10 parasta Neuvostoliiton sulakauden elokuvaa, joita katsotaan edelleen iloisesti

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Joseph Stalinin kuoleman jälkeisen kovan hallinnon heikkeneminen kesti noin 10 vuotta. Sula kosketti Neuvostoliiton sisäpoliittisen elämän lisäksi myös luovuutta. Taiteilijoille annettiin enemmän vapautta sensuurin lieventämisen aikana. 1950-luvun puolivälistä 1960-luvun puoliväliin mennessä Neuvostoliiton näytöille julkaistiin useita kiehtovia elokuvia, joista tuli aikakauden symboli. Katsojat katsovat edelleen joitain niistä suurella ilolla.

”Miehen kohtalo, 1959, ohjaaja Sergei Bondarchuk

Julkaisuhetkellä Bondarchukin elokuva ei jättänyt ketään välinpitämättömäksi. Itse asiassa tarina venäläisestä sotilaasta, joka kävi läpi kokeita, perheen menettämisen ja keskitysleirin, oli lähellä ja ymmärrettävää lähes jokaiselle. Ja päähenkilön joustavuus ja vahvuus, jota ohjaaja itse soitti, antoi yleisölle toivoa valoisasta tulevaisuudesta, oikeudesta elää, nauttia joka päivä, rakastaa ja kasvattaa lapsia.

"Nosturit lentävät", 1957, ohjaaja Mihail Kalatozov

Huolimatta Nikita Hruštšovin tuomiosta ja jopa vihasta, hän oli ja on edelleen yksi yleisön rakastetuimmista. Mutta juuri se, mistä Hruštšov ei pitänyt, osoittautui läheiseksi ja ymmärrettäväksi tavallisille ihmisille. He eivät tuominneet päähenkilöä, he ymmärsivät ja hyväksyivät hänen tuskansa.

"Welcome, or No Unauthorized Entry", 1964, ohjaaja Elem Klimov

Elem Klimovin diplomityö ei ilmestynyt näytöille heti. Nikita Hruštšovin henkilökohtainen lupa esitti tämän satiirisen komedian, jonka katsoi yli 13 miljoonaa katsojaa ja arvosteli kriitikoita, ensi -iltansa.

"Puheenjohtaja", 1964, ohjaaja Aleksei Saltykov

Tarina etulinjan sotilaasta, joka sodasta palattuaan otti vastuun ihmisistä, jotka luottivat häneen kohtaloissaan, näyttää edelleen tuulelta. Ei ole turhaa, että Aleksei Saltykovin kuva tunnustettiin Ekran -lehden parhaaksi vuonna 1966. Nykyään sitä pidetään odeina kansalaisten rohkeudelle ja pelottomuudelle, jotka eivät pelkää mennä järjestelmää vastaan.

"Sotilaan balladi", 1959, ohjaaja Grigory Chukhrai

Sotilas Alyosha Skvortsovia käsittelevässä elokuvassa ei ole taistelukohtauksia ja sotilaallisia toimia. Mutta on olemassa vilpitön tarina tavallisesta miehestä sodassa ja sodan ulkopuolella. Ihmiset, jotka menettivät sukulaisensa suuren isänmaallisen sodan aikana, näkivät päähenkilönä poikansa, veljensä ja isänsä. Ja jopa ulkomaiset katsojat olivat täynnä tätä yksinkertaista, yleensä historiaa. Ei ihme, että Liza Minnelli vieraili Grigory Chukhrain maalauksessa viisi kertaa peräkkäin.

"Sotilaan isä", 1964, ohjaaja Rezo Chkheidze

Rezo Chkheidzen elokuva ihmisten kohtalosta sodan aikana osoittautui niin koskettavaksi, että se muutti ihmisten mielen. Pian kuvan julkaisun jälkeen Sevastopolin näytöillä nuori mies tuli poliisille ja tunnusti rikoksen. Lainvalvojilla ei ollut juurikaan mahdollisuutta paljastaa tätä varkautta, mutta rikollinen itse, katsottuaan elokuvan "Sotilaan isä", tuli poliisille aloittamaan elämänsä alusta.

"Noisy Day", 1960, ohjaajat Anatoly Efros ja Georgy Natanson

Anatoly Efrosin ja Georgy Natansonin elokuvaa voidaan perustellusti kutsua Neuvostoliiton symboliksi. Voit tuntea hänessä hengellistä voimaa ja puhtautta, ja yksinkertainen juoni saa sinut katsomaan tuttuja asioita eri näkökulmasta, antaa sinulle inspiraatiota, saa sinut ajattelemaan ja antaa toivoa.

"Elävät ja kuolleet", 1963, ohjaaja Alexander Stolper

Sotadraama, joka perustuu Konstantin Simonovin samannimisen romaanin ensimmäiseen osaan, kertoo suuren isänmaallisen sodan ensimmäisistä, vaikeimmista ja dramaattisimmista päivistä. Elokuvassa näyttelevät parhaat Neuvostoliiton näyttelijät (Kirill Lavrov, Anatoly Papanov, Oleg Efremov, Mihail Ulyanov, Oleg Tabakov ja muut). Jokainen heistä ei pelannut, mutta elää roolinsa mukaan. Ehkä siksi maalaus "Elävät ja kuolleet" osoittautui niin vilpittömäksi ja vahvaksi.

Kultainen vasikka, 1968, ohjannut Mikhail Schweitzer

Oli tuskin mahdollista löytää henkilö Neuvostoliitosta, joka ei olisi nähnyt tätä elokuvaa suuresta strategista Ostap Benderistä, joka perustuu Ilfin ja Petrovin samannimiseen teokseen. Kimalteleva huumori, pieni vihje kevyestä surusta, upeat näyttelijät - kaikki tämä pakotti yleisön tarkistamaan kuvaa uudestaan ja uudestaan yrittäen olla huomaamatta yhtäkään yksityiskohtaa.

"Republic SHKID", 1966, ohjaaja Gennady Poloka

Tämän elokuvan vaikutuksen voimakkuus yleisöön voidaan arvioida sillä, että Neuvostoliiton aikoina monet lapset yrittivät jäljitellä hahmoja. Ja kypsyessään he katsoivat uudelleen yksinkertaisen tarinan, nauttivat yhä uudestaan kauniista kuvasta nuoruudesta, ystävyydestä, toivosta ja elämästä itsestään. Mustavalkoinen kuva osoittautui kirkkaana ja värikkäänä lahjakkaiden näyttelijöiden ja ohjaajan taitojen ansiosta.

Joka vuosi julkaistaan monia upeita elokuvia kuuluisilta ohjaajilta ja heidän orastavilta kollegoiltaan. Jotkut unohdetaan ensimmäisen katselun jälkeen, toiset katsonut monta vuotta huolimatta siitä, että juoni on tunnettu jo pitkään, ja monet näytöllä olevien hahmojen lauseista yleisö tietää jo ulkoa.