Mitä hollantilaisen asetelman perustajan salaisuuksia paljastavat hänen maalauksensa: Clara Peters

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Clara Peters on luonut puoli vuosisataa ja luonut lähes yksinomaan asetelmia - innovatiivisia, upeita tekniikassa, symboliikassa ja tuotannon kauneudessa. Nykyään häntä kutsutaan kuuluisan "hollantilaisen asetelman" esi -isäksi. Hänen tekniikkansa ja kokoonpanonsa kopioitiin, hänen työnsä luettiin monille taiteilijoille, koska he eivät uskoneet, että nainen voisi saavuttaa tällaisen tason maalauksessa. Tiedämme kuitenkin hyvin vähän taiteilijan elämästä - vain mitä hänen maalauksensa kertovat …

Suurin ongelma Petersin elämän ja työn tutkimuksissa on se, että hän oli nainen. Peters työskenteli 1600 -luvun ensimmäisellä puoliskolla. Naistaiteilijoilla ei tuolloin ollut mahdollisuutta liittyä ammattiliitoihin ja kiltoihin, eivät käytännössä saaneet kalliita tilauksia. He eivät saaneet kirjoittaa monista aiheista, kuvata alastomuutta tai suurenmoisia historiallisia kohtauksia, ja "matalan" genren alalla oli vaikea tehdä mielekästä uraa. Siksi Alankomaiden taidekiltojen arkistoissa ei ole tietoa Clara Petersistä, samoin kuin hänellä ei ollut omia elämäkerroja. Ei tiedetä, kuka opetti hänet maalaamaan. Jopa Clara Petersin nimellä dokumentoidut päivämäärät - syntymäaika, hääpäivä - näyttävät melko kiistanalaisilta ja voivat viitata täysin eri naisiin. Lisäksi näiden vuosien asiakirjatodisteet ovat usein kadonneet, tuhoutuneet tulipalossa tai kosteudessa …

Samaan aikaan Clara Peters näyttää olevan yksi aikansa vaikutusvaltaisimmista naisartisteista. Ilmeisesti hän omistaa useita innovaatioita, jotka hänen seuraajansa ottivat myöhemmin käyttöön. Petersin luovan työn aikana hollantilainen asetelma ei ollut vielä pohjoisen taiteen "käyntikortti" eikä sillä ollut niin suurta suosiota, ja jotkut taidekriitikot uskovat, että Clara Peters seisoi kuuluisan " Hollantilainen asetelma ".

Clara Petersin ensimmäinen teos on vuodelta 1607, viimeinen tunnettu - 1657. Noin neljäkymmentä hänen täysin valmistuneista teoksistaan on säilynyt, ja ne on kirjoitettu hämmästyttävällä tarkkuudella ja korostettu naturalismilla. Hän sisällytti maalauksiinsa usein odottamattomia yksityiskohtia - eläimiä, hyönteisiä, nilviäisten kuoria. Kaikilla niillä on piilotettu merkitys, joka on ymmärrettävissä 1600 -luvun protestanttisen Alankomaiden kulttuurin yhteydessä.

Hänen upeat asetelmansa kertovat taiteilijasta enemmän kuin niukat kirkon kirjat ja aikalaistensa kuivat muistiinpanot, taiteilijan taito, tasapainoinen koostumus ja hienovarainen symboliikka osoittavat, että hän sai perusteellisen koulutuksen. Kaikki teokset on maalattu selvästi luonnosta, niiden materiaalisuus, tarkkuus, eloisuus ovat melkein valokuvamaisia. Tämä tarkoittaa, että taiteilija käytti näitä ylellisiä asioita - kultaisia laseja, hienoa posliinia. Hyvin usein metallituotteissa, kattiloissa ja ruokailuvälineissä on Antwerpenin käsityöläisten tunnusmerkkejä.

Antwerpenin työpajoissa ja taulukoissa on tunnusmerkkejä, joiden mukaan Peters kirjoitti. Klara on asunut Antwerpenissä luultavasti koko ikänsä. Ja hän oli varakas - luultavasti aatelissyntyinen tai naimisissa aatelismiehen kanssa. Hänen myöhemmät teoksensa sisältävät kuvia metsästyksestä pyydetystä riistasta, jota ei ole vielä nyljetty - ja metsästys Alankomaissa vuodesta 1613 lähtien oli viihdettä, joka oli saatavilla vain jaloille ihmisille. Claran asetelmissa "tarjoillut" tuotteet ja ruoat jäivät myös tavallisille kaupunkilaisille käsiksi - hienoja makeisia, hedelmiä, oliiveja. Petersille nämä ylelliset aamiaiset kultalevyillä olivat tavallisia …

Voimme jopa arvata, miltä Clara Peters näytti. Hän rakasti yhdistää omakuvan ja asetelmien tyylilajit yhteen teokseen. Myöhemmin muotokuva tai omakuva "asetusten" sisälle tuli 1600-luvulla hollantilaisen asetelma-koulun silmiinpistävä piirre. Joskus hän kuvasi itseään heijastuksena maalatessaan lasi- ja metalliastioita - paletti kädessään, vaaleiden hiusten sädekehässä, mutta piirteitä oli mahdotonta erottaa. Kuitenkin yhdessä teoksessa "Turhamaisuuden allegoria" Peters maalasi ylellisesti pukeutuneen nuoren naisen pöydässä, joka oli täynnä kauniita, hienovaraisesti toteutettuja asioita - ylellisyyden ominaisuuksia. Suuri kultakulho, koruja, kourallinen kultakolikoita, noppaa … Tätä kuvaa pidetään Clara Petersin omakuvana. Naisen oikea käsi puristaa kynää tai harjaa, mutta ojentaa sen tyylikkääksi veitseksi. Veitsi on tunnistettavissa, siihen on kaiverrettu Claran nimi. Hänet esiintyy usein taiteilijan asetelmissa ja oli tietysti erittäin rakas hänelle. Rakastajan lahja? Rakkaan puolisosi lahja hääpäivänä? Epäilemättä - todiste syvästä ja vahvasta tunteesta …

Ilmeisesti Clara Petersillä oli oma studio, hän myi töitä rikkaille ja aristokraateille, jopa opetti ja seisoi eräänlaisen taidekoulun alkupuolella. Clara Petersin maalaukset saavuttivat jopa Madridin ja päätyivät Espanjan kuninkaiden kokoelmiin (nyt nämä teokset ovat Prado -kokoelmassa). Asiakirjojen mukaan Petersin teokset päätyivät yksityisiin kokoelmiin Pariisissa, Bonnissa, Brysselissä, Hannoverissa, Hampurissa ja Lontoossa - taiteilijan elinaikana.

Jotkut hollantilaisen asetelman tyylilajin teokset ovat selkeästi Petersin jäljitelmiä, vaikka teknisesti ei niin täydellinen, hänelle käytetään tyypillisiä esineitä, mutta muiden säätöjä löytyy. Olisivatko kirjoittajat hänen oppilaitaan? Taidekriitikot käyttävät käsitettä "Peters -ympyrä". Tähän hyvin pieneen ryhmään kuuluu taiteilijoita, jotka ovat suurelta osin omaksuneet hollantilaisen asetelman kuningattaren tyylin, tekniikan ja sävellyksen.

Monia Clara Petersin töitä luettiin pitkään hänen seuraajilleen, ja viittaukset häneen eivät herättäneet kiinnostusta taidekriitikkojen keskuudessa. Kuitenkin tänään, kun taiteilijan merkitys on kiistämätön, hän on voittanut taiteen ystävien sydämet. Valokuvaajat, suunnittelijat ja taiteilijat, sukupuolesta riippumatta, ovat innoittamana kodikkaasta ja salaperäisestä ilmapiiristä, monimutkaisista symbolikoodeista ja Clara Petersin asetelmien virtuoositekniikasta.