Sisällysluettelo:
- Kahvi kantaatti. Bach, Zimmermann, Pikander ja kahvin ystävät
- Edistyksen moottori: tarina napolilaisesta kappaleesta "Funiculi, funicula"
- Toulouse-Lautrec ja punainen mylly
- Niko Pirosmani: kyltit dukhanille ja taidemuseoille
Video: Bachista Pirosmaniin: uteliaita tarinoita siitä, miten mainonnasta tuli osa maailman kulttuuriperintöä
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Mainonta nähdään usein tylsänä ja kääntämättömänä osana elämää, lähde filistealaisille lainauksille ja vitseille. Jotkin mainostuotteet alkoivat kuitenkin ottaa omaa elämäänsä ja niistä tuli vähättelemättä osa maailman kulttuuriperintöä. Puhutaanpa silmiinpistävimmistä esimerkeistä.
Kahvi kantaatti. Bach, Zimmermann, Pikander ja kahvin ystävät
1700 -luku Länsi -Euroopassa oli muun muassa kahvin vuosisata. Itävaltalaiset ja saksalaiset kahvilat olivat usein eräänlainen musiikkisalonki, jossa kävijät voivat nauttia elävästä musiikista ja jopa teatteriesityksistä. Mutta riippuvuus uudesta juomasta Euroopalle taisteli ennakkoluuloja vastaan: monet saksalaiset pitivät kahvia vaarallisena ja epäterveellisenä. Lisäksi sana "vierailijat" tarkoitti miehiä. Saksassa oli suosittu liike, joka kielsi kahvin naisilta: sen väitettiin vaikuttaneen hedelmättömyyteen.
Tässä vaiheessa Zimmermann, Leipzigin kahvilan omistaja, tilasi Musical College -johtajalle, kaupungin arvostetulle henkilölle, mainoksen, joka voisi parantaa kahviliiketoimintaa ja houkutella paitsi kaupunkilaisia, myös kaupunkilaisia. Tämä muusikko oli Johann Sebastian Bach. Libreton avulla suurta säveltäjää auttoi hänen ystävänsä, runoilija ja kenraali Pikander (Christian Friedrich Henrici). Hän kirjoitti sekä "häpeällisiä jakeita" - eroottisia runoja, joilla oli suuri menestys, että tulisia uskonnollisia runoja ja käännettiin myös latinaksi. Näin syntyi Coffee Cantata, pieni koominen ooppera.
Tässä teoksessa on vain kolme hahmoa: Lieschen, nuori kahvin ystävä, Schlendrian (kirjaimellisesti käännetty saksasta - "rutiini", "hitaus"), hänen isänsä ja kertoja. Ja yhtye: huilu, kaksi viulua, alttoviulu, cembalo ja sello.
Ilman kolmea päivittäistä kupillista eloisuutta tyttö tuntee olevansa "kutistunut, ylikypsynyt vuohenlihapala", kun taas kahvi on hänelle "makeampaa kuin muskottipähkinä ja maistuu paremmalta kuin tuhat suukkoa". Ja isä kieltää tämän ilon ja uhkaa lukita tyttärensä kotiin, riistää häneltä uudet mekot ja jättää hänet vanhaksi piikaksi. No, Lizhen on samaa mieltä yhdestä ehdosta: Shlendrianin on löydettävä hänelle aviomies sinä iltana. Mutta avioliitto -sopimukseen hän kirjoittaa ylös ne samat vaalia kolme kuppia joka päivä!
Zimmermannin kahvila kukoisti yli kaksisataa vuotta ja tuhoutui toisen maailmansodan aikana. Ja nyt siitä on jäljellä muistomerkki ja musiikillinen mestariteos.
Edistyksen moottori: tarina napolilaisesta kappaleesta "Funiculi, funicula"
Monet oopperan ystävät ovat kuulleet tai jopa hyräilleet napolilaisen kappaleen "Funiculì funiculà". Bravura -motiivi muistetaan hyvin, mutta merkitys välttää ne, jotka eivät puhu italiaa. Mennään syvemmälle historiaan.
Vuonna 1880 unkarilainen insinööri ja yrittäjä Ernesto Emanuele Oblicht rakensi köysiradan nostaakseen matkailijoita Vesuviuksen kraatterille. Ne, jotka haluavat ihailla Napolinlahden näkymää, yleensä kävelivät. Ja näiden kahden perävaunun odotettiin menestyvän. Urakoitsijat lupasivat paikallisille asukkaille veroa matkustajaa kohden ja 900 liiraa vuodessa kaupunginjohtajan hyväksi rakentamisen hyväksymisestä.
Teknologian ihmeen rakentamisen jälkeen kävi kuitenkin ilmi, että käyttökustannukset ovat korkeat ja matkustajia on vähemmän kuin haluaisimme. Musiikin voima tuli pelastamaan. Roomalainen toimittaja ja runoilija Giuseppe (tunnetaan paremmin nimellä Peppino) Turco, satiirisen sanomalehden Captain Fracasse toimittaja ja napolilainen säveltäjä Luigi Denza ovat yhdessä kirjoittaneet kappaleen, joka juhlii uutuutta.
Tarantella, joka on niin samanlainen kuin tarttuvat kansanmelodiat, ei vain tuonut mainetta näkyyn, vaan selviytynyt siitä monta vuotta: köysirata, joka on työskennellyt voitokkaasti 20 vuotta, ei selvinnyt Vesuviuksen purkauksesta. Ja 120 vuoden ajan "Funiculì funiculà" on esittänyt Luciano Pavarotti, Mario Lanza, Beniamino Gigli ja monet muut eri aikoina ja eri maissa. Ja ilmeisesti julkkikset ja konservatorioiden opiskelijat laulavat pitkään: "Me kiirehdimme köysiradalla!"
Toulouse-Lautrec ja punainen mylly
Tuskin löydät lukijaa, joka ei ole kuullut mitään Moulin Rougesta. Mutta kaikki eivät tiedä, että Henri de Toulouse-Lautrec antoi valtavan panoksen tämän kabareen suosioon. Juliste, joka juhlii uuden kauden avaamista, toi sekä taiteilijan että laitoksen kuuluisuuteen samanaikaisesti. Tämä on "Moulin Rouge, La Gulyu".
Keltaisessa valossa näemme cancan -tanssijan Louise Weberin, lempinimen Glutton, La Gulya. Etualalla on hänen kumppaninsa, jonka pariisilaiset tuntevat Valentin Beskostnyna. Kuvan rehellisyys, terävyys ja ytimekkyys tekivät suuren vaikutuksen yleisöön. Keräilijät repivät ja varastivat päivän aikana julisteita.
Niko Pirosmani: kyltit dukhanille ja taidemuseoille
Georgian primitivistitaiteilija Nikolai Aslanovich Pirosmanashvili tunnetaan maailmalla nimellä Niko Pirosmani. Köyhän perheen orpo, outo unelmoija, joka puhui pyhien näkemisestä, mutta ei voinut olla hyvä kapellimestari tai maitomies, hän piirsi jatkuvasti ja aluksi vain antoi kuvia. Kotikaupungistaan Kakhetiista maaseudun itseoppinut tuli Tiflisiin: siellä voit ansaita elantosi harjalla. Kyltit dukhanille, köyhille majataloille, joissa myytiin myös viiniä, tuli Nikon leipä. Koska taiteilijalla eikä dukhan -ihmisillä ei ollut rahaa kankaille, materiaali oli mustia tai valkoisia öljykankaita, jotka peittivät pöydät.
Zdanevich -veljien ponnistelujen ansiosta Pirosmanin maalaukset esiteltiin Moskovassa futuristien näyttelyssä. Suhteellisesta tunnustuksesta huolimatta taiteilija kuitenkin kuoli eläessään - puutteessa.
Nykyään Pirosmanin teos on kirjojen ja laulujen, elokuvien ja artikkeleiden aihe. Ne olivat esillä Louvressa ja koristivat Venäjän ja Georgian museoita. Tretjakov -galleriasta Georgian kansalliseen taidemuseoon kävijät katsovat kalastajia, dukhanisteja, näyttelijöitä ja puhuvat “Kaukasian Giotosta”.
Mainonnan antologia sisältää myös mielenkiintoisen kaupankäyntikorttien historian: millainen mainonta oli 1800 -luvulla ja miten se kerättiin.
Suositeltava:
Mitä uteliaita tarinoita suuresta filosofista Sokratesista kertovat kuuluisat taideteokset
Noin 470 eaa Ateenassa syntyi kuvanveistäjän ja kätilön poika Sokrates, josta englantilainen filosofi John Stuart Mill sanoi, että "maailma ei voi muistaa hänen olemassaoloaan liian usein". Näissä sanoissa mainittu mies teloitettiin ateismista ja nuorten korruptiosta syytettynä. Ateenan filosofista Sokratesista on paljon muotokuvia. Mutta kuvastavatko ne tarkasti, miltä hän todella näytti?
Kuinka Polaroid -valokuvat valloittivat maailman ja siitä tuli erityinen suuntaus 1900 -luvun taiteessa
Eräänä päivänä pieni tyttö kysyi isältään, miksi kuva ei näy heti linnun lentämisen jälkeen? Ja jos useimmille aikuisille tällainen kysymys olisi ollut yksi tavallisista lapsuuden fantasioista, niin tässä tapauksessa tyttö oli onnekas: hänen isänsä oli keksijä Edwin Land, joka itse oli tulessa ajatuksesta keksiä laite "pikavalokuvaus". Muuten kävi ilmi, että se on mielenkiintoista myös taiteilijoille - yksin Andy Warhol loi useita satoja teoksia kameran avulla
”Elämä on kabaree, kaveri!”: Miten legendaarinen musikaali ilmestyi ja miksi siitä tuli kohtalokas Liza Minnellille
50 vuotta sitten, 20. marraskuuta 1966, musikaali Cabaret sai ensi -iltansa Broadwaylla. Musikaalin mukauttaminen toi maailman suosion pääroolin esittäjälle Lisa Minnellille ja samalla tuli hänelle kohtalokas lähtökohta, joka johti peruuttamattomiin seurauksiin
Kuinka jalkapallofani keräsi rahaa oluelle, mitä siitä tuli ja muita tarinoita, jotka palauttavat uskon ihmiskuntaan
Me kaikki lapsuudessa uskomme, että maailma on kaunis ja täynnä uskomattomia, ystävällisiä ihmisiä. Valitettavasti elämä tekee aina muutoksia tähän näkökulmaan, ja vain harvat ajattelevat niin aikuisikään mennessä. Ilman näitä yksiköitä, jotka pystyisivät uskomaan, että ne voivat muuttaa maailmaa paremmaksi, ihmiskunta olisi luultavasti rappeutunut kauan sitten. Aiemmin niistä kirjoitettiin balladeja ja romaaneja, nyt niistä on tulossa sosiaalisten verkostojen ja uutiskanavien sankareita
Kuusi maailmanhittiä ja niihin liittyviä uteliaita tarinoita
Mikään ei tule tyhjästä eikä mene mihinkään - tämä yleinen lause voidaan hyvin katsoa johtuvan musiikillisten hittien luomisesta. Jokaisella niistä on oma tarinansa, ja joskus se voi osoittautua yhtä eläväksi kuin itse kappale. Tässä katsauksessa kerromme tarinoita maailman kuuluisimpien hittien luomisesta