Sen vuoksi, mitä nerokas tanssija menetti kosketuksen todellisuuteen: Vaslav Nijinskyn perhosmiehen kaksi maailmaa

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Hän oli todellinen tanssin nero, siro, joustava, erittäin ketterä. Hänen ensimmäinen esiintymisensä lavalle 5 -vuotiaana otettiin vastaan suosionosoituksin, ja joka vuosi hänen lahjansa kehittyi yhä kirkkaammaksi ja selkeämmäksi. Näytti siltä, että hänen elämänsä olisi kuin satu, mutta todellisuus osoittautui liian julmaksi ja jopa armottomaksi Vaslav Nijinskyä kohtaan. Ei ole yllättävää, että hänen psyykkensä ei kestänyt iskuja, mutta kuka aiheutti hänelle viimeisen haavan, joka osoittautui kohtalokkaaksi?

Ensimmäinen osuma

Hän syntyi balettiperheeseen vuonna 1889. Tomasz Nijinskyn ja Eleanor Beredan kolmesta lapsesta keskimmäinen Vaclav osoittautui lahjakkaimmaksi. Jo viiden vuoden iässä hän esiintyi ensimmäisen kerran lavalla ja tanssi hopakia Odessan teatterissa. Tanssijoiden perhe hajosi pian ja Eleanor Bereda yhdessä poikiensa ja pienen tyttärensä kanssa asettui Pietariin. Pian Vaclav kirjoitettiin balettikouluun, jossa opettajat huomasivat heti pojan poikkeuksellisen lahjakkuuden.

Mikhail Fokinin lavastamassa koebaletissa Acis ja Galatea Vaslav Nijinsky soitti faunia, vaikka hän ei ollut vielä valmistunut. Ensi -illan jälkeen, joka pidettiin 10. huhtikuuta 1905 Mariinskylla, Nijinsky kuulosti todellisilta ylistäviltä ja koulun johtaja jopa tarjosi hänelle paikkaa Mariinsky -teatterissa jo ennen Vaclavin valmistumista. Nuori mies oli epäilemättä imarreltu tällaisesta tarjouksesta, mutta hän pyysi lykätä ilmoittautumista ryhmään opintojensa loppuun asti: hän halusi tulla todellinen tanssija.

Vuonna 1906 hänet palkattiin teatterin palvelukseen, ja jo vuonna 1907 kohtalo antoi hänelle ensimmäisen iskun. Hänestä tuli tietoinen vasta sen jälkeen, kun hänen päiväkirjojensa alkuperäiset löydettiin vuonna 1979., lähes 30 vuotta suuren tanssijan ja koreografin-innovaattorin kuoleman jälkeen. Vuonna 1907 prinssi Pavel Lvov kiinnitti huomion Vaslav Nijinskyn. Hän oli varakas ja tuki usein taloudellisesti nuoria kykyjä. Mutta samaan aikaan hän tunnettiin homo -suuntautumisestaan ja rakkaudestaan nuoriin kauniisiin tanssijoihin.

Historioitsija Kirill Fitz Lyon, joka piti henkilökohtaisesti Vaslav Nijinskyn päiväkirjojen alkuperäiskappaleita käsissään, väittää: tanssija päätti suhteesta Lvoviin äitinsä täydellä hyväksynnällä. Hän pystyi vakuuttamaan poikansa siitä, että Lvov pystyy järjestämään Vaclavin kohtalon, edistää hänen uraansa ja taloudellista hyvinvointiaan.

Prinssi kohteli kauniisti, antoi nuorelle miehelle kalliita lahjoja, ja äiti osoitti hyväksyntänsä kaikin mahdollisin tavoin ja vaati pojan suosiota rikkaalle suojelijalle. Vaclav luovutti, hänestä tuli suojelijan rakastama ja hänen sormessaan kimalsi kultainen sormus timantilla.

Serge Diaghilev

Myöhemmin Sergei Diaghilev kiinnitti huomion komeaan tanssijaan, joka pystyi vakuuttamaan Pavel Lvovin päästämään rakkaansa, jos hän haluaa onnea ja mainetta Vaclaville. Ja jälleen Nijinsky joutui asumaan miehen kanssa. Luonnoton yhteys painoi häntä, ja mielenterveyshäiriö tuli yhä selvemmäksi.

Vaclav itse kuvaili tilannetta, kun hän sairastui ja makasi vuoteessa Pariisissa, missä hän oli mukana "Venäjän kausissa". Diaghilev vei Nijinskin kotiin ja huolehti hänestä. Taudista väsynyt tanssija pyysi suojelijaa ostamaan hänelle appelsiinin.

Myöhemmin hän löysi hänet murskattuna lattialta. Vaclav oli selvästi rasittunut Diaghilevin seurasta, kirjaimellisesti tukehtuen hänen hallintaansa, mutta hän ei nähnyt muuta ulospääsyä itselleen, kuinka jatkaa asumista hänen kanssaan. Samaan aikaan hän oli bordellien vakituinen asiakas, ja laskut hänen hoidostaan tällaisten vierailujen jälkeen maksoivat tietysti suojelijat.

Mutta Sergei Diaghilevin ansiosta maailma tunnisti loistavan tanssijan Vaslav Nijinskyn nimen. Yleisö kohtasi Nijinskyn ensimmäiset esitykset koreografina hyvin epäselvästi. Tietenkin oli niitä, jotka pitivät innovatiivisesta koreografiasta, mutta useimmille perhosmiehen lähestymistapa, kuten häntä kutsuttiin, oli epätavallinen ja käsittämätön.

Romola Pulskaya

Kiertueen aikana Vaclav Nijinsky tapasi Romola Pulskayan, joka katsoi tanssijaa ilolla ja mykistetyllä ihailulla. Hänellä oli jo ilo nähdä hänet lavalla ja oli täysin vangittu hänen plastisuudestaan. Nuoret alkoivat kommunikoida ja Vaclav kirjaimellisesti kukoisti. Hän piti Romulaa kaikin puolin kauniina, ja hänen ihailustaan lahjakkuudesta kasvoi nopeasti todellinen tunne.

He menivät maihin Buenos Airesissa 10. syyskuuta 1913, ja samana päivänä Vaclav vei rakkaansa käytävälle. Romula oli uskomattoman onnellinen eikä kertonut perheelleen heti avioliitostaan. Sergei Diaghilev ei myöskään tiennyt mitään rakkaan ystävänsä aikomuksesta mennä naimisiin.

Kun salaisuus paljastettiin, Diaghilev raivostui, ja onnelliselle vastasyntyneelle lähetettiin sähke, jossa kerrottiin, että Diaghilevin ryhmä ei enää tarvinnut Nijinskyn palveluja. Tanssija itse ei välittänyt sillä hetkellä: hän pääsi eroon suhteesta, joka painoi hänet yhdellä iskulla ja lopulta tunsi itsensä mieheksi. Samaan aikaan Vaslav Nijinsky ei tehnyt sopimusta eikä siksi saanut palkkioita, vaan kaikki hänen kulut maksoi Diaghilev. Näin ollen hänellä ei myöskään ollut oikeutta saada korvausta irtisanomisen yhteydessä.

Nero hulluuteen

Lähtö Diaghilevistä tuli todellinen testi Nijinskylle. Hänellä ei ollut yrittäjyysputkea, ja ensimmäiset oman yrityksen kiertueet epäonnistuivat. Epäonnistuminen laukaisi hänen mielisairautensa.

Ensimmäisen maailmansodan alussa vaikuttava ja haavoittuva Vaclav Nijinsky päätyi vaimonsa ja tyttärensä kanssa Budapestiin. Siellä heidät internoitiin ja pakotettiin asumaan Romolan äidin taloon, joka ei avoimesti pitänyt hänen vävystään.

Onneksi vuoden 1916 alussa Diaghilev kutsui tanssijan kiertueelle Amerikkaan, missä Vaslav Nijinsky menestyi räikeästi tanssijana, mutta hänen lavastamansa baletti Till Ulenspiegel osoittautui epäonnistuneeksi.

Vakava stressi ja ahdistus heikensivät täysin loistavan tanssijan terveyttä. Vaimo katsoi kauhuissaan, kun rakastetusta Venceslasta tuli täysin erilainen henkilö. Herkkä, lempeä, huolehtiva aviomies alkoi osoittaa aggressiivisuutta ja jopa kerran työnsi hänet portaita alas.

Viimeksi hän esiintyi lavalla vuonna 1919 ja kutsui esitystään "Häät Jumalan kanssa". Se oli outo peli, kuten kasvava painajainen. Katsojat istuivat, kirjaimellisesti kauhistuneina, ja katselivat lintu-ihmisen outoa tanssia. Hän itse kirjoitti myöhemmin päiväkirjaansa, että hän "tanssi kauheita asioita".

Pian loistava tanssija löysi itsensä mielisairaiden klinikalta. Hänelle ja Romolalle annettiin vain seitsemän vuotta todellista onnea varten ja 30 vuoden klinikoiden jälkeen loputon ja itse asiassa epäonnistunut hoito. Diaghilev yritti auttaa Nijinskyä ja alkoi viedä hänet esityksiin, mutta Vaclav pysyi täysin välinpitämättömänä. Myöhemmin, vuonna 1939, Sergei Lifar saapui klinikalle, jossa Nijinsky sai hoitoa. Hän toivoi tanssivansa nero tanssijalle, herättäen hänen muistonsa ja palaamalla hänet taiteeseen.

Erillisessä huoneessa Lifar tanssi ainoalle katsojalleen useita tunteja. Ja jossain vaiheessa tähän asti välinpitämätön Vaclav Nijinsky nousi ylös ja teki yhden hämmästyttävistä hyppyistään. Kestää.

Hän kuoli Lontoossa 11 vuotta viimeisen hyppynsä jälkeen.

1900 -luvun alku oli todella voittoisa venäläiselle baletille ulkomailla. Ulkomaiset tanssimestarit seisoivat balettimme juonessa, mutta kun ulkomailla tämäntyyppinen taide näytti olleen vanhentunut, Diaghilevin venäläisten vuodenaikojen saapumisesta Pariisiin tuli samanlainen tunne. Myöhemmin venäläiset koreografit tekivät todellisen vallankumouksen baletin taiteessa ulkomailla. Monet tuon ajan tuotannoista todella menivät maailmanbaletin historiaan.