Sisällysluettelo:
- Bartolome Esteban Murillo, hänen opettajansa ja ainutlaatuinen kirjoitustyyli
- Perhe, Neitsyt Maria ja enkelit Murillon maalauksissa
- Luostari elämä ja palvelu taiteille
Video: Mikä on kauniin Madonnas Bartolomé Murillon salaisuus - maalari, jota verrattiin Raphaeliin
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Hänen maalaustensa pyhät säteilevät ystävällisyyttä, Neitsyt Maria on täynnä rakkautta ja hellyyttä, ja enkelit "näyttävät hengittävän" - taiteilija piti heitä niin realistisina. Pehmeä, herkkä valo flaamilaisessa tyylissä ja samaan aikaan - kotimaisen Espanjan kirkas eteläinen aurinko, rohkeat laajamittaiset ideat - ja jokaisen maalauksen lämpö, läheisyys - kyse on Bartolomé Esteban Murillon maalauksista. Mikä oli hänen tärkein salaisuutensa? Ehkäpä keneen hän kutsui istujien roolit?
Bartolome Esteban Murillo, hänen opettajansa ja ainutlaatuinen kirjoitustyyli
Bartolome Murillon lapsuudesta tiedetään vähän. Hän syntyi vuonna 1617 parturin, lisäksi Sevillan, perheessä ja vietti lähes koko elämänsä tässä Espanjan kaupungissa. Kymmenvuotiaana poika menetti isänsä, vuotta myöhemmin - äitinsä, minkä jälkeen hänet lähetettiin kasvatettavaksi tätinsä ja hänen miehensä kotiin. Mutta Bartolomesta ei tullut köyhä sukulainen: hänen uusi perheensä oli riittävän rikas, ja huoltajat kohtelivat hänen veljenpoikaansa hyvin. Huomatessaan hänen lahjakkuutensa piirtämiseen he tarjosivat hänelle koulutusta kuuluisalta Sevillan taiteilijalta Juan de Castillolta. Vanhempi sisar Anna korvasi pojan äidin.
Sukunimi "Murillo" Bartolome Esteban ilmeisesti otti sukulaisilta äidin puolelta maanmiehensä ja opettajansa Diego Velazquezin esimerkin mukaisesti. Vuonna 1640 nuori taiteilija meni Madridiin, missä hän tutustui Rubensin, van Dyckin ja Riberan teoksiin. Tämä kokemus tuli hänelle määrittäväksi. Aluksi kirjoittaminen ensimmäisen opettajansa Murillon kuivalla ja ankaralla tavalla Velazquezin ja muiden suurten barokkimestarien teosten vaikutuksesta muutti tyyliään, lyriikka, iloisuus, arkuus ja ystävällisyys alkoivat näkyä hänen maalauksissaan. Taiteilija palasi kotikaupunkiinsa.
Sevilla oli noihin aikoihin rikas ja vauras kaupunki. Inkojen ja atsteekkien kullalla lastatut alukset purjehtivat Uudesta maailmasta, ja Espanjan tärkeimmän sataman asema antoi suuria etuja ja toi valtavia voittoja. Sevillalle myönnettiin monopoli kaupassa Länsi -Intian kanssa. Siksi taiteilijoille annettiin työtä ja päivittäistä leipää; sekä luostarit että yksittäiset asiakkaat maksoivat mielellään maalareiden työstä, eikä Murillo ollut poikkeus. Jonkin aikaa hän ansaitsi myymällä pieniä kankaita, ja vuonna 1645 hän sai suuren tilauksen fransiskaaniluostarilta, josta tuli käännekohta hänen urallaan.
Murillosta tuli yksi Sevillan kuuluisimmista maalareista. Fransiskaaniluostarin valmis maalaussarja toi hänelle mainetta, ja joitakin kankaita pidetään edelleen esimerkkinä espanjalaisen maalauksen merkittävimmistä teoksista: "Saint Diego kyllästää kerjäläiset", "Enkelien keittiö", "The Death of Saint Clara "," Rutto ". Silloinkin Murillon teoksessa ilmeni hänen kohonnut todellisuudentaju ja kyky yhdistää se raamatullisten aiheiden mystiseen tunnelmaan, minkä vuoksi maalaukset näyttivät säteilevän lämpöä ja ystävällisyyttä.
Perhe, Neitsyt Maria ja enkelit Murillon maalauksissa
Tuolloin Bartolome Murillo meni naimisiin, hänen vaimostaan tuli kultaseppäperheestä Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera. Uusia tilauksia tulee yhä enemmän - lähinnä kirkoista ja luostareista. Suurin osa taiteilijan perinnöstä on omistettu raamatullisille aiheille, erityisesti Neitsyt Marian kirkastamiselle. Murillon madonnat olivat erityisiä, eivät tyypillisiä tuon ajan maalareille. Avoimet lempeät kasvot, ilmeikkäät tummat silmät, täynnä rakkautta, suunnattu katsojaa tai taivasta kohti - näin Neitsyt Maria esiintyy Murillon teoksissa. Ja jos taiteilija kutsui usein paikallisia asukkaita ihmisistä mallikseen genremaalauksilleen, hänen vaimonsa esiintyi yleensä päänaispuolisena kristillisenä hahmona Murillona.
Tämä on enemmän taidehistorioitsijoiden arvaus kuin vakiintunut tosiasia - kuitenkin Murillon elämäkerrassa on liikaa epäselvyyksiä, mutta espanjalaisen maalauksia tarkasteltaessa ei ole vaikea nähdä, että Jumalan äiti on todella maalattu yhdestä naisesta kasvot. Puolisoilla oli lapsia yksi toisensa jälkeen - ja heidän täytyi myös tulla malleiksi. Uskotaan, että maalauksessa "Lepää lennossa Egyptiin" Murillo maalasi vauvan Jeesuksen tyttärensä Isabel Franciscon kanssa.
Vuonna 1660 jo kuuluisa taidemaalari osallistui paikallisen taideakatemian luomiseen ja tuli sen ensimmäiseksi presidentiksi. Velazquezin kuoleman jälkeen hänet kutsuttiin oikeuteen, mutta Murillo kieltäytyi ja jäi kotikaupunkiinsa.
Taiteilija oli vilpittömästi kiinnostunut tavallisten ihmisten elämästä; genre -kohtauksia lasten kanssa ilmestyi usein hänen kankailleen. Murillolle tällaiset kuvat osoittautuivat eläviksi, luonnollisiksi, ystävällisiksi, joskus hauskoiksi. Ja hänellä itsellään oli täysi talo lapsia. Vuonna 1663 dona Beatrice kuoli toisen synnytyksen aikana, ja taiteilijan elämässä tapahtui käännekohta. Jonkin aikaa hän ei nostanut sivellintä ollenkaan. Ja seuraavien kahden vuosikymmenen aikana hän eli leskenä eikä koskaan mennyt naimisiin.
Luostari elämä ja palvelu taiteille
Hän muutti lastensa kanssa ylellisestä kartanosta kapusiiniluostarin huoneisiin, joissa Murillo asui kuolemaansa asti. Tätä luostaria varten hän teki hienoa työtä koristamaan alttarin seinää. Murillon teoksessa kristillisen armon hyväksikäytön teema nousi yhä useammin. Vuonna 1680, kun yhden Sevillan, Domonten luostarin, kaanoni nostettiin piispa -arvoon, Murillo sai tehtäväkseen maalata maalaus, joka kuvaa arkkienkeli Rafaelia ja piispaa, joka puhuu hänelle rukouksella. Taiteilija teki arkkienkelin kuvan espanjalaisille epätyypillisellä tavalla. Tämän hahmon malli on nainen.
Venäläisen taidemaalari Viktor Vasnetsovin mukaan”on vaikea tehdä jotain uutta kristillisessä maalauksessa Raphaelin ja Murillon jälkeen”.
Murilloa pidetään yhtenä "kultakauden" johtavista espanjalaisista maalareista. Yhteensä hän kirjoitti yli 450 teosta, lähinnä uskonnollisista aiheista. Vuonna 1682 Bartolomé Murillo meni täyttämään toisen tilauksen Cadizin kaupungissa, missä hänen piti maalata suuri alttaritaulu "Pyhän Katariinan kihlaus". Pudottuaan epäonnistuneesti näyttämöltä hän loukkaantui pahasti, ja kun hänet kuljetettiin takaisin Sevillaan, hän kuoli jonkin ajan kuluttua. Kuvan viimeisti yksi Murillon oppilaista Osorio.
Ja teeman jatkona tarina mikä raamatullinen lause tuli renessanssin maalausten aiheeksi.
Suositeltava:
Mikä on linnoituksen salaisuus, jota kukaan ei ole koskaan onnistunut valloittamaan: Muinainen ja ylpeä Château de Brese
Nyky -Euroopassa on runsaasti säilyneitä keskiaikaisia linnoja. Muinaisten salaperäisten holviensa alla muinaiset legendat heräävät eloon ja menneen kirkkauden kaikuja kuullaan. Bresen linna erottuu näiden majesteettisten historiallisten monumenttien taustalla. Ensi silmäyksellä vaatimaton rakennus sisältää joukon kiehtovia salaisuuksia. Loputtoman pitkä maanalainen labyrintti on täynnä tutkitsemattomia kulmia. Muinaiset seinät pitävät salaisuutensa luotettavasti ja paljastavat ne vain rohkeimmille tutkijoille. Mikä skr
Mikä on Ukrainan syntyperän kultielokuvan salaisuus, jota ilman ei olisi "Tähtialusjoukkoja" ja "Alien": Hodorovskin "Dyyni"
Häntä kutsuttiin profeetaksi elokuvamaailmassa. Keskeneräinen eeppinen saaga Dyyni on yksi elokuvateatterin kuuluisimmista kultielokuvista. Vain tässä kuvassa mukana olleiden luetteloinnilla on voimakas hallusinogeeninen vaikutus. Tätä luetteloa lukiessa saattaa tuntua, että kaikki tämä on liian hämmästyttävää ollakseen totta. Itse asiassa, missä harhaanjohtavassa unessa voi tulla mieleen, että Salvador Dali ja Mick Jagger voivat esiintyä samassa elokuvassa ja Pink Floyd ja Magma kirjoittavat musiikkia
Harvinaisia valokuvia Lady Deestä, jota britit kutsuivat "sydämen kuningattareksi" ja jota pidettiin trendintekijänä
Prinsessa Diana on harvinainen tapaus hallitsijasta, jota kaikki rakastivat poikkeuksetta. Hänen sydämensä, kauneutensa, reagointikykynsä vuoksi. Häntä jäljiteltiin ja hän tunsi myötätuntoa, miljoonat ihmiset halusivat olla hänen kaltaisiaan paitsi Yhdistyneessä kuningaskunnassa myös ympäri maailmaa. Tässä katsauksessa harvinaisia valokuvia eri vuosilta, jotka ottavat Lady Deen epävirallisessa ympäristössä
Tulivuori Pani Monican tunteista: Miksi Olga Arosevaa verrattiin vetypommiin
Tänään kuuluisa teatteri- ja elokuvanäyttelijä, RSFSR: n kansataiteilija Olga Aroseva olisi täyttänyt 92 vuotta, mutta hän on ollut kuollut jo 4 vuotta. Hän pelasi yli 50 roolia elokuvissa ja vielä enemmän - Satiiriteatterin lavalla, mutta yleisö muisti hänet rouva Monican roolista näyttelystä “Kesäkurpitsa” 13 tuolia”. Näytöllä hän antoi vaikutelman hyväluonteisesta ja puhuvasta naurusta, ja elämässä kollegoiden ja tuttavien todistuksen mukaan hän erottui erittäin vaikeasta luonteesta, minkä vuoksi hän ansaitsi lempinimen "vetybo
Mikä on muinaisen roomalaisen esineen salaisuus, jota ei voida luoda uudelleen tänään: Lycurgus Cup
Muinaisesta maailmasta löytyy monia erilaisia arkkitehtonisia monumentteja ja esineitä, jotka hämmästyttävät nykyaikaisia ihmisiä hienostuneisuudellaan. Ihmiset, joilla ei selvästi ollut nykyaikaista tieteellistä ymmärrystämme Stonehengen tai pyramidien kaltaisten asioiden luomiseen, näyttävät hämmästyttäviltä ja salaperäisiltä. Yksi näistä antiikin upeista esineistä on Lycurgus Cup. Miten 400 -luvulla voitaisiin luoda nanoteknologinen esine, jota kukaan ei ole vielä pystynyt luomaan?