Mitkä olivat elokuvateatterin erikoistehosteet viime vuosisadalta nykypäivään?

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

On sanomattakin selvää, että melkein mikään elokuva ei ole täydellinen ilman erikoistehosteita, jotka saavat katsojan, joka istuu kotona pehmeillä sohvilla, uskomaan tapahtumiin samalla, kun melkein jokainen meistä voi tulla osaksi jännittävää juonta suosikkihahmojemme ja elokuvamme kanssa. sankareita. Ja jos nykyaikaisessa elokuvateatterissa kaikki on enemmän tai vähemmän selvää, koska innovatiivisten tietotekniikoiden nerot ovat kaiken alaisia.

Nykyään mikä tahansa kuva luodaan erityisten graafisten ohjelmien ja muun nykyaikaisen viisauden avulla, sitten se jää useimmille mysteeriksi, mutta miten aiemmin luotiin erikoistehosteita, jotka innostavat katsojan mielikuvitusta ja tietoisuutta

1. Mies kumipäällä (1901)

Erikoistehosteiden isä, ranskalainen illusionisti ja elokuvan edelläkävijä Georges Méliès toi näyttämötaitoa ja ihmeen tunnetta uuteen elokuvataiteeseen ja loi elokuvan "mahdottomasta", täynnä alkemisteja ja Jules Vernen kekseliäitä demoneja ja omituisia ruumiinosia, jotka elävät omaa elämäänsä. Hänen vaikutustaiteensa ei rajoittunut niin sanottuihin "temppu-elokuviin", mutta unelmalogiikkansa ja teknisen kekseliäisyytensä ansiosta hän onnistui luomaan monia outoja surrealistisia jaksoja, joissa oli vangitseva ja kiehtova juoni, josta hanhenkuoppa juoksi ympäri runko. Elokuvassa "The Man with the Rubber Head" Melies vetää varapään laatikosta ja, jumalat, ajattele vain sitä, puhaltaa sen kuin ilmapallo ennen kuin luovuttaa palkeet klovni-kollegalleen.

2. Matkustaa kuuhun (1902)

Georges Mélièsin kaltaiset ohjaajat ovat vuosikymmenten ajan etsineet keinoja luoda hämmästyttäviä elokuvatehosteita, jotka kannattaa luoda jatkuvalla kokeilulla. "Voyage to the Moon" käyttää useita teatterissa luotuja upeita laitteita, mutta Melies hämmästytti yleisön näennäisesti uskomattomilla muutoksilla, joita helpottavat yksinkertaisimmat elokuvatekniikat: leikkaus ja liittäminen. Luolan maahan haudattu astronautin sateenvarjo muuttuu hetkessä jättimäiseksi sieneksi (huom. Tämä elokuva ei ole tieteellisesti tarkka) yhdistämällä yksi kuva toiseen. Nykyään tämä temppu näyttää alkeelliselta, mutta tuolloin kokemattomille katsojille se oli todellista taikuutta.

3. Haunted house (1908)

Varhaisille elokuvantekijöille Haunted House oli sekä kamarisymfonia että yritys täyttää pari olohuonetta käsintehdyillä koristeilla. Espanjalainen elokuvaaja ja ohjaaja Segundo de Chaumont, joka on Melienin jälkeen varhaisten erikoistehosteiden taitonsa jälkeen, heittää pitkän animaatiosarjan pysäyttävästä liikkeestä ja rullauksen illuusiosta ja luo siten halutun vaikutuksen liikkuvista esineistä, jotka saavat katsojan pelkäämään.

4. Faust (1926)

Faustissa valo ja pimeys taistelevat ihmisen sielun puolesta kuvitteellisessa, aavemaisessa miniatyyrien, groteskkikoristeiden, pakotettujen näkökulmien, nuken, kaksoisnäyttelyiden, tulipallojen, savupilvien ja peilien maailmassa. Eikä ole yllättävää, että kuvat muistuttavat noessa painettuja kaiverruksia, mutta niiden kyky kuljettaa katsoja Murnaun luomaan toiseen maailmaan ei ole kadonnut. Tämä on todellinen näyttämötaikuus, joka ajaa tuon ajan ihmisiä hulluksi ja saa heidät uskomaan, että alkemia elää näytön ulkopuolella.

5. Metropolis (1927)

Fritz Langin dystopinen mestariteos herätti kiistoja kriitikoilta ja yleisöltä, kun se julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1927. Jopa useita vuosikymmeniä myöhemmin sitä pidetään edelleen yhtenä vaikutusvaltaisimmista elokuvista elokuvahistoriassa, ei vähäisessä osassa innovatiivisten erikoistehosteidensa vuoksi. Lumoava art deco -kaupunki rakennettiin alusta asti käsin piirrettyjä taustoja ja 3D-miniatyyrejä käyttäen, ja se asuttiin Schufftan-prosessilla, tekniikalla, joka kallistaa osittain heijastavia peilejä kameran eteen yhdistääkseen luonnollisen kokoiset näyttelijät ja pienoismallit yksiasteikkoinen kehys …. Näin ollen elokuva futuristisesta maailmasta, jota varakkainen tyranni hallitsee henkilökohtaisesta tornistaan, Metropolis oli kaukana aikaansa, ylittäen kaikki odotukset.

6. Tähtien sota (1977)

Olet ehkä kuullut pienestä FX-yrityksestä nimeltä Industrial Light & Magic, jonka George Lucas loi vuonna 1975 nimenomaan tulevaa scifi-tarinaansa varten. ILM (johtaja John Dykstroy), joka työskentelee huolellisesti projektin parissa, rakensi kymmeniä yksityiskohtaisia miniatyyrejä, jotka näyttivät suuruusluokalta realistisempia kuin mikään edeltäjä. Tämä johtuu osittain siitä, että monet heistä on suunniteltu erityisesti näyttämään vanhoilta, nuhjuisilta ja pahoinpidellyiltä samalla kun ne luovat saman futuristisen kuvan, joka on tuttu monille. Uraauurtava ja innovatiivinen elokuvien tekeminen auttoi muuttamaan Tähtien sodan paradigman muutosilmiöksi, ja yhtiöstä tuli nopeasti kotitalouden nimi, joka valloitti yleisön sydämet vakuuttavilla tarinankerrontaelokuvilla, jotka edelleen herättävät iloa ja ihailua monien mielessä.

7. Kuka kehystää Roger Rabbitin? (1988)

Monet ihmiset muistavat sen ajan kultin animaatioelokuvasta "Kuka kehystää Roger Rabbitin?" … Ja tässä on syytä osoittaa kunnioitusta legendaariselle Robert Zemeckisille, joka onnistui yhdistämään live-toiminnan animoituihin hahmoihin-hämmästyttävän monimutkainen prosessi, joka sisälsi kameran ohjaamat liikkeet, animatroniset temput ja yli vuoden huolellisen jälkituotannon.

8. Terminator 2: Doomsday (1991)

90-luvun legendaarinen menestyshitti "Terminator 2: Judgment Day" tekee edelleen pysyvän vaikutuksen useimpiin katsojiin, jotka nauttivat katsomasta tappokoneen fantastisen tarinan jatkoa, mutta tällä kertaa vastustavat T- 1000, joka kykenee hyväksymään minkä tahansa muodon. Ehkä se oli yksi tehokkaimmista ja merkittävimmistä CGI -alan erikoistehosteista tuolloin, jonka parissa työskenteli koko tiimi tulevan Jurassic Park -efektigurun Stan Winstonin johdolla. Tietokonetehosteiden lisäksi valtavia määriä nukkeja ja "samankaltaisia" nukkeja käytettiin luomaan järkyttävimmät ja tarttuvimmat jaksot, jotka myöhemmin tuhottiin jaksossa, jossa Sarah Connor haaveilee ydinräjähdyksestä. Käyttämällä pientä temppua ja temppua meikki- ja erikoistehosteiden tiimi loi kopion Sarahista, joka oli liimattu papier-mâché-nuken kasvoille, ja leikannut sitten "ihon" onnistuneesti erityisellä ilmatykillä. Ja minun on sanottava, että se osoittautui erittäin vaikuttavaksi ja realistiseksi. Mutta näyttelijä Robert Patrick, joka soitti T-1000: n, joutui kävelemään kaduilla lähes alasti kameroiden edessä (minkä jälkeen joukko tietokonegenioita peitti tarvittavan kuvan ihmismallin päälle) vain ampuakseen kulttijakson jossa palavasta palokoneesta nousee nestemäistä metallikyborgia, jonka luomiseen kului useita tuhansia työtuntia aikaa vievää tietokonegrafiikkaa, mutta myös vaikuttava määrä, joka on nykyään noin kymmenen miljoonaa dollaria.

9. Matriisi (1999)

On mahdotonta puhua kulttielokuvasta "Matriisi", josta tuli myöhemmin sensaatiomainen trilogia, joka toi suosion Wachowskin veljille, jotka yrittivät paljon luoda tehokkaimpia ja mielenkiintoisimpia erikoistehosteita, joissa yhdistyvät paitsi live -elementit parkour ja esitykset taistelujen kanssa, mutta myös tietokonegrafiikka sekä monimutkaisin kameratyö ja muokkaus, joista tuli tämän kuvan keskeisiä piirteitä.

10. Painovoima (2013)

"Gravity" on yksi harvoista elokuvista, joka on täyspitkä osoitus siitä, kuinka pitkälle elokuvantekijä on saavuttanut kykynsä kuvata ulkoavaruuden fysiikkaa. 3D-kuvauksessa ohjaaja Alfonso Cuarón kertoo mukaansatempaavan tarinan astronautista, joka on jäänyt kiertoradalle maan yläpuolelle, ja muuttaa elokuvan juonen kykyksi välittää taitavasti uskottavan nollan painovoiman tunteen, niin realistista, että on vaikea uskoa. Ja koska Sandra Bullockin päähenkilö johtaa epätoivoista selviytymistaistelua siirtyessään upeasta esteestä toiseen, kamera ei lakkaa pyörimästä hänen ympärillään ikään kuin hän ei olisi sidottu maan painovoimaan.

11. Mad Max: Fury Road (2015)

Ennen kuin osui teatterinäyttöihin, Mad Max: Fury Road oli voimakkaasti värinkorjattu ja sitä täydensivät tasaisesti sekoitetut CGI-maisemat, pölymyrskyt ja liekit-kaikki tämä, jos olet koskaan nähnyt pienen budjetin yrityksen luoda CGI-tulipalo, tee se itse, ne ovat erittäin vaikuttavia. Mutta mikä todella tekee Fury Roadista nykyaikaisen erikoistehosteiden tuotannon ehdoton huippu, on sen luova, kuolemaa uhmaava käytännön tempputyö, jonka Miller sanoo muodostavan 90 prosenttia elokuvassa käytetyistä tehosteista. Raaka-aineisto tuotannosta näyttää täysin mielettömiä onnettomuuksia, räjähdyksiä ja kuperkeikkoja, jotka on tehty mukautetuille post-apokalyptisille liikkuville ajoneuvoille. He ovat epätoivoinen stuntman, joka on sidottu kaiutinseinän etuosaan, soittavat todellisella liekinheittimellä varustettua kitaraa, ja todelliset ihmiset, jotka heiluttavat vaarallisesti edestakaisin joustavilla sauvoilla, kun tonnia raakaa metallia pyyhkäisee anteeksiantamattoman aavikon alle.

12. Tohtori Strange (2016)

Supersankarielokuvista on tullut Hollywoodin megabudjettiviihteen hallitseva muoto. Mutta huolimatta kaikesta siitä, mitä heidän spektaakkeliinsa käytetään säännöllisesti, genre tarjoaa harvoin erityisen ikimuistoisia tai epätavallisia vaikutuksia. Kaleidoskooppinen Doctor Strange on poikkeuksellisen voimakkaan velhojen maailmassa asetettu poikkeus: menestyselokuva, joka tekee todella pysyvän vaikutelman herkullisella kuvalla ja dynaamisella tarinalla henkeäsalpaavilla taisteluilla, jotka muuttuvat upeiksi kuvioiksi kaupunkikuvien taustalla, parhaiden taitavasti toteuttamalla. digitaalisia taiteilijoita, jotka eivät vaivaudu luomaan todella värikkäitä erikoistehosteita. Kaikesta tästä huolimatta monet kriitikot ja asiantuntijat väittävät, että joitakin tämän elokuvan kunnianhimoisimmista erikoistehosteista ei suoriteta korkeimmalla tasolla, ja tämä siitä huolimatta, että tietotekniikan ikä on pihalla, mutta he eivät pystyneet selviytymään jopa tehokkaimmat tietokoneet ja grafiikkaeditorit, jotka maalasivat kuvia henkeäsalpaavista taistelukohtauksista ja matkoista LSD: n ottamisen jälkeen. On mahdollista, että tästä elokuvasta tulee ajan mittaan yksi yksinkertaisimmista, mutta toistaiseksi tohtori Strange on sanan kaikessa merkityksessä kaikkein maagisin sarjakuvakilpailuista ja kuka tietää, kuinka kauan kestää, ennen kuin ihmiskunta luo mega-tietokone, joka ratkaisee digitaalisen maailman monimutkaisimmat ongelmat. taiteen erikoistehosteet.

Jatkamme teemaa - jotka odottavat hengitystä pidätellen ympäri maailmaa.