7 virhettä suosituissa elokuvissa, joita katsojat eivät edes huomanneet

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Joskus katsojat kilpailevat havainnoinnista, ja kun he katsovat elokuvia, he etsivät tarkoituksella tekijöiden tekemiä epätarkkuuksia ja suoria "virheitä". Useimmiten pilkan kohteina ovat sankareiden puvut, jotka eivät aina vastaa aikaa, paikkaa tai edes edellistä kohtausta. On syytä huomata, että joskus pukusuunnittelijat suunnittelivat tällaisia epäjohdonmukaisuuksia hahmon imagon parantamiseksi. Totta, yksinkertaisia virheitäkään ei voitu välttää.

Pukusuunnittelijoiden puolustamiseksi on syytä sanoa: nyt voit vain kuvata elokuvahahmon älypuhelimen kameralla ja sitten yksinkertaisesti toistaa hänen pukunsa pienimmissä yksityiskohdissa. Aiemmin pukeutujalla oli oltava ilmiömäinen muisti, jotta jopa solmitun solmion kuvio vastaisi edellisen kohtauksen mallia. Monet yrittivät piirtää pukuja kohtauksista, mutta pieniä yksityiskohtia puuttui edelleen.

Mutta joissakin tapauksissa pukusuunnittelijat tekivät "tahallisia" virheitä, jotka auttoivat erottamaan sankarin väkijoukosta ja antamaan hänen kuvalleen äänenvoimakkuuden ja kirkkauden.

"Hussar Ballad", 1962, ohjaaja Eldar Ryazanov

Nykyään sotahistorioitsijat löytävät Eldar Ryazanovin elokuvasta monia epätarkkuuksia. Legendaarinen Olga Kruchinina työskenteli pukujen parissa luomalla pukuja monille Neuvostoliiton elokuville. Osa univormuista, jotka oli ommeltu Olga Kruchininan luonnosten mukaan, käytettiin myöhemmin Sergei Bondarchukin eeppisen sodan ja rauhan kuvauksessa.

"Hussar Ballad" -sarjassa Yuri Yakovlevin sankari sanoo Shurochka: "Sinulla on Pavlogradin univormu, ymmärrän." Itse asiassa Larisa Golubkina pukeutui Sumyn rykmentin univormuun. Mutta Olga Kruchinina pukeutui tietoisesti sankaritarin pukuun, jossa oli yhdistelmä vaaleanpunaisia ja harmaita värejä. Tämä mahdollisti tarvittavan kontrastin luomisen Shurochkan ja muiden husaarien välille. Mutta virhe näyttää historioitsijoille yksinkertaisesti hirvittävältä, ikään kuin tänään laskuvarjojoukkoa kutsuttaisiin rajavartijaksi.

"Kohtalon ironia tai nauti kylpemästäsi!", 1975, ohjaaja Eldar Ryazanov

Nykyään kukaan ei kiinnitä huomiota päähenkilön pukeutumiseen. Kun Barbara Brylska kokeili sitä ensimmäisen kerran, hän oli hyvin järkyttynyt. Oudon okran väri ja muoditon tyyli järkyttivät suuresti puolalaista näyttelijää. Mutta pukusuunnittelija Olga Kruchinina valitsi tietoisesti asun tyylin ja värin. Hän pehmensi Barbara Brylskin ankaria piirteitä ja lisäsi sankaritarilleen naisellisuutta ja sanoitusta.

"Moskova ei usko kyyneliin", 1979, ohjaaja Vladimir Menšov

Elokuvan parissa pukusuunnittelija Zhanna Melkonyan pukeutui sankaritarien päälle koskettaviin valkoisiin sukkiin. Se oli yleensä pakotettu askel, koska 1950 -luvun jälkipuoliskon kengät olivat hyvin karkeita ja hieroivat armottomasti näyttelijöiden jalkoja. Sodanjälkeisenä aikana sukkia käytettiin todella rauhallisesti kenkäillä ja jopa sandaaleilla, mutta 1970-luvun lopulla ja jopa Moskovassa he olivat jo hämmentyneitä kävelemään sukkina.

Mutta sitten kävi ilmi, että tämä puku -elementti ei ainoastaan suojaa näyttelijöiden jalkoja, vaan saa myös visuaalisesti esiintyjät näyttämään nuoremmilta, koska pääkaupungin valloittamaan tulleiden nuorten maakuntanaisten rooleja näyttivät ylittäneet nuoret naiset 30 vuoden raja. Muuten, kun elokuva esitettiin Yhdysvalloissa, ulkomailla oli jopa muotia valkoisista sukkista.

"Tapaamispaikkaa ei voi muuttaa", TV -sarja, 1979, ohjaaja Stanislav Govorukhin

Tavallinen katsoja ei välttämättä ole huomannut tätä tosiasiaa, mutta muotihistorioitsijat eivät voineet sivuuttaa ristiriitaa Ruchechnikin puvun, jota näyttelee Evgeny Evstigneev, ja sodanjälkeisen ajan muodin välillä. Asia on, että näyttelijä kieltäytyi kategorisesti käyttämästä yksirivistä takkia, jolla oli leveät olkapäät ja pörröiset housut, jotka on tehty erityisesti elokuvaa varten. Tämän seurauksena Evstigneevin sankari esiintyy kehyksessä tyylikkäässä tšekkiläisessä 1970 -luvun lopun puvussa.

"Hipsters", 2008, ohjaaja Valery Todorovsky

Tätä elokuvaa varten taiteilija Aleksanteri Osipov suunnitteli kuvia, jotka sopivat parhaiten 1950 -luvun aikakauteen. Mutta kävi ilmi, että kaverit eivät erotu niin paljon väkijoukon taustalla, eivät vaikuta niin uhkaavan kirkkaalta ja omaperäiseltä kuin ohjaaja halusi. Tämän seurauksena saavutettiin tietty kompromissi, joka pelasi elokuvantekijöiden käsiin, mutta sillä ei ollut käytännössä mitään tekemistä sen kanssa, mitä "kaverit" todella käyttivät. Elokuvassa heidän asunsa näyttävät suoralta kanarialta, vaikka "Neuvostoliiton hipsterit" käyttivät paljon vaatimattomampia ja vähemmän uhmaavia vaatteita.

"Pelagia ja valkoinen bulldoggi", TV -sarja, 2009, ohjaaja Juri Moroz

Boris Akuninin etsiviin tarinoihin perustuva sarja sijoittuu 1800 -luvun lopulle. Mutta Victoria Isakovan esittämä Naina Georgievna Telianova on pukeutunut 1910 -luvun uusimman muodin mukaan. Ohjaaja otti tarkoituksellisesti tämän askeleen, jotta oli mahdollista osoittaa, kuinka tyttö ei vastannut aikaansa, jolloin hän asui, ja kuinka paljon hän erosi aikalaisistaan. Tässä tapauksessa näytön puku näytti haasteelta yhteiskunnalle.

"Matilda", 2017, ohjaaja Alexey Uchitel

Alexei Uchitelin skandaalisessa elokuvassa pukusuunnittelija Nadezhda Vasilyeva joutui myös tietoisesti "etuajassa". Asia on, että 1800 -luvun lopulla ballerinat ilmestyivät lavalle melko paksuissa sukkahousuissa, eivät ohuissa nylon -sukkahousuissa, jotka tulivat käyttöön vasta vuonna 1939. Mutta kehyksessä trikoot eivät näyttäisi yhtä tyylikkäiltä kuin sukkahousut, ja niiden liikkeet olisivat hieman rajoittuneempia, koska elokuvassa koreografia ei myöskään täysin vastannut tapahtumien ajankohtaa. Totta, "vanhentuneiden" sukkahousujen vaikutuksen saavuttamiseksi taiteilija määräsi tekemään hieman vino sauman jokaisen parin takaosaan.

Monien katsojien tuttuja ja rakastamia elokuvia loivat elävät ihmiset, jotka ovat panostaneet valtavaa työtä elokuvateoksiin. Monista näistä nauhoista on tullut venäläisiä klassikoita. Ja pusero, joka vaihtuu yhdessä jaksossa päähenkilössä, on toinen syy katsoa elokuva ja tarkistaa itsesi tarkkaavaisuudesta.