Video: Kuinka Ricardo Bofillin retrorakennukset valloittivat nykypäivän nuorten sydämet
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Salaperäinen vaaleanpunainen rakennus, joka näkyy silloin tällöin Instagram -syötteessä ja suosittujen esiintyjien leikkeissä, synkkiä syklopealaisia rakennuksia, joissa on klassikoita, joita vastaan Nälkäpeli -trilogian taistelut avautuvat - kaikki nämä ovat arkkitehdin luomuksia. haaveili "parantavista kaupungeista" ja määritteli arkkitehtuurin kehityksen vektorin tuleviksi vuosikymmeniksi. Se, mitä Ricardo Bofill rakensi 70 -luvulla, on saanut uuden elämän meidän aikanamme …
Ricardo Bofill syntyi vuonna 1939 arkkitehdin perheessä, eikä lapsuudesta lähtien nähnyt itseään missään muussa ammatissa. Hänen mukaansa ammattidynastiat eivät ole Kataloniassa niin harvinaisia! Muuten, hänen poikansa valitsi myös tämän tien itselleen. Bofillin äiti Maria Levy kasvatti hänelle maallisen etiketin säännöt ja kyvyn käydä kauppaneuvotteluja. Bofill vietti varhaisvuotensa Katalonian kulttuurieliitin piireissä imeyttäen sienen tavoin ideoita, ajatuksia ja konsepteja. Bofill opiskeli arkkitehtuuria taidekoulussa Genevessä. Noina vuosina häntä kiehtoi arkkitehtuurin orgaaninen suunta - rakennuksen yhdistäminen luontoon, mukavuuteen, viihtyisyyteen, kosketusmateriaaleihin ja muodon kekseliäisyyteen. Hän tunsi olevansa Frank Lloyd Wrightin ja Alvar Aallon työn seuraaja ja oppi hyvin, että rakennuksen ei pitäisi olla ainoastaan toimiva ja koostumuksellisesti todennettu, vaan myös heijastaa paikan henkeä ja sulautua harmonisesti ympäristöön. Bofillia kiehtoivat muinaiset eurooppalaiset kaupungit, aikojen henki, vuosisatojen pöly - ja Le Corbusierin ajatukset, jotka ehdottivat yksinkertaisesti kaikkien historiallisten rakennusten purkamista ja maailman täyttämistä järkevällä, geometrisella, ilman värejä ja sisustusta tietysti mukavat, mutta persoonattomat olivat kauhuissaan. Le Corbusier on kuitenkin melko poikkeus. Bofill ei halunnut kritisoida ja kilpailla. "Olen ystäviä kaikkien kanssa!" - hän sanoo haastattelussa. Eikä vain arkkitehtien, vaan myös matemaatikkojen, sosiologien, kulttuuritieteilijöiden ja fyysikoiden kanssa … Bofill näkee monialaisen lähestymistavan arkkitehtuurin kehityksen näkymänä.
Ricardo Bofill toteutti ensimmäisen projektinsa lähes teini -ikäisenä - hän oli tuskin seitsemäntoista! Se oli pieni talo Ibizalla, jossa oli paksut kaarevat seinät ja pieniä porsaanreikiä, kuten ikkunoita, sekä modernistisia että keskiaikaisia. Kaikissa projekteissaan hän pyrkii yhdistämään historiallisuuden ja nykyaikaisuuden. Bofillia kutsutaan postmodernistiksi ja jopa arkkitehtonisen postmodernismin edelläkävijäksi, mutta hän itse kuvailee harvoin työstään tällä sanalla, mieluummin "historiaa" tai "uusklassismia".
Vuonna 1962 Bofill lähti "vapaalle kellulle" ja järjesti oman arkkitehtitoimistonsa. Kuusi vuotta myöhemmin hän pystytti "Kafkan linnan" (viittaus kirjailijan absurdiin romaaniin) Sant Pere de Ribesin kaupunkiin lähellä rakasta Barcelonaansa. Ja hän heräsi kuuluisaksi. Synkkä purppurakuutiorakennus nousee kukkulalle. Huoneesta on näkymät Sitgesin lahdelle. Kriitikot olivat varsin yllättyneitä, kun he saivat tietää, että tämä ei ole museokompleksi tai hullun miljonäärin asuinpaikka, vaan … asuinkompleksi. Yhdeksänkymmentä asuttua kapseli-kuutiota, ikään kuin kaoottisesti kasattu päällekkäin. Tämä oli yhteiskunnallisesti merkittävien hankkeiden sarjan alku. Bofill ei ole kiinnostunut yksityisistä huviloista, vaan kerrostaloista ja kokonaisista lähiöistä.
Bofillan tunnetuin asuinkompleksi on La Muralla Roja (käännetty espanjasta "Punaiseksi muuriksi"). Se sisältää viittauksia sekä perinteiseen maurien arkkitehtuuriin että Neuvostoliiton konstruktivismiin. Rikkoutuneet, kulmikkaat muodot, monimutkainen viestintäjärjestelmä ja asuinkorttelien harkitut liitännät, hallittu katto uima -altaalla ja solariumilla, mutta tärkeintä on väri. Auringon säteissä La Muralla Roja ottaa saman vaaleanpunaisen sävyn, josta milleniaalit pitävät nyt uskomattoman paljon. Niinpä sen epätavallisen värin ansiosta, joka on ristiriidassa meren ja taivaan sinisen kanssa, nykyään 60 -luvun lopun arkkitehtonisesta mestariteoksesta on tullut”Instagram -tähti”. Nykyään uusien kokoelmien leikkeitä ja hakukirjoja ammutaan Punaisen muurin huoneistoissa.
Toinen aikamme suosion saavuttanut Bofill -projekti on jälleen asuinkompleksi - Les Espaces d'Abraxas Ranskassa. Se heijastaa katalonialaisen arkkitehdin kaupunkisuunnitteluideoita. Hän uskoo, että kerrostalojen tulisi suojella kansalaisten yksityisyyttä ja samalla olla symbolisia, täynnä runoutta. "Kaupunkeja ei tarvitse tuhota, vaan parantaa", Bofill sanoo. Hän vastustaa kaupunkialueiden kaavoitusta ja eristämistä. Les Espaces d'Abraxas -rakennukset sulautuvat luontoon, ja niiden monumentaaliset muodot ovat innoittamana klassisesta arkkitehtuurista, uudelleen pelatusta, tekijän tulkinnasta. Les Espaces d'Abraxas ei pitänyt erityisen paljon ranskalaisista, mutta se palveli elokuvateatteria hyvin, sillä se on esiintynyt monissa elokuvissa - Terry Gilliamin Brasiliasta Nälkäpeli -trilogiaan, jossa hän ilmentää dystopian maailman patosta ja hylkäämistä parhaalla mahdollisella tavalla. mahdollinen tapa.
Bofill ei suinkaan ole”suutari ilman saappaita”, ja hänen asuntonsa The Factory on myös yksi 1900 -luvun ikonisista rakennuksista. Hylätystä sementtitehtaasta, jota kukaan ei näyttänyt suunnitelleelta, mutta joka on rakennettu uudelleen miljoona kertaa, säilyi täydellisesti, siitä tuli Bofillille todellinen koti, inspiraation lähde ja ponnahduslauta uusille kokeille. "Tehdasta" rakennetaan uudelleen neljän vuosikymmenen ajan keskeytyksettä - tämä on sen tarkoitus. Se ei koskaan valmistu.
Viidenkymmenen vuoden väsymättömän luovan työn aikana Bofill on kehittänyt yli tuhat projektia, joita tuskin voidaan liittää mihinkään tiettyyn tyyliin - esimerkiksi Barcelonan futuristinen Hotel W on täysin erilainen kuin Xanadun lomakeskus keskiaikaisilla muodoillaan ja rytmikompleksia Walden 7 ei voida sekoittaa kodikkaaseen Neitsyt Meritxellin kirkkoon, mutta ne kaikki liittyvät rakkauteen. Ihmiselle ja arkkitehtuurille, nykyaikaisuudelle ja historialle …
Ja tänään, kun monet valittavat ideakriisistä ja samalla nostalgiasta menneille ajoille, Bofillin romanttiset ja brutaalit fantasiat inspiroivat nuorempaa luovien ihmisten sukupolvea.
Suositeltava:
Ensimmäinen nainen Diorissa: Kuinka suunnittelija ja feministi Maria Grazia Chiuri pettyi kriitikoihin ja valloitti nuorten sydämet
Muotitarkastajat kritisoivat häntä armottomasti ja Instagram -divat rakastavat häntä. Infantiilit mekot, iskulause T-paidat, nahkakorsetit ja olkihatut näyttävät olevan uskomattoman kaukana teatterisesta, kypsästä naisellisuudesta, jota Christian Dior ja hänen seuraajansa saarnasivat. Mutta Maria Grazia Chiurilla on oma visio muodista, jonka jakavat tuhannet nuoret naiset ympäri maailmaa
Kuinka Napoleon maksoi ranskalaisen jalokivikauppiaan hengen ja kuinka hän voitti miljardöörien vaimojen sydämet
Kerran Marie -Etienne Nito -niminen jalokivikauppias pelasti itse Ranskan keisarin hengen - näin alkoi Chaumet -korutalon historia, joka voitti eurooppalaisten aristokraattien ja amerikkalaisten miljardöörien vaimot. Rannekorut salaisilla salauksilla, korukellot, flirttailu postmodernismin ja uskollisuuden kanssa perinteille - kaikki tämä on tehnyt Chaumetista yhden aikamme tunnetuimmista korumerkkeistä
Epätyypillinen macho: Kuinka Vasya Rogov elokuvasta "Deadly Force" särki ulkomaalaisten naisten sydämet ja kenen kanssa hän löysi onnea
Näyttelijä Andrei Fedortsov ei koskaan antanut vaikutelmaa romanttisesta sankarista, jota kukaan nainen ei voi vastustaa - hänen hahmonsa joutuivat usein naurettaviin tilanteisiin, jotka saivat yleisön nauramaan. Operatiivinen Vasya Rogov kaikista "Deadly Power" -sarjan sankareista oli luultavasti hauskin ja vaatimaton. Luultavasti kukaan yleisöstä ei olisi voinut kuvitella, että hän muuttui kulissien takana todelliseksi machoksi, joka särki sydämet. Hän voitti helposti vieraat naiset ja ensimmäiset kaunottaret
Putkityöt, kansalaisoikeudet ja tekniikka: Mitä maailma menetti, kun kreikkalaiset valloittivat Troijan ja arjalaiset valloittivat dravidit
Euroopan ja Aasian pimeiden aikojen legendat ovat täynnä ihailua kadonneista sivilisaatioista, jotka ovat kehittyneet niin voimakkaasti, että näiden legendojen kuulijat eivät tuskin uskoneet. Paljon myöhemmin tieteen edistymisen myötä eurooppalaiset alkoivat käsitellä näitä legendoja yhä skeptisemmin: on selvää, että maailma kehittyy yksinkertaisista tekniikoista monimutkaisiksi, mistä monimutkaiset tekniikat voivat tulla yksinkertaisiksi? Arkeologian kehittyessä ihmiskunnan oli jälleen uskottava kadonneisiin sivilisaatioihin. Ainakin kertojaan verrattuna
Miksi kissa Peruna jäi ilman korvia ja kuinka hän voitti Internetin käyttäjien sydämet
Peruna on viehättävin ja kaunein korvattomista kissoista, jos tietysti olet nähnyt tällaisen luonnon ihmeen. Luonnolla ei kuitenkaan tässä tapauksessa ole mitään tekemistä sen kanssa. Kissa menetti korvansa vakavan sairauden seurauksena. Mutta tämä ei häiritse omistajia ollenkaan - kaikki on kauan menneisyydessä. Perunat ovat mitä ovat. Suloinen, ystävällinen ja erittäin kaunis. Ei ihme, että hän voitti Instagram -käyttäjien sydämet