Taiteilijan Nikolai Feshinin kohtalon ylä- ja alamäkiä - muotokuvalajin nero, jonka ihmeellinen ikoni pelasti kuolemasta

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Venäläinen -amerikkalainen taidemaalari, Ilja Repinin lahjakkain opiskelija - Nikolai Feshin (1881-1955) Venäjällä on samalla tasolla hopea-ajan erinomaisten mestareiden kanssa. Ja eurooppalaisen ja amerikkalaisen taiteen historiassa ainutlaatuisen venäläisen mestarin taiteellinen perintö sisältyy suuntaan, jota edustavat Ruotsin, Hollannin ja Yhdysvaltojen kuuluisat impressionistit. Nero -taidemaalarin unohdettu nimi kuulosti jälleen ympäri maailmaa, kun vuonna 2010 hänen maalauksensa "Pieni cowboy" myytiin huutokaupassa Lontoossa yli 10 miljoonalla dollarilla - lähes kymmenen kertaa suurempi kuin ilmoitettu arvo.

Hänen teoksensa ovat silmiinpistäviä omaperäisyydessä, toteutustaidoissa, värien elävyydessä ja hämmästyttävässä energiassa. Nikolai Feshin on monin tavoin paradoksaalinen, mutta yksilöllinen ja ainutlaatuinen. Hänen kuvakielensä yhdistää erilaisia tyylejä. Hänen luomuksissaan voidaan nähdä akateemisuuden perusteet ja vaeltajarealismin perinteet sekä impressionismi ja ekspressionismi, jotka ovat muuttuneet luonnon vaikutelman vaikutuksesta kokonaisjärjestelmäksi - modernismin tyyliin, joka on siirtymäkausi maalaustaiteessa.

Vuonna 1881 tuleva taiteilija syntyi ikonostaasin veistäjän Ivan Feshinin perheeseen. Isäni omisti oman työpajansa, joka noina vuosina sai hopeapalkintoja "korkeasta työn laadusta ja erilaisista piirustuksista".

4 -vuotiaana pojalla oli ensimmäinen testi: hän sairastui aivokalvontulehdukseen ja tauti oli lopettamassa elämänsä. Lääkärit taistelivat kahden viikon ajan vauvan hengen puolesta, mutta lopulta he luovuttivat, ja epätoivoiset vanhemmat pyysivät Jumalan äidin ihmeellistä Tikhvin -kuvaketta ilmestyskatedraalista. Ja heti kun pyhä kuva kosketti lasta, poika hämmentyi ja siitä hetkestä lähtien hänen toipumisensa alkoi.

Sairautensa jälkeen Kolja vetäytyi, hän ei ollut enää kiinnostunut leikkimään ikätovereidensa kanssa. Nyt hän alkoi mielenkiinnolla seurata, mitä hänen isänsä työpajassa tapahtui. Ja myöhemmin hän itse alkoi osallistua ikonostaasien maalaamiseen ja veistämiseen. Jo ensimmäiset askeleet 6-vuotiaan pojan työssä nähtiin hänen albumissaan, jossa hän maalasi upeita koristeita. Ja 9 -vuotiaana Nikolai alkoi työskennellä isänsä työpajassa ja osallistua tilausten toimeenpanoon.

Piirtämisestä tuli Koljalle intohimo ja elämän tarkoitus. Poikana hän vaelsi ympäri naapurustoa ja rakasti luonnostella haluamiaan maisemia. Ja hän piti erityisesti hevosista.

Nikolayn isä, jolla oli suuri kyvykkyys veistäjäksi, mutta jolla ei ollut yritystä, meni nopeasti konkurssiin. Ja velkojen vuoksi hän joutui luopumaan kaikesta omaisuudestaan, mukaan lukien korjaamo. Ja hänen täytyi matkustaa kyliin ansaitakseen rahaa, ja perhe, joka jäi kaupunkiin, oli suuressa tarpeessa. Äiti, joka ei kestänyt vaikeaa, jättää miehensä ja poikansa, jotka hänen oma tätinsä otti hoitaakseen.

Mutta oli miten oli, Nikolai sai peruskoulutuksensa julkisessa koulussa. Ja 13 -vuotiaana poika ansaitsi kymmenen ruplaa ikonostaasin piirtämisestä. Heille oli ommeltu koulupuku. Samana vuonna teini tuli isänsä vaatimuksesta taidekouluun, joka oli juuri avattu Kazanissa.

14 -vuotiaana Nikolai Feshin jäi ilman isää, ja eläen kädestä suuhun ja ajattelemalla jatkuvasti päivittäistä leipäänsä hän omistautui täysin maalaamiseen, jota opettajat usein kiittivät. heijasti hänen elämäänsä tuolloin.

Sitten oli taideakatemian Pietarin koulu, joka loi perustan nuoren taiteilijan ainutlaatuiselle työlle, sitten itse akatemia, jossa hän oli Ilja Repinin opiskelija. Ja elämä, kuten ennenkin, pakotti minut jatkuvasti miettimään päivittäistä leipääni, mikä karmeili suuresti taiteilijan luonnetta.

Silloinkin Akatemiassa syntyi nuoren taiteilijan allekirjoitustyyli - non -finita -tyyli, joka jatkuvien pohjamaalien ja maalien kokeilujen sekä palettiveitsen ja siveltimien avulla johti kuvioituun ja vapaampaan tyyliin kirjoittaminen.

"Feshinskaya" yksilöllisyys oli hänen ainutlaatuisella tavallaan, jossa käytettiin palettiveitsellä tehtyä puolia abstraktia taustaa, joka oli monimutkainen epätavallisella värimaailmalla, ja sankarien kasvoja, jotka oli maalattu valokuvaustarkkuudella.

Ohjelma -kankaalle "Lady in Lilac", joka on kirjoitettu "Feshin" -mallilla, taidemaalari sai pienen kultamitalin Münchenin kansainvälisessä näyttelyssä. Ja Ilja Repin kutsui häntä "lahjakkaimmaksi nykytaiteilijoiden joukossa".

Nikolai Feshin, joka oli valmistunut Akatemiasta arvosanoin, sai mahdollisuuden vierailla monissa Euroopan kaupungeissa, jotka olivat taiteen ja kulttuurin keskuksia, julkisella kustannuksella vuonna 1910. Ja sitten hän palasi Kazaniin ja hänestä tuli opettaja tuossa taidekoulussa, josta hän oli kotoisin 13 vuotta sitten.

Opetustehtävänsä ytimessä Nikolai Ivanovitš käytti Repin -järjestelmää: - GA Melentievin muistelmista.

Hän itse opettamisen lisäksi työskenteli hedelmällisesti lukuisten muotokuvien parissa, jotka hän maalasi ystäviltä, koululaisilta ja oli naimisissa vaimonsa ja tyttärensä kanssa.

Perhealbumi Feshin -perheen väreissä

Nikolain vaimo oli 21-vuotias Alexandra Nikolaevna Belkovich (1892-1983), hänen oppilaansa ja taidekoulun ensimmäisen johtajan tytär. Feshin oli tuolloin 32 -vuotias. Ja vuotta myöhemmin, vuonna 1914, heidän ainoa tytär syntyi - Iya.

Vuoden 1917 vallankumous teki muutoksia taiteilijan elämään ja työhön, ja hän alkoi tilata muotokuvia poliittisista johtajista. Samaan aikaan ne eivät olleet hänelle kovin onnistuneita ja mestari alkoi kokea henkistä ja luovaa kriisiä., - kirjoitti Nikolai Ivanovich noina vuosina. Ajatus maastamuutosta ei jätä Feshinia, ja vuonna 1923 hän käytti kaikkia yhteyksiä käyttäen perheensä kanssa Yhdysvaltoihin, missä hän sai vuonna 1931 kansalaisuuden.

Ja ensimmäinen malli, joka poseerasi Feshinan muotokuvaan, oli musta nainen. Myöhemmin afrikkalaiset amerikkalaiset ja intiaanit, joita taiteilija ei ollut koskaan ennen nähnyt, inspiroivat häntä valtavasti.

Toisessa osassa voidaan lukea muuttoliikkeen myöhemmästä elämästä ja loistavan muotokuva- ja ainutlaatuisen maalaustekniikan mestarin - Nikolai Feshinin - luovasta kohtalosta, joka on unohdettu pitkään historialliseen kotimaahansa.