Video: "Kuolleet sielut": Kuinka Gogolin "Hauska vitsi" muuttui synkkäksi "Encyclopedia of Russian Life"
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Pushkin motivoi Gogolia luomaan runon "Kuolleet sielut". Hän esitti ajatuksensa juonesta ja suostutti hänet tekemään arvokkaan asian. Jonkin ajan kuluttua Gogol esitteli runoilijan kirjansa. Pushkin hämmästyi. Nikolai Vasilievich sitoutui kuvaamaan venäläistä todellisuutta Danten työn mallin mukaan. Mutta vain yksi osa "jumalallisesta komediasta venäjäksi" julkaistiin. Dead Souls ilmestyy - Venäjän todellisuuden helvetti. Ja Gogolin nero ilmeni kyvyssä pukea kaikki pahin hienovaraisen ja surullisen huumorin kuoreen.
Runon idea, kuten tiedätte, kuului Pushkinille. Hän oli jo kauan ehdottanut Nikolai Vasiljevitšille kirjoittamaan jotain merkittävää. Hän mainitsi esimerkkinä Cervantesin. Väite on painava. Loppujen lopuksi, jos Cervantes ei olisi luonut romaaniaan "Ovela hidalgo Don Quijote La Manchinsky", hän ei olisi ottanut kunniapaikkaa kuuluisimpien maailmankirjailijoiden joukossa. Ja silti, Pushkin vihjasi Gogolin huonosta terveydestä ja ryntäsi, kuten nyt sanotaan, itsensä toteuttamiseen. Lopulta Alexander Sergeevich esitteli Gogolille oman juonensa. Puškin sanoi, ettei hän antaisi tätä ajatusta kenellekään muulle kuin Gogolille. Onnistuimme motivoimaan. Gogol otti elämänsä tärkeimmän tekstin.
Luova yhteistyö jatkui. Gogol luki Puškinille runonsa ensimmäiset luvut. Aluksi Alexander Sergeevich nauroi paljon. Mutta vähitellen hänestä tuli yhä pahempi. Ja kun pääsimme Plyushkinin kuvaukseen, Pushkinista tuli”täysin synkkä”.
- lausui hämmästynyt A. S. Pushkin.
Ajatteliko Gogol heti kirjoittaa kolme osaa? Vai tuliko maailmanlaajuinen idea myöhemmin? - Näistä asioista kirjallisuuden tutkijoiden mielipiteet ovat erilaiset.
Pushkinilla oli oma genrensä - romaani jakeessa. Ja Gogol päättää kirjoittaa proosa -runon. Tämä askel on melko rohkea, koska aikalaiset odottivat lukevansa jotain kevyttä ja romanttista tällaisen otsikon alla. Monet uskovat, että Gogol päätti heti, että se olisi komedia, joka on mallinnettu parhaasta, "jumalallisesta". Ensimmäisessä osassa - helvetin ympyrät, pahimman kuvaus. Toinen osa on hyvän ja pahan välinen taistelukenttä. Ja kolmannessa osassa Gogol ilmeisesti aikoi puhdistaa ja elvyttää Chichikovin ja Plyushkinin sielut. Näillä sankareilla on syvyyttä. Gogol kertoo tarinansa ja upottaa lukijan hahmojen menneisyyteen ja tarjoaa heille mahdollisuuden uuteen elämään.
Gogol luo gallerian erilaisia ihmisiä. Ja nimen oksymoroni viittaa tietysti näihin hahmoihin. Kaikilla näillä Korobochkilla, Manilovilla ja Sobakevitšilla ei ole enää sielua. Kuvaillessaan heidän muotokuviaan kirjoittaja vertaa kasvoja vihanneksiin, esineisiin ja eläimiin. Tšitšikovin silmät näyttävät kuin kaksi hiirtä, jotka kurkistavat luopoistaan, kun taas toisen kasvot ovat erottamattomia samovarista. Näitä hahmoja on hyvin vaikea kuvata maalauksissa. Chichikovin muotokuva on erityisen vaikea maalata, koska hän on mies, jolla ei ole ominaisuuksia. Pjotr Boklevskyn kuvituksia pidetään onnistuneina (joitakin lisäsi toinen taiteilija - Panov). Muotokuvat julkaistiin vuonna 1875 Bee -lehdessä.
On myös muita todisteita kirjan alkuperästä. Sergei Timofejevitš Aksakov, venäläinen kirjailija, kirjallisuus- ja teatterikriitikko, virkamies ja julkisuuden henkilö, ja myös kuolleiden sielujen kirjoittajan läheinen ystävä, on yhdistänyt arvokkaita muistoja kirjassaan The Story of My Focatance with Gogol. Kirjallisuuskriitikot pitävät tätä kirjaa yhtenä tärkeimmistä lähteistä Gogolin elämän ja työn tutkimiseen.
Ja tämän Aksakov kirjoittaa runosta:
Mutta aloittaakö Gogol tarinansa uteliaana anekdoottina? Lepotuoli saapuu maakuntakaupunkiin NN. Eikä tämä merkitse kaupunkilaisille mitään. Lepotuolissa oleva henkilö ei herätä huomiota ollenkaan. Hän ei ole laiha eikä lihava, ei köyhä eikä rikas, eikä ensi silmäyksellä ole lainkaan kiinnostava. Joten miksi Gogol aloittaa runon näin merkityksettömällä tapahtumalla? Kun Gogol luki ääneen ensimmäisen luvun, Aksakovin vieraat nauroivat kyyneliin. Nykyaikaiset eri tavalla kuin me käsittelimme tämän tarinan yksityiskohdat.
- sanoo taidekriitikko ja kulturologi Mihail Kazinik.
Nikolai Gogol on kirjoittanut Dead Soulsia 9 vuotta. Ja toukokuussa 1851 hän suoritti sen Odessassa. Hän lupasi itselleen, ettei enää polta, kirjoita uudelleen, korjaa ja antaa sellaisenaan lehdistölle. Noina aikoina Gogol oli iloinen ja päättäväinen. Hän vieraili sukulaistensa luona, otti kotitalouden. Mutta kun hän oli Moskovassa, ennen tapaamista kustantajan kanssa hän katsoi jälleen kirjaa. Ja taas hän oli tyytymätön johonkin. Mikä tarkasti hämmentää kirjoittajaa, on mysteeri. Gogol alkoi jälleen kirjoittaa runoa.
- kirjoitti Gogol äidilleen.
Kuolleiden sielujen ensimmäisessä osassa Gogol lisäsi kaiken, mitä halusi pilkata. Toisessa laitoin kaiken, mitä rakastin, odottaen, ettei se tule kolmanteen. Gogol kuoli 10 päivää sen jälkeen, kun hän poltti toisen osan. Kaikkina näinä päivinä hän tuskin söi - paastosi. Ystävät pyysivät pappeja poistamaan häneltä tämän luvattoman kidutuspostin, mutta Gogol vastasi: Suunnitelmia toistaa Danten komedia Venäjän maisemissa ei ollut tarkoitus toteutua.
On syytä sanoa, että Gogolin hahmot muistetaan. Itseoppinut kuvanveistäjä asuu hylätyssä kylässä Poltavan alueella, joka teki Gogolin Vakulan ja monia muita mielenkiintoisia hahmoja.
Suositeltava:
Kuinka Sveta Bukinan rooli pelasi julman vitsi näyttelijän kanssa: Ei enää "Happy Together"
Jokainen pyrkivä näyttelijä haaveilee roolista, joka tekee hänet heti tunnistettavaksi ja suosituksi koko maassa. Daria Sagalova oli onnekas tässä - vuosi elokuvan debyytin jälkeen hän sai roolin, joka teki hänestä todellisen tähden 21 -vuotiaana - Sveta Bukina sarjassa "Happy Together". Tässä kuvassa näyttelijä on esiintynyt näytöillä seitsemän vuoden ajan. Sitten hän ei voinut kuvitella, että hänen kirkkaimmasta sankaritaristaan tulee suurin este näyttelijäuransa jatkokehitykselle
Kuinka julma vitsi tappoi kuuluisan koomikon ja elokuvan "Around Laughter": Alexander Ivanovin
Tämä laiha ja pitkä mies, vähän kuin Don Quijote, tunsi koko valtava maa. Ohjelma "Naurun ympärillä", jonka hän oli ainoa ja korvaamaton juontaja, oli 70-80-luvulla käytännössä ainoa humoristinen ohjelma televisiossa. Ei ole yllättävää, että San Sanychista, kuten Ivanovia hellästi kutsuttiin, tuli heti tähti. Harva tiesi, että hän oli 30 -vuotiaana yksinkertainen piirustusopettaja
"Mustache Nanny" -elokuvan kulissien takana: Kuinka päähenkilö pelasi julman vitsi näyttelijä Sergei Prokhanovin kanssa
42 vuotta sitten perhekomediasta "Moustache Nanny" tuli yksi Neuvostoliiton katsojien rakastetuimmista elokuvista - sitä katsoi sitten yli 40 miljoonaa ihmistä. Sergei Prokhanoville Kesha Chetvergovin roolista tuli käyntikortti ja lippu suureen elokuvaan, kuitenkin näyttelijä itse ei pitänyt sankaristaan, toisin kuin lapset, joille hänestä tuli idoli. Miksi ohjaaja pani kammioastian päähänsä kuvaamisen aikana, kuinka Prohanov onnistui selviytymään 20 lapsen kanssa, jotka pelasivat peliä "Scare Uncle", ja miksi Kesha
Elokuvan tähden kohtalon ironia "Perhesyistä: Kuinka ulkonäkö pelasi julman vitsi Marina Dyuzhevan kanssa
Hän näytteli yli 60 elokuvaroolia, mutta suurin osa yleisöstä muisti vain kaksi teosta: Lidan kuvassa elokuvassa "Perhesyistä" ja "järjetön ja ristiriitainen" Anna Adamovna Pokrovskie -porteista. Näytöillä hän näytti suloiselta, lempeältä, puolustuskyvyttömältä, koskettavalta romanttiselta sankaritarilta - juuri tämän johtajat näkivät hänet. Ja elämässä Marina Dyuzheva oli aina täysin erilainen ja uskoi, että hänen kaunis ulkonäkö riisti häneltä monia mahdollisuuksia
"Olkihattu" -elokuvan kulissien takana: Kuinka vaudeville pelasi julman vitsi Mironovin ja Gurchenkon kanssa
Leonid Kvinikhidzen musiikillinen komedia kuvattiin 44 vuotta sitten, eikä se ole menettänyt suosiotaan siitä lähtien. Ohjaaja piti "Olkihatun" menestystä sekä loistavana näyttelijänä, improvisaationa liikkeellä ollessa, että ainutlaatuisesta keveyden ja hauskan tunnelmasta, joka hallitsi kuvauspaikalla ensimmäisestä viimeiseen työpäivään. Totta, elokuvan julkaisun jälkeen Andrei Mironov ja Ljudmila Gurchenko eivät nauraneet: "kevyen vaudevillen" takia he menettivät roolinsa Eldar Ryazanovin elokuvassa