Video: Street Fighter Art: Street Fighterin innoittama moderni taide
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Avattu helmikuussa 2013 putiikissa Syötti San Franciscon kaupungissa näyttely on omistettu yhdelle 1980 -luvun lopun suosituimmista videopeleistä - "Katutaistelija" (Katutaistelija). "Fighter", kuten kävi ilmi, ei vain vaikuttanut pelialan kehitykseen, vaan myös antoi monille nykytaiteen edustajille ajattelemisen aihetta.
Syklin ensimmäinen peli Katutaistelija julkaistiin arcade -koneille vuonna 1987; sen ovat kehittäneet Takashi Nishiyama ja Hiroshi Matsumoto yhdessä muiden Capcom -ohjelmoijien kanssa. Pelin päähenkilön - japanilaisen nimeltä Ryu - oli taisteltava taistelussa yksi vastaan yksi taistelussa viiden maailman maan vastustajia vastaan. Päähenkilön ja hänen värikkäiden vihollistensa ulkonäkö muistetaan ikuisesti useiden sukupolvien lapsille, ja nyt, arvostamaan joidenkin heistä luovuutta, yksi pelikehittäjistä on saapunut henkilökohtaisesti San Franciscoon.
Näyttelyn järjestäjien mukaan näyttely alkoi menestyä heti ensimmäisestä päivästä lähtien. Vierailijat ajavat kirjaimellisesti silmiään: yhden näyttelyn puitteissa esitetään maalauksia, piirustuksia, tulosteita, veistoksia, leluja, joita yhdistää yksi motiivi, mutta jotka on tehty monipuolisimmalla tyylillä.
Monet nykytaiteilijat - se kannattaa muistaa ainakin Gilliam Raymond ja Florent Aygu - innoittamana vintage -videopelien estetiikasta ja suunnittelusta. Bite boutique -hankkeeseen osallistuivat myös nuoret kyvyt, joiden nimet kuulevat modernin taiteen asiantuntijat: Jerome Lu, Kwestone, Kidokyo muut. Näyttää siltä, että uusi luku alkaa klassisen arcade -pelin loistavassa historiassa.
Suositeltava:
Tieteiskirjallisuuden innoittama taide: mahdollinen tulevaisuutemme
Lahjakas nykytaiteilija Los Angelesista, Kwanchai Moriya on suuri tieteiskirjallisuuden fani. Hänen kirjoittajansa tyyliä ei voi sekoittaa mihinkään. Maalauksissaan hän kuvaa kohtauksia tulevaisuudesta, voimme nähdä eläviä realistisia muotokuvia, jotka on tehty samanaikaisesti selkeällä painovoimalla kohti geometrista abstraktiota
Tumma taide. Kuvittaja Erlend Morkin "pimeä taide"
Norjalainen taiteilija, valokuvaaja, kuvittaja Erlend Mork on suorastaan synkkien, ellei itsemurhamaalausten mestari. Kuten Erlend Mork itse sanoo työstään, hän saa inspiraationsa pakkomielle filosofiasta, jonka ansiosta hän ei näe jokapäiväistä elämää ollenkaan sellaisena kuin se näyttää useimmille muille. Yksinkertaisesti sanottuna hänen maalauksensa ovat yritys kuvitella, mitä tapahtuu mielisairaan ihmisen päässä, joka on pakotettu elämään eristyksissä maailmasta
"Digitaalinen taide" ja "elävä taide"
Lainaus -”Digitaalisen taideteoksen tarkoitus on erilainen kuin luonnonmaalaus. Digitaalisia maalauksia ei ole luotu ruumiillistumaan seinän kehykseen tai paperialbumiin. Ne on luotu kopioitavaksi massatuotteena - kirjan kansi, logo, verkkosivuston sisustus, tuotelaatikko …"
Chaos Crewin tatuointi-innoittama juliste. Kollaasi omistettu vuodelle 2011
Näyttäisi siltä, mitä yhteistä tatuointitaiteen ja julisteiden luomiskyvyn välillä voi olla? Mutta käy ilmi, että ne voidaan yhdistää! Lisäksi Münchenin taideryhmä Chaos Crew teki hämmästyttävän kollaasin, joka on omistettu vuoden 2011 merkittävimmille tapahtumille
Nykyaikainen kirjonta - Nykyaikainen taide - nykyaikaisen kirjonnan taide
9. marraskuuta 2010 Tverissä avattiin ensimmäinen koko venäläisnäyttely "Modernin kirjonnan taide"