Video: Muistoja tulevaisuudesta: Neuvostoliiton arkkitehdin Yakov Chernikhovin utopistinen grafiikka
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Vuonna 2006 Venäjällä järjestettiin tapahtuma, joka sai "kulttuurikatastrofin" aseman taidekriitikkojen piireissä. Yakov Chernikhovin teosten varastettiin yli tuhat alkuperäiskappaletta Venäjän valtion kirjallisuuden ja taiteen arkistosta. Kuka oli tämä mies, jonka ideat saivat harvoin käytännön toteutusta, ja miksi hänen utopistista grafiikkaa voidaan pitää kansallisena aarteena?
Tuleva arkkitehtuurin nero syntyi joulukuussa 1889 Pavlogradissa. Hän varttui suuressa ja ystävällisessä juutalaisperheessä - hänellä oli yksitoista veljeä ja sisarta! Vanhemmat eivät todellakaan halunneet, että heidän lapsensa venyttäisivät kurjaa elämää, ja yrittivät löytää heille sopivan, kelvollisen ja rahan arvoisen yrityksen. Jakovin isä omisti aikoinaan laivaravintoloita, mutta meni konkurssiin. Jacob joutui menemään oppipoikaksi valokuvaajan, muotokuvavalokuvastudion - ei pahimman kohtalon. Kuultuaan tästä hän kuitenkin kauhistui ja … pakeni kotoa.
Pakeneminen onnistui. Chernikhov tuli Odessaan Taideakatemian haaraan. Näinä vuosina hän työskenteli työmiehenä hankkiakseen itselleen ruokaa ja rahaa opintoihinsa. Totta, aloitettuaan satamalataajana Yakov teki kuitenkin tiensä luovaan kenttään. Hän onnistui myös työskentelemään valokuvaajana - mikä ironia! - ja maton veistäjä, ja hänestä tuli kerran avustaja Odessan teollisuusnäyttelyn järjestäjälle. Chernikhov pystyi, kuten sanotaan, "oppia kaikilta" keräämällä kirjaimellisesti hankitut taidot.
Odessa, hän kehitti ensimmäisen pedagogisen kurssin, joka toteutettiin. Jonkin aikaa Chernikhov opetti samassa paikassa, jossa hän opiskeli aiemmin.
Sitten Yakov muutti Pietariin, jo itse Akatemiaan, ja päätti samalla saada todellisen pedagogisen koulutuksen. Etsiessään ammattiaan Yakov päätyi Akatemian arkkitehtuurin tiedekuntaan, jonka hän valmistui loistavasti vuonna 1916.
Seuraavat kymmenen vuotta osoittautuivat pakotetuksi taiteeksi hänen luovan uransa aikana - Chernikhov kutsuttiin asepalvelukseen. Kuitenkin demobilisoitiin vuonna 1926, hän onnistui valmistumaan kuuluisasta VKHTUEINista, joka oli kerran yksi venäläisen avantgarden kehityskeskuksista, mutta oli jo "puhtaiden kirjojen" - perinteisen suunnan taiteilijoiden - hallinnassa.
Harvat VKHUTEINin valmistuneet, jotka noudattivat avantgarden ideoita, pystyivät toteuttamaan itsensä ammatissa. Chernikhov puolestaan aloitti työn rakentamisen alalla esimiehenä - luovuudelle ei ole aikaa. Ajan myötä hän sai suunnittelijan aseman Leningradin rautatieinsinööri -instituutissa ja lopulta hänet kutsuttiin opettamaan Moskovan arkkitehtoniseen instituuttiin.
Teollisuusjärjestelmien ja -rakenteiden suunnittelijana hän näyttää toimineen varsin menestyksekkäästi. Metallurgia- ja kemianteollisuuden, koulujen, asuinalueiden, tutkimuslaitosten hankkeita toteutti Tšernikov henkilökohtaisesti tai hänen johdollaan. Niiden täytäntöönpano oli kuitenkin usein vaikeaa taloudellisista tai byrokraattisista syistä.
Tuolloin avangardista oli jo tullut puhdasta teoriaa, utopistista paperiarkkitehtuuria, romanttista fantasiaa - mutta opetus, piirrokset ja kirjat jäivät … Vuonna 1927 Tšernikhov järjesti Leningradissa "Tieteellisen tutkimuksen kokeellinen laboratorio arkkitehtonisten muotojen ja graafisten Methods ", joka käsitteli suunnittelugrafiikkaa ja järkevien suunnitteluratkaisujen etsimistä teollisen arkkitehtuurin alalla.
"Korvaa sana grafiikalla kaikkialla!" - sanoi Chernikhov ennakoiden monin tavoin modernia visuaalista kulttuuria.
Kasvattajana hän pyrki opettamaan oppilaita ajattelemaan, keksimään uusia rakennuksia eikä kopioimaan olemassa olevia. Hän opetti arkkitehtuurin ja rakentamisen tiedekunnissa, reaalikouluissa, kouluissa …
Laajaan rakentamiskokemukseen on lisätty ymmärrys luovien nuorten kohtaamista kognitiivisista ja teknisistä haasteista. Hän kirjoitti itse asiassa useita kirjoja - opetusvälineitä, joissa virtuoosi, fantastinen grafiikka varjosti kaikenlaisia sanoja ja inspiroi opiskelijoita omiin kokeisiinsa.
Nuorempina vuosina hän ihaili abstraktionismia ja sen äärimmäistä muotoa - suprematismia. Chernikhov piti arkkitehtuuria kuvataiteen kaltaisena, vaati paitsi toiminnallisuutta myös kauneutta siinä mielessä kuin hän ymmärsi sen.
Chernikhov käytti kaiken vapaa -aikansa graafisten taitojensa parantamiseen ja loputtomaan tyylin, ilmaisukeinojen ja epätavallisten yhdistelmien etsintään. Kollegat ja opetuslapset pitivät häntä profeetan tai pyhän kaltaisena. Nykyaikaiselle ihmiselle tuntuu melkein uskomattomalta, että tällaiset monimutkaiset arkkitehtoniset koostumukset on luotu ilman tietokonegrafiikkaa - vain paperia, lyijykynää ja värillistä mustetta.
Chernikhovin piirustukset ovat sekä menneisyyden upea arkkitehtuuri, konstruktivistiset avaruusasemat että kokonaiset teollisuusmaailmat, autiot, melkein post-apokalyptiset, täynnä vain savuttavia tehtaiden savupiippuja, loputtomia portaita ja voimalinjoja.
Vuosien mittaan monet Chernikhovin teokset näyttävät visionäärisiltä, mutta hälyttäviltä.
Omassa maassa ei kuitenkaan ole profeettaa. Chernikhovin rohkeimpia ja innovatiivisimpia ideoita ei käytännössä toteutettu. Elämänsä viimeisinä vuosina Chernikhov kiinnostui fonttien kehittämisestä - liiketoiminnasta, jota nykyaikaiset suunnittelijat pitävät tekniikan ja ohjelmistojen saatavuudella vaikeimpana.
Hän kuoli 9. toukokuuta 1951. Kolmenkymmenen vuoden ajan Chernikhovin perintö unohdettiin - mutta 1980 -luvulla se löydettiin yhtäkkiä uudelleen ja nykyään se on saanut kultin aseman - suurelta osin hänen pojanpojansa ponnistelujen ansiosta. Yakov Chernikhovin futuristiset maailmat herättävät arkkitehtien, suunnittelijoiden, elokuvantekijöiden ja tietokonepelien tekijöiden huomion, nuoret kyvyt omistavat hänelle teoksensa, kirjoja julkaistaan uudelleen, teoksia digitalisoidaan ja levitetään laajasti digitaalisessa ympäristössä. Romanttinen ja visionääri hän ennusti aikamme arkkitehtuuria ja pysyi historiassa venäläisen avantgarden salaperäisimpänä edustajana.
Suositeltava:
Miltä betonipalloista tehty talo näyttää sisältä, jossa arkkitehdin perhe asui 30 vuotta
Mitä geometrisia muotoja tulee mieleen, kun henkilö ajattelee asuinrakennusta? Tietenkin suorakulmiot ja neliöt. Kuitenkin perhe Ipswichissä, Australiassa, ei ajattele niin. Hän asui lähes 30 vuotta betonipalloista valmistetussa talossa. Onko se kätevä? Aviopari sanoo kyllä. Nämä "kuplat" ovat varsin mukavia. Lisäksi pallomainen talo näyttää upealta sekä ulkoa että sisältä. Näyttää siltä, että asut jollain toisella planeetalla
Meri -urut (Morske orgulje) - Kroatian arkkitehdin alkuperäinen ajatus
Taiteilija ja arkkitehti Nikola Bašić (Nikola Ba š i ć) tuli kuuluisaksi Kroatian Zadarin kaupungin rantaan asennettujen ainutlaatuisten meriurkujen (Morske orgulje) ansiosta. Suunnittelu on sarja erityisiä putkia, jotka toistavat "aaltojen ja tuulen musiikkia"
Tulevaisuuden teatteri: kuuluisan arkkitehdin Zaha Hadidin uusi futuristinen rakennus
Maineikkaan Zaha Hadid Architectsin toimiston ylelliset mutta ajattoman tyylikkäät arkkitehtoniset projektit menestyvät tasaisesti modernin arkkitehtuurin ystävien keskuudessa. Brittiläisen Zaha Hadidin viimeisin luomus ei ollut poikkeus - suurenmoinen kulttuurikeskus Changshan kaupungissa Kiinassa
Mehiläispesä Moskovassa: Neuvostoliiton arkkitehdin Melnikovin järkyttävä projekti, joka tunnustetaan maailmassa neroksi
Tätä lieriömäistä rakennusta, jonka ikkunat näyttävät timanteilta tai hunajakennoilta ja jopa muistuttavat hiilinanoputkia, pidetään avantgarden klassikkona, ja ulkoisesta yksinkertaisuudestaan huolimatta se luotiin loistavasti arkkitehtoniselta kannalta. Nimi "House-mehiläispesä" annettiin lahjakkaalle arkkitehti Melnikoville paitsi siksi, että projekti muistuttaa hieman hunajakennoa. Rakennus on kaikesta yksinkertaisuudestaan huolimatta erittäin kestävä, taloudellinen ja mukava. Ja tässä on yllättävää: se rakennettiin lähes sata vuotta sitten
Mistä Bolivian kaduilla olevat kitsch-palatsit ovat kotoisin? Itseoppineen arkkitehdin Freddie Mamanin outoja luomuksia
Freddie Mamani puhkesi arkkitehtuurin maailmaan kuin taifuuni. Nuggetti, itseoppinut bolivialainen intiaani, joka roiskasi hulluja värejä, koristeita, outoja yhdistelmiä ja uskomattomia yksityiskohtia modernin arkkitehtuurin yksiväriseen maailmaan. Nuori arkkitehti muutti El Alton kaupungin postmodernin arkkitehtuurin pääkaupungiksi omistamatta tietokonetta ja tietämättä piirtää piirustuksia. Kuka on tämä rohkea, joka laskeutui Andien huipuilta ja haastoi kaikki ympärillä olevat?