Sisällysluettelo:
Video: Kuinka keskiajalla uskottomat vaimot tuomittiin maanpetoksesta tai valheenilmaisimen salaisuus Cranachin maalauksessa "Totuuden suu"
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Cranach's Mouth of Truth osoittaa yhden suosituimmista legendoista, jotka ovat peräisin muinaisesta Italiasta. Tänä aikana maalaukset eri tarinoista ja uskomuksista olivat erittäin suosittuja eurooppalaisessa maalauksessa. Mikä on kankaan juoni ja miksi kuvassa olevaa leijonaa kutsutaan aikansa valheenilmaisimeksi?
Uskon alkuperä
Ensinnäkin on ymmärrettävä, mikä on "totuuden suu"? Tämä on vanha pyöreä marmorilaatta, jonka halkaisija on 1,75 m ja joka kuvaa Tritonin naamaria, joka on peräisin 1. vuosisadalta jKr. Rooman valtakunnan aikana maski peitti yhden Rooman suuren Cloacan luukuista. Kuitenkin tunnetuin "totuuden suun" tehtävä on sen rooli valheenilmaisimena. Keskiajalta lähtien on uskottu, että jos valehtelija ojentaa kätensä veistoksen suuhun, se varmasti puree sen. Tästä perinteestä tuli suosittu historia 1400 -luvulla. Todellisessa kohtauksessa Cranachin kankaalla "totuuden suuta" ei edusta jokijumalan naamio, vaan kauhistuttava veistoksellinen leijonan muotoinen.
Tontti
Maalaus "Totuuden suu" osoittaa yhden suosituimmista legendoista, jotka ovat peräisin muinaisesta Italiasta. Juonen mukaan aviorikoksesta syytetyn naisen oli läpäistävä "totuuden suun" koe miehensä, todistajien ja tuomarin läsnä ollessa.
Hän väittää makaneensa vain miehensä ja hölmöilijän sylissä, ja kun hän puhuu totta, leijona jättää kätensä terveenä. Saalis on, että nainen keksi ovelan suunnitelman ilmestyessään patsaan eteen. Hän suostutti rakastajansa tulemaan hänen kanssaan hölmön varjolla ja halaamaan häntä juuri ennen kuin hän ojensi patsaan suulle ja pelasti siten itsensä altistumiselta ja nöyryytykseltä. Hullu on todellakin hänen rakastajansa, mutta todistajat eivät ota häntä vakavasti. Ja sitten hän vannoi, ettei kukaan muu kuin hänen miehensä ja tämä hölmö ollut koskaan koskenut häneen. Avionrikko ojentaa luottavaisesti kätensä täysin luottavaisesti, ettei patsas jätä häntä ilman käsivartta ovelan petoksensa ansiosta.
Sankarit
Kohtauksen oikealla puolella Cranach kuvasi mustasukkaista aviomiestä mustassa takissa, jonka katse on kiinnitetty leijonaan odottamaan tuomiota. Vasemmalla ovat tuomarit, jotka vahvistavat, että naisen käsi ei ole vahingoittunut, ja oikealla kaksi tyylikästä hovinaisotodistajaa, jotka ovat ilmeisesti tyytyväisiä tulokseen. Joissakin yksityiskohdissaan (erityisesti sen ammottava suu ja harja) Cranachin leijona on hämmästyttävän samankaltainen kuin "Braunschweigin leijona". On enemmän kuin todennäköistä, että Cranach tiesi omakohtaisesti Braunschweig -leijonasta, joka on keskiaikaisen näyttelijän suurin pala. Lion luotiin upeassa yksittäisessä näyttelijässä, ja Saksan herttuan Henrik tilasi hänet 1200 -luvun puolivälissä. Tämä ikoninen veistos on säilynyt tähän päivään asti.
Sävellys
Cranach on kehittänyt täydellisen tasapainoisen kokoonpanon neliön muotoisen kankaan muodossa. Kuvioiden järjestely ja värit luovat teokseen selkeän rytmin. Sinisessä viitassa oleva vitsailija näyttää olevan kehystetty tuomareiden ja todistajien pariksi. Pettyneen puolison turkisvaippa toistaa mestarillisesti leijonan harjan. Oikealla on toinen sankari, joka katsoo suoraan katsojaan ja tekee hänestä rikoskumppanin ja todistajan petollisesta teatterikohtauksesta.
Rinnakkain kuuluisan Tristanin ja Isolden tarinan kanssa
"Totuuden suu" viestissään muistuttaa hyvin toista keskiaikaista legendaa Tristanista ja Isoldesta. Isolde on myös syyllinen nainen, joka välttyi rangaistukselta oman kavaluutensa ansiosta. Nainen, jota aviomies kuningas Mark syyttää aviorikoksesta Tristanin kanssa, viedään Jumalan ja tuomioistuimen eteen ja vannoo viattomuuden valan. Ja tässä legendassa, kuten Cranachissa, pari käyttää temppuja yhteiskunnan huijaamiseen.
Huhu Tristanin ja Isolden välisestä suhteesta kulkee suusta suuhun, kasvaa yhä enemmän ja lopulta tulee siihen pisteeseen, että on välttämätöntä turvautua Jumalan tuomioon todistaakseen Isolden viattomuuden. Todistaakseen syyttömyytensä Isolde joutuu kävelemään paljain jaloin kuumalla raudalla. Testi on erittäin vaikea. Ja mikä oli suunnitelma? Tristan pukeutui köyhäksi pyhiinvaeltajaksi ja tuli tuomioistuimelle. Kukaan ei epäile totuutta. Naamioitu Tristan ottaa Isolden syliinsä ja vie hänet osoitettuun paikkaan. Sitten Isolde ilmoittaa julkisesti, ettei kukaan ole koskaan halannut häntä paitsi hänen miehensä ja pyhiinvaeltaja, joka toi hänet Jumalan tuomion paikkaan. Hänen naamionsa toistaa Jesterin naamion Cranachin tulkitsemana.
Vanhin Lucas Cranachin saksalaisen renessanssimaalauksen mestariteos voidaan luokitella yhdeksi hänen tärkeimmistä teoksistaan, joka on edelleen yksityisten keräilijöiden omistuksessa. Työ valmistui 500 vuotta sitten. Vuosisatojen ajan legendaarinen "totuuden suun" maine valheanturina on tehnyt siitä suositun matkailukohteen Roomassa. Tämä ihailtava aihe esiintyi jopa kohtauksessa vuonna 1953 Hollywood -elokuvassa Roman Holiday, pääosissa Gregory Peck ja Audrey Hepburn.
Suositeltava:
Kuinka keskiajalla munkit katselivat salaperäistä räjähdystä kuussa
Varhain kesäiltana 18. kesäkuuta 1178 viisi Canterburyn munkkia todisti hämmästyttävän taivaallisen ilmiön. Kuvittele heidän hämmästyksensä syvyys, kun he näkivät "tulen, palavan hiilen ja kipinän" kuusta lähtevän ja se jakautui yhtäkkiä kahtia! Viime aikoihin asti monet tähtitieteilijät uskoivat, että tämä tapahtuma osui samaan aikaan kuukraatterin Giordano Brunon muodostumisen kanssa. Ilmeisesti jotain osui Maan satelliittiin. Mikä on tämä salaperäinen tähtitieteellinen ilmiö, jonka Mona havaitsi?
Vastaavatko modernit naiset Lucas Cranachin keskiajalla luomaa naisten kauneuden ihannetta?
Kuvittele itsesi Jumalaksi, joka työskentelee itse valitsemansa tehtävän luomisessa - Eeva, jonka kauneutta pidetään aina ihanteellisena. Kuten historia osoittaa, olet pettynyt tuloksiin. Koska fyysinen kauneus ei ole vakiintunut joukko piirteitä, vaan jatkuvasti muuttuva koostumus, jota ihmiskunta kehittää aika ajoin. Niinpä Lucas Cranach vanhempi onnistui luomaan omanlaisensa kauneuden, joka vastaa hänen aikakauttaan ja aikansa suuntauksia
Ei vain sisaret, vaan myös vaimot: Mikä salaisuus on piilotettu Igor Grabarin maalaukseen "Cornflowers"
Igor Grabar tunnetaan paitsi taidekriitikkona ja restauraattorina, myös lahjakkaana impressionistisena taidemaalarina. Hänen johdollaan Tretjakovin galleriasta tuli maailmankuulu museokompleksi, ja hänen ponnisteluillaan kirjoitettiin monivaiheinen venäläisen taiteen historia. Grabarin ammatillisesta toiminnasta tiedetään paljon, mutta hänen henkilökohtaisen elämänsä yksityiskohdat ovat edelleen mysteerin peitossa. Ratkaisun avain voi olla hänen maalauksensa "Rukkaruukut"
Kosto maanpetoksesta 4 vuotta avioeron jälkeen: Maurizio Gucci ja Patricia Reggiani
He olivat ihmisiä eri maailmoista. Maurizio Gucci on Guccin perustajan pojanpoika ja Rudolfo Guccin perillinen, kenties Italian kadehdittavin ja varakkain sulhanen. Patricia Reggiani on firenzeläinen kauneus, joka ei ole koskaan työskennellyt elämässään, mutta hän oli kaunis ja viehättävä. He menivät naimisiin Gucci -perheen vastalauseista huolimatta ja olivat onnellisia yhdessä 18 vuotta. Kun Maurizio meni toisen naisen luo, hän ei voinut kuvitella, kuinka kauheaa entisen vaimon kosto maanpetoksesta olisi
Serge Lifarin skandaalinen kunnia: Kuinka Kiovasta siirtolaisesta tuli maailman balettitähti ja josta hänet tuomittiin kuolemaan
Huhtikuun 2. päivä on 114 vuotta maailmankuulun tanssijan, koreografin ja koreografin Serge Lifarin syntymästä. Hän syntyi ja kasvoi Kiovassa ja tuli kuuluisaksi ja sai tunnustusta Pariisissa, jonne hän muutti 18 -vuotiaana. Hän elvytti ja uudisti ranskalaisen balettikoulun, josta tuli maailmanluokan tähti, mutta hänet tuomittiin kuolemaan sodan aikana. Ja tämä ei ollut ainoa skandaali, joka puhkesi Serge Lifarin nimen ympärille. Euroopassa häntä pidettiin tanssin jumalana ja Neuvostoliitossa - isänmaan petturina