Sisällysluettelo:
Video: Kuinka Pietarin kultasepän tytär opetti Marc Chagallia lentämään: Kaunis Bella Rosenfeld
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
He rakastuivat vuonna 1909 Pietarissa. Bella Rosenfeld, joka oli 19-vuotias varakkaan jalokivikauppiaan tytär, ja Mark, seitsemän vuotta vanhempi, käyvät edelleen taidekoulua. He molemmat syntyivät ja varttuivat Vitebskissä. Eikä he koskaan nähneet toisiaan. Kaksi täysin eri maailmoista. Ja molemmille se oli rakkautta ensi silmäyksellä. Chagallin mukaan heidän rakkautensa alkoi heti, kun he näkivät toisensa, ja kesti 35 vuotta.
Bellan perhe
Bella Rosenfeld (1895-1944) - kuuluisan Marc Chagallin kirjailija ja vaimo. Bella syntyi Vitebskissä ja oli nuorin Shmuel Nooan ja Alta Rosenfeldin kahdeksasta lapsesta. Hänen vanhempansa, menestyvän koruliiketoiminnan omistajat, olivat Hasidic -yhteisön jäseniä ja johtivat perhe -elämää juutalaisen perinteen mukaisesti. He kuitenkin pitivät parempana maallista koulutusta lapsilleen. Bella valmistui venäläisestä koulusta ja tuli sitten Moskovan yliopiston kirjallisuustieteelliseen tiedekuntaan. Hän oli loistava oppilas. Tänä aikana Bella kiinnostui - teatteri ja taide (hän kirjoitti artikkeleita näistä aiheista yliopiston sanomalehdelle).
Rakkautta ensisilmäyksellä
Vuonna 1909 Bella asui ystäviensä kanssa Pietarissa ja tapasi siellä todellisen rakkautensa - Marc Chagallin, joka oli köyhä ja vähän tunnettu taiteilija. He olivat vain 20 -vuotiaita. Rakkaus ensisilmäyksellä oli molemminpuolista ja pian he kihlasivat. Chagallia kiehtoi Bella: hän ihaili naisen norsunluun ihoa ja suuria mustia silmiä. Bella Rosenfeld itse koki puhtaimmat vilpittömät tunteet tätä poikaa kohtaan.
Bella Rosenfeld kuvasi tapaamistaan Marc Chagallin kanssa seuraavasti:”Kun näet hänen silmänsä, huomaat, että ne ovat sinisiä kuin taivas. Ne olivat outoja silmiä … pitkiä, mantelinmuotoisia … ja jokainen näytti kelluvan yksinään kuin pieni vene. " Chagall itse muisteli tämän tapaamisen yhtä romanttisesti:”Hänen hiljaisuutensa on minun. Hänen silmänsä ovat minun. Aivan kuin hän olisi tuntenut minut jo pitkään."
Varakkaan jalokivikauppiaan tytär Bella kasvoi rauhallisuuden, rauhan ja turvallisuuden ilmapiirissä. Mutta Markin perhe oli kaukana rikkaasta. Hänen isänsä työskenteli ahkerasti sillikaupassa yrittäessään huolehtia yhdeksästä lapsestaan ja vaimostaan. Kuitenkin, kun Bella ja Mark tapasivat, he tunsivat olevansa toisilleen tarkoitettuja - se oli todella rakkautta ensisilmäyksellä (kuten yleensä kaikissa suurissa rakkaustarinoissa). Rosenfeldit olivat tyytymättömiä tyttärensä valintaan, mutta se ei estä nuorta paria solmimasta avioliittoaan vuonna 1915. 25. heinäkuuta 1915 Marc Chagall juhli häitään Bella Rosenfeldin kanssa, naisen kanssa, josta tuli hänen suurin rakkautensa ja inspiraationsa. Ja jo vuonna 1916 syntyi heidän esikoisensa - tyttö Ida. Ensimmäisen maailmansodan päätyttyä he muuttivat Ranskaan, missä Chagall levitti viehättävät siipensä.
Chagallin museo
Bella ei ollut vain Chagallin vaimo, vaan myös muusa ja miehensä suosikki malli. Bellan vaikutus taiteilijan taiteelliseen työhön oli merkittävä. Niin paljon, että 22 -vuotiaana Chagallista tuli venäläisen taiteilijan Leon Bakstin oppilas. Hän oli kuuluisa Euroopassa piirustuksistaan, maalauksistaan ja sisustuksestaan. Marc Chagallin teokset ovat vaikuttavia moninaisuudessaan, eivätkä ne voi olla tiukasti luokiteltuja. Kirjoittajan tyyliin, joka sisältää epätavallisen taiteellisen tavan, vaikuttivat kubismi, fovismi ja orfismi. Taiteilijan uskonnollinen sitoutuminen näkyy myös hänen teoksissaan.
Tyylinsä mukaisesti Marc Chagall kokeili eri tekniikoita ja tyylilajeja koko elämänsä ajan. Hänen luova perintönsä sisältää kirjakuvituksia, grafiikkaa, scenografiaa, mosaiikkeja, lasimaalauksia, veistoksia ja keramiikkaa. Marc Chagallin alkuperäisteokset koristavat maailman suurimpia teattereita. Vuonna 1964 taiteilija maalasi Palais Garnier Paris -oopperatalon katon. Vuonna 1966 hän loi freskot Triumph of Music ja Music Sources of New York Metropolitan Opera.
Marc Chagall oli yksi ensimmäisistä maalareista, joka käytti maalausmaalausta teatterimaisemien luomiseen. Ja hän saavutti kaikki nämä menestykset muusaansa. Merkittävä osa taiteilijan töistä on omistettu Bella Rosenfeldille riippumatta siitä, onko ne kirjoitettu tytön elämän aikana vai hänen kuolemansa jälkeen.
Markin ja Bellan vahvuus ja syvyys on kuvattu taiteilijan kankaille. Hyvin usein Chagall kuvasi itseään ja Bellaa lentämässä kaupunkien yli. Aivan kuin heidän rakkautensa olisi vahvempi kuin itse painovoima. Yksi hänen merkittävimmistä teoksistaan on epäilemättä kaupungin yläpuolella. Täällä he molemmat leijuvat Vitebskin, pienen kotikaupungin, joka on heille niin rakas, yllä.
Toinen Chagallin mestariteos Bellan kelluvan ilmassa on syntymäpäivä. Bella kuvasi tätä kuvaa seuraavasti:”Ja nyt me molemmat alamme uida yhdessä tässä värikkäässä huoneessa. Haluamme murtautua. Sininen taivas ja pilvet kutsuvat meitä."
Morsiamen teema on keskeinen Marc Chagallin teoksessa. Tämä johtuu taiteilijan puhtaista ja syvistä tunteista Bellaa kohtaan. Chagallin kankaiden morsianta edustaa lentävä hahmo, joka näyttää imevän kankaan. Tämän juonen jatkuva käyttö viittaa siihen, että taiteilija todella rakasti "morsiamensa" - Bellaa. Rosenfeldistä tuli jumalatar, jota ylistettiin ja palvottiin. Elämän aikana ja kuoleman jälkeen.
Bellan muisto
Bella Chagall kuoli vuonna 1944 Yhdysvalloissa virusinfektioon. Surun murskattu Marc Chagall ei maalannut vuoden rakkaansa kuoleman jälkeen. Marc Chagall julkaisi joitakin rakkaansa kirjoituksia vuonna 1946 (kokoelma Burning Lights). Lisäksi hän piti hänen muistikirjansa, jota hän jatkoi havainnollistamaan seuraavat 20 vuotta! Chagall täytti tyhjät sivut koskettavilla värikkäillä muotokuvilla.
Suositeltava:
Kuinka Tatjana Samoilova toisti isänsä menestyksen ja kuinka hän maksoi siitä: Anna Karenina, eversti Shchorsin tytär
Kuuluisa teatteri- ja elokuvanäyttelijä, Venäjän kansantaiteilija Tatjana Samoilova olisi täyttänyt 86 vuotta toukokuun 4. päivänä, mutta kuusi vuotta sitten samana päivänä, 4. toukokuuta, hänen 80 -vuotispäivänään, hän kuoli. Joten hänen syntymäpäivästään tuli muistopäivä. 1950 -luvun lopulla - 1960 -luvun alussa. hän oli yksi suosituimmista, vaadituimmista ja menestyneimmistä Neuvostoliiton näyttelijöistä, jonka tunnusmerkki oli Anna Kareninan rooli. Mutta Samoilovien nimi ansaitsi koko unionin tunnustusta paitsi Tatyanan ansiosta, koska hänen isänsä olisi myös
Kuinka talonpoika Telushkin yllätti koko Pietarin herättämällä eloon enkelin Pietarin ja Paavalin tornilla
Vuonna 1837 taiteilija Grigori Tšernetsov sai Nikolai I: n toimeksiannon - suuren mittakaavan kankaalle, joka kuvaa paraatia, joka pidettiin Pietarin Tsaritsynon niityllä lokakuussa 1831. Keisarin halun saneli halu paitsi jatkaa ikuista Venäjän historian kohtalokasta tapahtumaa - Puolan kansannousun tukahduttamista vuosina 1830-1831, mutta myös kuvata aikakauden huomattavia persoonallisuuksia. On huomionarvoista, että tsaarin henkilökohtaisesti hyväksymässä kolmesataa julkkista sisältävässä luettelossa oli talonpoikaisluokan kotoisin
Kuinka suuren kirjailijan kaunis tytär menetti mielensä onneton rakkaus: Adele Hugo
"Adelie -oireyhtymä" - tällainen nimi kirjallisuudessa kantaa tuskallista vetovoimaa, onnetonta intohimoa, joka vangitsee kokonaan ja palaa sisältä, häiritseen normaalin elämän johtamista ja täysivaltaista henkilöä. Tarina yhdestä tällaisesta riippuvuudesta - kirjailija Victor Hugon tyttären rakkaudesta - antoi tälle nimen - valitettavasti - melko yleinen ilmiö
1800 -luvun kultasepän lasiteoksia, jotka toimivat tieteellisenä välineenä kouluille ja yliopistoille
Leopold ja Rudolph Blaschka tunnetaan ehkä parhaiten lasikukkikokoelman luomisesta Harvardille. Mutta yhdessä he jättivät jälkensä ja loivat tuhansia meren selkärangattomia malleja, jotka ovat edelleen arvokkaita useimmille nykyaikaisille tutkijoille
Miksi Pietarin kuvernöörin tytär liittyi terroristeihin ja miten hän tappoi tsaari Aleksanteri II: n
Aleksanteri II on keisari, joka tunnollisesti yritti parantaa ja uudistaa valtion rakennetta, ja hän halusi tehdä tämän ilman painostusta yhteiskunnan edistyviin kerroksiin. Hänen hallituskautensa ensimmäistä puoliskoa kutsutaan usein "sulatukseksi", hän oli niin erilainen lähestymistavoissaan kuin pedanttinen ja kova isänsä Nikolai I. Kuitenkin yhteiskunnan progressiivisesti ajatteleva osa ei valitettavasti ymmärtänyt, ettei kaikki maa voidaan tehdä häntä vastaan