Video: Taiteilija Martine Johanna ja hänen pimeä puoli
2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04
Jokaisella meistä ystävällisyydestä, reagointikyvystä ja rakkaudesta huolimatta on varmasti tietty pimeä puoli, joka on piilotettu syvälle sieluun, mutta aika ajoin se kuitenkin puhkeaa. Hollantilaisen naisen Martine Johannan tapauksessa hänen pimeästä puolestansa tulee muodoltaan hyvin monimuotoinen (graffiti, lyijykynät, akryylimaalit) ja rohkea sisällön luovuudessa.
Martine Johanna kirjoittaa teoksestaan seuraavaa:”Teosteni arvostelujen perusteella ne ovat jossain modernien kuvitusten, pop -surrealismin, modernismin ja primitivismin välissä. En pidä mitään työni aloja hallitsevana. Joskus haluan työskennellä 3D -tekniikan kanssa, joskus haluan luoda elokuvia valokuvista ja veistoksista.” Martine on toinen taiteilija, joka ei ole tyytyväinen yhteen asiaan taiteessa.
Taiteilijalle piirtäminen on ollut lapsuudesta lähtien tapa paeta todellisuutta, luoda uusia maailmoja ja ulottuvuuksia. Nuori Martine Johanna rakasti unelmoida muista todellisuuksista. Vuoteen 2006 asti hän työskenteli muotisuunnittelijana 10 vuotta, minkä jälkeen hän aloitti maalaamisen uudelleen. Muoti vaikuttaa kuitenkin edelleen hänen ja hänen luovuuteensa eri tavalla.”Työni paljastaa osan persoonallisuuteni varjosta”, Martine Johanna sanoo.
Taiteilija sanoo, ettei hän ole koskaan täysin tyytyväinen työhönsä, mikä on kuitenkin enemmän kuin luonnollista luovalle henkilölle.”Minun tehtäväni ei ole mainostaa nimeäni, vaan kehittää luovasti. Luoda jotain, joka olisi ajatonta, koska se pysyisi ihmisten sydämissä.”
Martine valmistui Arnhemin taideakatemiasta Alankomaissa. Hänen verkkosivustollaan voit nähdä enemmän Martinen pimeän puolen luomaa selkeämpää ja rohkeampaa työtä, erityisesti kangasosassa.
Suositeltava:
Sentimentaalinen realismi Leon Basil Perrot-muodin ulkopuolella oleva taiteilija, jonka maalauksia on ollut esillä Pariisin salongissa lähes puoli vuosisataa
Ranskalainen taiteilija Leon Bazil Perrault, joka loi mestariteoksensa 1800 -luvun lopulla 1700 -luvun akateemisella tavalla, oli kysytty ja suosittu Euroopassa ja Yhdysvalloissa taiteen uusien muotisuuntausten nopeasta kehityksestä huolimatta. Hänen kankaansa ovat olleet pysyviä näyttelyitä Pariisin salongin arvostetussa näyttelyssä 42 vuoden ajan, ja ne ovat edelleen erittäin kysyttyjä huutokaupassa
Barbie -nukkejen elämän pimeä puoli: häpeä, murha ja kaikki, kuten ihmiset
Marielle Clayton on itseoppinut valokuvaaja, joka tunnetaan intohimostaan tappaa ja pilkata Barbie-nukkeja kaikin mahdollisin tavoin. Valokuvaaja luo erillisen maailman, jossa nuket elävät villiä elämää, tekevät kauheita asioita, ja Clayton näyttää vakoilevan niitä ja saavansa linssinsä juuri ne hetket, jotka nuket itse haluaisivat jättää pois uteliailta katseilta
Herr Nilssonin katutaide: viattomien Disney -prinsessojen hahmon pimeä puoli
Mikä tyttö lapsuudessa ei haaveillut prinsessasta: yllään tyylikkäitä asuja, tanssimassa palloissa, odottamassa satuprinssiä ja tietysti kaikkien hyveiden ruumiillistuma. Useimmat meistä kuvittelevat satujen sankaritarit juuri sellaisiksi, mutta taiteilija, joka on valinnut itselleen salanimen Herr Nilsson, ei halua alistua väärään viehätykseen ja piirtää Disney-prinsessoja millään tavalla hyväntahtoisesti
Liisan pimeä puoli lasin läpi: Ken Wongin piirroksia
Ken Wongin työ muistuttaa Alicen seikkailuja, joita ei ole kirjassa. Hänen luova ihmemaa, joskus tumma ja järjetön, ja joskus makea ja hauska, näyttää olevan hämmästyttävä: kauniita tyttöjä, joilla on lihapaloja, itkeviä hirviöitä, lentäviä aluksia veden alla. Tämä on Through the Looking Glass Alice todellinen pimeä puoli, josta löydät mitä tahansa
Ranskan boheemi -elämän pimeä puoli vuosisadan vaihteessa: tee ja morfiini: naiset Pariisissa, 1880-1914
Kun ajattelemme naispuolisia kuvia 1800 -luvun maalauksessa, ensimmäisenä tulee mieleen mahtavat emännät Mary Cassatt, joka viettää vapaa -aikansa kupin teetä tai nauttii iltapäiväliikunnasta. Mutta paljon tummempia kohtauksia niiden naisten elämästä, joille sellaista asiaa kuin "vapaa -aika" ei ollut lainkaan, esiintyi runsaasti taiteilijoiden kankailla