Neuvostoliiton elokuvien "luurangot kaapissa": romaanit, juonittelut, riidat ja muut tapahtumat, joista yleisö ei tiennyt

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Huolimatta siitä, että Neuvostoliiton elokuvia pidetään ansaitusti vilpittömimpinä ja lämpiminä, sarjassa tapahtui paljon, riidoista ja myrskyisistä sovinnoista onnettomuuksiin ja avioeroihin. Kun otetaan huomioon näyttelijöiden luova luonne, heidän impulsiivisuus ja emotionaalisuus eivät olleet harvinaisia. Erimielisyyksistä ja väärinkäsityksistä huolimatta katsoja ei näyttelijöiden lahjakkaiden näyttelijöiden ansiosta tiennyt, mitä heidän välillään todella tapahtui.

Kaukasuksen vanki

Näyttäisi siltä, että rakastettu komedia, josta useiden sukupolvien yleisö piti, oli ikään kuin kuvattu ystävällisyyden ja keskinäisen avun tunnelmassa. Ei ole väliä kuinka se on. Tämän elokuvan jälkeen Leonid Gaidai ja Jevgeni Morgunov, jotka soittivat "Kokenut", eivät enää työskennelleet yhdessä. Monet kollegat olivat tietoisia heidän välisestä konfliktistaan, kun Morgunov tuli kuvan tekniseen katseluun humalassa, tyttöjen seurassa ja viimeiseltä riviltä pudotti vitsejä ohjaajasta. Näyttelijä otettiin pois yleisöstä, ja loukkaantunut ohjaaja ei löytänyt mitään parempaa kuin leikata kaikki kohtaukset Experiencedin kanssa, jotka voitaisiin poistaa vaikuttamatta elokuvaan.

Tämä oli kuitenkin viimeinen pisara pitkäaikaisessa konfliktissa. Aluksi Juri Nikulin kieltäytyi ampumasta, hän ei halunnut pelata Duncea uudelleen ja kutsui sitä spekulaatioksi heidän troikastaan. Mutta Gaidai, jonka kanssa he olivat ystävällisissä suhteissa, onnistui vakuuttamaan hänet lupaamalla, että hän tekee muutoksia käsikirjoitukseen ja monipuolistaa heidän kuviaan.

Kolminaisuuden suhde oli myös jännittynyt, Morgunov ja täällä onnistui pilata suhteet kollegoihin, kieltäytyi toimimasta. Huhuttiin, että loputtoman konfliktisarjan syy, jonka lähde oli Morgunov, ei ollut vain hänen monimutkainen luonteensa, vaan myös erilaiset maksut toimijoille saman suunnitelman rooleista. Kokenut sai lähes kaksi kertaa vähemmän.

Kun Morgunov poistettiin kuvan teknisestä tarkastuksesta, hän ei enää toiminut elokuvassa, kohtauksissa, joita ei ollut vielä kuvattu, häntä pelaa alitutkija. Esimerkiksi toinen henkilö tuo sisään jääkaapin.

Timanttivarsi

Salakuljettajien puhuttua Tarbarin kieltä ei kirjoitettu käsikirjoituksessa, vaan näyttelijät keksivät sen heti lepakosta. Kun otetaan huomioon, että Gaidai rakasti viittauksia ja ei tehnyt mitään sellaista, jopa tässä näennäisesti merkityksettömässä sanasarjassa voit löytää loogisen ketjun.

Joten Gaidai tarjosi kiroussanan "Mordyuk". Kun Nikulin kysyi, he sanovat, miksi Mordyuk silloin, ohjaaja vitsaili, väitti taistelleensa Mordyukovan kanssa edellisenä päivänä ja päätti tehdä hänestä "miellyttävän" tällä tavalla. Eräänlainen kuolematon vitsi. Ottaen huomioon, että Nonna Mordyukovan luonne ei ollut sokeria, on todennäköistä, että näin oli, mutta ohjaaja tai näyttelijä eivät päättäneet olla käsittelemättä konfliktia ja sen syitä, ja lisäksi se ei selvästikään ollut niin vakava.

Mironov, joka loisti loistavasti ja suoraan Kozodoevia tässä elokuvassa, ei koskaan enää pelannut Gaidain, vaikka ohjaaja ampui usein lahjakkaita, mutta samoja näyttelijöitä elokuvasta elokuvaan. Toinen haastaja tähän rooliin oli Georgy Vitsin itse. Gaidai suunnitteli ampuvansa Mironovia Miloslavskyn roolissa elokuvassa "Ivan Vasilyevich Changes Ammatti", mutta vain jos Nikulin näyttelee Ivan Julmaa. Mutta Yakovlevin kanssa heidän tandeminsa ei toiminut Gaidain silmissä.

Uskollisuuskokeilu

Vuonna 1953 annettiin sanomattomampi käsky, joka kielsi ohjaajia näyttelemästä toisen puoliskonsa päärooleja, ilmeisesti tästä on tullut liian laajalle levinnyttä. Tämä ei kuitenkaan pysähtynyt vuotta myöhemmin, Ivan Pyriev, jälleen pääosassa Marina Ladynina, hänen vaimonsa ja poikansa äiti.

Elokuva "Uskollisuuden oikeudenkäynti" katsoi lähes 32 miljoonaa ihmistä, hän oli hurjan suosittu, mutta siitä tuli viimeinen nuoren ja lahjakkaan näyttelijän uralla. Tämä johtuu siitä, että hänen kuuluisa aviomiehensä teki hänestä kuuluisan rakastuttuaan ja tuhosi uransa heti, kun hänen tunteensa haalistuivat. Sitten hänelle oli normaalia, huhujen mukaan hän pilasi monien nuorten näyttelijöiden uran, jotka hylkäsivät hänet.

On ironista, että ohjaajan ja näyttelijän suhteen lopun alku tapahtui juuri silloin, kun perhearvoja käsittelevä elokuva kuvattiin. Kun hän otti hänet pois lailliselta vaimoltaan ja synnytti lapsen naimisissa olevalle miehelle, vuosia myöhemmin hän itse oli yhtä kadehdittavassa asemassa. Aluksi aviomies muutti yksinkertaisesti pois, sitten hänestä tuli töykeä ja kylmä, ja nyt huhut hänen uskottomuudestaan, hänen kiusaamisestaan pyrkiviin näyttelijöihin, jotka kieltäytymisen jälkeen hakkeroivat uransa juurella, tuotiin jo hänelle. Mutta Marina ei uskonut juoruja ja asui tavalliseen elämäänsä, vaikka hän ei voinut välttää riitoja ja skandaaleja.

Joten, kun hän oli oppinut aviomiehensä seuraavasta juonesta, näyttelijä alkoi ystävänsä neuvoista kirjoittaa kirjeitä puolueen elimille, mutta muutti mieltään ja heitti luonnoksen. Mutta ketterä taloudenhoitaja toimitti kirjeen itse Pyryeville, väitetysti tästä syystä hän pilasi hänen tulevan uransa. Tai ehkä kaikki on paljon proosaisempaa, eikä kukaan muu kuin puoliso voinut nähdä näyttelijässä päärooleihin soveltuvaa lahjakkuutta.

Rakkaus ja kyyhkyset

Koko näyttelijästä elokuvasta tuli tähti, mutta Vasyaa esittäneelle Aleksanteri Mikhailoville hänestä tuli melkein viimeinen eikä ollenkaan, koska hän aikoi lähteä elokuvateatterista. Neuvostoliiton osaamista, erikoisvaikutusta, kun pukuun, paitaan ja solmioon pukeutunut Vasily putoaa mereen ja nousee sitten jo riisumatta Raisa Zakharovnan vierestä, oli melko vaikea poistaa. Varsinkin tekniseltä kannalta. Jopa sukeltajat olivat mukana kuvauksissa.

Ei ollut mahdollista kuvata melko monimutkaista kohtausta ensimmäisestä otoksesta, sukeltajien täytyi riisua Mihailov 30 sekunnissa ja päästää hänet onnelliseksi Raisa Zakharovnalle. Ja seuraavan oton aikana erittäin ahkerat sukeltajat vetivät solmion kumoamatta sitä ja melkein kuristivat näyttelijää.

Näyttelijät itse vakuuttavat kuitenkin, että tarina on koristeltu eikä mitään kauheaa tapahtunut, vain kaikilla oli kiire ja se ei ollut ollenkaan pahin asia. Tässä on tosiasia, että ammunta tapahtui marraskuussa ja ikkunan ulkopuolella oli jo viileää syksyllä, jopa Batumissa, ja vesi oli korkeintaan 14 astetta, tämä on todella pelottavaa.

Muuten, harvat tietävät, että Nadezhdaa ja Baba Shuraa näyttelevien näyttelijöiden välillä on vain 10 vuoden ero. Ja tämä on Nadezhda vanhempi. Sitä meikki ja lahjakas näytteleminen tekevät. Baba Shura ja setä Mitya puolisot tosielämässä - Natalya Tenyakova ja Sergei Yursky, älykäs pari Pietarista, mikä ei kuitenkaan estänyt heitä pelaamasta värikkäitä kyläparia.

Velhot

Instituutin työntekijän Alenan rooli, joka sitten lumoutuu noitaksi, oli yksi avaintekijöistä, oli välttämätöntä valita hänelle vain vitun kaunis näyttelijä - siitä ei ollut ongelmia. Ohjaaja halusi nähdä hänessä demonisen alun, hahmon, joka saisi kaikki hänen ympärillään kärsimään. Mitä juuri tapahtui. Elena Tsyplakova, Proklova, Alferova kuulivat roolin - kaikissa ohjaaja näki kauneutta ja sanoitusta, mutta noidan alku ei riittänyt. Lisäksi Alferova ja Abdulov olivat naimisissa tuolloin, ja tämä poistaisi heidän suhteensa terävyyden näytöllä.

Alexandra Yakovleva otti asiat omiin käsiinsä heti oikeudenkäynnistä ja osoitti, ellei noidan luonnetta, mutta varmasti paholaisen. Hänen karismansa, energiansa ja kauneutensa ei jättänyt ohjaajaa välinpitämättömäksi ja hänet hyväksyttiin rooliin. Kuka tiesi, että tytön demoninen alku ei anna lepoa koko kuvausryhmälle. He soittivat Abdulovin kanssa, mutta Valentin Gaftin kanssa he eivät pitäneet toisistaan alusta alkaen.

Yakovleva toi koko kuvausryhmän mukanaan poimintaansa. Tutkin huolellisesti pukuja ja pakotin heidät uusimaan ne, se sai valaisimet, jos he olivat "väärässä" paljastamaan valon ja näyttelijä ei ollut tarpeeksi hyvä näytöllä. Samasta syystä meikkitaiteilija sai sen. Grimmiä käytettiin hänen luonaan kolme tuntia, joten työntekijät vain nyyhkyttivät hänen vaatimuksistaan maalata kukin silmäripset erikseen. Se tuli siihen pisteeseen, että koko kuvausryhmä boikotoi häntä. Ja he tekivät tämän, kun hän vihdoin ilmestyi kehykseen, meikkasi ja pukeutui ja omisti koko päivän ensimmäisen puoliskon tähän.

Yakovlevalla oli viisautta olla pilaamatta suhteita ohjaajaan ja kamerantekijöihin - loppujen lopuksi se riippui heistä siitä, kuinka hyvä hän olisi kehyksessä. Mutta Gaftin kanssa he eivät piilottaneet vihamielisyyttään. Se kuitenkin kuului orgaanisesti otokseen, joten jopa ohjaaja päätti käyttää tämän hetken elokuvassa. Mutta Gaft ei suostunut tämän kehyksen käyttöön ja he menivät tapaamaan häntä.

Siitä hetkestä lähtien näyttelijät alkoivat kuvata erikseen, ja heidän yhteisiä kohtauksiaan muokattiin. Kyllä, se oli ongelmallista ja pitkään, mutta helpompaa, kun otetaan huomioon, että heidän välinen kokouksensa päättyi riitaan. Tällainen päätös herätti kysymyksiä, mutta kaikki epäilyt katosivat, kun Graft tunnusti loistavasti rakkautensa tuolille, jonka Alena piti istua, mutta hänet kuvattiin myöhemmin!

Aavikon valkoinen aurinko

Puna -armeijan sotilas Sukhovin piti olla elokuvassa Georgy Yumatov, ja lisäksi rooli on kirjoitettu hänelle, joten ei ollut edes näytteitä. Kyllä, oli jo tiedossa hänen alkoholiongelmistaan, oli sopimus, että jos hän hajoaa ja juo, hänet poistetaan ammunnasta. Alle viikkoa myöhemmin Yumatov joi kovan ammuntapäivän jälkeen ja joutui tappeluun. Tarkemmin sanottuna häntä pahoinpideltiin, ja niin pahasti, että tulevista viikoista ei voinut olla kyse jatkotyöstä. Jopa meikin alla.

Ohjaaja muisti alkuperäisen sopimuksen, poisti näyttelijän roolista, he alkoivat kiireesti etsiä hänelle korvaajaa ja löysivät hänet. Tämä rooli teki Anatoly Kuznetsovista kuuluisan, vaikka hän sai sen pääsääntöisesti vahingossa.

Tämä tapaus oli opetus Yumatoville, jonka jälkeen kesti kokonainen vuosi, ennen kuin hän tuli järkiinsä. Myöhemmin hän pelasi loistavasti elokuvassa "Upseerit" ja palautti maineensa, vaikka hänen liian läheinen suhde alkoholiin säilyi. Vuonna 1994 hän ampui talonmiehen aseella tyhmän anekdootin vuoksi, joka kyseenalaisti toisen maailmansodan tulokset. Yumatov, joka kävi läpi sodan, haavoittuneena, kuoren järkyttynyt, ei voinut kestää tätä ja otti aseensa. Ja kyllä, hän oli humalassa.

Kaikista ruudun riidoista ja väärinkäsityksistä huolimatta näyttelijät, ohjaaja ja koko luova ja tekninen henkilökunta onnistuivat tekemään todella ystävällisen ja koskettavan elokuvan, ja tämä kaikkein ankarimman sensuurin olosuhteissa. Että vaikka rakkaus taiteeseen ja ehdoton lahjakkuus auttoivat heitä tässä? Työnsä tulokset - Neuvostoliiton elokuvan klassikot eivät koskaan väsy ilahduttamaan monien sukupolvien katsojia, ja elokuvat ovat jo pitkään olleet hajallaan lainauksiin, jotka melkein kaikki tietävät.