Kuinka maailman julmuus ja epäoikeudenmukaisuus sopivat yhteen kuvaan pienestä pojasta: Perovin "Savoyard"

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Ensi silmäyksellä tähän kuvaan herkät ja tunteet herättävät varmasti. Erityisesti tämä sukupuuttoon kuollut ja jo liian aikuinen pojan ilme … Haluan vain sääliä pikku sankaria, auttaa häntä ja suojella häntä elämän onnettomuuksilta. Vasily Perov onnistui luomaan myötätuntoisen juonen kuvasta, jonka hän maalasi Pariisin -matkansa aikana.

Matka Pariisiin

Vasily Perov on Tobolskin syyttäjän, paroni G. K. von Kridenerin (Krudener) muinaisen Baltian aatelissuvun edustaja, laiton poika. Vaikka avioliitto solmittiin pojan syntymän jälkeen, hän ei koskaan saanut isänsä sukunimeä. Tuleva taiteilija oli pitkään listattu asiakirjoissa nimellä Vasiliev, kummisetä. Sukunimi Perov tuli lempinimestä, jonka opettaja antoi pojalle hänen kauniista käsialastaan.

Vuonna 1862 Taideakatemia myönsi Vasily Peroville kultamitalin ja oikeuden maksulliseen ulkomaanmatkaan. Tänä aikana hän vierailee Länsi -Euroopassa, useissa Saksan kaupungeissa ja Pariisissa. Lisäksi Perov vieraili monissa Berliinin, Dresdenin ja Pariisin museoissa ja tutki vanhojen mestarien töitä. Kyllä, taiteilija työskenteli ahkerasti ja ahkerasti, mutta vieraassa maassa inspiraatio näytti jättäneen hänet. Jokainen isku oli vaikea. Perov oli kyllästynyt ulkomaille. Jopa kirje on säilynyt, jossa hän vetoaa Akatemiaan ja pyytää lupaa palata aikaisin:

Hän tarvitsi Venäjää inspiraatioon, ideoiden ruumiillistumiseen, elämään. Kaiken tämän kanssa, ollessaan kaukana kotimaastaan, taiteilija yritti tutkia paikallisia tapoja ja tapoja. Hän käy usein messuilla ja juhlissa. Ulkomaisen harjoittelunsa aikana taiteilija hallitsee maalauksen sävyn, joka antaa teoksilleen syvän emotionaalisen ja psykologisen ilmeen, ääriviivojen jäykkyyden, varhaisiin teoksiin luonteenomaisten hahmojen ja esineiden eristämisen. Perov kuvaa kadun sankareita ja aukioita, urkujen hiomakoneita ja kierteleviä jonglöörejä, akrobaatteja ja tanssijoita ja paljon muuta … hänellä oli mahdollisuus kuvata syvästi tunteellinen kuva Savoyardista.

Kuka on Savoyard?

Pariisin aikana Perov luo kuvia heikommassa asemassa olevista ja sorrettuista yrittäen herättää heihin yleisön huomion ja herättää heissä kiihkeää myötätuntoa. Erään katutyön aikana taiteilija kiinnitti katseensa pieneen Savoyardiin. Savoyardit ovat köyhien lapsia, jotka vanhempansa lähettivät rikkaaseen Saksaan vaeltamaan ja ansaitsemaan elantonsa nälkäisinä vuosina, näyttäen temppuja koulutettujen eläinten kanssa, jotka osaavat arvata, ja vetävät ulos "onnellisuuden" muistiinpanoja. Naiset pitivät Savoyardeista, jotka haaveilivat saavansa "onnen muistiinpanon" kadun pojalta, mutta tästä "onnesta" korvauksena nuoret kulkurit saivat vain pieniä kolikoita, jotka heitettiin ulos ikkunasta. Mutta Savoyardien elämä, kuten kaikkien katulasten, ei ollut helppoa: he asuivat kadulla, usein jengeinä tai naulattuna mustalaisleirille. Savoyardin puolesta esitettiin Beethovenin laulu Goethen säkeille "Marmot".

Vuonna 1805 Ludwig van Beethoven laittoi runoja musiikkiin. Ja syntyi klassinen kappale "Marmotte", jonka tiedämme useista käännöksen versioista. Tässä on yksi niistä:

Taiteilijat rakastivat Savoyarsia, ne löytyvät sellaisten maalareiden maalauksista 1700-1900-luvuilta kuin A. Watteau, A. Van Dyck, V. M. H. Leibl, J. E. Freeman, I. Johnson, K. E. Makovsky. Yksi koskettavimmista Savoyard -maalauksista on tietysti venäläisen taidemaalari Perovin työ.

Perovin maalaus

Vassili Perovin kangas kuvaa elämää itse kaikessa sen julmassa totuudessa: kodittomana poikana, joka jätettiin valtavaan kaupunkiin ja jätettiin itselleen. Taiteilija kuvasi poikaa suuressa väsymyksessä, laihtuneen aikuisen kanssa, joka oli nähnyt paljon kasvoja kuin vanhan miehen. Hänen otsaansa (tämä on muuten kuvan kirkkain kohta) voit lukea tarinan vaikeasta kohtalosta. Kulkurin ulkonäkö maalattiin erityisellä huolellisuudella: kuluneet housut, kuluneet kengät, sukupuuttoon joutunut ulkonäkö, likaiset kädet ja hiukset. Hattu, joka on suunniteltu enemmän armon keräämiseen, on tyhjä - toinen surullinen merkki nykyisessä tragediassa. Kaikki tämä saa katsojan sydämen puhkeamaan myötätunnosta ja tuskasta pojan kohtalolle julmassa maailmassa.

Taiteilija onnistui välittämään lapsen äärimmäisen uupumuksen, vaikean kohtalon ja itse elämän tragedian. Tausta on mestarillisesti otettu huomioon juoni: tumma tausta ja rosoiset seinät. Raskaat jalkakäytävät ja korkeat katot korostavat Savoyardin haurautta ja puolustuskyvyttömyyttä. Hänellä on murtunut huilu käsissään - seurauksena törmäyksestä paikallisten kilpailijoiden kanssa paikasta kadulla. Pojan uskollinen ystävä - murmeli, nälkäinen, turmeltuneilla hiuksilla ja laihtunut vähintään omistaja, tarttuu poikaan lämmittääkseen jotenkin. Hän on hänen uskollinen kumppaninsa, ainoa elävä olento, joka jakaa pojan toimintahäiriöisen elämän.

Niinpä Vasily Perov, merkittävä hahmo 1800 -luvun maalauksessa, onnistui luomaan syvästi emotionaalisen kuvan eksyneestä pojasta. Kuvassa oleva Savoyard -poika, joka paljastaa yhteiskunnan köyhyyden tason ja lapsityön sosiaalisen ongelman, on täynnä tuskallista surua. Pieni "Savoyard" Perov kertoi suuren tarinan modernin maailman epäoikeudenmukaisuudesta ja julmuudesta. Pystyykö yhteiskunta ymmärtämään kirjoittajan viestin? Pystyvätkö ihmiset herättämään julman sydämensä lapsuuden kärsimyksen nähdessään? Toivon todella, että tulevina vuosina maalausta pyydetään kuvaamaan kaunista, positiivista ja ylistävää, eikä surullisille ja synkeille aiheille ole sijaa.