Video: Unohdettu couturier -nainen, jota pariisilaiset rakastavat ja natsit vihaavat: Madame Gre
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Nykyään "verhojen kuningattaren" nimi Madame Gre on käytännössä unohdettu, ja hänen muotitalonsa on lakannut olemasta - yksi huono kauppa on syyllinen. Mutta kerran hänet rinnastettiin Cristobal Balenciagan ja Christian Diorin kanssa. Hän kehotti naisia luopumaan korseteista ja vastusti avoimesti fasismia.
Germaine Krebs, Alix Barton, Madame Gre … Hänellä oli monia nimiä - ja yksi tunnistettava luova käsiala. Hän syntyi Pariisissa juutalaista alkuperää olevassa porvarillisessa perheessä. Lapsena hän vaalia unelmaa tulla kuvanveistäjäksi, mutta hänen vanhempansa olivat sitä vastaan. Niinpä Germaine alkoi valmistaa hattuja ja avasi yhdessä ystävänsä nimeltä Barton ensimmäisen ateljeensa, joka tuotti tyylikkäitä urheiluvaatteita. Pian kumppani jätti yrityksen, ja niin muotitalo Alix ilmestyi - tällä nimellä Germain tunnisti Pariisin. Germaine ei piirtänyt kuvioita, hän piti parempana asettelumenetelmää, jota lähes kaikki tuon ajan couturiers käyttivät, mutta toi sen täydelliseksi.
Live -malleissa hän tilasi tuhansia täydellisesti asetettuja taitoksia luoden epätavallisia rytmejä ja kuvioita. Yhden mekon luominen voi kestää jopa kolmesataa tuntia. Jokainen muotitalon Alix Bartonin mekko oli ainutlaatuinen, luotu tietylle naiselle ja tietylle hahmolle. Hänelle myönnetään uuden materiaalin luominen - silkkipaita.
Yksi ensimmäisistä Germainista kehotti naisia luopumaan korseteista ja muotoilevista alusvaatteista - ruumiin ei pitäisi sopeutua muodikkaaseen siluettiin, mutta mekon tulisi noudattaa hahmon luonnollisia ääriviivoja korostaen luonnon kauneutta.
1930-luvun lopulla Germaine-Alix meni naimisiin venäläisen maahanmuuttajan, taiteilija Sergei Cherevkovin kanssa. Tästä avioliitosta hän sai luovan salanimen - anagrammin miehensä salanimestä, joka oli raivoissaan tällaisesta "varkaudesta" - ja lapsesta. Pian Cherevkov jätti hänet ja pakeni Tahitille. Germaine ei pitänyt kaunaa häntä vastaan - hänen kuolemaansa asti hän jatkoi hänen tukemistaan, myös taloudellisesti. Madame Gre -nimellä hän alkaa luoda pukuja teatteriesityksiin …
Sota alkoi. Saksan joukkojen miehityksen aikana Ranskassa rouva Gre herätti natsiarmeijan ylemmän tason huomion - hänellä oli juutalaiset juuret. Germaine lähti kotikaupungistaan ja piiloutui vastasyntyneen tyttärensä Annan kanssa pieneen kylään. Siellä tämä elementti ilmestyi hänen ulkonäköönsä, joka sitten hurmaa kaikki korkean yhteiskunnan naiset ja boheemit - turbaani. Kylässä ei yksinkertaisesti ollut kampaajaa, eikä suunnittelijalla ollut varaa näyttää tyylikkäältä edes sotavuosina.
Vuonna 1942 hän kuitenkin palasi Pariisiin muotisyndikaatin presidentin Lucien Lelongin kutsusta ja jatkoi muotitalon työtä. Näiden vuosien ranskalaiset suunnittelijat uskoivat, että sodan tappio ei ollut syy myöntää Saksalle muodin ensisijaisuus. Totta, jokainen löysi omat tapansa selviytyä, ja vaikka Chanel järjesti henkilökohtaisen elämänsä ja Schiaparelli lähti vaaralliselle matkalle Yhdysvaltoihin etsimään sijoittajia, rouva Gre protestoi avoimesti.
Voisimme sulkea silmänsä hänen alkuperälleen … jos rouva Gre suostuisi pukeutumaan natsiupseerien vaimoihin. Mutta hän kieltäytyi jyrkästi. Lisäksi yhdessä hänen näyttelyistään mallit kävelivät vain valkoisissa, sinisissä ja punaisissa väreissä - monimutkaisten harmaiden ja helmiväristen sävyjen sijaan, joita hän rakasti niin paljon. Ja päivän lopussa tyttö ilmestyi kolmivärisessä mekossa, ikään kuin kääritty Ranskan lippuun. Sitten valtava Ranskan lippu ilmestyi Madame Green muotitalon julkisivulle. Fasistit eivät kestäneet tätä jo. Tapahtui skandaali, Madame Green talo suljettiin, ja hän itse pakeni ihmeen avulla pidätyksestä ja lähti hätäisesti Ranskasta, mutta kiiruhti kotiin ensimmäisellä tilaisuudella.
Madame Gre: n ansioita arvostettiin korkealla tasolla - hän sai kunnialegioonan ritarikunnan ja hänestä tuli D d'Or de la Haute Couture -palkinnon ensimmäinen voittaja, hänet valittiin syndikaatin presidentiksi. tähtiä ja aristokraatteja. Madame Gren lahjakkuuden ihailijat olivat Marlene Dietrich, Vivien Leigh, Greta Garbo, Jacqueline Kennedy ja Grace Kelly, mutta kuuluisuutensa huipulla hän valitsi asiakkaat itse. Suunnittelija uskoi, että vain hänen varastonsa naiset pystyivät todella arvostamaan hänen mekkojaan - älykkäitä, hienostuneita, suljettuja ja rikkaita sisäisiä maailmoja.
50 -luvulla, kun Christian Diorin hienostunut uusi ilme oli trendin eturintamassa, Madame Gre vieraili Intiassa ja alkoi kokeilla tilavia leikkauksia ja etnisiä motiiveja - ja meni jälleen omaa tietä. Hänen täydellinen haluttomuus seurata suuntauksia on maksanut hänelle osan asiakaskunnastaan. Madame oli aina hyvin keskinkertainen liiketoiminnassa, markkinoinnissa ja mainonnassa, ei tiennyt hyödyllisten yhteyksien luomista ja johti syrjäytynyttä elämäntapaa, mikä vaikutti negatiivisesti brändin mainostamiseen. Kuitenkin jopa 60 -luvulla Madame Gre pysyi kysynnässä - julkkikset asuissaan ilmestyivät muotilehtien kansiin.
Kuitenkin palkinnot tai rikkaat asiakkaat eivät pelastaneet Madame Gre's Housea tuholta ja rappeutumiselta. Olosuhteet muuttuivat, mutta hän ei nuorentunut. Kuten monet muotitalot, Madame Green liiketoiminta joutui massamarkkinoiden uhriksi. 80 -luvulla rouva Gre yritti julkaista kokoelman massakuluttajalle, mutta epäonnistui, ja hänen täytyi myydä aivotuloksensa ranskalaiselle liikemiehelle Bernard Tapielle. Hän väitti ottavansa rahoituksen haltuunsa ja suunnittelijalle annettaisiin täysi toimintavapaus, mutta … Kolme vuotta myöhemmin kävi ilmi, että Tapi oli konkurssissa. Kaikki omaisuus takavarikoitiin, huomattava osa tuhottiin. Tytär vei rouva Green Provenceen, missä hän kuoli yhdeksänkymmenen syntymäpäivän aattona.
Mutta itse asiassa Madame Green luovalle perinnölle se ei ollut loppu. Nykyään kiinnostus hänen työhönsä ei lakkaa. Suunnittelija Azeddine Alaya käytti paljon aikaa, vaivaa ja rahaa kerätäkseen luomuksiaan Marseillen muotimuseoon, jossa niitä säilytetään tähän päivään asti - kauniita ja ainutlaatuisia menneisyyden aaveita. Alber Elbaz ja Haider Ackerman kutsuvat Madame Gretä inspiraationsa ja kehittävät ideoitaan.
Suositeltava:
Miksi kymmenen kuuluisaa näyttelijää vihaavat katsojiensa rakastamia ikonisia rooleja
Näyttelijöiden tiedetään tulevan kuuluisiksi lahjakkuudestaan ja rooleistaan. Onnistunut rooli menestyvässä elokuvassa voi nostaa näyttelijän kuuluisuuden huipulle, ja siksi kultikulttuurien ruudulla esiintyviä kuvia yleensä rakastetaan ja muistot niistä täyttävät lämpöä. Yllättäen jotkut taiteilijat vihaavat kirjaimellisesti ikonisia roolejaan
Pariisilaiset näyttelijät riisuivat vaatteensa vastustaakseen viranomaisia
Pariisissa 20 vyötärölle riisuttua näyttelijää nousi kadulle Ranskan kulttuuriministeriön eteen ja vaati viranomaisia avaamaan teatterit, jotka on suljettu koronaviruspandemian vuoksi. Asiasta kertoo ranskalainen media
Harvinaisia valokuvia Lady Deestä, jota britit kutsuivat "sydämen kuningattareksi" ja jota pidettiin trendintekijänä
Prinsessa Diana on harvinainen tapaus hallitsijasta, jota kaikki rakastivat poikkeuksetta. Hänen sydämensä, kauneutensa, reagointikykynsä vuoksi. Häntä jäljiteltiin ja hän tunsi myötätuntoa, miljoonat ihmiset halusivat olla hänen kaltaisiaan paitsi Yhdistyneessä kuningaskunnassa myös ympäri maailmaa. Tässä katsauksessa harvinaisia valokuvia eri vuosilta, jotka ottavat Lady Deen epävirallisessa ympäristössä
Keskeneräinen ja keskeneräinen työ, jota turistit rakastavat vähintään arkkitehtonisia mestariteoksia
On rakennuksia ja tuotteita, jotka on luotu täydellisillä mestariteoksilla. Ja on keskeneräisiä ja keskeneräisiä töitä. Ja näyttää siltä, että jälkimmäisillä on yhtä paljon mahdollisuuksia tulla arvostetuksi maamerkiksi kuin entisellä. Ainakin turistivirta heille ei kuivu
Maailman kahdeksas ihme: Monette ja Mady Malroux - valokuvaaja Maja Danielsin pariisilaiset kaksoset
Monette ja Mady Malroux ovat suloisia kaksosia, joita löytyy Pariisin kaduilta. Nuoruudessaan he esiintyivät toistuvasti teatterissa ja näyttivät myös elokuvissa, kuten "Amelie" ja "Paris, I love you". Myöhemmin Monette ja Mady päättivät käyttää etujaan jokapäiväisessä elämässä: jokainen ulkonäkö on kokonainen esitys