Kuinka venäläisten maahanmuuttajien tytär sai amerikkalaiset naiset rakastumaan koruihin: Miriam Haskell

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Yhdysvaltojen 44. Miriam Haskellista itsestään tuli monia vuosia sitten johtava tähti monille korusuunnittelun naisille muuttamalla lopullisesti ajatusta siitä, että korujen luominen on miehen tehtävä.

Miriam Haskell oli korusuunnittelija, mutta korut ovat korkealaatuisia - jokaista hänen luomansa kappaletta voitaisiin kutsua taideteokseksi. 1920-luvulla Haskell aloitti tyylikkäiden "pukukorujen" käyttöönoton ei-arvokkaista materiaaleista. Hän syntyi vuonna 1899 juutalaiseen perheeseen, joka muutti Yhdysvaltoihin Venäjältä. Miriamin vanhemmat omistivat pienen kuivatuotemyymälän ja pystyivät tarjoamaan tyttärelleen opiskelun Chicagon yliopistossa.

Kaksikymmentäviisi -vuotias Miriam muutti New Yorkiin - tietysti "Amerikan unelmaa" tavoitellen. Amerikkalaisen unelman lisäksi hänellä oli taskussaan viisisataa dollaria ja … poikkeuksellinen lahjakkuus. Pari vuotta myöhemmin hän onnistui avaamaan oman yrityksen - tuotanto ja putiikki sijaitsivat vanhan McAlpin -hotellin rakennuksessa. Samana vuonna Frank Hessin niminen jalokivikauppias tuli hänen luovaksi ja liikekumppanikseen.

Keräilijöiden ja muotihistorioitsijoiden keskuudessa on ristiriitaisia näkemyksiä Hessin roolista Miriam Haskellin hankkeessa. Toisaalta hänen osallistumisensa korujen kehittämiseen myötävaikutti hienostuneemman ja hienostuneemman tyylin muodostumiseen - Haskell itse ilmeisesti piti parempana asioita, jotka olivat melko tarttuvia ja ylellisiä. Hänen arvokkaiden neuvojensa ja suositustensa ansiosta Miriam Haskell -brändi pystyi seisomaan käytännössä samalla tasolla todellisten korutalojen kanssa ja valloittamaan korujen rakkaudesta tunnettujen näyttelijöiden sydämet, mutta myös aristokratian edustajat. Toisaalta Hessin ja Haskellin yhteinen työ yhdistettynä merkintöjen puuttumiseen varhaisissa koruissaan aiheuttaa monia ongelmia attribuutiossa ja attribuutiossa. Suunnittelijat itse kiistelivät usein siitä, kuka heistä oli tämän tai tuon pienen asian todellinen luoja … Olkoon miten tahansa, Hess piti yrityksen pystyssä monta vuotta Miriamin uran äkillisen päättymisen jälkeen - kuitenkin tästä surullisesta tarinasta myöhemmin.

Haskellin tapaus ei vain selviytynyt suuresta lamasta, vaan kukoisti näiden levottomien vuosien aikana. Miriam Haskell -brändistä tuli yksi amerikkalaisen muotialan johtavista tuotemerkeistä noina vuosina, ja hän otti johdon 1930 -luvun korumarkkinoilla. Haskell oli erittäin rohkea materiaalivalinnassaan ja pioneeris muovin käytön koruissa. Vaikka korutalot lopettivat tuotannon, menivät konkurssiin ja suljettiin, uusia Miriam Haskell -liikkeitä ilmestyi Yhdysvaltojen arvostetuimmille alueille - ja sitten rypäleiden kaulakorut ja rintaneulat Muranon lasilla alkoivat voittoisaan marssiin ympäri Eurooppaa. Hänen työnsä faneja olivat Joan Crawford (joka keräsi vaikuttavan Haskell -korujen kokoelman), Gloria Vanderbilt, Windsorin herttuatar …

Haskell suhtautui erittäin tarkasti materiaalien laatuun ja tuotantoteknologioihin. Kaikki korut on valmistettu yksinomaan käsin. Yhdessä Hessin kanssa hän matkusti ympäri maailmaa etsimään täydellisimpiä helmijäljitelmiä (hän valitsi tietysti japanilaiset), puhtaimpia timantti- ja tekojalokiviä (tietysti itävaltalaisia). Eikä tietenkään ilman Swarovskin kiteitä. Miriam Haskellin korut olivat monimutkaisia, monivärisiä ja suuria. Riviä helmiä, marjoja ja hedelmiä, kukkia ja lehtiä, sumerilaisia ja egyptiläisiä aiheita, tummaa kultausta ja hienostuneita kiteitä …

Miriam Haskell muistetaan naisena, joka ei ole välinpitämätön muiden ihmisten ongelmille - hän oli mukana hyväntekeväisyystyössä ja vapaaehtoistyössä. Toisen maailmansodan aikana hän lahjoitti anteliaasti varoja rintaman tarpeisiin. Lisäksi tällä hetkellä brändi lopetti metallikorujen valmistuksen, koska metalli käytettiin sotilaallisiin tarpeisiin. Sodan aikana Miriam Haskell teki yhtäkkiä läpimurron käyttämällä puuta ja muovia koruissa, ja toisin kuin monet kilpailijat, pysyi pinnalla.

Kuitenkin toisen maailmansodan vuoksi Miriam Haskell jätti muodikkaan Olympuksen. Hän ei ollut koskaan hyvässä kunnossa - ja seurasi häntä aina tarkasti. Sodan jälkeen hänen tiukasta lähestymistavastaan ravitsemukseen ja hallintoon tuli melkein fanaattinen. Mutta tämä vain lykkäsi surullista loppua - joka kesti 30 vuotta. Vuonna 1950 Haskell huomasi, että hänen henkinen ja fyysinen kunto oli huono, ja hän jätti yrityksen. Hän asui jonkin aikaa äitinsä luona, ja joka vuosi Miriamin dementian merkit tulivat yhä selvemmiksi. Myöhemmin hän asui veljenpoikansa kanssa ja hoitokodissa Cincinnatissa, missä hän kuoli kahdeksankymmenen kahden vuoden iässä.

1970-luvun lopulla Haskellin perhe alkoi lajitella arkistoja ja löysi valtavan määrän upeita käsin piirrettyjä mainosjulisteita ja luonnoksia, joita ei ollut aiemmin julkaistu suurelle yleisölle. Kaikki alkuperäiset ja uusintapainokset Miriam Haskellin julisteista huutokaupattiin, jotta perhe voisi maksaa Miriamin hoitokodeista. Nyt nämä graafiset teokset ovat keräilykelpoisia ja vintage -grafiikan fanit metsästävät niitä.

Se oli miehen maailma. Suunnittelijat olivat miehiä. Yritysten omistajat olivat miehiä. Henkilökunta oli miehiä. Myyjät olivat miehiä. Kaikki olivat miehiä”- näin muotihistorioitsijat kuvaavat noiden vuosien korumarkkinoita. Miriam Haskell oli yksi niistä, jotka tasoitivat tietä muotiteollisuuden naisille Coco Chanelin kanssa.

Huolimatta siitä, että brändi on olemassa tähän päivään asti, vintage Miriam Haskell -korut ovat erityisen arvokkaita - rintakoruja, joissa on helmiä, kullattuja terälehtiä, ikään kuin elossa, korallirivejä ja loistavia kiteitä sirpaleita vaahteranlehtien pinnalle. Presidenttien vaimot ja Hollywood -tähdet valitsevat edelleen Miriam Haskellin - kuten 1930 -luvulla.