Kuinka Kazimir Malevich loi "mustan neliön" ja mitä suprematismi liittyy siihen

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Monet ovat luultavasti nähneet Kazimir Malevichin "mustan neliön" kuvan tuhat kertaa. Tämä on ylivoimaisesti yksi kiistanalaisimmista taideteoksista, jotka koskaan on luotu. Mutta mitä tämä kuva tarkoittaa ja mikä on neliö? Sukellamme Suprematism -nimisen taideliikkeen takana olevaan filosofiaan ja katsomme sen päägeniumin luomaa kiehtovaa taidetta.

1. Elämäkerta

Kazimir syntyi vuonna 1878 lähellä Kiovaa puolalaisessa perheessä. Malevitšista tuli osa venäläisen avantgarden liikettä, johon taiteilijoiden lisäksi osallistui runoilijoita, suunnittelijoita, arkkitehteja, kirjailijoita ja elokuvantekijöitä. Tämä liike määritti 1900 -luvun ensimmäiset vuosikymmenet Venäjällä. Tänä aikana maassa tapahtui monia poliittisia muutoksia, mukaan lukien historiallisesti merkittävä lokakuun vallankumous vuonna 1917.

Taiteelliset liikkeet, kuten suprematismi, venäläinen futurismi ja konstruktivismi, olivat osa venäläistä avantgardia. Yhdessä Kazimirin kanssa taiteilijat, kuten Lyubov Popova, Alexander Rodchenko, Natalia Goncharova, El Lissitzky, tunnettiin venäläisinä avantgarde-taiteilijoina. Yksi Venäjän avantgarden kuuluisimmista teoksista on Vladimir Tatlinin muistomerkki kolmannelle kansainväliselle.

Kazimir työskenteli myös opettajana taiteilija Marc Chagallin perustamassa Vitebskin kansan taidekoulussa. Yhteistyössä oppilaidensa kanssa Vitebskissä Kazimir loi ryhmän nimeltä UNOVIS, jonka tavoitteena oli kehittää uusia taiteellisia teorioita suprematismin taiteen kautta. Ryhmä työskenteli yhdessä noin kolme vuotta ja hajosi vuonna 1922. Yksi hänen tukijoistaan UNOVISissa oli kuuluisa venäläinen taiteilija El Lissitzky, joka tunnetaan Prouns -sarjastaan.

2. Mikä on suprematismi

Joten miten Casimir keksi suprematismin? Yhdessä suunnittelijana hän keksi suprematistisen muodon - mustan neliön - työskennellessään Victory over the Sun -oopperan puku- ja lavasuunnittelun parissa. Niinpä hänen työnsä tästä oopperasta osoittautui erittäin tärkeäksi suprematismin tulevaisuuden kannalta, koska taiteilija esitti juuri tällä hetkellä geometrisia hahmoja, jotka määrittelevät hänen taiteellisen käytännön.

Vuonna 1913 venäläinen taiteilija teki yhteistyötä säveltäjä Mihail Matjušinin ja runoilijoiden Aleksei Kruchenykhin ja Velimir Hlebnikovin kanssa oopperan parissa. Matyushin työskenteli musiikin parissa, Kruchenykh kirjoitti libreton ja Malevich loi oopperan visuaalisen identiteetin. Puvut luotiin kubo-futuristiseen tyyliin. Tämä tyyli, kuten sen nimi viittaa, on saanut inspiraation kubismista ja futurismista. Kasimirin maalauksissa näkyvät geometriset muodot ja värikentät olivat myös hänen puvuissaan. Kohtaus suunniteltiin neliöksi, josta tuli usein motiivi taiteilijan taiteellisessa käytännössä. Taiteilija totesi myöhemmin, että hänen lavasuunnitelmansa oopperan Voitto auringosta oli ensimmäinen suprematismin ilmentymä.

3. Suprematismin filosofia

Suprematismi liikkeenä liittyy täysin Casimirin ajatukseen ja työhön. Ei ole suprematismia ilman venäläistä taiteilijaa. Hänelle suprematismi edusti uutta realismia maalauksessa, vaikka hän ei näyttänyt arkielämässä nähtyjä kohtauksia. Taiteilijalle suprematismissa käytetyt geometriset muodot olivat uusi todellisuus. He eivät tarkoittaneet mitään muuta kuin itseään. Suprematismin visuaalinen kieli oli abstrakti ja keskittyi vain yksinkertaisiin geometrisiin muotoihin ja väreihin.

Malevitš kirjoitti manifestissaan:. Suprematismi halusi kyseenalaistaa taiteen, sen tarkoituksen ja toiminnan. Suprematistista taidetta pidettiin turhana, Casimir itse käytti tätä termiä jopa kuvaamaan taidettaan esseessä "Kubismista ja futurismista suprematismiin: uusi maalarealismi vuonna 1916".

Hän piti suprematismia paitsi taiteellisena suuntauksena myös filosofisena ajattelutapana. Hänelle taidetta pidettiin hyödyttömänä, eikä sen tarkoitus ollut palvella mitään poliittista ideaa tai ideologiaa.

Casimir uskoi, että taiteilijan on oltava vapaa ja riippumaton voidakseen luoda todellisen taideteoksen. Suprematismin kautta hän halusi myös tutkia ajatusta avaruudesta maalauksessa ja kuinka Malevitš piti suprematismia hengellisenä, mikä ei ollut hänelle taiteen loppu, vaan uusi alku.

Toinen tärkeä termi hänen taiteensa ja suprematismin ymmärtämiseksi on tekstuuri. Tämän termin esitteli ensimmäisenä Vladimir Markov. Hän määritteli tekstuurin yleiseksi käsitteeksi veistoksen, arkkitehtuurin ja kaikkien sellaisten taiteiden alalla, joissa on jonkin verran melua. Malevichille ja hänen opiskelijoilleen UNOVISissa tekstuuri oli idea, uusi kehitys. Venäläinen taiteilija kirjoitti myös paljon tästä termistä ja yritti antaa sille filosofisen määritelmän.

4. Musta neliö

Malevichin musta aukio on todennäköisesti hänen tunnetuin suprematistinen teoksensa. Joten mikä tekee Black Square: sta niin erityisen? Maalaamalla mustan neliön kankaalle Casimir halusi luopua perinteisestä käsityksestä taiteesta edustavana. Hän näytti uuden todellisuuden, jota ihmiset eivät voineet nähdä luonnossa tai yhteiskunnassa.

Musta neliö ei näyttänyt kerrontaa. Hän kiisti tunnetut maalaussopimukset ja ehdotti jotain uutta. Taiteilija jopa sanoi, että hänen "musta neliö" on uusi taiteen kasvot. Hän käytti toisinaan pientä mustaa neliötä allekirjoituksena muissa maalauksissa, mikä osoittaa, kuinka tärkeä alkuperäinen musta neliö oli hänelle.

On erittäin mielenkiintoista, että Casimir päiväsi tämän maalauksen vuoteen 1913, vaikka se on maalattu vuonna 1915. Ja tästä syystä: taiteilija uskoi, että teos olisi päivätty ajalle, jolloin maalauksen idea tuli taiteilijan mieleen. Koska Casimir uskoi, että kuuluisa "Musta aukio" syntyi oopperan "Voitto auringosta" maisemaluonnoksista, hän päiväsi sen vuoteen 1913.

Kirjeessä Matyushinille vuonna 1915 Casimir huomasi, kuinka tärkeä neliö oli hänelle lavasuunnitelman luonnoksessa. Hän kirjoitti:”Tällä piirustuksella on suuri merkitys maalauksessa. Alitajuisesti tehdyillä on nyt poikkeuksellisia tuloksia.”Malevitš maalasi yhteensä neljä maalausta” Musta neliö”. Alkuperäinen on tehty vuonna 1915 ja kopiot 1920 -luvun lopulla ja 1930 -luvun alussa.

Musta aukio esiteltiin ensimmäisen kerran joulukuussa 1915 näyttelyssä nimeltä Last Exhibition of Futuristic Painting 0.10 (Zero-Ten) Petrogradissa Venäjällä, silloin Venäjän pääkaupungissa. Otsikon nolla merkitsi uutta alkua taidehistoriassa, jonka piti edustaa suprematismia. Näyttelyyn osallistui 14 taiteilijaa, ja siellä esiteltiin kolmekymmentäyhdeksän teosta. Casimir esitteli maalauksen sijoittamalla sen seinien yläkulmaan, mikä oli tapa näyttää venäläisiä ortodoksisia kuvakkeita kotona. Tämä viittaa siihen, että hän ajatteli suprematismia hengelliseksi liikkeeksi, hänelle "musta neliö" oli ikoni. "Mustan neliön" merkitys taidehistoriassa on kiistaton. Se on käännekohta, samoin kuin Marcel Duchampin valmis työ. Se oli salaperäinen, mielenkiintoinen ja ajatuksia herättävä.

4. Valkoinen valkoisella

Muutama vuosi "mustan neliön" jälkeen, vuonna 1918, hän piirsi valkoisen neliön valkoiselle taustalle ja kutsui teosta suprematistiseksi sävellykseksi - "White on White". Tässä kuvassa katsoja voi värinsä ja yksinkertaisuutensa ansiosta helposti keskittyä itse materiaaliin. Voit myös huomata maalin rakenteen ja valkoisen eri sävyt, joita taiteilija käytti täällä.

"Valkoinen valkoisella" piti antaa vaikutelman avaruudessa kelluvasta kuvasta. Taiteilijalle valkoinen personoi utopiaa ja puhdasta. Se oli loputon väri. Vastauksena Malevichin Valkoinen valkoisella -on Alexander Rodchenko kirjoitti vuonna 1918 teoksen, joka tunnetaan nimellä Black on Black. Tästä teoksesta on tullut myös uskomattoman tärkeä taideteos. Rodchenko halusi siinä tutkia maalauksen materiaalisia ominaisuuksia, kuten tekstuuria ja muotoa.

Malevitš ei vain kirjoittanut suprematistisia maalauksia ja kirjoittanut filosofisia esseitä liikkeestä, vaan myös loi erilaisia esineitä, jotka olivat innoittamana suprematismista. Vuonna 1923 hän loi yhdessä Ilja Grigorjevitš Chashnikin kanssa useita kauniita teekuppeja. Vuotta aiemmin Leningradin posliinitehdas oli kutsunut Kazimirin suunnittelemaan kuppeja ja teekannuja. Samaan aikaan taiteilija loi myös kipsimalleja suprematistisista rakennuksista, joten on selvää, että hänkin ajatteli suprematismin ja arkkitehtuurin sekoittamista. Hän suunnitteli myös kuvioita tekstiileille. Siksi Malevichille suprematismi edusti koko esteettistä universumia. Se ei ollut vain tapa maalata, vaan myös täysin ymmärtää maailma.

Jatkaaksesi taiteen aihetta, lue myös aiheesta 1800 -luvun romantiikan aikakauden taiteilijoiden teoksina saavutti valtavan suosion ja siitä tuli maan kansallinen aarre.