Plagiointi Neuvostoliitossa: Mitkä kuuluisat kappaleet osoittautuivat kansiksi ja mitä Neuvostoliiton säveltäjien sävellyksiä varastivat länsimaiset laulajat

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Neuvostoliiton aikana ulkomaisten säveltäjien tekijänoikeudet jätettiin usein huomiotta. Jotkut laulut, joita kansalaiset rakastavat, ovat itse asiassa joko suoraa plagiointia tai hyvin läheistä lainaamista. On vielä yllättävämpää oppia, ettei vain Neuvostoliiton vaihe tehnyt syntiä tällä. Myös länsimaiset esiintyjät löysivät meiltä varastettavaa, eivätkä olleet ollenkaan ujoja siitä. Jokainen "lainaaja" uskoi, että kukaan ei arvaa.

Kaikki alkoi Leonid Utesovin laulamasta "Samovarista"

Kuka tahansa voi laulaa kappaleen Mashasta samovarin avulla. Utesov tiesi mitä oli tekemässä, kun hän levytti eloisan foxtrot -kappaleen levylle vuonna 1934. Etiketissä oli vain käsittelyn tekijän, Semyon Koganin nimi. Myöhemmissä uusintapainoksissa ilmestyi tallenne: L. Diederichsin mukautus. "Ihmisten sanat" korvattiin V. Lebedev-Kumachin tekijällä. Ei tiedetä, maksettiinko rojalteja näiden "kirjoittajien" perillisille.

Ja iloinen melodia syntyi vuonna 1929 musiikki-illassa Varsovassa: kuusitoista-vuotias Fanny Gordon-Kwiatkowska (oikea nimi-Feiga Joffe) soitti oman sävellyksensä. Suositun Varsovan kabaree -ohjaaja Andrzej Vlast sävelsi heti yksinkertaisen tekstin - se osoittautui suosituksi fokstrootiksi, jota laulettiin paitsi pääkaupungissa pari viikkoa myöhemmin. Ja kaksi vuotta myöhemmin levy -yhtiö Polydor Records tarjosi Fannylle nauhoittamaan kappaleen, mutta varmasti venäläisellä tekstillä, lukuisille siirtolaisille. Sitten ilmestyi rivit: "Samovarilla minä ja mashani, ja pihalla on jo täysin pimeää …". Levy julkaistiin vuonna 1933, ja hieman myöhemmin kappaleen nauhoitti Petr Leshchenko. Ja kuka ei esittänyt sitä: Malinin, suosittuja ryhmiä, kuuluisia puolalaisia ja liettualaisia laulajia.

Ja Fannyn oikeudet palautettiin 70 -luvulla: he pyysivät anteeksi kirjoittajalta kirjeessä, ja Melodiya -yritys maksoi hänelle jopa 9 ruplaa maksua.

"Blue Song" ei sisälly "Guess the Melody" -kilpailuun - jokainen tunnistaa sen ensimmäisistä palkeista

Mutta itse asiassa tämä on kuuluisa One Way Ticket To The Blues, jonka ovat kirjoittaneet amerikkalaiset Hunk Hunter ja Jack Keller. Hitti esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1959 laulaja ja pianisti Neil Sedaka. Kappale kuului monien vuosien ajan menestyksekkäästi useiden länsimaisten vokalistien ja ryhmien konsertteihin, laulu kuulosti jopa Japanissa. Suosituin oli vuoden 1978 versio Preches Wilsonista bändin Eruption kanssa, mutta monet pitävät eniten Neil Sedakin ensimmäisestä äänityksestä.

Neuvostoliitossa kappaleen esitteli VIA "Singing Guitars" uudella Albert Azizovin tekstillä, joka oli varsin onnistunut ja ikimuistoinen. Varhaisilla minion -levyillä musiikin kirjoittaja oli N. Sedaka, josta tuli myöhemmin "N. Fidaka" tai A. Vasilievin sovitus. Tällä ei ollut suurta merkitystä, koska kukaan ei aikonut siirtää maksua musiikin tekijälle. No, ei ollut tapana seisoa seremoniassa ulkomaisten muusikoiden kanssa.

Ja "Sininen laulu" juurtui Neuvostoliiton lavalle ja siirtyi menestyksekkäästi venäläiseen kappaleeseen "Hello Song", "pääministeri", "Venäjän koko", Valeria ja jopa virolainen Anna Veski. Myös paljon ennätyksiä leimattiin.

"Lapsuuden kaupunki", esittäjä Edita Pieha. Alkuperäisessä tekstissä oli kyse menneestä rakkaudesta, mutta musiikki ei ollut erilainen

Kappaleen Green Fields esitti ensimmäisen kerran 50 -luvulla amerikkalainen Easy Riders -yhtye, jonka jäsenet - Richard Der, Terry Gilkison ja Frank Miller - kirjoittivat sen itselleen. Vuonna 1959 ryhmä hajosi, ja kappaleen nauhoittivat uudet taiteilijat - The Brothers Four. Niiden esittämisen myötä sävellyksestä tuli hitti monien vuosikymmenten ajan. Teksti käännettiin espanjaksi, ruotsiksi, puolaksi ja muille kielille. Eri maiden muusikot ovat menestyksekkäästi edistäneet hämmentävää melodiaa. Polka Wieslava Drojecka oli tunnettu Neuvostoliitossa, varmasti joku kuuli hänen esityksessään sävellyksen Pola zielone, jonka hän esitti henkisesti vuonna 1964. Kreolin murteessa kappaleen kuulivat Cesaria Evoran fanit Voz D'Amor -levyllä jo 21. vuosisadalla.

Edita Piekhalle sanat kirjoitti Robert Rozhdestvensky. Tekijä ilmoitettiin monimutkaisesti: levyn 1968 musiikin säveltäjä oli tuntematon, vuonna 1986 kappaleesta tuli skotlantilainen kansanlaulu. Vuonna 2001 ilmestyi tietty F. Miller, ja vuonna 2007 kaikki saivat tietää tekijöistä - T. Gilkyson, R. Dehr, F. Miller. Kukaan ei halua viedä asiaa oikeuteen Internetin aikakaudella. Ja musiikillinen yleisö arvasi jo kaiken.

Passage "Vernissage", tai kuten maestro Pauls … Iglesias hämmentynyt

Vuonna 1975 Julio Iglesias, jota kukaan ei ollut tuolloin kutsunut Neuvostoliittoon, sisällytti oman sävellyksensä parhaiden kappaleiden kokoelmaan "A Veces Tu, A Veces Yo". Ja vuonna 1986 Laima Vaikule ja Valery Leontyev esittivät innostuneelle Neuvostoliiton yleisölle "Vernissage", joka oli uponnut yleisön sydämiin pitkään. Kuoro on yksi-yhteen, ja loput muistuttavat alkuperäistä kappaletta.

Mielenkiintoista on, että "Vernissagen" kirjoittaja ei tunnistanut alkuperäistä lähdettä monien vuosien ajan? Mitään kommentteja ja selityksiä ei seurannut.

Mutta he löysivät myös jotain varastettavaa meiltä

Vuonna 1962 Arkady Ostrovsky kirjoitti musiikkia Lev Oshaninin runoille "Solar Circle". Tamara Miansarova lauloi merkittävästi elämää vahvistavan kappaleen Helsingin nuoriso- ja opiskelijafestivaaleilla samana vuonna, ja vuonna 1963 laulaja ja laulu voittivat festivaalin Sopotissa.

Nuorisohitti teki vaikutuksen myös Bjorn Ulveukseen, ABBA: n tulevaan kirjailijaan ja muusikkoon, joka nauhoitti The Hootenanny Singersin kanssa pirteän sävellyksen Gabrielle, joka on hämmästyttävän samanlainen kuin "The Circle of the Sun". Vain esitys oli erilainen - marssi, joka ei millään tavalla muistuttanut Miansarovia. Mutta ehkä Arkady Ostrovsky huomautettiin hiljaa musiikin tekijänä?

Plagiointi on tietysti aina ollut laajalle levinnyttä aina. V erityisesti maalausta.