50 punaista sävyä: Mitä Abram Arkhipovin rauhoittavat muotokuvat venäläisistä talonpoikaista naisista kertovat meille

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Hän oli innostunut impressionisti kiertävien keskuudessa, viimeinen romantikko noina vuosina, jolloin taide löi takaperin elämän julman totuuden. Alkaen kovan talonpoikaistyön ylistämisestä, hän pysyi maalauksen historiassa venäläisten naisten laulajana. Hänen maalauksissaan on niin monta punaista sävyä kuin silmä voi erottaa …

Taiteilija Abram Arkhipov eli elämänsä hiljaa ja vaatimattomasti, mutta aina tekemättä mitään vallankumouksia, ikään kuin hän ei sopisi täysin taiteelliseen ympäristöön - liian "rauhallinen" kiertävälle, liian lyyrinen sosialistiselle realistille … Hän oli syntynyt Jegorovon kylässä, Ryazanin maakunnassa, köyhässä talonpoikalaisperheessä, tuskin tulossa toimeen. Lapsuudesta lähtien, muiden lasten taustalla, hänet erotti intohimo piirtämiseen ja uskomaton sitkeys. Hän maalasi kaikkialla, kaikkialla, millä tahansa ja millä tahansa. Hän katseli ympärillään olevaa maailmaa - sitkeästi, huolellisesti ja muisti jokaisen yksityiskohdan ikään kuin tulevan kuvan. Joka kesä hän täytti itsensä vierailevien ikonimaalareiden opiskelijoihin - ja näin hän tapasi erään Zaikovin, joka oli vapaaehtoinen Moskovan maalaus-, kuvanveisto- ja arkkitehtuurikoulussa. Tuleva matkailija löysi persoonassaan opettajan ja innoittajan. Zaikovin ansiosta hän ymmärsi, että hänestä voisi tulla todellinen ammattitaiteilija, ja Zaikov sitoutui valmistamaan hänet pääsyyn.

Perhe reagoi poikansa toiveisiin ymmärryksellä ja onnistui jonkin ihmeen avulla löytämään varoja viisitoista-vuotiaan pojan lähettämiseksi Moskovaan. Vuonna 1877 hän otti ensimmäisen askeleen kohti unelmaansa - hän onnistui pääsemään juuri taidekouluun. Näinä vuosina nälkä ja köyhyys eivät olleet hänelle tärkeitä - loppujen lopuksi Perov ja Makovsky antoivat hänelle joka päivä arvokkaita neuvoja …

Arkhipov ei kuitenkaan koskaan menettänyt yhteyttä kotimaahansa. Hän maalasi usein kohtauksia kansan elämästä - muistista. Palattuaan kotiin lomille hän omisti kaiken aikansa luonnoksille ja luonnoksille. Arkhipovin varhaisissa teoksissa - pohjoisen luonnon ankarat sävyt, kova talonpoikaistyö, asuntojen niukka kalustus … Tässä hänet vaikutti voimakkaasti Perovin työ, joka kehotti taiteilijoita kirjoittamaan "totuuden venäläisestä elämästä. " Kuitenkin kuolemansa jälkeen Ablen Arkhipov kääntyi Polenovin johdolla kevyempiin sävyihin ja lyyrisiin aiheisiin, alkoi kirjoittaa enemmän maisemateoksia ja kyllästää ne pohjoisen auringon säteillä. Vuonna 1883 Arkhipov myi teoksensa ensimmäistä kertaa - se joutui Pavel Tretjakovin käsiin. Saavutuksensa innoittamana maalausalalla Arkhipov muutti vuonna 1884 Pietariin, missä hänestä tuli kuuluisan taideakatemian opiskelija. Siellä hän on yksi parhaista, monet nuoren taiteilijan piirustuksista ja luonnoksista näkyvät Akatemian omassa museossa esimerkillisinä, mutta … ilmeisistä menestyksistä huolimatta kaksi vuotta myöhemmin Arkhipov palaa Moskovaan. Akateeminen maalauskoulu ja sen tiukat rajoitukset toivat vain pettymyksiä.

Moskovassa hän saa "luokan taiteilijan" arvon - ja entisistä opettajista, epäjumaleista ja viranomaisista tulee hänen kollegansa. Hän alkaa opettaa kotimaisessa taidekoulussaan ja liittyy Traveling Art Exhibitions Associationiin. Arkhipov mainitaan harvoin kuuluisien matkareittien joukossa - hänen teoksensa eivät herättäneet kiivaita keskusteluja eivätkä vailla akuuttia juonidraamaa. Totta puhuen, jo näinä vuosina Narodnaja Volyan patoosi ja kulkureittien tragedia lakkasivat vastaamasta hänen luoviin toiveisiinsa. Hän kirjoittaa tavallisesti juutalaisia talonpoikaiselämää ja Venäjän pohjoisen maisemia - mutta yhä dynaamisemmin ja laajemmin, yhä vapaammin ja hengellisesti. Hänen työnsä huippu kulkuneuvojen riveissä oli maalaus "Pesulaiset", joka on omistettu naisille, jotka muuttivat kylästä kaupunkiin ansaitakseen työtä.

Abramovin halu sävellys- ja koloristikokeiluihin näkyy hänen kuuluisassa teoksessaan "On Volga" - samaan aikaan 1890 -luvulla hän maalaa hahmojaan yhä enemmän kotimaisen luonnon kauneuden taustaa vasten ikään kuin pelastaisi heidät pienten huoneiden, työpajojen, pimeiden mökkien tungosta ja tukkoisuutta. Vuonna 1903 Arkhipov osallistui Venäjän taiteilijoiden liiton luomiseen, jonka tarkoituksena oli kirkastaa kansallisia perinteitä taiteessa.

Vuonna 1914 Arkhipovin hillitty paletti räjähtää yhtäkkiä monista punaisista sävyistä ja maalaustyylistä tulee lähes impressionistinen. Punaisten aaltojen pyörteessä - iloiset kasvot nauravilla silmillä, vahvat kädet, kirjontapalat ja punos … Ajoittain Arkhipov toistaa tämän kuvan - venäläinen talonpoikainen nainen punaisessa juhlapuvussa.

Kaikki hänen "punaiset talonpoikaistansa" maalattiin tietysti elämästä, mutta nämä teokset ovat enemmän kuin vain yrityksiä kaapata jokaisen kuvatun todellinen ulkonäkö. Täällä Arkhipov on melkein symbolisti, joka antaa jokapäiväisen kuvan ennennäkemättömällä voimalla ja syvyydellä. Arkhipovskajan talonpoikanaiset vaelsivat ympäri maailmaa ja saivat palkintoja Pariisin, Münchenin, Rooman näyttelyissä … Ja hän itse oli innokas matkustaja - hän matkusti paljon Venäjän halki, vieraili Saksassa ja Italiassa.

Arkhipov hyväksyi vallankumouksen rauhallisesti, Neuvostoliiton hallitus tuki häntä - vuonna 1927 hän oli yksi ensimmäisistä, joka sai "kansataiteilijan" arvonimen. Hän opetti paljon, oli koko sosialistisen realistisen taiteilijan galaksin opettaja. Vuodesta 1917 lähtien hän kuitenkin käytännössä luopui muista aiheista ja jatkoi lähes yksinomaan venäläisten naisten muotokuvien maalaamista punaisella. Arkhipovin "vallankumouksen jälkeiseen" työhön kuuluu myös muotokuvia poliittisista henkilöistä, jotka eivät yleensä ole erityisen onnistuneita.

Arkhipovin henkilökohtaisesta elämästä ei tiedetä mitään. Hän ei ollut koskaan naimisissa, hänellä ei ole jälkeläisiä. Jokapäiväisessä elämässä maanmies Vera Klushina auttoi häntä, joka otti kaikki huolensa päivästä. Elämänsä viimeisinä vuosina taiteilija kärsi syövästä ja kuoli vuonna 1930 epäonnistuneen kasvaimen poistotoimenpiteen jälkeen. Arkhipovin seuraaja, taiteellisen dynastian jatkaja, oli hänen veljentytär Alla Bedina, joka tunnetaan graafisista töistään. Ja Abram Arkhipovin "punaiset talonpoikanaiset" jatkavat marssiaan ympäri maailmaa nauraen iloisesti huutokauppakävijöille - tänään Arkhipovin maalaukset menevät yksityiskokoelmiin kuusinumeroisia summia varten.