Sisällysluettelo:
Video: Upea keskiaikainen valtakunta venäläisen taiteilijan maalauksissa, jonka työtä paavi itse arvosti
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Nykytaiteilijoiden luovuus ei lakkaa hämmästyttämästä, ilahduttamasta ja joskus yksinkertaisesti kaataa nykyaikaisen katsojan mielikuvituksella ja omaperäisyydellä. Tänään tutustuminen taiteilijan hämmästyttäviin töihin Sergei Ivchenko, joka yhdisti luomuksissaan ikivanhan maalaustekniikan, fantasiatyylin, tietyn surrealismin kaiku ja modernin maailmankuvansa.
Sergei Ivchenkon maalaustyyli on niin filigraaninen ja värikäs, että välinpitämättömien on lähes mahdotonta ohittaa hänen teoksensa. Taidemaalarin maalaukset kirjaimellisesti tarttuvat silmiin ja saavat meidät harkitsemaan yksityiskohtaisesti jokaista kuvaa, jokaista yksityiskohtaa ja ajattelemaan assosiatiivisesti, mukaan lukien fantasia ja piirtäminen menneisyyden ja nykyisyyden välillä.
Lähes kaikki mestarin teokset ovat keskiaikaisia miniatyyrejä, joissa on luova idea, taiteellinen konsepti ja juoni, alkuperäinen sävellysratkaisu ja tekijän tekniikat. Mutta tyylin koristeellisuus ja upea sisältö tuovat heidät lähemmäksi kirjallisten teosten kuvituksia. Jokaisen kuvan takana on pieni tarina, joka voi kertoa katsojalle melko paljon.
Taiteilija loi keskiajan innoittamana ainutlaatuisen luovuuden kautta oman kirjoittajan kasvot ja tekniikoiden kehittämisen - ja käsialan, jota on vaikea sekoittaa kenenkään muun kanssa. Joten upottaen hahmojensa kuvat vastaavan aikakauden ilmapiiriin, kirjailija käytti ominaisuuksia ja pukeutumista, mielikuvituksellisia päähineitä ja samoja käsittämättömiä soittimia ja menettämättä tilaisuutta spekuloida, fantasioida tai esittää kuvattua unelmiensa maailmojen kautta.
On huomattava, että monet Sergei Ivchenkon luomat kuvat sisältävät musiikillisia sävyjä, ei vain juonen, vaan myös väripaletin suhteen. Katso tarkemmin - maalausten rikkaat värit ja hieno sävellysrakenne ovat eheitä ja kauniita harmonisia ääniä.
Haluaisin erikseen sanoa muutaman sanan taustasta upeiden maisemien, erilaisten verhojen ja kankaiden koristerakenteen muodossa. Taiteilija lähestyi luomustensa tätä osaa erityisen tarkasti. Lisäksi hän kirjaimellisesti "vanhensi" maalauksiaan erityisellä tekniikalla ja pani niihin vuosisatoja vanhan ajan.
Halkeamat, halkeamat toimivat ylimääräisenä linkkinä, joka yhdistää keskiajan ja nykyaikaisuuden ja näyttävät erittäin vaikuttavilta.
Musiikilliset aiheet ovat taiteilijan suosikki aihe
Muutama sana taiteilijasta
Sergei Ivchenko syntyi vuonna 1954 Frankfurt am der Oderissa, Saksassa. Vuonna 1976 valmistuttuaan Moskovan taideinstituutista hänestä tuli sertifioitu taiteilija. Yli 15 vuoden ajan Sergei Ivchenko työskenteli pääkaupungin eri taidestudioissa, ja 90 -luvun alussa hän lähti pysyvään asuinpaikkaan Israeliin. Siellä hän työskenteli tietokonegrafiikan parissa useita vuosia, ja myöhemmin hänestä tuli taiteellinen johtaja Utopiassa, Haifassa. Vuosina 1996-2000 hän työskenteli studiossaan Ein HaCarmelin taiteilijakylässä.
Parhaat hänen teoksensa - ikoni "Transfiguration" esiteltiin paavi Johannes Paavali II: lle ja se sijaitsee Roomassa. Tietysti tästä tosiasiasta tuli mestarille hänen lahjakkuutensa suurin tunnustus. Tiiviissä yhteistyössä Saksan taideyhdistyksen kanssa maalari alkoi 2000 -luvulta lähtien käydä usein Saksassa ja järjestää näyttelyitä töistään johtavissa gallerioissa. Hänen monumentaalinen teoksensa tältä ajalta on nähtävissä olutmuseossa Schwetzingenissä, Internet -kahviloissa Mannheimissa, Saksan kaupunginvartiolaitoksessa. Monet hänen teoksistaan ovat myös osa saksalaisten keräilijöiden yksityiskokoelmia, eikä vain.
Valitettavasti taiteilijan luova ura ja elämänpolku keskeytettiin lähes 12 vuotta sitten. Sergei Ivchenko kuoli traagisesti 21. syyskuuta 2008.
Ja lopuksi haluaisin huomata, että Sergei Ivtšenkon hämmästyttäville maalauksille on ominaista tietty mysteeri, joka ilmaistaan teeskentelemättömissä antiikkiesineissä, alkuperäisissä kuvissa, rikkaassa värimaailmassa, joka upottaa katsojan upeaan ilmapiiriin. Sergei Ivchenkon teokset säteilevät kirjaimellisesti toisaalta lapsellisesti puhdasta sielua ja toisaalta kypsää viisautta, joten ne ovat mielenkiintoisia - sekä aikuisille että lapsille.
Jatkaessamme lukijamme tutustumista nykytaiteilijoiden poikkeuksellisiin teoksiin, suosittelemme etsimistä muotokuvia vanhan venäläisen ikonimaalauksen tyyliin, luonut mestari Andrey Remnev.
Suositeltava:
Kyläelämän idylli modernin venäläisen taiteilijan maalauksissa
Vladimir Ždanov on nykytaiteilija, joka saa inspiraatiota ihaillen alkuperäistä luontoa ja mutkatonta kyläelämää. Hänen maalauksensa ovat viehättäviä yksinkertaisuudessaan: idyllisiä maisemia, eläviä asetelmia, luonnoksia talonpoikaiselämästä. Hänen teoksensa hengittävät lämpöä ja rauhallisuutta, puoliksi unohdettuja muistoja isoäitinsä kanssa vietetyistä lomista tai opiskelijamatkoista "perunoille"
Miksi taiteilija, jonka postikortteihin kasvoi koko sukupolvi, jäi ilman työtä: Vladimir Zarubin
Ihastuttavista jäniksistä, karhuista ja siileistä on tullut olennainen osa Neuvostoliiton juhlapyhiä. Ne maalattiin ikkunoihin uudenvuodenaattona (ja jopa he tekevät sitä edelleen), kopioitiin ahkerasti ja koristeltiin seinälehtiä tai julisteita. Koko hauskojen eläinten maailman kirjoittaja oli Vladimir Ivanovitš Zarubin. Yli 30 vuoden työskentelyn aikana on julkaistu yli 1,5 miljardia piirustusta sisältävää postikorttia ja kirjekuorta, mutta taiteilija kuoli käytännössä köyhyydessä
Unelmien ja heijastuksien maailma venäläisen taiteilijan Roman Velichkon maalauksissa, jota kutsutaan aikamme Daliksi
Modernin taiteilijan Roman Velichkon hämmästyttävä maalaus, joka on täynnä romantiikan ja filosofian tunnelmaa, positiivista energiaa ja symboliikkaa, pehmeitä värejä ja valon leikkiä, vaikuttaa hämmästyttävästi katsojaan. Ja jokainen hänen kankaistaan houkuttelee fantastisella juonella ja viehättävällä tarinalla, joka on jäädytetty ajassa. Lisäksi monet uskovat, että Velichkon maalaus muistuttaa jonkin verran Salvador Dalin teosten tyylitiloja, mutta siinä on yksilöllisiä sävyjä, vivahteita ja aksentteja
6 syytä, miksi Irlanti oli tyylikkäin keskiaikainen valtakunta
Keskiajalla venäläinen mies kadulla muistuttaa pikemminkin Euroopan mannermaita - saksalaisia, ranskalaisia tai italialaisia. Mutta erityinen paikka keskiaikaisen Euroopan tilassa ja kulttuurissa oli Irlannin saarella - kristillisen uskon linnoituksella pohjoisessa ja erittäin intohimoisten pyhien maassa. On olemassa pitkä luettelo syistä, miksi keskiaikainen Irlanti on todella siisti, mutta tässä artikkelissa kerromme lyhyellä
Surullisen kuuluisa ydinvoima "Madonna" Salvador Dalista, jonka paavi itse siunasi
Dalin surrealismi oli olennainen osa hänen olemustaan, ja koska hän ei nähnyt rajoja missään, hän kirjoitti rakkauden ja seksuaalisen vallankumouksen sekä ihmiset ja eläimet, joskus yhdistämällä ne groteskilla tavalla yhdeksi kokonaisuudeksi. Toinen maailmansota toi Salvador Dalin maailmankuvaan uusia muutoksia. Hän kääntyi uskonnon puoleen, ja hänestä tuli hurskas katolinen. Suuri surrealisti alkaa kirjoittaa kankaita uskonnollisista aiheista Pyhän Raamatun kuvaamiseksi