Sisällysluettelo:
- Iman Maleki on hyperrealisti, jolla on tietty kansallinen ennakkoluulo
- Shahrazade Hazratin maalauksellisia töitä alaston kanssa
Video: Kielletty ja sallittu islamilaisessa maalauksessa: menneisyyden hienoista miniatyyreistä nykyaikaisiin alastonkuviin
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
On pitkään uskottu, että islamilaisen maailman maissa uskonto kieltää elävien olentojen, myös ihmisten, kuvan. Onko se todella? Toisaalta taiteilijat saavat ikään kuin kuvata eläviä olentoja, myös omiaan, ja toisaalta on todellakin sellainen veto -oikeus, joka kieltää paitsi itse muotokuvataiteen, myös itse asenteen se. Tänään haluaisin valaista näitä ristiriitaisia spekulaatioita.
Ensinnäkin, kun puhutaan tabuista, se tarkoittaa islamilaisessa maailmassa vakiintuneita perinteitä, joiden mukaan jumaluuksien kuva ei missään tapauksessa ollut sallittu. Toiseksi se merkitsee myös kieltoa omistaa itselleen ansioita, jotka Kaikkivaltias myönsi taiteilijalle. Tämä tarkoittaa sitä, että maalarit eivät missään tapauksessa ajattele, että "luomalla siveltimellään he tuovat jotain erityistä tämän tai toisen henkilön muotokuvaan" ja että ikään kuin heidän olisi vain "hengitettävä sielu luomukseensa - ja se tulee elämään "…
Ja niin - islam ei kategorisesti kiellä ihmiskuvien kuvallista jäljentämistä, vaan vaatii vain, että hänen kuvaa ei tule jumaloittaa. Sillä asenne kuvaan, kuten johonkin pyhään, on todellakin tiukin tabu. Tässä tapauksessa kristillinen uskonto kultaisine ikonostaaseineen ja pyhien kuvien palvonta voidaan vastustaa islamia. Islamilaisessa uskonnossa uskotaan, että ihmisen tai eläimen jumalattomuus johtaa epäjumalanpalvelukseen.
Mitä tulee Iraniin, jo ennen islamin käyttöönottoa täällä oli perinne kuvata eri kohtauksia hallitsijoiden ja heidän alaistensa elämästä miniatyyreinä. Näitä kohtauksia toistettiin usein sekä seinämaalauksessa että mattojen kudonnassa. Ja nykymaailmassa monet yleissopimukset ovat vanhentuneet ja monet Lähi -idän taiteilijat mieluummin ottavat muotokuvia työssään. Tänään haluaisin käsitellä kahden nykyajan iranilaisen mestarin työtä, jotka luovat hyperrealistisia muotokuvia.
Iman Maleki on hyperrealisti, jolla on tietty kansallinen ennakkoluulo
Iman Maleki (s. 1976) on kotoisin Teheranista. Hän maalasi pienestä pitäen, ja 15-vuotiaana tuli teini-ikäisenä Iranissa tunnetun realistisen maalauksen mestarin Morteza Katusianin studioon. Myöhemmin hän valmistui Teheranin taideyliopiston graafisesta tiedekunnasta. Ja vuonna 2000 hän perusti oman studion, jossa hän opettaa itseään.
Teoksensa pohjalta Iman asetti 1800 -luvun kuuluisien eurooppalaisten muotokuvamaalareiden kehittämän maalaustekniikan ja tekniikat. Vuodesta 2005 lähtien taiteilija on saanut paitsi maailmanlaajuista tunnustusta, myös voitti kuuluisan ranskalaisen muotokuvamaalarin William Bouguereau -palkinnon.
Shahrazade Hazratin maalauksellisia töitä alaston kanssa
Shahrzad Hazrati (syntynyt 1957) on nykyaikainen iranilainen taiteilija, joka on kotoisin Ghorvehista. Aluksi hän sai koulutuksensa Teheranin ammattikorkeakoulussa arkkitehtitieteellisessä tiedekunnassa ja jatkoi sitten Turkin Iranin yliopiston kuvataiteen tiedekunnassa, jossa hän asuu tähän päivään asti.
Työssään kirjailija yhdistää taitavasti alkuperäiset maalaustekniikat - volumetrisen korpusmaalauksen, taustalla työskentelyn ja pehmeän pastamaisen tekniikan suoraan kuvalle.
Taiteilijan teoksia on jatkuvasti esillä Aasiassa ja Euroopassa, ja niillä on suuri menestys taiteen ystävien ja ystävien keskuudessa.
Kuten näette, nykyaikaisten iranilaisten taiteilijoiden teokset eivät ole kovin erilaisia eurooppalaisten muotokuvamestarien töistä. Ja tämä vain vahvistaa sen tosiasian, että nykytaide ylittää uskonnolliset ennakkoluulot ja tabut.
Joidenkin taiteilijoiden töissä "alaston" -teema on aina ollut erittäin viljelty, joten esim. Alexander Deineka, Neuvostoliiton taiteilija, hän oli melkein hänen taiteellisen toimintansa perusta.
Suositeltava:
7 tabua Yhdysvalloissa, joita monet eivät edes tiedä, koska se on sallittu Venäjällä
Jokaisella maalla on omat säännöt ja määräykset, jotka voivat olla radikaalisti erilaisia kuin mitä Venäjällä ja muissa Neuvostoliiton jälkeisissä maissa hyväksytään. Itse asiassa monet eivät edes ajattele, kuinka pahasti se voi vahingoittaa mainetta ja joskus tulla syyksi rikosoikeudelliseen rangaistukseen, Yhdysvaltojen yleisesti hyväksyttyjen normien noudattamatta jättämiseen. Samaan aikaan kotimaisissa avoimissa tiloissa tietyissä tilanteissa kukaan ei edes kiinnitä huomiota tähän
6 ikonista mekkoa Neuvostoliiton elokuvan sankaritarista, jotka vetoavat nykyaikaisiin muodin naisiin
Muoti Neuvostoliitossa on melko mielenkiintoinen ja joskus selittämätön ilmiö. Itse asiassa useimmiten kyse ei ollut siitä, mitä valita, vaan mistä sen saa. Ja konseptia itse ei ollut olemassa silloin, ja kevyt tekstiiliteollisuus valmisti vaatteita Neuvostoliiton naisille. Mutta jopa pula -olosuhteissa pukusuunnittelijat onnistuivat keksimään sellaisia asuja, että he saivat heti kultin aseman. Ja tytöt, tyylikkään ulkonäön innoittamana, juoksivat ateljeeseen pyytäen ompelemaan heille mekon, "kuten Nadia" Ironista "
"Allahin naiset": Shirin Neshat naisten roolista islamilaisessa maailmassa
Shirin Neshat on iranilainen valokuvaaja ja elokuvantekijä, joka asuu ja työskentelee Yhdysvalloissa. Maailman kuuluisuuden toi hänelle valokuvasarja "Allahin naiset", jossa kirjoittaja tutkii ja tuhoaa stereotypioita naisten elämästä muslimimaailmassa
Gzhel -kuviot: Vanhoista motiiveista nykyaikaisiin Internet -meemeihin
Gzhel on yksi suosituimmista venäläisistä käsityötaidoista. Valkoinen ja sininen keramiikka tunnetaan kaikkialla maailmassa ja hämmästyttää aina uskomattomalla kauneudellaan. Perinteisesti suurin osa Gzhel -käsityöläisten tuotteista, kuten 200 vuotta sitten, ovat ruokailuvälineitä. Nykyaikaisten savenvalajien ja taiteilijoiden mielikuvitus luo kuitenkin uskomattomia sävellyksiä. Tämä katsaus sisältää 20 esimerkkiä epätavallisista tuotteista Gzhel -veneestä
Oksasta putoavasta lehdestä tuli mekko: Tang Chiew Lingin luonnoksia hienoista asuista
Malesialaisen taiteilijan Tang Chiew Lingin työ erottuu hienostuneesta minimalismista ja silmiinpistävästä makuaistista. Fashion in Leaf on alkuperäinen projekti, jossa tavallisista lehdistä tulee tyylikkäitä mekkoja. Hieman mielikuvitusta - ja hieno asu syntyy paperiarkille, jota sekä ammattimaiset muotisuunnittelijat että tunnetut muodinharrastajat voivat kadehtia