5 kuuluisaa kirjailijaa, jotka kirjoittivat vain yhden romaanin ja tulivat kuuluisiksi kaikkialla maailmassa

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Maailmassa on niin paljon kirjoittajia, jotka ylpeät tuottavuudestaan ja esittävät uuden kirjan lähes joka vuosi. Mutta historia tuntee ne, jotka onnistuivat tulemaan kuuluisiksi kaikkialla maailmassa vain yhden kirjan ansiosta, josta tuli hitti vuosisatojen ajan. Sinun huomiosi - 5 legendaarista teosta, joista osa on kuvattu elokuvateatterin ikonisimmista elokuvista.

1. Tarina Arthur Gordon Pymin seikkailuista

Nantucketin Arthur Gordon Pymin kertomus (1838) on ainoa kokonainen romaani, jonka on kirjoittanut amerikkalainen kirjailija Edgar Allan Poe. Tämä teos kertoo tarinan nuoresta Arthur Gordon Pymistä, joka piiloutuu valaanpyyntilaivalla nimeltä Grampus. Erilaisia seikkailuja ja onnettomuuksia kohtaa Pym, mukaan lukien haaksirikko, kapina ja kannibalismi, ennen kuin Jane Guyn miehistö pelastaa hänet. Tällä laivalla Pym ja merimies Dirk Peters jatkavat seikkailuaan etelämpänä. Maalla ankkuroituna he kohtaavat vihamielisiä mustia alkuperäiskansoja ennen kuin pakenevat takaisin merelle. Romanssi päättyy äkillisesti, kun Pym ja Peters jatkavat matkaansa etelänavalle. Tarina alkaa melko yleisenä seikkailuna merellä, mutta siitä tulee yhä outompaa ja vaikeampaa luokitella. Poe, joka lähti esittämään realistisen tarinan, sai inspiraationsa useista tosielämän tarinoista merimatkoista. Myös kirjailija, joka viittasi usein onton maan teoriaan, lainasi ideoita Jeremiah N. Reynoldsilta. Lisäksi Poe otti mielenkiintoisia kohtia ja tosiasioita omista kokemuksistaan merellä. Romaanin analyysi keskittyy usein mahdollisiin omaelämäkerrallisiin elementteihin sekä vihjeisiin rasismista ja symboliikasta romaanin viimeisissä riveissä.

Vaikeus löytää kirjallista menestystä varhain novellikirjailijan uransa alussa innoitti Allania kirjoittamaan pidemmän teoksen. Useat Nantucketin Arthur Gordon Pymin kertomuksen sarjat julkaistiin ensin eteläisessä kirjallisessa lehdessä, vaikka ne eivät koskaan valmistuneet. Koko romaani julkaistiin heinäkuussa 1838 kahdessa osassa. Jotkut kriitikot arvostelivat teosta liian kauheana ja hyvin erilaisena kuin muut. Toiset ylistivät hänen jännittäviä seikkailujaan. Poe itse kutsui sitä myöhemmin "erittäin typeräksi kirjaksi". Julkaisemisensa jälkeen Nantucketin Arthur Gordon Pymin kertomuksesta on tullut vaikutusvaltainen teos, erityisesti Herman Melville ja Jules Verne.

2. Thunder Pass

Huolimatta siitä, että Emily Brontën "Wuthering Heights" otettiin aluksi vastaan vihamielisesti, tästä teoksesta tuli pian yksi maailman tunnetuimmista. Ensimmäinen henkilö, joka kehui julkisesti Wuthering Heightsia, oli Charlotte Brontë, Emilyn sisko. Hän kirjoitti esipuheen ja johdannon romaanin toiseen painokseen vuonna 1850, ja hänestä tuli romaanin ensimmäinen ja tärkein kriitikko. Charlotte itse ei kuitenkaan ollut täysin vakuuttunut kaikista sen eduista. Kommentoidessaan mahdollisuutta luoda hahmoja, kuten Heathcliff, Charlotte totesi:

Wuthering Heights on tärkeä nykyaikainen romaani kahdesta syystä: sen rehellinen ja tarkka esitys varhaisesta elämästä antaa vilauksen historiaan, ja kirjalliset ansiot antavat tekstin nousta viihteen yläpuolelle ja sijoittaa sen laatukirjallisuuden joukkoon. Naisten, yhteiskunnan ja luokan kuvaaminen todistaa ajankohdasta, joka on vieras nykyajan lukijalle. Mutta vaikka nykyinen yhteiskunta on erilainen kuin kaksi vuosisataa sitten, ihmiset pysyvät samoina. Nykyaikaiset lukijat tuntevat edelleen myötätuntoa pää- ja toissijaisiin hahmoihin tunteidensa ja tunteidensa lävitse.

Wuthering Heights ei ole vain tunteellinen rakkaustarina. Tämä on esitys elämästä, essee rakkaudesta ja katsaus ihmissuhteisiin. Monet arvostelijat, jotka ylistävät Bronteen tyyliä, kuvia ja sanavalintoja, väittävät, että tämä upea kappale on itse asiassa runo, joka on naamioitu proosaksi. Tällä lyyrisellä proosalla on oma rakenne ja tyyli. On huomionarvoista, että Wuthering Heights on karkeasti järjestetty pariskunta: kaksi perhettä, kaksi sukupolvea ja kaksi paria lapsia. Bronte käyttää näitä hahmoja tutkiakseen teemoja hyvästä pahasta, rikoksesta ja rangaistuksesta, intohimoa vastaan järkevyyttä, kostoa, itsekkyyttä, erottelua ja sovintoa, kaaosta ja järjestystä, luontoa ja kulttuuria, terveyttä ja sairauksia, kapinaa ja rakkauden luonnetta. Nämä aiheet eivät ole toisistaan riippumattomia. Ne sekoittuvat ja kietoutuvat toisiinsa todennäköisemmin juonen edetessä. Se on myös sosiaalinen romaani yhteiskunnan luokkarakenteesta sekä traktaatti naisten roolista. Bronte havainnollistaa, että luokan liikkuvuus ei aina liiku yhteen suuntaan. Catherinen, joka on alempaa luokkaa, sosiaalisella asemalla on tärkeä rooli avioliiton päätöksessä. Siksi hän ei voi mennä naimisiin Heathcliffin kanssa ja suostuu naimisiin Edgarin kanssa. Isabellan kohdalla asia on kuitenkin päinvastoin. Häntä kiinnostaa tämä villi, salaperäinen mies huolimatta siitä, että hän on alle hänen sosiaalisen asemansa. Ihastumisensa vuoksi hän menettää kaiken, mikä on hänelle rakas. Tämä ensi silmäyksellä vaikea ja vaikea työ saa sinut miettimään paljon ja harkitsemaan uudelleen näkemyksiäsi elämästä. Kuten muutkin kirjallisuuden mestariteokset, Wuthering Heights on synnyttänyt draamaa, musiikillista uudelleenkirjoitusta, elokuvia ja jopa romaanin, joka täyttää Heathcliffin kolmen puuttuvan vuoden aukot.

3. Dorian Grayn muotokuva

Wilde julkaisi ensimmäisen versionsa Dorian Grayn muotokuvasta heinäkuun 1890 numerossa Lippincott's Monthly Magazine. Ensimmäiset reaktiot hänen romantiikkaansa olivat negatiivisia, elleivät loukkaavia. Wilde vastasi kritiikkiin työstään lukuisilla kirjeillä toimittajalle ja lisäsi esipuheen keväällä 1891 ilmestyneeseen kirjaversioon. Hän myös tarkasti Lippincottin versiota lisäämällä siihen kuusi uutta lukua ja lieventämällä homoeroottisia kuvauksia. Toisin kuin arvostelijat väittivät, että romaani oli moraaliton, Wilde oli huolissaan siitä, että hänen työnsä oli päinvastoin liian moraalinen. "Dorian Greyn" historiaa pidetään nyt, jos ei klassisena, niin ainakin keskeisenä teoksena.

Lähteitä, joista Wilde sai romaaninsa, ovat legenda Faustista ja myytti Narsissuksesta Ovidiusin metamorfooseista. Dorian Grayn rakenne on tasapainossa Lord Henryn varhaisen vaikutuksen kanssa Dorianiin (kymmenen ensimmäistä lukua) ja Dorianin aikuiselämän (kymmenen viimeistä lukua) välillä. Jokainen osa alkaa selittävällä luvulla. Romaanin päähenkilöihin kuuluu muotokuva, joka hallitsee tarinaa, koska se heijastaa Dorianin kasvavaa lankeemusta häpeään. Keltainen kirja heijastaa Lord Henryn jatkuvaa vaikutusta ja näyttää olevan demoninen voima sinänsä. Isaacsin johtama teatteri on fantasiamaailma Dorianille, joka ei kykene käsittelemään Sybilia todellisena ihmisenä. Valkoinen narsissi heijastaa Dorianin ihailua itseään kohtaan. Lordi Henry soittaa Doriania viuluna, joka mainitaan kirjan alussa ja josta tulee manipuloinnin symboli. Ooppera, jossa laulaja Patti esiintyy, on estetiikan kvintessenssi, kun taas Dalyn oopiumi -hangout ilmentää turmeltuneisuuden ja liiallisuuden syvyyttä. Pääaiheita ovat Faustin legenda, mielen ja kehon tasapaino, ihmisen kaksinaamaisuus, itsetuntemus, narsismi, ystävyys, lankeemus ja sovitus sekä henkilökohtaisen vaikutuksen tai manipuloinnin vaarat.

4. Tuulen viemää

Amerikkalaisten klassikoiden osalta Margaret Mitchellin Gone With the Wind vaatii erityistä huomiota. Julkaistu vuonna 1936, se sai Pulitzer -palkinnon vuonna 1937. Vuonna 1939 romaani kuvattiin palkittuksi elokuvaksi, joka on edelleen kaikkien aikojen eniten tuottanut elokuva inflaatioon sopeutettuna. Viime aikoina, vuonna 2014, Gone With the Wind arvioitiin toiseksi suosituimmaksi amerikkalaiseksi kirjaksi, toiseksi vain Raamatun jälkeen.

"Gone With the Wind" on kiehtova tarina nuoresta Scarlett O'Harasta ja hänen "rakkauskolmiosta" Rhett Butlerin ja Ashley Wilkesin kanssa. Romaani alkaa juuri ennen sisällissotaa ja kuvaa Atlantan polttamista sekä vapautumisen ja ennallistamisen mahdollisia poliittisia seurauksia. Rotu, luokka, politiikka, ylpeys, sukupuoli, kunnia ja rakkaus sekoittuvat koko kirjan ympärille ja kiertävät viehättävän Scarlettin elämän Rhettin ja Ashleyn kanssa. Elävistä tapahtumista ja epätavallisesta juonesta huolimatta suuri osa kertomuksesta, erityisesti Scarlettin sisäiset monologit, muuttuu väsyttäväksi, kun ne eivät tuota uusia ideoita, tunteita tai ennusteita. Silti tätä teosta pidetään todella mestariteoksena, joka monien vuosien ajan on johtavassa asemassa monien muiden kirjojen joukossa.

5. Tohtori Zhivago

Tohtori Zhivago on Boris Pasternakin romaani, joka julkaistiin Italiassa vuonna 1957. Tämä eeppinen tarina Venäjän vuoden 1917 vallankumouksesta ja sen seurauksista porvarilliselle perheelle julkaistiin Neuvostoliitossa vasta vuonna 1987. Yksi sen julkaisemisen tuloksista lännessä oli Neuvostoliiton viranomaisten täydellinen hylkääminen Pasternakista. Kun hänelle myönnettiin kirjallisuuden Nobel -palkinto vuonna 1958, hän joutui luopumaan siitä. Kirjasta tuli nopeasti kansainvälinen bestseller.

Tohtori Yuri Zhivago, Pasternakin alter ego, on runoilija, filosofi ja lääkäri, jonka elämän on tuhonnut sota ja rakkaus vallankumouksellisen vaimoa Laraa kohtaan. Hänen taiteellinen luonteensa tekee hänestä haavoittuvan bolshevikkien julmuudelle ja häikäilemättömyydelle. Vaeltaessaan ympäri Venäjää hän ei voi hallita kohtaloaan ja kuolee täydellisessä köyhyydessä. Hänen jättämänsä runot muodostavat yhden romaanin kauneimmista teoksista, herättäen tunteiden asteikkoja jopa nykyaikaisessa lukijassa.

Muinaisista ajoista lähtien taiteilijat, kuten kirjailijat, ovat rakastaneet juonittelua ja maustaneet työnsä sillä. Mutta kuten kävi ilmi, juonittelun lisäksi se oli mahdollista purkaa vasta kymmenien tai jopa satojen vuosien kuluttua.