Kuka elämässä oli "Kustodian kauppiaan vaimo" ja muita vähän tunnettuja tosiasioita suuren Repinin rakastetun opiskelijan elämästä ja työstä

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Boris Kustodievilla on kunniallinen paikka 1900 -luvun alun taiteilijoiden keskuudessa. Lahjakas genremaalari, psykologisten muotokuvien mestari, kirjan kuvittaja ja sisustaja Kustodiev loi mestariteoksia lähes kaikissa taideteoksissa.

1. Kauppiaan teema tuli lapsuudesta

Boris Kustodieva ja kolme muuta lasta kasvattivat äitinsä 30 ruplan eläkkeellä. Hänen isänsä kuoli kulutukseen, kun Boris oli noin vuoden ikäinen ja hänen äitinsä oli 25 -vuotias. Kustodievin perhe vuokraa pienen ulkorakennuksen varakkaan kauppiaan talosta. Täällä poika sai ensivaikutelmansa maakunnan kauppiasluokan elämästä. Myöhemmin taiteilija kirjoitti: "Koko rikas kauppiaselämän tapa heijastui nenäni alla." Taiteilija piti nämä lapsuudenmuistot monien vuosien ajan ja toisti ne myöhemmin mestarillisesti kankailleen.

2. Kustodievista voisi tulla pappi

Kuten papiksi koulutettu Van Gogh, Boris Kustodiev aloitti myös uransa henkisenä isänä. Hän syntyi venäjän kielen ja kirjallisuuden opettajan perheeseen, joka opetti teologisessa koulussa ja kuntosalilla Astrahanissa. Kustodiev opiskeli ikonimaalausta Astrahanin teologisessa koulussa ja myöhemmin Astrahanin teologisessa seminaarissa. Samoihin aikoihin syntyi hänen halu maalata. Hän otti yksityisiä piirustustunteja PA Vlasovilta ja osallistui myös Astrahanin maalaus- ja piirustusharrastajien piiriin.

3. Kustodievin sukunimi voisi myös yhdistää hänet jumalanpalvelukseen

Useat tutkijat ehdottavat, että sukunimi Kustodiev tulee vanhasta slaavilaisesta "Kustodista" - tämä oli vartijan, kirkon portinvartijan nimi. Ei tiedetä, olivatko Boris Mihailovitšin kaukaiset esi -isät kirkonpalvelijoita, mutta hänen lähimmät sukulaisensa yhdensivät elämänsä kirkkoon. Hänen isoisänsä toimi virkailijana yhdessä Samaran maakunnan kylistä, ja hänen poikansa Stepan, Konstantin ja Mihail seurasivat hänen jalanjälkiään.

4. Oli yksi Repinin suosikkiopiskelijoista

Boris Kustodiev oli yksi Ilya Repinin rakastetuimmista opiskelijoista. Vuonna 1896 Kustodiev lähti Pietariin ja tuli Taideakatemiaan. Hän opiskeli Repinin työpajassa, jossa hän työskenteli paljon luonnosta ja yritti hioa taitojaan maailman värikkään monimuotoisuuden välittämisessä. Onneksi lahjakas mentori auttoi häntä mielellään tässä. "Toivon todella Kustodievia", Repin kirjoitti.”Hän on lahjakas taiteilija, huomaavainen ja vakava ihminen, joka on syvästi rakastunut taiteeseen. Hän tutkii luontoa huolellisesti … ". Kun Repinia kehotettiin kirjoittamaan laajakangasta valtioneuvoston 100-vuotisjuhlaksi, hän kutsui Kustodievin ja I. S. Kulikovin avustajiksi. Työ oli erittäin vaikeaa ja vaati täydellistä omistautumista. Nuori taiteilija teki yhdessä opettajan kanssa muotokuvaluonnoksia maalausta varten ja maalasi sitten lopullisen työn oikean puolen.

5. Kustodiev rakasti kaikkea venäläistä

Merkittävä osa Boris Kustodievin luovasta perinnöstä koostuu maalauksista, jotka heijastavat venäläisen kansanelämän koko omaperäisyyttä kirkkailla messuillaan, meluisilla basaareillaan ja iloisilla Maslenitsan kansanjuhlilla. Taiteilija rakasti intohimoisesti kaikkea venäläistä - puisia astioita, maalattuja leluja, reheviä aurinkotakkeja ja -huiveja, talonpoikaismökkejä perinteisillä kaiverruksilla.

6. Kustodiev on kuuluisa monista mitaleista

Kustodiev tuli kuuluisaksi opiskeluvuosinaan, osallistui moniin näyttelyihin. Vuodesta 1900 lähtien taiteilija on esitellyt teoksiaan keisarillisissa näyttelyissä Keisarillisessa taideakatemiassa. Vuonna 1900 Kustodiev sai hopeamitalin maalauksesta "Holidays" kansainvälisellä näyttelyllä Brysselissä. Vuonna 1901 - pieni kultamitali I. Ya. Bilibinin muotokuvasta Münchenin kansainvälisessä taidenäyttelyssä. Vuonna 1903 Kustodiev sai Itävallan taiteilijaliiton Grand Prix -palkinnon A. P. Varfolomejevin muotokuvasta Münchenin kansainvälisessä taidenäyttelyssä. Ja jälleen vuonna 1903 taiteilija sai IAH: n kultamitalin maalauksesta "Bazaar in the Village". Ja sitten hän valmistui Akatemiasta luokan taiteilijan otsikolla.

7. Säilytysnainen

Kuten Rubens, joka loi oman erityistyyppinsä "Rubensian naiset", säilyttäjä onnistui luomaan eräänlaisen "säilyttäjä" -kauneuden. Nämä ovat upeita venäläisiä naisia, jotka ovat täynnä terveyttä, vaurautta, kauneutta ja venäläistä luontoa. Vuonna 1915 hän näki päivänvalon "Kauppiaan vaimo" ja "Kauneus" - ainutlaatuisia kuvia venäläisestä kauneudesta. Ensimmäisen kuvan malli oli Galina Aderkas, joka oli tuolloin lääketieteen tiedekunnan ensimmäisen vuoden opiskelija.

8. Kustodiev ei luopunut maalaamisesta vakavasta sairaudesta huolimatta

Vuonna 1909 Kustodievilla oli ensimmäiset merkit selkäydinkasvaimesta. Useat toimenpiteet toivat vain väliaikaista helpotusta. Viimeisen 15 vuoden ajan taistelua taiteilija oli rajoittunut pyörätuoliin, minkä vuoksi hänen oli pakko kirjoittaa teoksensa makuulla. "Nyt koko maailmani on huoneeni", hän kirjoitti. Kuitenkin juuri tämän elämän vaikean ajanjakson aikana hänen eloisimmat, temperamenttiset, iloiset teoksensa ilmestyivät. Hänen kykynsä pysyä iloisena ja kestävänä halvaantumisesta huolimatta hämmästytti muita. Kustodievin värikkäät maalaukset ja hauskat genreteokset eivät paljasta hänen fyysistä kärsimystään, vaan päinvastoin antavat vaikutelman huolettomasta ja iloisesta elämästä.

9. Ystävät loivat hänelle erityisen maalaustelineen

Jotta Kustodievin olisi helpompi luoda upeita teoksiaan, taiteilijat suunnittelivat hänelle erityisen maalaustelineen - saranoidun. Kangasta oli helppo siirtää edestakaisin. Siten tämä tai toinen osa kankaasta putosi immobilisoidun taiteilijan näkökenttään. Vähitellen rakkaan vaimonsa Julia Evstafievnan ponnistusten ansiosta Kustodiev itse alkoi liikkua ympäri taloa.

Kustodijevin äkillinen kuolema 26. toukokuuta 1927 oli suuri menetys Neuvostoliiton taiteelle. Pian ennen kuolemaansa Boris Mihailovitš pyytää istuttamaan haudalle koivua eikä laittamaan hautakiveä. Hänen kirkkaat ja optimistiset teoksensa - Venäjän loma, venäläisen maalauksen loma - elävät edelleen.