Kuinka köyhyyden ominaisuus muuttui lumoavaksi korkean tyylin palaksi: patchwork -peiton historia

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Se oli ehkä helpoin tapa sisustaa koti, tehdä siitä tyylikäs ja viihtyisä samanaikaisesti. Kuitenkin, miksi se oli? Nykyään tilkkutöitä kutsutaan muodikkaiksi sanoiksi "tilkkutäkki", ja niillä on sisustussuunnittelijoiden ja muotisuunnittelijoiden ansaittu huomio. Köyhyyteen liittyviä yhdistyksiä ei enää löydy - nyt luominen kangasjätteistä tarkoittaa kulttuuriperinteiden arvostamista ja kestävän kulutuksen periaatteiden noudattamista.

Patchworkin historia

Maailman museoista ei löydy minkäänlaista ikäluokkaa - tuhatta tai vähintään viisisataa vuotta - tilkkutäkkiä. Mutta tämä ei johdu siitä, että taidetta luoda tuotteita kangasjätteistä on nuori, päinvastoin, se syntyi todennäköisesti samaan aikaan, kun ihmiset oppivat ompelemaan. Mutta kaikkea, mikä syntyi yrittämällä antaa aineosille toinen elämä, käytettiin intensiivisesti jokapäiväisessä elämässä, jota varten se luotiin.

Mutta löydettyjen muinaisten egyptiläisten kuvien perusteella oli mahdollista päätellä, että tällaisten nahkakappaleiden ompelutaidot olivat hallussaan jopa faaraoiden aikana, eli tämän tyyppisen luovuuden syntymisaika on työnsi takaisin menneisyyteen ainakin neljännelle vuosituhannelle eKr. Euroopassa patchwork -tekniikka ilmestyi varmasti viimeistään 5. vuosisadalla, mutta se levisi suhteellisen laajalle useita vuosisatoja myöhemmin, kun ristiretkeläiset joukot lähtivät Lähi -itään. Oletetaan, että tilkkutyön ompelutekniikka olisi voitu tuoda Euroopan maihin juuri Aasiasta.

Mutta on toinenkin näkökulma - että jokainen kansakunta, täysin muista riippumatta, tuli ajatukseen tilkkutöistä ompelusta yksinkertaisesti siksi, että materiaalien ja varojen puuttuessa niiden hankintaan tämä oli kohtuullinen tie ulos tilanteesta. Nuhruisten vaatteiden jäännöksistä tai ompelun jälkeen jääneistä palasista he tekivät sekä huopia että uusia vaatteita. Laastareista, jotka valittiin niin, että saatiin kuvio, tuli ornamentti paita tai hame, usein ainoa.

Mutta melko laajan maantiedon vuoksi on huomattava, että tämä perinne on kuitenkin tuotu uuteen maailmaan Euroopasta. Ensinnäkin siirtolaisina, jotka pitivät elintärkeänä pysyä lämpimänä mahdollisimman pienillä resursseilla, ja sitten lähetyssaarnaajina. Amerikkalaiset ja intiaanit omaksuivat tilkkutyön taiteen, ja vasta sitten he sisälsivät heimojen rituaaleihin patchwork -tuotteita, joilla oli omat alkuperäiset mallit.

Kauniin kuvion luominen monivärisistä kappaleista on muinaisen mosaiikkitaiteen ydin, ja ne, jotka harjoittivat tilkkutöitä, samanlaisia kuin mosaiikit, luottivat samoihin tekniikoihin, vuorotellen vaaleita ja tummia kuvion fragmentteja, saavuttaen jonkin optisen vaikutuksen. Värikkäästä tilkkutäkistä tuli myös venäläisen talonpoikaistalon koriste - se oli ommeltu varmasti osana morsiamen myötäjäisiä, se koristi talon ja siitä tuli yleensä käytännöllinen ja haluttu tuote.

Patchwork -tekniikat

Erityinen patchwork -kukoistus tapahtui 1800 -luvulla, jolloin englantilaisia kalkkikankaita alkoi myydä intensiivisesti. Aiemmin he käyttivät kotitekoista kangasta - se oli noin 40 senttimetriä leveä vain paitaa tai pyyhettä varten. Jälkiä oli vähän jäljellä. Mutta tehtaan ulkomainen kalikoni osoittautui paljon leveämmäksi - 75-80 senttimetriä: rättejä oli paljon enemmän ompelun aikana.

Tilkkutekniikka voi olla hyvin erilaista, tietyn alueen perinteiden ja jokaisen käsityöläisen taidon mukaan. He tekivät "venäläisen neliön", "kulmat", "shakin", "hirsimökin". Mielenkiintoinen tilkkutäkityyppi oli lyapochikha -tyyli - näin valmistettiin Kargopol -hääpeitot.

Venäjän kierrokset olivat kuin amerikkalaisia jojoja. Uuden maailman käsityöläiset puolestaan esittivät kuvioita rätteistä, joita kutsuttiin "sahahampaiksi", "karhun tassuksi", "Jaakobin tikapuiksi". Ja myös Amerikka synnytti hämmästyttävän tekniikan "hullu", eli "hullu", joka keksittiin Englannissa viktoriaanisen ajanjakson aikana. Tässä tapauksessa laastarit ommeltiin yhteen ilman säännöllisyyttä, kuvioita ei toistettu.

Samaan aikaan itse kankaat eivät olleet yksinkertaisia - he käyttivät silkkiä, samettia ja muita kalliita materiaaleja, jotka jäivät hienojen naisten mekkojen luomisen jälkeen. Hullu tekniikka on tullut varakkaiden nuorten naisten harrastusvaihtoehdoksi, ja tällä tavalla luodut tuotteet on suunniteltu sisustamaan sisustusta, ei millään tavalla teeskentelemään käytännöllisiä. Tämä muodin suuntaus tuli ilmi vuoden 1876 Philadelphian maailmannäyttelyn jälkeen.

Jos 1900-luvun alussa tilkkutyöt ja muut kangasjätteistä tehdyt tuotteet olivat edelleen suosittuja, niin sodanjälkeisinä vuosina oli jäähdytys kohti tätä vanhaa ja "kansanmuotoista" luovuutta. Tilkkutyöt yhdistettiin nyt köyhyyteen, jopa köyhyyteen, monissa maissa, mikä muistuttaa äskettäin kokeneista, ja siksi muutamia ompelutaidon kokeita syrjäytti jonkin aikaa tilkkutekniikoita.

Nykyään maailma tukee enemmän kuin ompelemista rätteistä. Syynä tähän on sekä kiinnostus etnografiseen perintöön että järkevän kulutuksen ajatukset.

Kuinka kansankäsityöstä tuli osa avantgarde-taidetta

Saapuessasi mihin tahansa maailmaan voit tutustua paikallisten tilkkutöiden ompelun ainutlaatuisiin perinteisiin. Esimerkiksi japanilaistyylinen tilkkutäkki on puhtaasti käsintehty, kun taas laastarit ovat silkkikankaita.

Tämäntyyppisen käsityön demokratia on ollut pitkään menneisyyttä, nyt tilkkutekniikoista on tullut tärkeä osa haute couturea. Tämä on ensinnäkin Venäjän valtakunnasta peräisin olevan ranskalaisen taiteilijan Sonia Delaunayn ansio, joka sai inspiraatiota lapsuudesta lähtien nähneistä kuvioista. Vuonna 1911 hän ompeli patchwork -peiton itse pojalleen Charlesille. Ja sitten hän keksi uuden kubismitekniikan, joka muistuttaa tällaisesta ompelusta, häntä kutsuttiin "simultanismiksi" tai "orfismiksi".

Vuonna 1920 Pariisissa avattiin Sonia Delaunayn ateljee, jossa myytiin haute couture -vaatteita patchwork -kankaista. Muuten, Sonia Delaunay - ensimmäinen naistaiteilija, joka sai elämässään yksityisnäyttelyn Louvressa.