Video: Ylelliset "Alphonse Muchan naiset": tšekkiläisen modernistitaiteilijan, "taiteen kaikille" luojan mestariteoksia
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
24. heinäkuuta on 156 vuotta maailmankuulun tšekkiläisen taiteilijan, kuvittajan, korusuunnittelijan, julistetaiteilijan syntymästä Alphonse Mucha … Häntä kutsutaan yhdeksi kuuluisimmista jugendtyylin edustajista ja oman ainutlaatuisen tyylinsä luojaksi. "Women of the Fly" (kuvat vuodenaikoista, vuorokaudenajoista, kukista jne. Naisten kuvissa) tunnetaan kaikkialla maailmassa avoimesta aistillisuudestaan ja vangitsevasta armostaan.
Alphonse Mucha piirsi hyvin lapsuudesta lähtien, mutta hänen yrityksensä päästä Prahan taideakatemiaan epäonnistui. Siksi hän aloitti uransa sisustajana, julisteiden ja kutsukorttien taiteilijana. Hän ei myöskään kieltäytynyt maalaamasta rikkaiden talojen seiniä ja kattoja. Kerran Mucha työskenteli kreivi Couen-Belassin perheen linnan sisustamisessa, ja hän oli niin vaikuttunut taiteilijan työstä, että hän suostui maksamaan opintonsa Münchenin Kuvataideakatemiassa. Siellä hän hallitsi litografiatekniikan, josta tuli myöhemmin hänen tavaramerkkinsä.
Münchenissä pidettyjen oppituntien jälkeen Mucha muutti Pariisiin, missä hän opiskeli Académie Colarossissa ja ansaitsi elantonsa mainosjulisteiden, julisteiden, ravintolavalikoiden, kalentereiden ja käyntikorttien tekemisestä. Taiteilijan tapaamisesta näyttelijä Sarah Bernhardtin kanssa tuli kohtalokas. Kun painotalon omistaja de Brunof tilasi hänelle julisteen, Alphonse meni näytelmään ja piirsi vaikutelman alla luonnoksen kahvilan pöydän marmorilaatalle. Myöhemmin de Brunoff osti tämän kahvilan, ja pöydästä, jossa oli Muchan piirustus, tuli sen tärkein nähtävyys. Ja kun Sarah Bernhardt näki julisteen, joka oli tehty monivärisen litografian tekniikalla, hän oli iloinen ja halusi nähdä kirjoittajan. Hänen suosituksestaan Mucha ylennettiin teatterin pääkoristeeksi ja on siitä lähtien suunnitellut monia julisteita, pukuja ja sarjoja esityksiinsä.
Vuonna 1897 Ranskassa järjestettiin ensimmäinen Alphonse Muchan yksityisnäyttely. Samaan aikaan ilmestyi käsite "kärpäsen nainen": hänen romanttisia harrastuksiaan ei ollut tarkoitettu, vaan tapa kuvata naisen vuodenajat, kukat, kellonaika, taidemuodot, jalokivet jne. kuvia. Hänen naisensa ovat aina olleet tunnistettavissa: siro, kaunis, täynnä terveyttä, aistillinen, heikko - heidät toistettiin postikorteissa, julisteissa, esitteissä ja pelikorteissa.
Ravintoloiden salit ja varakkaiden talojen seinät koristivat hänen töitään, hän oli uskomattoman suosittu, tilauksia tuli kaikkialta Euroopasta. Pian Mucha alkoi tehdä yhteistyötä kultaseppä Georges Fouquet'n kanssa, joka loi ainutlaatuisia koruja hänen luonnostensa perusteella. Samaan aikaan taiteilija jatkoi pakkaamista, merkintöjä ja mainoskuvituksia - samppanjasta ja suklaasta saippuaan ja pehmopaperiin. Vuonna 1895 Mucha liittyi symbolistien liittoon "Sata salongia". He edistivät uutta tyyliä - jugendtyyliä ja taiteen demokratisoitumista, joka ilmeni "kodin taiteen" käsitteessä: sen pitäisi olla edullinen, ymmärrettävä ja laajalle levinneelle väestölle. Mucha toisti mielellään: "Köyhyydellä on myös oikeus kauneuteen."
Vuonna 1900 Mucha osallistui Bosnia ja Hertsegovinan paviljongin koristeluun Pariisin maailmannäyttelyssä. Tuolloin hän kiinnostui slaavilaisten historiasta, mikä oli syy syklin "slaavilainen eepos" luomiseen. Vuodesta 1904 vuoteen 1913Mucha viettää paljon aikaa Amerikassa, sisustaa taloja, luo kuvituksia kirjoille ja aikakauslehdille, julisteita ja luonnoksia pukuista teatteriesityksiin, luentoja Chicagon taideinstituutissa. Ja sitten hän päättää palata Tšekkiin ja on työskennellyt 18 vuotta "slaavilaisen eepoksen" parissa.
Alphonse Muchalla oli mahdollisuus vierailla myös Venäjällä. Hänen henkilökohtainen näyttelynsä pidettiin täällä vuonna 1907, ja vuonna 1913 hän meni Moskovaan ja Pietariin keräämään materiaaleja "slaavilaiseen eepokseen". Tretjakovin galleria ja Trinity-Sergius Lavra tekivät häneen suuren vaikutuksen. Mukha oli taiteilija Pasternakin talossa, kun he juhlivat hänen poikansa Boris Pasternakin runokokoelman julkaisua.
Alphonse Muchan työ löytää edelleen seuraajansa tänään: naisten muotokuvia, jotka ovat saaneet inspiraationsa vuodenajan vaihtumisesta
Suositeltava:
Ylelliset naiset vuosia, jotka osoittivat, että epätavallinen tyyli ei ole vain nuorille
Nämä ylelliset naiset ovat lähellä muotimaailmaa kuin mikään muu - ja siksi stylistien suositukset "naisille …" saavat heidät vain nauramaan. He eivät pelkää näyttää oudolta, hauskalta, toisin kuin kukaan muu maailmassa. He eivät hyväksy kieltoja ja luovat trendejä itse, nuoret kopioivat heidän kuvansa, ja heidän tärkein motto on nauttia elämästä ennen kuin on liian myöhäistä. Loppujen lopuksi, milloin, ellei 80 -vuotias, hehkuvat sateenkaaren uimapuvussa tai Ison -Britannian lipunhatussa?
Mitkä olivat Alphonse Muchan mallit tosielämässä: vangitsevat kuvat maalauksissa ja niiden prototyypit valokuvissa
Aistillinen ja hetkellinen, viettelevä ja saavuttamaton, näin reilun sukupuolen naiset ilmestyvät katsojan eteen nero Alphonse Muchan teoksissa. Hänen naisensa ovat viehättäviä jumalattareita, joilla on ylelliset hiukset, hehkuva tuska ja autuus. Heidän ohikiitävät katseensa, huolimattomat liikkeet, helpot asennot, siro eleet - kaikki tämä ja paljon muuta taiteilija kuvasi uskomattoman tarkasti ja kaikki siksi, että hänellä oli oma erityinen pieni salaisuutensa - intohimo valokuvaukseen, joka auttoi
Piirustukset puista - taiteen mestariteoksia
Kuinka voit luoda piirustuksia ottamatta kynää, kynää tai sivellintä ja koskematta kankaalle ollenkaan? Kuinka voit luoda piirustuksia ilman piirtämistä? Taiteilija Tim Knowles tietää tarkasti vastauksen tähän kysymykseen, joka luo kuvataiteen mestariteoksia ei omalla työpajakädellään
Dali, Hamlet, Pushkin ja Paganini hiekasta. Hiekkaveistosten festivaali "Maailman taiteen mestariteoksia" Pietarissa
Perusteluna kulttuuripääkaupungin arvonimi Pietari miellyttää vuosittain kaupungin asukkaita ja vieraita kaikenlaisilla näyttelyillä, konserteilla ja festivaaleilla. Ja yksi mielenkiintoisimmista sekä katsojille että osallistujille on perinteinen kansainvälinen hiekkaveistofestivaali, joka järjestetään joka kesä Pietarin ja Paavalin linnoituksen rannalla. Tänä vuonna hiekkaveistoksen fanit tapasivat X -hiekkaveistosten festivaalin, jonka teema kuulosti "Maailman taiteen mestariteoksilta"
Luovuus unessa: taiteen mestariteoksia, jotka unelmoivat tekijöistään
Kaikki tietävät, että jotkut tieteelliset löydöt tehtiin unessa - Mendelejev unelmoi kemiallisten alkuaineiden taulukosta, Einstein sai idean suhteellisuusteoriasta unessa. Loistavat ajatukset tulevat kuitenkin unessa paitsi tiedemiehille - monet luovat ihmiset väittävät, että heidän maalaustensa juonet, laulujen melodiat, romaanien sankaret, joista he juuri haaveilivat. Tämä tapahtui Mary Shelleylle, Alexander Griboyedoville, Victor Hugolle, Salvador Dalille, Robert Stevensonille, Stephen Kingille, Paul McCartneylle ja muille