Ihmeellisimmistä taideteoksista ihmiset ovat valmiita maksamaan miljoonia

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Jos et pidä itseäsi nykytaiteen tuntijana, ehkä jotkut tässä valikoimassa esitetyt taide -esineet näyttävät vitsiltä tai provokaatiolta, mutta kaikki nämä ovat yleisesti tunnustettuja mestariteoksia, jotka ovat erittäin kalliita ja myydään huutokaupoissa. Ne saavat epäilemättä miettimään, mikä on todellista taidetta ja miten erottaa todella lahjakkaat teokset, jos ei ole olemassa muita tarkkoja kriteerejä kuin jokaisen yksittäisen katsojan sisäiset tunteet.

"Pennut" ja pallot Jeff Koonsilta

Tätä amerikkalaista taiteilijaa kutsutaan "menestyneimmäksi Warholin jälkeen" sekä kitšikulttuurin neroksi. Hänen ensimmäinen kuuluisa teoksensa oli akvaario, jossa kellui kolme koripalloa. Vuonna 1992 Jeff valloitti koko maailman luomalla kukista 13-metrisen "pennun". Tämä whopper on jo onnistunut matkustamaan ympäri maailmaa - ensimmäinen versio luotiin näyttelyä varten Saksassa, sitten veistos, jonka koko kasvoi, muutti Sydneyyn, vieraili väliaikaisessa näyttelyssä New Yorkissa ja myöhemmin espanjalainen osti sen Guggenheim -museo Bilbaossa. Täällä, kuten mikä tahansa itseään kunnioittava taideteos, hän löysi sekä faneja että vihamiehiä - kolme puutarhuriksi naamioitunutta ihmistä yritti räjäyttää veistoksen, mutta poliisi sai heidät kiinni. Nyt "Pentu" on paikallinen maamerkki.

Toinen Jeff Koonsin koira on maailman kymmenen kalleimman taideteoksen joukossa. Balloon Dog myytiin Christie'sissä 58,4 miljoonalla dollarilla. Jos tiedät, kuinka tehdä täsmälleen sama palloista, mutta et ajatellut myydä sitä, älä lannistu ja katso seuraavat teokset. On mahdollista, että luova inspiraatio vierailee odottamattomassa paikassa. Muuten, Koonsin Rabbit rikkoi tämän ennätyksen, he maksoivat siitä 91,1 miljoonaa dollaria. Nämä ja koko sarja samanlaisia loistavia veistoksia teki mestari ruostumattomasta teräksestä.

"Suihkulähde", Marcel Duchamp

Tämän mestariteoksen historia on surullinen. Valitettavasti sen alkuperäinen katosi ensimmäisen näyttelyn jälkeen, mikä saattoi synnyttää anekdootin siivoojastä, joka heitti asennuksen pois, luullen sen roskaksi. Nykyään voimme nauttia vain yhdestä valokuvasta ja kahdeksasta muiden taiteilijoiden myöhemmin tekemästä kopiosta. Mutta vakavasti ottaen Duchampin suihkulähde, joka luotiin vuonna 1917 Itsenäisten taiteilijoiden yhdistyksen näyttelyä varten, pidetään tärkeänä virstanpylväänä 1900 -luvun taiteen suuntaan, ja asiantuntijat tunnustavat sen aikansa suurimmaksi teokseksi. Jos tunnet olosi hämmentyneeksi, tässä on lainaus yhdeltä tämän taide -esineen puolustajalta (tietysti Fountain saavutti tunnustuksen kuumien keskustelujen seurauksena):

(Beatrice Wood, yhdysvaltalainen taiteilija, kirjailija ja toimittaja)

Joten edessämme ei ole vain tavallinen pissuaali, jossa on merkintä "R. Mutt" (R. Fool), vaan alkuperäinen valmiiksi tehty ja käsitteellisen taiteen mestariteos. Joulukuussa 2004 brittiläisten ammattilaisten kyselyn tuloksena tämä Duchampin työ tunnustettiin 1900 -luvun suurimmaksi teokseksi, joka sai 64% äänistä ja ennen Picasson "Maidens of Avignonia". Yksi kahdeksasta kappaleesta myytiin Sotheby'sissä 1,7 miljoonalla dollarilla.

"Kuoleman fyysinen mahdottomuus elävän mielessä", Damien Hirst

Tämä outo installaatio on yksi planeetan rikkaimmista taiteilijoista (vuonna 2010 Hirstin omaisuudeksi arvioitiin 215 miljoonaa). Joka muuten puhuu hänen taiteensa vaatimuksesta, koska Damienin isä oli yksinkertainen mekaanikko. Hirstia, "pahaa poikaa", joka pidätettiin lapsena myymälävarkaudesta ja jonka jälkeen hän oli haluton menemään taideopistoihin, pidetään nykyään yhtenä Ison -Britannian näkyvimmistä taiteilijoista.

Tiikerihai upotettuna valtavaan formaldehydiakvaarioon - yksi "Natural History" -sarjan teoksista, taidekriitikkojen mukaan, on maamerkki brittiläiselle taiteelle 1990 -luvulla. Vuonna 2004 kuuluisa keräilijä osti tämän oudon kappaleen 12 miljoonalla.

Laatikot ja Salvador Dalin naisen mysteeri

On luultavasti vaarallista analysoida yksityiskohtaisesti eksentrisen espanjalaisen taiteilijan työtä - voit päästä liian kauas todellisuudesta ja uppoutua illuusioiden ja assosiaatioiden maailmaan. Kuitenkin aihe, jonka mukaan nainen, jonka laatikot liukuvat ulos ruumiistaan, oli luultavasti erittäin tärkeä Dalille. Yleensä nämä oudot rakenteet selitetään naisellisilla salaisuuksilla ja salaisuuksilla, jotka myös”laitetaan hyllyille” naisessa, erittäin organisoidussa olennossa.

Näkymätön taide

Luultavasti jokainen luovuuteen liittyvä henkilö tuntee tunteen, että paras teos on se, jota ei ole vielä kirjoitettu, piirretty, luotu ja joka on suunnittelun tasolla. New Yorkissa tämä periaate pystyi paitsi "toteutumaan", myös myymään. MONA (The Museum on Non-Visible Art) on näkymättömän taiteen museo. Tyhjillä valkoisilla seinillä on vain merkkejä, joissa on teoksen nimi ja kuvaus. Ja ne, jotka eivät voi kuvitella itseään "unelmiensa työksi", älköön menkö museoihin, joissa on esillä niin suuria teoksia, että syntinen maailmamme ei ole niiden materialisoitumisen arvoinen! Museon tekijöiden mukaan tämä on täysin uusi käsitteellisen taiteen taso.

On kuitenkin käynyt ilmi, että tällainen mestariteos on mahdollista ostaa tavalliselle "halveksittavalle metallille". Esimerkiksi vuonna 2011 ostettiin näkymätön James Francon maalaus "Fresh Wind" 10 tuhannella dollarilla. No, sitten jokainen päättää itse, että tämä on ihanteellinen petosjärjestelmä, jonka Andersen kuvailee, tai läpimurto ja uusi kierros nykytaiteen kehityksessä.

Katso jatkoa aiheelle: Taide virheen partaalla: 10 provosoivaa patsaata, joiden merkitystä monet eivät tiedä