Mitkä olivat ne erinomaiset naiset, joista koko maailma puhuu: Frida Kahlo, Georgia O'Keeffe ja muut

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Taidemaailma on täynnä todellisimpia neroja, jotka työskentelivät paitsi maalauksen, myös kuvanveiston sekä valokuvan ja muiden alojen puitteissa. Eikä jokainen hänen ammattinsa tunnustettu mestari ollut mies. Joten tänään puhumme kuudesta naisesta, jotka olivat todellisia innovaatioita taiteessa ja pystyivät todistamaan, että myös he voivat saavuttaa valtavan menestyksen.

1. Georgia O'Keeffe

XX vuosisata, tai pikemminkin tuon ajan taide, antoi maailmalle erinomaisen taiteilijan - Georgia O'Keeffe, josta he alkoivat pian puhua kauas maansa rajojen ulkopuolella. Hänestä tuli amerikkalaisen modernistisen liikkeen kasvot ja haastoi rohkeasti maailman taideyhteisön, jota aiemmin hallitsivat miehet.

Hänen tavaramerkkinsä olivat suuret, mehevät kuvat kukista ja New Mexicon maisemista, jotka auttoivat häntä nousemaan aikansa merkittävimmäksi taiteilijaksi. He haastoivat vakiintuneet perinteet ja löysivät myös uusia, vaikuttavia maalaustyylejä.

Vuonna 1977 Georgia sai presidentin vapauden mitalin erinomaisuudesta amerikkalaisessa taidehistoriassa. Ja hänen kuolemansa jälkeen suuri taiteilija oli kunnia hankkia oman museonsa, joka avattiin vuonna 1997 Santa Fe.

2. Frida Kahlo

Legendaarisesta meksikolaisesta taiteilijasta Frida Kahlosta tuli toinen ikoninen hahmo 1900 -luvun taidemaailmassa. Kauan ennen kuin hän sukelsi taiteen maailmaan, Frida haaveili uransa aloittamisesta ja kehittämisestä lääketieteen alalla. Hänen elämänsä sai kuitenkin odottamattoman käänteen, ja vuonna 1925 hän joutui kauheaan auto -onnettomuuteen, joka muutti radikaalisti hänen tulevaisuutensa. Tämän seurauksena tyttö pysyi vammautuneena koko elämänsä ja tunsi jatkuvaa kipua.

Kuntoutuksen aikana klinikalla Kahlo alkoi maalata, minkä ansiosta hän oppi luovan elämän maun. Hänet tunnetaan loistavasta, surrealistisesta tyylistään, jonka hän esitti muotokuvissaan. Niinpä hänen teoksensa sisälsivät usein tarinoita hänen elämästään, kertoivat niistä fyysisistä tai psyykkisistä ongelmista, joita hänellä oli. Esimerkiksi, kuten vuonna 1939 luotu maalaus "Kaksi Fridaa", joka kunnioitti Kahloa vuosisadan suurimpana taiteilijana.

3. Tazuko Sakane

Tyttö syntyi varakkaaseen perheeseen, ja hän alkoi tuntea rakkauttaan elokuvaan, kun hänen isänsä vei hänet erilaisiin elokuvanäytöksiin. Hänen isänsä ansiosta hän pystyi tapaamaan suuren hahmon Kenji Mizoguchin, joka myöhemmin antoi hänelle ensimmäisen työpaikkansa elokuvan maailmassa arvostelijana. Pian Mizoguchi tajuaa, millainen nugget joutui hänen käsiinsä ja näki tytön potentiaalin.

Huolimatta melko helposta urakehityksestä Tazukolla oli mahdollisuus kohdata sukupuoleen perustuva syrjintä useammin kuin kerran tai kahdesti. Tämä pakotti hänet leikkaamaan hiuksensa lyhyiksi ja aloittamaan pukeutumisen kuin tuon ajan miehet, toivoen siten lopettavansa jatkuvat hyökkäykset itseään vastaan.

Tazukosta tuli pian Japanin ensimmäinen naisohjaaja, joka esitteli vuonna 1936 teoksen nimeltä Uudet vaatteet, joka olisi hänen ainoa pitkä elokuvansa. Muun muassa Sakanea kutsutaan myös innovatiiviseksi elokuvantekijäksi, dokumenttielokuvaajaksi, koska hän matkusti henkilökohtaisesti Mantsurialle dokumentoimaan alueen Japanin kanssa käymän sodan seurauksia.

On syytä huomata, että Japanin sodan päätyttyä ilmestyi uusi sääntö, jonka mukaan johtajien tehtävissä olevilla henkilöillä oli oltava yliopistokoulutus. Koska Tazuko ei koskaan käynyt yliopistoa, hänet pakotettiin alentamaan käsikirjoitustoimittajan tehtävään, jossa hän työskenteli 46-vuotiaaksi asti, minkä jälkeen hän jäi eläkkeelle ansaittuun eläkkeelle.

4. Louise Roldan

Tämä tyttö tunnettiin paremmin nimellä La Roldana, ja sitä pidetään ensimmäisenä dokumentoituna espanjalaisena kuvanveistäjänä. Hän opiskeli lahjakas isänsä kanssa, joka oli myös kuuluisa barokkityylisten veistosten luomisesta, ja meni pian naimisiin saman ammatin miehen kanssa. Louise oli kuitenkin aina ja kaikin tavoin ylempi kuin ympärillään olevat.

Hän tuli tunnetuksi uskonnollisista teemoistaan tehdyistä puuveistoksistaan. Nykyaikaiset kriitikot kuvaavat niitä "epätavallisen tilaviksi, vaikuttaviksi terävästi määritellyillä profiileillaan, paksut kiharat hiukset, mystiset kasvot pienillä silmillä ja selkeät kulmakarvat, ruusuiset posket ja täydellinen suunlinja". Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat Maria Magdaleena, Yksinäisyyden Neitsyt, Jeesus ja Johannes Kastaja.

Tyttö, uskomattoman lahjakkuutensa ansiosta, sai kunnian työskennellä Kaarle II: n palatsissa sekä Philip V: n. rikas elämä …

5. Virginia Aldoini

Tästä tytöstä tuli hyvin kuuluisa italialaisen valokuvauksen maailmassa, vaikka hän ei ollut valokuvaaja tai hänen avustajansa. Siten Virginia Oldoini (Castiglione) oli varakas aristokraatti ja tutkijoiden tutkimusten mukaan jopa kurtisaani. Väitettiin myös, että hän ei ollut kukaan muu kuin Napoleon III: n todellinen rakastajatar. Hänen ansionsa olivat kuitenkin erilaisia, koska hänestä tuli ensimmäinen nainen, jolla oli selfieitä.

Korkean asemansa vuoksi Virginia pystyi soittamaan omalle valokuvaajalleen, josta tuli Pierre-Louis Pearson. Tiedetään varmasti, että hän otti tytön kanssa yli seitsemänsataa valokuvaa ja otti hänet eri ikäisinä ja eri paikoissa. Näissä kuvissa näet hänen elämänsä dramaattisimmat hetket sekä erittäin outoja ja kalliita pukuja. Hän ei myöskään epäröinyt näyttää paljaita raajojaan, joita tuolloin pidettiin kiellettyinä ja riskialttiina asioina. On myös syytä huomata, että Aldoini ei ollut vain malli, joka tottelevaisesti ottaa kaikki kuvat, joista valokuvaaja puhuu. Aristokraatti oli erittäin kova ja vaativa Pierre-Louisia kohtaan, sillä hän valitsi paikan, asteikon, kuvauskulman ja paljon muuta seuraavaan muotokuvaan. Tämän tiiviin yhteistyön tuloksena maailma on saanut monia henkeäsalpaavia ja joskus outoja muotokuvia, joita on koskaan otettu valokuvaushistoriassa.

6. Jesse Wilcox Smith

Jesse Smith oli kuuluisin yhdysvaltalainen kuvittaja, joka toi piirustuksillaan ihmisiä lapsuuden, hellyyden ja hauskan maailman maailmaan. Useimmiten hän piirsi tarkasti lapsia, huomaten tarkasti ja helposti heidän tunteensa ja mielialansa. Hän teki kuitenkin kaiken tämän suuren mielikuvituksen ansiosta, koska hän itse ei ollut koskaan naimisissa eikä hänellä ollut lapsia.

Smith nousi esiin niin sanotun American Illustrationin kultakauden aikana ja oli myös osa Red Rose Girls -ryhmää, joka on nuorten ja lahjakkaiden naiskuvittajien ryhmä Philadelphiassa.

Hän maalasi sellaisille kuuluisille aikakauslehdille kuin McClure's, Harper's Bazaar ja Scribners. Uransa aikana hän pystyi täyttämään kuvituksilla yli kuusi tusinaa kirjaa ja yli kaksisataaviisikymmentä lehteä. Esimerkiksi Jesse loi kuvituksia kirjoille, kuten Louise Alcottin "Pienet naiset", Robert Stevensonin "Lasten kukkapuutarha" ja Charles Dickensin "David Copperfield".

Vuosina 1918–1932 hän työskenteli Good Housekeepingin naisten painoksen kanssa luodakseen kuuluisimman piirustussarjan nimeltä "Goose Mother". Samaan aikaan hän työskenteli Ivory -saippuan kuvien parissa. Aivan kuten monet hänen kuvittajatovereistaan, Jessestä tuli uskomattoman suosittu ja häntä pidettiin ansaitusti aikansa parhaana ja lahjakkaimpana naisena Amerikassa.

Jatkaessasi aihetta, lue myös siitä, mistä kuuluisista, joiden teokset aiheuttavat tähän päivään asti monia erilaisia kiistoja, tuli aikansa kuuluisia.