Sisällysluettelo:
- Kuinka kuuro ja mykkä poika sai mahdollisuuden menestykseen ja kuuluisuuteen ja käytti sitä hyväkseen
- Elämä ja ura - Pietarissa ja Moskovassa
- Gampelnin perintö
Video: Mitä Pushkin-aikakauden kuuro mykkä taiteilija, jota keisari itse suojeli, maalasi: Karl Gampeln
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Kuinka monta mahdollisuutta elämä antoi elämään kuurolle syntyneelle ihmiselle jopa 1700 -luvun lopulla? Paljon - ja minun on myönnettävä, että Karl Gampeln käytti jokaista niistä hyväkseen. Ja mikä tärkeintä, hän omisti lähes kaiken aikansa siihen, mikä kiehtoi häntä lapsuudesta: piirtämiseen ja maalaamiseen. Lahjakkuus, sitkeys, työ, vähän onnea - ja nyt taiteilijalla on suojelija - keisari itse.
Kuinka kuuro ja mykkä poika sai mahdollisuuden menestykseen ja kuuluisuuteen ja käytti sitä hyväkseen
Vuonna 1794 Gampeln -perheeseen syntyi poika, saksalaisia, jotka olivat muuttaneet Venäjälle Puolasta. Tämän seurauksena Karl osoittautui kuuroksi - kuuroksi ja mykiksi, ja koska Venäjän keisarikunnassa ei tuolloin ollut mahdollisuuksia opettaa tällaista sairautta sairastavia lapsia, vanhemmat lähettivät poikansa Eurooppaan, Wieniin. Karl Gampeln, ensimmäinen venäläinen opiskelija, kasvatettiin siellä kuurojen ja mykkäiden oppilaitoksessa, jossa käytettiin yhä suositumpaa apotti de l'Epen viittomakielen opettamiseen perustuvaa menetelmää.
Lapsuudesta lähtien piirtäminen kiehtoi - mikä on tietysti ymmärrettävää, koska maalaus ja grafiikka olivat yksi niistä harvoista tavoista, joilla Gampeln oppi maailmaa ja ilmaisi näkemyksensä tästä maailmasta, Karl pystyi tulemaan yhdeksi Itävallan keisarillisen taideakatemian yhdistyneen taiteen yhdistyksen Wienin koulu. Siellä hän opiskeli vuosina 1810–1816. Gampeln esitteli itsensä lahjakkaana piirtäjänä, hän nautti koulun johtajan suojeluksesta, hallitsi kaikenlaisia kuvataiteen ja käsityön alueita, mukaan lukien kaiverrus.
Vuonna 1812 Gampelnin perhe, joka muutti Eurooppaan Karlin kanssa, kärsi lukuisista onnettomuuksista - heidän talonsa paloi ja perheen isä kuoli pian. Pojan oli aloitettava työskentely, hän alkoi opettaa. Ja kaksi vuotta myöhemmin, kun Venäjän keisari perheineen vieraili tässä kaupungissa Wienin kongressin yhteydessä, onni hymyili Gampelnille. Suurherttuatarien vierailulla taideakatemiassa hänet esiteltiin kuurolle ja mykälle, mutta lahjakkaalle nuorelle miehelle Venäjältä, hän esitteli vieraille useita teoksiaan ja halusi tai haluttomasti haki korkeimpien taso. Siitä, onko hänellä ollut henkilökohtainen tapaaminen suvereenin kanssa, ei ole varmaa tietoa, yksi asia on kiistaton - Aleksanteri I maksoi Gampelnin jatkokoulutuksesta ja osoitti tähän puolitoista tuhatta guldenia.
Hänen opintonsa olivat menestyksekkäitä, Karl sai kultamitalin kaiverruksesta ja muista kuvataiteista, ja Wienin opintojensa päätyttyä hän meni Pietariin.
Elämä ja ura - Pietarissa ja Moskovassa
Ei ilman arvokkaita suosituksia: Keisarinna Maria Feodorovna itse oli kiireinen taiteilijan tulevaisuudesta. Hän tarjosi Gampelnille tuolloin huomattavan valtiomiehen Aleksei Nikolajevitš Oleninin ja sen lisäksi historioitsijan, taiteilijan ja arkkitehdin suojelun.
Olenin vastasi helposti: hän otti sekä Karlin että veljensä Yegorin katonsa alle. Gampeln sai suojelijoidensa pyynnöstä töitä keisarinna Maria Feodorovnan uudelleen luomaan kuurojen ja mykien laitokseen, jossa hän opetti piirtämistä ja kaiverrusta. Oleninin talossa asuva Gampeln tutki maalaus- ja grafiikkakokoelmia, nauti pääsystä laajaan kirjastoon ja tutustui arkeologisten löydösten kokoelmiin. Lisäksi Karl sai mahdollisuuden kommunikoida aikansa mielenkiintoisimpien ihmisten kanssa: hänen tuttaviensa joukossa oli kirjailijoita, taiteilijoita, näyttelijöitä, upseereita ja aatelisia. Näillä kokouksilla oli tärkeä rooli hänen ammatissaan - Fontankan talossa vierailleiden joukossa oli niitä, jotka tilasivat muotokuvia.
On mahdollista, että kun Puškin vieraili Oleninin talossa vuosina 1818-1819, kun nuori runoilija valmistui Lyceumista, hän tapasi Karl Gampelnin, mutta tästä ei ole tarkkaa tietoa. Mutta tiedetään, että vuonna 1827, kun runoilija, rakastunut Oleninin tyttäreen Annaan, vieraili palvonnan aiheensa talossa, Gampeln ei ollut enää paikalla: vähän ennen sitä hänen täytyi lähteä Moskovaan, itse asiassa maanpaossa, koska taiteilija joutui epäsuosioon uudelle keisarille joulukuun 1825.
Muotokuvasarja, jonka Gampeln loi luottamusmiehensä seurueelle, soitti taiteilijan kanssa huonoa vitsiä: monia hänelle poseeranneista syytettiin mellakan valmistelusta, pääasiassa Konovnitsyn -veljiä. Lukuisat Gampelnin tuntemukset hänen elämänsä aikana Pietarissa Oleninin talossa heittivät varjon hänen nimeensä ja maineeseen uuden keisarin silmissä. Ja jos asia ei tullut suoraan syytteeseen, taiteilijan oli silti lähdettävä - he tekivät hänelle niin selväksi, että hän oli ei -toivottu hahmo pääkaupungissa. Muuten, pian dekabristien kansannousun jälkeen Oleninin ura valtiomiehenä päättyi: keisari Nikolai I ei tullut oikeuteen.
Elämänsä seuraavat vuodet, ilmeisesti kuolemaansa asti, Gampeln viettää Moskovassa. Siellä hän oli kuitenkin julkkis jonkin aikaa - hänen persoonallisuudestaan ja työstään tuli lehden muistiinpanojen aihe. Työtä ei tarvinnut etsiä, Gampeln jatkoi maalausta tilauksesta.
Vuonna 1831 taiteilija sai kollegiaalisen rekisterinpitäjän arvon ja jatkoi nousuaan listalla. Vuonna 1834 Gampeln meni naimisiin Natalya Markovna Rontsevichin kanssa, ja avioliitossa syntyi poika Karl. Tiedetään, että taiteilija pyysi Moskovan aateliskokousta sisällyttämään sukunimensä jaloon sukututkimuskirjaan, mutta jostain syystä se hylättiin. Uskotaan, että taiteilija kuoli viime vuosisadan 80 -luvulla - tarkkoja tietoja hänen kuolemastaan ei ole säilynyt, mutta hän on saattanut kuolla aiemmin. Viimeisimmät tiedot taiteilijan töistä ovat peräisin 1800 -luvun 60 -luvulta.
Gampelnin perintö
Karl Gampeln jätti huomattavan määrän teoksia: sekä graafisia että kuvallisia muotokuvia hallitsi teoksessaan. Lisäksi hän maalasi kohtauksia aatelisten, sotilaiden, kauppiaiden ja talonpoikien elämästä, kuvasi merkittäviä tapahtumia yhteiskunnan historiasta ja elämästä. Hän omistaa kuuluisan kaiverruksen "Walking in Yekateringof", joka on tehty pitkälle paperinauhalle sen pituus on kymmenen metriä ja korkeus vain hieman yli yhdeksän senttimetriä. Tällainen kävely tapahtui vuosittain 1. toukokuuta - Pietarin Kalinkin sillalta Jekateringofin palatsiin.
Romanovit olivat myös Gampelnun muotokuvien asiakkaita: taiteilija maalasi muotokuvan yhdeksänvuotiasta valtaistuimen perillistä, suuriruhtinas Aleksanteri Nikolajevitšia, tulevaisuudessa-keisari Aleksanteri II: sta. akvarelleja, litografioita, kaiverruksia, miniatyyrejä. Gampeln allekirjoitti luomuksensa välttämättömästi ranskalaisen sourd -muetin tai harvinaisissa tapauksissa näiden sanojen venäjänkielisessä käännöksessä - "kuuro ja mykkä". Gampelnin aikalaisten mukaan hän oli melkein ylpeä erikoisuudestaan - loppujen lopuksi se sai hänet tuntemaan itsensä ainutlaatuiseksi käsityökavereidensa keskuudessa.
Nyt taiteilijan teoksia voi nähdä Eremitaasissa, Venäjän museossa, Tretjakov -galleriassa, A. S. -nimisessä Puškin -museossa. Pushkin eikä vain.
Lue myös: miksi Tretjakov ei ostanut Semiradskyn maalauksia?
Suositeltava:
Mikä suojeli yrttejä, joiden maagisiin ominaisuuksiin muinaiset slaavit uskoivat
Muinaiset slaavit uskoivat, että joillakin kasveilla on ihmeellinen vaikutus ja ne voivat parantaa kehon vaivoista ja puhdistaa sielun pahoilta hengeiltä. Aluksi vain noidat-vihanneskauppiaat olivat salaisen tiedon kantajia, mutta pian tavalliset ihmiset varasivat henkilökohtaisia kasviperäisiä ja parantajia. Tällaiset kokoelmat pitivät yksityiskohtaisia kuvauksia kasvien lääke- ja ihmeominaisuuksista
Harvinaisia valokuvia Lady Deestä, jota britit kutsuivat "sydämen kuningattareksi" ja jota pidettiin trendintekijänä
Prinsessa Diana on harvinainen tapaus hallitsijasta, jota kaikki rakastivat poikkeuksetta. Hänen sydämensä, kauneutensa, reagointikykynsä vuoksi. Häntä jäljiteltiin ja hän tunsi myötätuntoa, miljoonat ihmiset halusivat olla hänen kaltaisiaan paitsi Yhdistyneessä kuningaskunnassa myös ympäri maailmaa. Tässä katsauksessa harvinaisia valokuvia eri vuosilta, jotka ottavat Lady Deen epävirallisessa ympäristössä
Mitä korujen mestariteoksia Carl Faberge itse teki venäläisestä koivusta, ja mitä erityistä tässä puussa on
Jokaisella maalla on oma kansallinen puu. Jos sanot palm, edustat kuumaa maata. Mutta kun he sanovat "koivu", kaikki ymmärtävät, että puhumme Venäjästä. Tämä on upean kauneuden puu, jossa on vaalea kuori ja herkät vihreät lehdet, jota muinaisina aikoina pidettiin Venäjällä rantaviivana, joka suojaa perhettä vastoinkäymisiltä. Koivu on eräänlainen puhtauden symboli, sitä on arvostettu ja kunnioitettu vuosisadalta vuosisadalle. Runoilijat kirjoittivat runoja hänestä, muusikot loivat kappaleita ja kuuluisin venäläinen
Miksi myöhään keskiajan kuuro mykkä maalari maalasi vain talvimaisemia: Hendrik Averkamp
Monille lukijoille substantiivi "talvi" liittyy useimmiten adjektiiviin "venäläinen". Varsinkin maalauksen osalta venäläisten klassisten taiteilijoiden Ivan Shishkin, Boris Kustodiev, Igor Grabar nimet tulevat heti mieleen … Mutta tänään sinulla on mahdollisuus nähdä hämmästyttävä valikoima talvimaisemaa hollantilaisen taidemaalarin Hendrik Averkampin Joka loi puolet 1600 -luvulta myöhään keskiajalla
Mitä taiteilija, jonka kaikki Neuvostoliiton koululaiset tiesivät oppikirjan "Native Speech" kuvasta, maalasi: Postitse Ksenia Uspenskajan muistoksi
Muutama päivä sitten uutinen kuuluisan venäläisen taiteilijan Ksenia Nikolaevna Uspenskajan kuolemasta levisi koko maahan - 13. huhtikuuta 97 -vuotiaana hänen sydämensä lakkasi lyömästä. Toinen taiteilija lähti, joka loi paitsi hämmästyttäviä maalauksia myös venäläisen taiteen historian viime vuosisadalla. Monet ihmiset muistavat hänen maalauksensa koulusta, kun he sattuivat kirjoittamaan esseitä maalausten jäljennöksistä. Yksi niistä "Ei ottanut kalastusta", painettu oppikirjassa "Rodnaya Rech"