Kuinka "Koirat seimessä" kirjoittaja keksi oman versionsa "Romeo ja Julia": onnellinen loppu espanjaksi Lope de Vegalta

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Lope de Vega, kirjan Koirat seimessä kirjoittaja, tiesi omakohtaisesti rakkaustarinoista - onnellisista ja onneton, mustasukkaisuuden ja vihan tuskista, aivan kuten hän tiesi rakkaansa vihaisten sukulaisten kostosta, karkottamisesta kotikaupungistaan ja aseita. Koska luultavasti hänen näytelmänsä osoittautuivat niin vilkkaiksi ja inhimillisiksi, vilpittömiksi, että ne ovat monien vuosisatojen jälkeenkin ohjaajien ja käsikirjoittajien haluttua materiaalia. Totta, hänen oma "Romeo ja Julia" pysyy varjossa, ja sen suosio on paljon huonompi kuin englanninkielisessä versiossa, huolimatta elämää vahvistavasta ja onnellisesta lopusta.

Kuka ehdotti Shakespearelle ajatusta rakkautta koskevasta tragediasta ja mitä espanjalaisella Lope de Vegalla on tekemistä sen kanssa

Ei ole mikään salaisuus, että Shakespeare käytti valmiita juoni kuuluisaan tragediaansa: tarina kahdesta rakastajasta, jotka erosivat sotivista perheistä ja jotka lopulta menehtyivät, kerrottiin kauan ennen englantilaista. Ilmeisesti se syntyi italialaisena kansanperinteenä, vaikka melkein jokainen kirjailija, joka loi romaanin tai näytelmän tämän legendan perusteella, esitteli sen osana omaa elämäkertaansa viitaten tapahtumien osallistujamäärään - tietysti selviytyneisiin ja eivät siis tärkeimmät.

Ensimmäinen tunnettu teos oli Mazuccio Salernitanon tarina Sienan kaupungin ystävistä Mariottosta ja Ganozzaista. Se on kirjoitettu vuonna 1476 - yli sata vuotta ennen Shakespearen näytelmän syntymää. Mutta saman juonen ruumiillistanut Luigi da Porto loi oman versionsa, joka oli hyvin lähellä sitä, jonka maailma tietää nyt, vuonna 1524 - se oli jo Veronassa, ja päähenkilöt nimettiin Romeo ja Julia, ja nimet olivat Montagues ja Capulet - kirjailija on muuten ottanut ne Danten jumalallisen komedian tekstistä.

Myöhemmin Matteo Bandellon näytelmä ilmestyi samasta aiheesta, ja vuonna 1562 englantilainen Arthur Brooke kirjoitti Romeosta ja Juliaista. Ja sitten hän tuli espanjalaisen läpi. Siitä, mikä heidän maansa johtavista näytelmäkirjailijoista - Shakespeare tai de Vega - oli ensimmäinen, joka sisällytti tämän juonen tekstiin, ja joka sai inspiraationsa toisen teoksesta, kirjallisuuskriitikkojen keskuudessa on edelleen keskustelua. Silti useimmat tiedemiehet ovat yhtä mieltä siitä, että nerokas englantilainen ja nerokas espanjalainen työskentelivät toisistaan riippumatta vanhan legendan perusteella, ja näiden kahden teoksen samankaltaisuudet johtuvat vain siitä, että nerot ajattelevat usein samalla tavalla, ellei sama.

Lope de Vega, espanjalainen näytelmäkirjailija ja runoilija

Sitä, että Lope de Vega oli todellakin nerokas kirjailija, ehkä paras kotimaassaan Espanjassa, on vaikea epäillä; hänen proosansa ja runoutensa ovat todellisten mestariteosten tavoin kestäneet ajan. Joidenkin elämäkerransa mukaan de Vega loi koko elämänsä aikana hieman alle kaksituhatta näytelmää (toiset pitävät tätä kirjallista perintöä vielä hieman vaatimattomampana), hieman alle viisisataa on säilynyt tähän päivään asti: ei kaikki näytelmäkirjailijan tekstejä julkaistiin hänen elinaikanaan, mutta monien käsikirjoitusten nimikirjoitukset katosivat. mahdollista koulutusta. Isä Felix de Vega harjoitti ompelua ja haaveili murtautumisesta ihmisiin ja pojilleen loistavan tulevaisuuden. Hän osti aateliston arvonimen heti tilaisuuden tullen.

Lope de Vega syntyi vuonna 1562 Madridissa. Viiden vuoden iässä hän luki ja kirjoitti jo äidinkielellään ja latinalaisella kielellään, ja kymmenvuotiaana hän käänsi roomalaisten kirjailijoiden runollisia teoksia. Kaksitoista -vuotiaana de Vegan ensimmäinen oma näytelmä kirjoitettiin. Hän opiskeli paljon ja mielellään, otti oppitunteja kuuluisilta runoilijoilta ja kaupunginsa parhailta kirjailijoilta. Lope de Vegan nuoret vuodet olivat, kuten kuuluukin, omistettu paitsi kirjoille myös sydämen asioille; vuonna 1583 hän aloitti suhteen näyttelijä Elena Osorion kanssa, joka ei ollut tuolloin vapaa, mutta valitsi mielellään nuori de Vega. Myöhemmin tällä yhteydellä oli dramaattinen rooli runoilijan elämässä. Loukkaantuessaan Elenan poistumisesta hänestä neljä vuotta myöhemmin hän salli itselleen sellaisia loukkaavia kirjallisia hyökkäyksiä ja julisti tämän korruptoituneeksi, että Madridin tuomioistuin päätti karkottaa häikäilemättömän kaupungin kaupungista kymmeneksi vuodeksi - rangaistukseksi kunnianloukkauksesta.

Mutta de Vega ei lähtenyt yksin, hän meni salaa naimisiin kuusitoista-vuotiaan Isabelle de Urbinan kanssa, joka esitetään teoksissaan Belize-nimellä. Muutama päivä häiden jälkeen de Vega osallistui Espanjan laivaston kampanjaan - "Invincible Armada" brittiläisiä vastaan. Palattuaan hän asettui vaimonsa ja lastensa kanssa Valenciaan. Koko tämän ajan, kuten koko elämänsä, de Vega ei lopettanut kirjallisuuden opiskelua ja parantanut taitojaan, hän kommunikoi erinomaisten espanjalaisten runoilijoiden ja näytelmäkirjailijoiden kanssa, oli ystäviä jotkut ja olivat vihamielisiä muiden kanssa …. Pakotettuna elämään omalla työllään, hän työskenteli sihteerinä useille korkeille omistajille - aina Alban herttualle asti.

Iloisia sankareita de Vegan töistä ja hänen särkyneestä sydämestään

Vuonna 1598 runoilijan vaimo kuoli. Hän meni naimisiin toisen kerran - varakkaan kauppiaan tyttären. Ja pian alkoi pitkä ja dramaattinen suhde de Vegan ja näyttelijä Michaela de Lujanin, naimisissa olevan naisen välillä, joista hänellä oli kuitenkin viisi lasta. Hänen teoksissaan tätä naista kunnioitetaan Camilla Lucindan nimellä. Ja Lope de Vega joutui viidenkymmenen vuoden ikäisenä useita onnettomuuksia kerralla - hänen vaimonsa ja rakastettu poikansa Carlos kuoli ja heidän jälkeensä Michaela. Tässä kirjailijan ja runoilijan elämän vaikeassa vaiheessa hänen päätöksensä oli asetettava papiksi.

Espanjalaisen viimeinen rakkaus oli nuori tyttö Marta de Nevarez, hänelle, kuten muutkin intohimonsa, de Vega omisti useita teoksia. Mutta hän menetti myös Martan, vuonna 1632, pitkän mielisairauden jälkeen, hän sokeutui, hän kuoli. Lähes samanaikaisesti rakkaansa kanssa de Vega hautasi toisen poikansa, mutta de Vega ei koskaan lakannut luomasta uusia näytelmiä, sonetteja, novelleja, jokainen elämänsä päivä oli omistettu luovuudelle. Se oli työ, jossa de Vega ei tiennyt vapaapäiviä ja vapaapäiviä. Hänen pitkän kirjallisen elämänsä tulos - joka päättyi vasta hänen todelliseen kuolemaansa vuonna 1635 - oli espanjalaisen teatterin syntyminen ilmiönä, klassisen espanjalaisen draaman syntyminen. De Vegan näytelmistä tulee monin tavoin vertailukohta tuleville näytelmäkirjailijoille, ja häntä itseään pidetään ensimmäisenä ammattimaisena espanjalaisena kirjailijana, joka on saanut rojalteja teoksistaan, vaikka kustantajien oli pakko kestää editointi.

De Veguyn komedian ja draaman näytelmissä hän esiintyi yhdessä ensimmäisten joukossa, joka esitteli tarinaan nokkelia palvelijoita - tämän saivat myöhemmin Moliere ja Beaumarchais. Ja mielenkiintoisin asia on se, että 1500- ja 1600 -luvun kirjoittaja onnistui kirjoittamaan tekstejä, joilla on edelleen sama vaikutus lukijaan ja katsojaan: vitsit ovat edelleen hauskoja, mutta rakkaudesta ja jaloudesta on tulossa tehokkaimmat aseet - miekan jälkeen tietenkin. nimittäin tämä on de Vegan italialaisen kansanperinteen perusteella kuvaaman rakkaustarinan nimi, joka päättyy, toisin kuin Shakespearen versio, onnellisesti. Kuten muissakin näytelmissään, de Vega ylistää rakkauden rajattomia mahdollisuuksia, vihamielisyyden järjettömyyttä ja hyödyttömyyttä, teos näyttää sekä kevyeltä että syvältä. Aurelio (joka vastaa Lorenzon veljen luonnetta Shakespearessa) varoitti ajoissa Roseloa, joka on sankarin nimi, hänen rakkaansa Julia odottaa rakastajaansa ja molemmat onnistuvat pakenemaan, minkä jälkeen Castelvinin perhe antaa luvan mennä naimisiin Montesin pojan kanssa. Näytelmän ainoa uhri on Otavio, joka kuolee kaksintaistelussa Roselon kanssa.

Castelvins ja Montesas julkaistiin todennäköisesti noin vuosina 1606-1612, kun taas Romeo ja Julia painettiin ensimmäisen kerran jo vuonna 1595. Kun verrataan näitä kahta teosta, de Vegaa moititaan usein luonteen kehittymisen puutteesta: jos Juliet ja Romeo matkustivat pitkän henkisen polun muutamassa päivässä, de Vegan sankareiden tapauksessa ei voi havaita erityisiä hahmon muutoksia. Toisaalta espanjalaisen näytelmän nimi ei koske rakastajia itseään, vaan klaaneja, joihin he kuuluvat, vaan sitä, että juuri perheet muuttuivat radikaalisti teoksen loppuun mennessä ilman traagisia ärsykkeitä, ei ole epäilystäkään.

Ja tässä on rakkaustarina, joka todella tapahtui: Teruelin ystävät.