Sisällysluettelo:
Video: Hopeakauden romantiikka jugendtyyliin Moskovan taiteilijan Svetlana Valuevan kankaille
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
- niin sanoivat Moskovan valtion taideinstituutin maalaamisen opettajat. Surikov oppilaalleen - Svetlana Valueva … Ja tietysti he olivat oikeassa. Jopa opiskelijana Moskovan taiteilija alkoi kiinnostua jugendtyylistä, eli modernista, niin suositusta maalareiden keskuudessa viime vuosisadan alussa. Hänen ihastuttavien kankaidensa sankaritarit ovat naisia, joiden oli määrä elää hopea -aikana. Ne on kuvattu kauniiden muotojen ympäröimänä ja upotettu mystiseen fantasiamaailmaan, ja ne vangitsevat katsojan siroudellaan, hienostuneisuudellaan ja kauneudellaan.
- juuri tätä taiteilija itse sanoo teoksistaan, joiden maalaukset ovat aina herättäneet suurta kiinnostusta yleisön keskuudessa.
Tunnetun japanilainen kustantaja osti ensimmäisen taiteilijan pyrkimyksen 90-luvun alussa. Tähän mennessä Svetlanan työn ihailijoiden piiri on laajentunut. Hänen hämmästyttäviä maalauksiaan ei ole vain kotimaisissa yksityisissä kokoelmissa, vaan ne ovat kuuluisia maailmanmaalauksen keräilijöitä Englannista, Belgiasta, Saksasta, Japanista, Yhdysvalloista ja Ranskasta.
Hieman "Art Nouveaun" historiaa
Haluaisin sanoa muutaman sanan taiteellisesta tyylistä, jolla Valueva on työskennellyt koko luovan uransa ajan, elvyttäen hänet ikään kuin uudestaan.
Taiteellinen suunta (ranskalaisesta jugendtyylistä, kirjaimellisesti: "uusi taide") eli moderni (käännetty ranskaksi: moderne - moderni) - syntyi ja kehittyi arkkitehtuurissa, taiteessa ja käsityössä, maalauksessa ja grafiikassa XIX -luvun viimeisellä vuosikymmenellä - XX vuosisadan alku. Tuolloin kuuluisat taiteilijat liittyivät tähän tyyliin aikansa tuoden oman "minä" siihen. Tyylin perustajien joukossa on kuuluisia nimiä: Paul Gauguin, Gustav Klimt, Fernand Knopf, Mikhail Vrubel.
Art Nouveaun erottuva piirre on suorien viivojen ja kulmien hylkääminen luonnollisempien, "luonnollisempien" linjojen hyväksi, kiinnostus uusiin tekniikoihin ja taiteeseen. Art Nouveaun edustajat pyrkivät yhdistämään luotujen teosten taiteelliset ja käytännölliset toiminnot täyttämällä ne romantiikan ja symbolismin parhaisiin perinteisiin. Vallitseva jugendtyylinen värimaailma on mykistettyjä sävyjä: kuihtuneen ruusun väri, tupakan värit, helmiharmaa, harmaansininen, pölyinen lila.
Muutama sana taiteilijasta
Svetlana Valueva syntyi Moskovassa vuonna 1966. Niin kauan kuin hän muistaa, hän on aina maalannut. Kahdeksanvuotiaana Svetan teokset pääsivät Kuuban kansainväliselle näyttelylle, josta tyttö sai kultamitalin. Yhdeksänvuotiaana hän voitti Grand Prix: n vuosittaisessa kansainvälisessä lasten piirustusten näyttelyssä Delhissä (Intia).
Tällaista nuorten lahjakkuuksien ylivoimaista menestystä seurasi monen vuoden opiskelu kuvataiteessa Tomsky Moskovan taidekoulussa, joka sijaitsee kuuluisalla Surikov -instituutilla. Valmistuttuaan Svetlanasta tuli itse instituutin paras opiskelija. Satojen opiskelijoiden joukossa hän erottui teoksistaan, kirjaimellisesti kyllästyneenä romanttisen hopeakauden tyyliin ja tunnelmaan, joten hän kuuli usein opettajilta, että hän oli syntynyt koko vuosisata myöhemmin.
Sitten vuonna 1991 järjestettiin luova käytäntö Saksassa Stuttgartin taideakatemiassa professori Shafratin luokassa, jossa pyrkivä taiteilija hankki kokemusta ja hioi taitojaan. Täällä hän lähestyi tyyliä, josta tuli hänen tavaramerkkinsä tulevaisuudessa. Muuten, Saksassa jugendtyylillä on oma nimi - "Jugendstil" (saksalaisesta Jugendstilistä - "nuori tyyli" - vuonna 1896 perustetun kuvitetun Jugend -lehden nimen mukaan).
On syytä huomata, että ensimmäinen Valuevan teosten henkilökohtainen näyttely, joka toi hänelle mainetta ja tunnustusta, pidettiin arvostetussa Moskovan galleriassa jo vuonna 1993. Silloin koko kokoelma ostettiin, mikä innoitti nuorta aloittelevaa mestaria luomaan uusia. Joten vuonna 1995 Svetlana, joka oli jo tullut melko tunnetuksi taiteilijaksi, suoritti Bolshoi -teatterin tilauksen - sarjan maalauksia baletista.
Lahjakas Moskovan taiteilija Svetlana Valueva luo edelleen jännittäviä naiskuvia "hopea -ajalta" jugendtyyliin tyypillisellä maalaustapallaan kiinnittäen huomiota hänen töihinsä yhä useammista katsojista ja hänen lahjakkuutensa ihailijoista.
Lue myös: Fantasmagorinen maalaus sielun heijastuksena: Givi Siproshvilin sydämelliset maalaukset.
Suositeltava:
Emil Loteanu ja Svetlana Toma: Neuvostoliiton viimeisen romantiikan ja Moldovan parhaan näyttelijän loputon romantiikka
Häntä kutsuttiin Neuvostoliiton elokuvan viimeiseksi romanttiseksi, hänelle myönnettiin titteli "XX -luvun paras moldovalainen elokuvanäyttelijä". He eivät olleet koskaan naimisissa, mutta yhteys heidän välilleen ei katkennut. Oli riitaa, oli eroja, mutta ohuin lanka jäi, joka sitoi tiukasti ohjaajan Emil Loteanun ja hänen näyttelijänsä Svetlana Toman kohtalon
Ihmiset Moskovan metrossa: 20 hauskaa, söpöä ja odottamatonta kuvaa Moskovan metroasemalta
Ketä et voi tavata Moskovan metrossa? Brutaaleja kavereita kirkkaissa turkisliiveissä, lumityttöjä talvisissa louboutineissa, uskomattomia kampauksia tekeviä tyttöjä ja kavereita ja monia muita yksinkertaisesti uskomattomia ihmisiä, joiden kanssa tapaamiset yksinkertaisesti tukahdutetaan
Ukrainan taiteilijan Svetlana Ivanchenkon (Svetlana Ivanchenko) hiekkakuoritaide
Tänään emme aio ihailla japanilaisia animaattoreita, ranskalaisia taiteilijoita ja brittiläisiä valokuvaajia. Meillä on tarpeeksi omia kykyjämme, paitsi että heidän PR: nsä ei ole yhtä voimakas kuin ulkomaisten kollegoidemme. Ja koska kevät päättyy virallisesti tänään, ja lomasuunnitelmat sekä rantapuvut panamahattuineen odottavat siipiä, siirrytään yksinomaan kesän luovuuteen, joka perustuu kuoriin, hiekkaan ja Jaltan taivaan aurinkoon
Optinen harha ja harhaisen todellisuuden vaikutus hollantilaisen taiteilijan Kenne Gregoiren kankaille
Nykyään näyttää siltä, ettet voi yllättää ketään maalauksen realismilla, kauan sitten klassiset taiteilijat sanoivat kaiken. Kuitenkin nykyaikainen hollantilainen mestari Kenne Gregoire (Kenne Gregoire) tämä tehtävä oli melko "hampaissa". Hän onnistui löytämään kirjailijan kasvot, jotka työskentelivät realismin lajissa, jossa hän loi eräänlaisen fuusion perinteisestä ja täysin uudesta näkemyksestä ympäröivästä maailmasta. Hänellä oli tärkeä rooli työssään maalausten sävellysrakenteessa, jossa hän oppi mestarillisesti m
Naisten sielun salaisuudet jugendtyyliin Moskovan taiteilijan maalauksissa
Naistaiteilijat tuovat taidehistoriaan yleensä aina jotain omaa, poikkeuksellista ja hienostunutta. Näin naispuolinen sielu on järjestetty, siinä on mysteeri, hauraus ja uskomaton luomisvoima. Tänään haluaisin kääntyä Moskovan taiteilijan Irina Kotovan työn puoleen ja näyttää hänen silmissään näyttää ympärillämme olevan maailman hämmästyttävän muutoksen jugendtyyliin