessa hän on erilainen - hän voi olla unenomainen yksinäinen ja lahjakas rationalisti ja tietysti kaikkien suosikki. Kuten Andrei Mironov kuvasi sankariaan toimittajien haastattelussa,”hänen koko ongelmansa on se, että hän ei löydä kelvollista käyttöä lahjakkuudelleen, hänen energiansa ja mielikuvituksensa tuhlataan anteliaasti, mutta lopulta turhaan. Ja siksi Ostap on dramaattinen hahmo."

Tämä näkökulma ei kuitenkaan ollut lainkaan samaan aikaan tarinan toisen kirjailija-ohjaajan, I. Ilfin ja E. Petrovin kanssa. Gaidai kutsui Zakharovin ampumaa elokuvaversiota "rikokseksi". Ostap Benderilla oli päätöksessään kevyempi ja seikkailunhaluisempi todellinen seikkailija. Ehkä siksi Andrei Mironov ei läpäissyt tämän roolin valintaa elokuvassaan.

"Tavallinen ihme", 1979

Mark Zakharovin musiikkitelevisiossa Mironov sai ministeri-järjestelmänvalvojan roolin. Vaikka Jevgeni Schwartzin näytelmän teatteriesityksessä tätä roolia näytteli täysin erilainen näyttelijä. Ehkä Mironovin taiteellisuudella ja laulukyvyillä oli rooli, koska hän esitti tässä musikaalissa jopa kolme sävellystä - enemmän kuin kukaan muu. Kuitenkin yhdelle heistä tapahtui hauska hämmennys. Kappaleen”On hyvä, kun on nainen” tiukat taiteelliset neuvot ovat hyvin ilmeinen seksuaalinen merkitys.

Virkamiehet tulkitsivat joitain lauseita väärin: "Perhonen siipineen Byak-byak-byak-byak", "Hän on hän, rakas, shmyak-shmyak-shmyak-shmyak" jne. Tietenkin Neuvostoliiton laulujen aikoina kappaleiden merkitys oli yleensä hyvin suoraviivainen, mutta tässä on jonkinlainen epäselvyys. Tämä musiikillinen numero näyttelijän kanssa oli melkein leikattu pois kuvasta. Niinpä käsikirjoittaja ja ohjaaja Mark Zakharov joutui todistamaan pitkään, että kappaleen kuoro yksinkertaisesti kertoo pienestä varpusta, jolla oli tavallinen halu - syödä perhonen. Hetken mietittyään kevytmielinen kappale saatiin sisällyttää elokuvaan.

"Italialaisten uskomattomat seikkailut Venäjällä", 1974

Tämän elokuvan käsikirjoitus olisi kerännyt pölyä Mosfilm -studion hyllyille, ellei vahingossa. Tosiasia on, että italialainen yritys, jota johtaa tuottaja Dino De Laurentiis, joutui taloudellisiin velkoihin kuvattuaan yhteisen elokuvan Waterloo. Ja koska kukaan ei halunnut antaa rahaa, osapuolet sopivat keksivänsä uuden projektin. Braginsky ja Ryazanov löysivät käsikirjoituksen työnimellä "Spagetti venäjäksi".

Italialaiset vaativat kuitenkin enemmän ilmaisua, ja tarinaa leijonan kanssa täydensivät takaa -ajo -kohtaukset ja upeat temput. Poliisikapteenin rooli on kirjoitettu nimenomaan Andrei Mironoville. Kuten näyttelijä muisteli, kansainvälinen taiteilija- ja kuvausryhmä inspiroi häntä pelaamaan epäitsekkäämmin - "heidän mielestään en halunnut menettää Neuvostoliiton elokuvan arvostusta". Siksi näyttelijä suoritti monia temppuja itse. Lähikuvan vuoksi hän roikkui sillalla 30 metrin korkeudessa, laskeutui matolle Astoria-hotellin 6. kerroksesta ja otti yhteyttä elävään leijonaan.

"Mies Boulevard des Capucinesilta", 1987

Ja jälleen skenaario, joka ei löytänyt kelvollista suoritusmuotoa. Idea vaikutti kiinnostavalta kaikille, mutta vain Alla Surikova päätti aloittaa todellisen amerikkalaisen lännen kuvaamisen. Ja ensimmäinen asia, jonka hän teki, oli saada Andrei Mironovin suostumus. Näyttelijä piti jalo Johnny Festin roolia kauniina, mutta hän ei pitänyt käsikirjoituksesta ja kieltäytyi. Alla Ilyinichnan oli järjestettävä todellinen piiritys, kunnes hän lopulta onnistui siirtämään näyttelijän.

Hän valitti, että tämä tarina kertoo epäitsekkäästä miehestä, joka päätti rakentaa maailman uudelleen "elokuvateatterin" avulla ja jatkaa pölyn keräämistä hyllylle, koska hän ei näe ketään muuta kuin Mironovia pääroolissa. Ja näyttelijä luovutti. Tämän seurauksena aikakauslehti "Neuvostoliiton näyttö" Festan roolista tunnusti Andrei Aleksandrovichin parhaaksi vuonna 1987.