Sisällysluettelo:
Video: Itseoppinut taiteilija maalaa realistisia Venäjän luonnon maisemia, jotka muistuttavat suuren Shishkinin maalauksia
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Taiteilijoiden kohtalot ovat aina olleet suurimmaksi osaksi täynnä vaikeuksia ja kärsimyksiä, erimielisyyksiä ja hylkäämistä. Mutta vain todelliset luojat pystyivät voittamaan kaikki elämän vaikeudet ja saavuttamaan menestyksen. Joten monien vuosien ajan piikkien kautta meidän nykyajan piti saada maailmanlaajuinen tunnustus, itseoppinut taiteilija Sergei Basov.
Mikä voisi olla lähempää ja rakkaampaa ihmiselle kuin hänen kotimaansa viehättävät kulmat. Ja missä tahansa olemme, alitajunnan tasolla, pyrimme niihin kaikesta sielustamme. Ilmeisesti tästä syystä lähes kaikki katsojat ottavat niin vahvasti elämään maalarityön maisemia. Ja siksi Sergei Basovin teokset ovat niin ihastuttavia, jotka menivät läpi taiteellisen vision, jotka inspiroivat ja täyttivät sanoitukset jokaisen neliösenttimetrin luomisestaan.
Hieman taiteilijasta
Sergei Basov (syntynyt 1964) on kotoisin Joškar-Olasta. Lapsena hän oli erittäin innostunut ja utelias lapsi, joka haaveili lentäjäksi ja piirsi erinomaisesti, eikä vain lentokoneita. Ja kun hän kasvoi, hän teki valinnan ilmailun hyväksi - hän valmistui Kazanin ilmailuinstituutista. Mutta se ei ollut kohtalo Sergeille lentää - hänen terveytensä oli pettymys, ja lääkintälautakunta määräsi ehdottomasti veto -oikeutensa.
Ja sitten Basov joutui suostumaan ilmailuinsinöörin asemaan. Vapaa -ajallaan hän alkoi harrastaa vakavasti maalaamista. Mutta erinomaisesta luonnollisesta lahjakkuudesta huolimatta tulevasta taiteilijasta puuttui akateemista tietoa ja ammattitaitoa käsityötaidosta.
Ja eräänä päivänä hän päätti muuttaa radikaalisti kohtaloaan: Sergei päätti insinööriuransa ja toimitti asiakirjat Cheboksaryn "hudgrafille". Valintalautakunnan edustajat, vaikka he tunnustivatkin hakijan Basovin poikkeuksellisen taiteellisen lahjan, eivät kuitenkaan hyväksyneet hänen asiakirjojaan. Samaan aikaan argumentti esitettiin hyvin painavaksi noihin aikoihin:. Ja aloittelevalla taiteilijalla ei ollut muuta vaihtoehtoa kuin hallita itsenäisesti maalauksen perusteet ja sen akateeminen osa ja oppia maalauksen salaisuudet 1800 -luvun suurten nerojen teosten kautta.
Niin tapahtui elämässä, että hän pysyi itseoppivana, kuten he totesivat vanhoina aikoina - "nugget", jolla oli todella taiteellinen lahja Jumalalta. Ja sellaisilla mestareilla, mitä syntiä oli salata, oli Venäjällä kaikkina aikoina vaikeaa. Joten kohtalo ei pilaa Sergeiä liikaa. Joten 90 -luvulla Basov joutui tekemään yhteistyötä vain Kazanin gallerioiden kanssa, koska Moskovan galleriat eivät halunneet olla tekemisissä mestarin kanssa, jolla ei ollut koulutusta ja kuuluisa nimi.
Mutta kuten sanotaan - vesi kuluttaa kiven pois, ja vähitellen myös pääoma alistui lahjakkaalle taidemaalarille. Vuodesta 1998 lähtien Sergein kankaat alkoivat näkyä kansainvälisissä Moskovan salonkeissa. Ja tilaukset ulkomaisilta ystäviltä ja maalauksen ystäviltä eivät odottaneet kauan. Ja sitten taiteilijalle tuli kuuluisuus ja maailman tunnustus.
Sanoitukset ja hyperrealismi itseoppineen taiteilijan työssä
Harvat jättävät välinpitämättömiksi majesteettiset alkukantaisesti venäläiset luonnonkulmat, jotka ovat jäätyneet ajassa taiteilijan kankaille. Basov asettaa jokaisen teoksen, perustan, perustaksi 1800 -luvun maisemamaalauksen perinteiset klassikot. Ja hän lisää itsekseen enemmän auringonvaloa ja harmonisen väriyhdistelmän ilmassa sekä hiljaista iloa, joka syntyy mietiskelystä ja käsityksestä mahtavan venäläisen luonnon poikkeuksellisesta kauneudesta.
Viimeisen kahdenkymmenen vuoden aikana Sergei Basov on osallistunut lukuisiin kollektiivisiin ja henkilökohtaisiin näyttelyihin. Hän on kansainvälisen taiderahaston ja taiteilijoiden ammattiliiton jäsen. Ja jo kukaan ei moita mestaria, että hän on itseoppinut taiteilija ja taiteilija, jolla ei ole loistavaa nimeä.
Monet katsojat yhdistävät mestarin teokset kuuluisan maisemamaalarin Ivan Shishkinin töihin. Sergei itse puhuessaan itsestään sanoo:
Taidemaalari näytti henkistävän jokaista maalaustaan ja kirkastavan siinä luonnon elementtien poikkeuksellista voimaa. Kun olet tarkasti katsonut kuvaa ja kuunnellut tunteitasi, voit jopa huomata, kuinka lehdet vapisevat tuulessa, kuulla kriketin vihellyksen ja heinäsirkan sirkutuksen, joen roiskeen ja haistaa ohuimman havupuun tuoksun mäntymetsää.
Hänen maalaustaan voidaan kutsua täysin runolliseksi, jossa taiteilija inspiroi ja kyllästää suurella rakkaudella jokaisen puun, jokaisen ruohonkorun hienovaraisella lyriikalla ja alistaa koko kuvan harmoniselle äänelle.
Mutta ennen kaikkea ihailee maalarin hyperrealistista maalaustapaa. Huolellisesti kirjoitetut yksityiskohdat ilahduttavat jopa hienostunutta katsojaa. Taiteilija heijastaa maalauksissaan mestarillisesti kaikkia vuodenaikoja ja vuorokaudenaikoja huomioiden kaikki vivahteet, jotka liittyvät luonnollisen suhdanneajan muutoksiin.
Hämmästyttävä luonnon maailma, joka heijastuu maisemiin, houkutteli erityisesti venäläisiä taiteilijoita 1800 -luvulla. Ivan Welz oli yksi tunnetuimmista maisemamaalareista. Hänen työnsä rinnastettiin Shishkinin, Levitanin, Aivazovskin luomuksiin.
Suositeltava:
Taiteilija maalaa realistisia maalauksia ilman maaleja, siveltimiä ja kangasta
Ei niin kauan sitten hänellä ei ollut varoja taidekoulun koulutukseen, ja nyt hänen työnsä on esillä museoissa ympäri maailmaa, voittamalla sydämiä joka päivä ja hankkimalla jatkuvasti kasvavaa fanien armeijaa. Hän viettää satoja tuhansia tunteja taitojensa parantamiseen, työskentelee väsymättä sanan varsinaisessa merkityksessä, ja kaikki siksi, että jokainen piirustus Jaime Sanjuan Ocabo ei piirrä siveltimillä, lyijykynillä, tussilla tai kynällä, vaan omilla sormillaan tabletilla, jota hän
Moskovan taiteilija maalaa maalauksia suran ja todellisuuden kynnyksellä, jotka kannattaa katsoa kahdesti
Larisa Moreis syntyi ja kasvoi Moskovassa, ja taiteilija saa inspiraationsa ympäröivästä maailmasta: arkipäiväisistä asioista merkittäviin tapahtumiin omassa elämässään, jotka heijastuvat kirkkaille kankaille. Hänen maalauksiaan ei voi verrata mihinkään tiettyyn tyyliin ja genreen, mikä korostaa yhtä ja ainoaa suuntaa niiden joukossa. Elämä ja kaaos vallitsevat heissä, ja menneisyys on kietoutunut nykypäivään, moniväristen kimonojen ja miekkojen sävyjä, joita ensi silmäyksellä puristavat hauraat naispuoliset kädet
Rainbow-maisemia itseoppinut kiinalainen taiteilija, joka nimettiin 1900-luvun lopun parhaaksi uusimpressionistiksi
Jotkut taiteilijat, joilla on hyperrealismin taito, yrittävät yllättää katsojan määräämällä pienimmätkin yksityiskohdat kankailleen valokuvaustarkkuudella; toiset kirjoittavat ikään kuin veistäisivät muotoja karkeista vedoista. Heidän työnsä lähietäisyydellä on sotkua ja pelkkää paskaa, ja kun astut pois, et voi ottaa silmiäsi pois. Mutta itseoppinut taidemaalari, jolla on erinomainen lahjakkuus ja omaperäinen taiteellinen tyyli, Ken Hong Leung vie katsojansa maagiseen palettiin, joka hohtaa hohtavan koko sateenkaaren kirjon kanssa. Taikuutta, joo
Tunnelmallisia maalauksia Pavel Ryzhenko - taiteilija, joka maalaa Venäjän historiaa
Venäläisen maalarin Pavel Ryženkon tunnelmalliset maalaukset ovat todellinen aarrearkku traagisista tapahtumista, jotka liittyvät suuren venäläisen kansan historialliseen menneisyyteen. Ja huolimatta siitä, että suurin osa kankaista on täynnä kipua, melankoliaa ja epätoivoa, samaan aikaan ne ovat kaikki hengessä vahvoja, koska kirjoittaja laittaa niihin paitsi sielunsa myös syvän merkityksen, jonka avulla voit katso mitä tapahtui aiemmin "ulkopuolelta"
Itseoppinut taiteilija maalaa kahvista poikkeuksellisia muotokuvia julkkiksista ja ystävistä
Mitä mieltä olet kahvista? Verraton kuuma juoma, joka täyttää meidät aamulla iloisella mielellä, jonka aromi saa meidät heräämään eikä vain nousemaan sängystä? Kyllä, ja kyllä taas! Mutta tämän lisäksi kahvi voi osoittautua luovuuden materiaaliksi. Nuria Salcedo on itseoppinut taiteilija, joka luo kahvista poikkeuksellisen kauniita piirroksia ja muotokuvia julkkiksista