Kuinka Pjotr Konchalovsky onnistui välttämään sortoa ja miksi taiteilijaa kutsuttiin Neuvostoliiton Cezanneksi

2024 Kirjoittaja: Richard Flannagan | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 00:04

Monet taiteilijat, jotka uhmasivat sosialistista hallintoa veristen sortojen aikana, eivät onnistuneet välttämään rangaistusta. Tänään haluaisin muistaa yhden heistä - Petr Petrovich Konchalovsky … Noina kauheina vuosina taiteilija onnistui pysymään "puhtaana" taidemaalarina, joka vältti sosialistisen todellisuuden ruumiillistumista ja sen johtajien muotokuvia luomuksissaan. Lisäksi ottaa luovuutensa perustaksi vihamielisen länsimaisen taiteen suunta, jonka vuoksi hänet nimettiin aikoinaan - Neuvostoliiton Cezanne.

On huomattava, että RSFSR: n ensimmäisen kansankomissaarin Anatoly Lunacharskyn suuri ansio oli se, että Pjotr Petrovitšin annettiin luoda vapaasti huolimatta proletaarisen kumachin ja sosialistisen työn ekstaasin janoavien kriitikkojen hyökkäyksistä. taiteilijan teoksia. Anatoli Vasilyevich vakuutti sosialistisen realismin dogmien vartijat siitä, että Konchalovsky modernisti "laulaa jokapäiväisen elämämme runoutta" ja ilmeisesti kansankomissaari teki sen hyvin.

Todellisuudessa Pjotr Petrovitš Konchalovsky onnistui elämään hämmästyttävän elämän, täynnä paradokseja ja vapisevaa rakkautta … Ainoa nainen, lastensa äiti, jolle hän ei ollut vain isä, vaan myös uskollinen ystävä ja vaativa opettaja, kulunut koko elämänsä. Ja aikana, jolloin monet luovat ihmiset, jotka eivät voineet hyväksyä vallankumousta, muuttivat ja loput yrittivät sopeutua Neuvostoliiton todellisuuteen, hän, Pjotr Konchalovsky, asui edelleen Venäjällä ja maalasi kuuluisat asetelmansa lilailla, muotokuvilla rakkaansa, ystävänsä ja vain hänen kaltaiset ihmiset, syventymättä hänen nykypäivänsä arkeen.

Kerran oli jopa legenda, että Konchalovsky kieltäytyi maalaamasta Stalinin muotokuvaa, perustellen kieltäytymistään sillä, että hän oli realisti eikä maalannut muotokuvia valokuvista. Itse asiassa Pjotr Konchalovsky ei kieltäytynyt, vaan kysyi vain puolueen työntekijältä: Hän selitti heti selkeästi hänelle, että henkilökohtainen tapaaminen johtajan kanssa ei kuulu kysymykseen ja että "kansan isä" on kirjoitettava valokuva. Mihin Konchalovsky ojensi vilpittömästi kätensä ja valitti, että valitettavasti hän pystyi maalaamaan vain elämästä, eikä valitettavasti saanut koulutusta valokuvasta.

Tämä vastaus oli paitsi rohkea myös rohkea. Mutta kaikki toimi, ja ajan myötä Petr Petrovichista tulee Stalin -palkinnon voittaja. Paradoksi. Sano … ja olet oikeassa.

Useita sivuja taiteilijan elämäkerrasta

Pjotr Petrovitš Konchalovsky (1876-1956) - perinnöllisen aatelismiehen, kustantajan ja kääntäjän poika, syntyi Slavjanskissa, Harkovan maakunnassa. Poika osoitti kykyään piirtää jo varhaisesta iästä lähtien. Peter Jr. sai ensimmäisen taidekasvatuksensa Harkovin piirustuskoulussa. Mutta hänen isänsä vaatimuksesta hänet pakotettiin astumaan Moskovan yliopiston luonnontieteelliseen tiedekuntaan. Kuitenkin pian tuleva taiteilija, joka tajuaa todellisen kohtalonsa, jättää opintonsa yliopistossa ja uppoutuu täysin maalaukseen.

Tuolloin isänsä julkaisutyön ansiosta Pietari tunsi jo läheisesti kuuluisia venäläisiä taiteilijoita - Vrubel, Surikov, Korovin, Serov, Levitan, Repin, Vasnetsov. Eikä ollut mikään ihme, että pyöriessään niin taiteellisessa ympäristössä nuori mies oli täysin nauttinut taiteesta.

Vuonna 1896 nuori Konchalovsky meni Korovinin suosituksesta Pariisiin ja hänestä tuli Laurence ja Benjamin-Constantin oppilas. Ja palattuaan Venäjälle pyrkivä taiteilija päätti päästä Pietarin taideakatemiaan. Hänen luova sulake ei kuitenkaan kestänyt kauan: akateeminen instituutio aiheutti hänelle syvän pettymyksen tunteen. Hän jättää Akatemian ja menee opiskelijana Pavel Kovalevskin taistelumaalaustyöpajaan, jossa hän yrittää löytää oman tavansa ja tyylinsä.

26 -vuotiaana nuori taiteilija menee naimisiin taiteilijan Vasily Surikovin tyttären kanssa. Lyolechka, kuten Pjotr Petrovich kutsui vaimoaan, oli erittäin onnekas miehensä kanssa ja heidän lapsensa - isänsä kanssa. Konchalovsky omistautui kokonaan jälkeläisilleen: hän pani henkilökohtaisesti poikansa ja tyttärensä nukkumaan, kertoen satuja ja laulaen kehtolauluja, hän istui väsymättä heidän sängyn vieressä sairauden aikana, vei heidät kävelylle ja tietysti opetti piirtämään. Lelechkan päätehtävänä oli rakastaa, inspiroida ja olla aviomiehensä tärkein kriitikko ja malli. Hän huolehti myös talosta, vei lapset luokkiin, opetti musiikkia ja vieraita kieliä.

Itsensä löytäminen

Konchalovsky ymmärsi, että sellaisten loistavasti tunnettujen nykyaikaisten venäläisten maalausmestarien galaksin joukossa, jotka työskentelivät kahden vuosisadan vaihteessa, hän tuskin kykenee erottautumaan. Siksi hän etsii omaa suuntaansa luovuudessa ja lähtee jälleen ulkomaille. Tällä kertaa Espanjaan, jossa hän löytää postimpressionistit. Konchalovsky oli syvästi koskettanut Van Goghin, Cezannen, Matissen teoksia, joiden vaikutus on hyvin ilmeinen taiteilijan varhaisissa teoksissa. Jos voin sanoa niin, Konchalovsky maalareina syntyi Espanjassa. Siellä kuului taiteemaailmaan löytäneensä uuden lahjakkaan luottavainen ääni.

Sitten oli Pariisi, jossa hänestä tuli lähellä Le Fauconnieria, Matissea, Picassoa ja palattuaan Venäjälle hän liittyy avantgarde -taiteilijoihin - Mashkov, Larionov, Goncharova, Burliuk. Vuonna 1910 hän osallistui avantgarde-yhdistyksen "Jack of Diamonds" -näyttelyiden näyttelyyn. Konchalovsky hyväksyy vihdoin intohimonsa Cezannea kohtaan:

Näin ollen Konchalovsky, josta tuli suuri Cezannen ja Matissen ihailija, alkoi maalata ihastuttavia muotokuvia: ilmeikkäitä, rohkeita, heijastaen kuvattujen henkilöiden hahmojen ja kohtalojen olemusta.

Ensimmäinen maailmansota teki kuitenkin omat muutokset taiteilijan luovaan elämään. Hänet mobilisoitiin. Konchalovsky kantoi etutiellä aina vaimonsa kirjeitä, piirustuksia ja tyttärensä ensimmäistä runoa lähellä sydäntään lämmittäen sielunsa. Kotiuttamisen jälkeen Konchalovskys asui jonkin aikaa Krimillä, missä taiteilija maalasi innokkaasti maisemia.

Konchalovsky -perhe tapasi vallankumouksen Moskovassa. Maahanmuutosta heidän talossaan ei edes keskusteltu, vaikka noina tuulensuojavuosina jouduin asumaan lämmittämättömässä asunnossa. Perhe vietti kylmiä iltoja valurautalieden vieressä. Lämmitettyään teetä Peter istui pianon ääreen ja Lyolechka opetti sinnikkäästi lapsille ranskaa. Taiteilija yritti useiden vuosien ajan opettaa VKHUTEMASin maalausstudiossa, mutta ymmärsi nopeasti, että opetus oli liikaa esteenä taiteelle.

Taiteilija osti talon Bugrystä, Kalugan alueelta, vuonna 1932 dachana. Konchalovskyt viettivät siinä paljon aikaa, täällä tulivat sekä taiteilijan lapset että lastenlapset. Täällä Bugryssä mestari on luonut lukuisia upeita maisemia ja asetelmia. Täällä hän päätti elämänsä vuonna 1956.

Sukulaisten muistojen mukaan maalari on viime vuosina tullut hyvin varovainen ajan suhteen - hän työskenteli jatkuvasti väsymättä, ikään kuin yrittäisi olla ajassa mahdollisimman paljon.

Bonus

Perheen kudokset Pjotr Petrovitš Konchalovskyn perheessä ovat niin merkittäviä ja mielenkiintoisia, että on mahdotonta olla sanomatta niistä. Kuten jo tiedämme, taiteilija meni naimisiin kuuluisan taidemaalari Vasily Surikovin tyttären Olgan kanssa. Poika Mihail toisessa avioliitossaan meni naimisiin espanjalaisen Esperanzan kanssa, ja hänen tyttärensä, runoilija Natalya Konchalovskaya, oli ensimmäistä kertaa naimisissa tiedustelupäällikkö Aleksei Bogdanovin kanssa, ja hänen toinen aviomiehensä oli kirjailija, näytelmäkirjailija, runoilija (silloin vielä vasta aloittelija)) - Sergei Mikhalkov. Heillä oli kaksi poikaa, joista myöhemmin tuli kuuluisia ohjaajia - vanhin Andrei Konchalovsky ja nuorempi Nikita Mikhalkov. Sergei Mikhalkov adoptoi myös Ekaterinan, Natalian tyttären ensimmäisestä avioliitostaan, joka meni myöhemmin naimisiin kirjailija Yulian Semenovin kanssa, joka tuli kuuluisaksi kuuluisan Stirlitzin kuvan luojana Seventeen Moments of Springista. Tässä on niin hämmästyttävä kohtalojen yhdistäminen yhteen perheeseen.

Lue myös: Stalinin suosikkitaiteilijana Aleksanteri Gerasimov maalasi salaa "alaston" tyylilajin kuvia.